Wygenerowany przez All in One SEO v4.9.2, jest to plik llms.txt używany przez LLM do indeksowania witryny.

# Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu

CWS Toruń

## Sitemaps

- [XML Sitemap](https://cswtorun.bilety24.pl/sitemap.xml): Contains all public & indexable URLs for this website.

## Wpisy

- [Aktualności](https://cswtorun.bilety24.pl/aktualnosci/)
- [Drugi przykładowy wpis na blogu](https://cswtorun.bilety24.pl/drugi-przykladowy-wpis-na-blogu/) - Lorem ipsum dolor sit amet, consectetur adipiscing elit. Vestibulum ullamcorper molestie justo volutpat finibus. Praesent aliquam tortor hendrerit lectus sagittis auctor. Quisque laoreet commodo velit vitae tempor. Donec augue magna, bibendum eu vehicula ut, pharetra in lectus. Integer pellentesque, quam vitae mattis semper, quam metus mattis leo, sit amet vulputate dolor sapien ac sapien. Maecenas

## Strony

- [Bilety online](https://cswtorun.bilety24.pl/) - Sprawdź kalendarz i kup bilety on-line na wydarzenia kulturalne w Toruniu
- [Do Karnetów Numerowanych 2](https://cswtorun.bilety24.pl/do-karnetow-numerowanych-2/)
- [Ważne informacje](https://cswtorun.bilety24.pl/komunikaty-i-zmiany/) - Komunikaty i zmiany Poniżej znajduje się lista wydarzeń odwołanych lub przeniesionych na inny termin. Jeśli strona jest pusta, oznacza to że nic nie musieliśmy odwoływać, co nas bardzo cieszy. Istotne informacje: W przypadku wydarzeń odwołanych, zwroty środków nastąpią z zachowaniem ustawowych terminów. Zwroty realizowane są automatycznie, tą samą metodą, którą nastąpiła płatność, w osobnych transakcjach,
- [Sprawdź terminy  wybranego wydarzenia](https://cswtorun.bilety24.pl/wydarzenie/) - Dojazd do obiektu
- [Jak dotrzeć do nas](https://cswtorun.bilety24.pl/dojazd/) - ul. Wały gen. Sikorskiego 13, 87-100 Toruń
- [Ceny biletów](https://cswtorun.bilety24.pl/znizki/) - Osobami uprawnionymi do nabycia biletu ulgowego, za okazaniem stosownych dokumentów, są: uczniowie szkół dziennych; studenci szkół wyższych; nauczyciele; emeryci i renciści; opiekunowie osób z niepełnosprawnością; członkowie związków i stowarzyszeń twórczych; uczestnicy programu Absolwent UMK; posiadacze kart Jagiellońskiego Programu Partnerskiego. Ceny biletów dla posiadaczy Karty Dużej Rodziny:Wystawy – 50% zniżki od ceny biletu normalnego/ulgowegoWarsztaty – 10%
- [Kontakt](https://cswtorun.bilety24.pl/kontakt/) - Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu w Toruniu Adres:ul. Wały gen. Sikorskiego 13, 87-100 ToruńRecepcja:(od wtorku do niedzieli) tel. 56 610 97 18Sekretariat:tel. 56 610 97 00fax 56 621 07 24info@csw.torun.pl Sprzedaż internetowa Operatorem sprzedaży internetowej jest serwis Bilety24.pl Godziny pracy infolinii:poniedziałek – piątek8:00 – 16:00 Kontakt do serwisu znajdziesz TU
- [Do listy zajęć](https://cswtorun.bilety24.pl/lista-zajec/) - Lista zajęć
- [Zajęcia Panel Prowadzącego - Zmień Hasło](https://cswtorun.bilety24.pl/panel-prowadzacego-zmien-haslo/)
- [Zajęcia Panel Prowadzącego - Przypomnij Hasło](https://cswtorun.bilety24.pl/panel-prowadzacego-przypomnij-haslo/)
- [Zajęcia Panel Prowadzącego - Logowanie](https://cswtorun.bilety24.pl/prowadzacy/)
- [Zajęcia Panel Prowadzącego](https://cswtorun.bilety24.pl/zajecia-panel-prowadzacego/)
- [Zajęcia - konta uczestników](https://cswtorun.bilety24.pl/konta-uczestnikow/)
- [Zajęcia](https://cswtorun.bilety24.pl/zajecia/)
- [Sprzedaż biletów](https://cswtorun.bilety24.pl/sprzedaz-biletow/)
- [Program](https://cswtorun.bilety24.pl/repertuar/) - Repertuar Wybierz tytuł lub przejdź do strony z kalendarium Jeśli chcesz na bieżąco otrzymywać informacje o wydarzeniach, zapisz się do NEWSLETTERA. Wysyłamy tylko istotne informacje o nowościach, zmianach lub odwołanych wydarzenia.
- [Koszyk - Podsumowanie 2](https://cswtorun.bilety24.pl/koszyk/)
- [Dostępne karnety](https://cswtorun.bilety24.pl/karnety/) - Karnet - więcej możliwości Kupując karnet zawsze zyskujesz. Wybierz karnet i przejdź do procesu zakupu. Jeśli w skład karnetu wchodzą wydarzenia w sali z numerowanymi rzędami i miejscami, wybierz dostępne miejsce w dogodnej lokalizacji. Wystarczy tylko raz wybrać miejsce i rząd, system zaznaczy we wszystkich wydarzeniach to samo miejsce w wybranym rzędzie. Jeśli karnet składa
- [Lista produktów](https://cswtorun.bilety24.pl/sklep/)
- [Do Karnetów Nienumerowanych 2](https://cswtorun.bilety24.pl/do-karnetow-nienumerowanych-2/)
- [Do Karnetu](https://cswtorun.bilety24.pl/do-karnetu/)
- [Karnet](https://cswtorun.bilety24.pl/b24-do-karnetu-2/)
- [Do Produktu](https://cswtorun.bilety24.pl/do-produktu/)
- [Wybór miejsc](https://cswtorun.bilety24.pl/kupbilet/)
- [Twoje zakupy](https://cswtorun.bilety24.pl/zakupy/)
- [Status Transakcji 2](https://cswtorun.bilety24.pl/status-transakcji-2/)
- [Rejestracja](https://cswtorun.bilety24.pl/rejestracja/) - Załóż konto
- [Newsletter Wypisanie Hash Formularz](https://cswtorun.bilety24.pl/newsletter-wypisanie-hash-formularz/)
- [Newsletter Wypisanie Hash](https://cswtorun.bilety24.pl/newsletter-wypisanie-hash/)
- [Newsletter Potwierdzenie](https://cswtorun.bilety24.pl/newsletter-potwierdzenie/) - Udało się! Gratulujemy, od dziś będziemy informować Cię o promocjach, rabatach i ciekawych, nadchodzących wydarzeniach :) Jeśli jednak kiedyś stwierdzisz, że chcesz sobie zrobić przerwę od naszych wiadomości to wystarczy, że klikniesz w link do rezygnacji w jednej z nich.
- [Logowanie](https://cswtorun.bilety24.pl/logowanie/)
- [Koszyk - Płatność](https://cswtorun.bilety24.pl/koszyk-platnosc/)
- [Koszyk - Finalizacja 2](https://cswtorun.bilety24.pl/koszyk-finalizacja-2/)
- [Koszyk - Dane Klienta 2](https://cswtorun.bilety24.pl/koszyk-dane-klienta-2/)
- [Do Produktu 2](https://cswtorun.bilety24.pl/do-produktu-2/)
- [Do Listy Wydarzeń 4](https://cswtorun.bilety24.pl/do-listy-wydarzen-4/)
- [Do Listy Wydarzeń - Kategoria](https://cswtorun.bilety24.pl/do-listy-wydarzea-kategoria/)
- [Do Listy Tytułów Archiwalnych](https://cswtorun.bilety24.pl/do-listy-tytuaaw-archiwalnych/) - Animocje on Tour. The Best of Animocje 2025 - Kids - międzynarodowy przegląd filmów animowanych dla publiczności dziecięcej i familijnej Basia. Mam swój świat Bez wyjścia Drugi akt Drugie życie Dziewczyna z igłą Grażyna Hase. Rewolucjonistka mody - Wystawa Kolonia nr 5 Niesamowite przygody skarpetek 3. Ale kosmos! Nowe pokolenie i klasycy z Kolekcji Wojciecha Fibaka - Wystawa Oprowadzanie kuratorskie na finisaż wystawy reMeMber (II tura) Oprowadzanie kuratorskie po wystawie „Nie pytaj o Polskę” Przechwycone - pokaz z dyskusją Pucio Simona Kossak Spacer tematyczny: Swoi czy obcy? Opowieść o dziejach Żydów w Toruniu Spotkania filozoficzne z filmem: Droga do Vermiglio Spotkania filozoficzne z filmem: La grazia Tafiti The Birthday Party: Bunt w niebie Wartość sentymentalna Wartość sentymentalna - pokaz filmu z dyskusją Willow i tajemniczy las Wolfgang Wirth / Geometrie Zmiany + Park Rzeźby Zaufaj mi (Trust Me) Zwierzaki na zakręcie Zwierzę / ANTYKOREPETYCJE maturalne. Sztuka współczesna: Nie pytaj o Polskę. Z kolekcji Katarzyny Szafrańskiej i Wojciecha Szafrańskiego 12 Weekend seniora z kulturą / Audiowizualny koncert na klarnet i fale mózgowe – Jerzy Mazzoll / Piotr Grygor + warsztaty EEG 12 Weekend seniora z kulturą / Bingo z fotografią natychmiastową 12 Weekend seniora z kulturą / Oprowadzanie kuratorskie po wystawie „Dzieci X Muzy. Ruchome obrazy i sztuka” 12 Weekend seniora z kulturą / Pokaz filmu „Księgarnia w Paryżu” 12 Weekend seniora z kulturą / Warsztaty / Podstawy perfumiarstwa – mgiełka zapachowa 12 Weekend seniora z kulturą / Warsztaty / Sztuczna inteligencja a bezpieczeństwo w sieci 12 Weekend seniora z kulturą / Warsztaty batiku 3 dni graficzne - warsztaty dla dzieci i młodzieży 3 dni malarskie - warsztaty dla dzieci ANTYKOREPETYCJE maturalne. Sztuka współczesna. Herstoria na wystawie Nie pytaj o Polskę. Z kolekcji Katarzyny Szafrańskiej i Wojciecha Szafrańskiego Agent szczęścia Akwarelowe warsztaty Amelia Andrzej Wajda. Dziedzictwo Mistrza: Kanał Andrzej Wajda. Dziedzictwo Mistrza: Popiół i diament Andrzej Wajda. Dziedzictwo Mistrza: Warsztaty reżyserii André Rieu. Niech ten sen ciągle trwa André Rieu. Przetańczyć całą noc! André Rieu. Srebrno-złoty koncert gwiazdkowy Andy Warhol. Amerykański sen Animocje on Tour: The Best of Animocje 2025 - przegląd animacji z całego świata Apetyt na więcej. La Cocina Arek.Mama.Panorama - pokaz przedpremierowy Armand Astronalia 2024 - Kosmiczne Dźwięki i Wizje Astronalia 2024 - Kosmiczne Warsztaty August Zamoyski. Myśleć w kamieniu do 29.09.2024 r. BIŻUTERIA ZE SZNURKA - warsztaty makramy Babygirl Balkoniary Bambi. Opowieść leśna Basia. Radzę sobie! - zestaw Batik. Warsztaty dla osób dorosłych. Bałtyk Beating Hearts Ben nie ma lekko Bird Biuro Detektywistyczne Lassego i Mai: Licz do czterech Biuro Detektywistyczne Lassego i Mai: Licz do czterech Boska Sarah Bernhardt Brutalista Bulion i inne namiętności Bulion i inne namiętności Być jak Willy Wonka: warsztaty filmowe dla dzieci Być kochaną Błotko – warsztaty z malowania ziemią (DZIECKO W CENTRUM) CHILL-UFF-KA – rozmowy wokół sztuki współczesnej w przestrzeni wystaw 17.09.2024 CHODŹ, POMALUJ SWÓJ KUBEK – warsztaty malarskie folk & pop-art Caravaggio: Na tropie arcydzieła Chill-uff-ka. Rozmowy wokół sztuki współczesnej w przestrzeni wystaw (10.12.2024) Chill-uff-ka. Rozmowy wokół sztuki współczesnej w przestrzeni wystaw (19.11.2024) Chill-uff-ka. Rozmowy wokół sztuki współczesnej w przestrzeni wystaw (8.10.2024) Chopin, Chopin! Chopin, Chopin! - pokaz z dyskusją Chronologia wody Chłopiec na krańcach świata Ciemna strona Mount Everest Civil War Co do... kury? Cudowne życie Cyfrowy portret w praktyce - warsztaty fotograficzne Cyjanotypia. Obrazy na torbach Czas kruka DZIECKO W CENTRUM. Sztuka użytkowa: Dzień Dziecka dla dużych i małych - saszetka DIY Daaaaaali! Dalajlama. Przez mądrość do szczęścia Dmuchawce Do nieznanej ziemi Dobry chłopiec Dobry nauczyciel Droga Przez Czas. Retrospektywa Akiry Kurosawy: Dersu Uzała Droga Przez Czas. Retrospektywa Akiry Kurosawy: Ran Droga Przez Czas. Retrospektywa Akiry Kurosawy: Rashomon Droga Przez Czas. Retrospektywa Akiry Kurosawy: Siedmiu samurajów Droga Przez Czas. Retrospektywa Akiry Kurosawy: Tron we krwi Droga do Vermiglio Drzewo magii Dwaj prokuratorzy Dwudniowy plener malarski dla osób dorosłych Dwudniowy plener malarski dla osób dorosłych 14–15.09.2024 (sob.–ndz.), godz. 10.00–14.00 Dyplom 2024 - Wystawa + Park Rzeźby Wystawa Stała Dyplom 2025 Dzieci Szmalcówki Dzieci X Muzy. Ruchome obrazy i sztuka – wystawa zbiorowa + Park Rzeźby Dzielna banda i tajemnica zaginionego wujka Dzień Kina Polskiego: "Zamach" Dzień Ziemi. Warsztaty rodzinne do wystawy Wystaw się w CSW 2025 Elfy ratują święta Emilia Pérez Enzo Berti. Murano – ponowne odkrycie - WYSTAWA Ernest Cole: odnaleziona legenda FEDERICO FELLINI: ciao a tutti! - Noce Cabirii FEDERICO FELLINI: ciao a tutti! - Osiem i pół FEDERICO FELLINI: ciao a tutti! - Słodkie życie FEDERICO FELLINI: ciao a tutti! - Wałkonie FERIE W CENTRUM! Cykl warsztatów dla dzieci wokół filmu i kina (DZIEŃ 1: FILM) FERIE W CENTRUM! Cykl warsztatów dla dzieci wokół filmu i kina (DZIEŃ 2: SCENOGRAFIA) FERIE W CENTRUM! Cykl warsztatów dla dzieci wokół filmu i kina (DZIEŃ 3: RUCH) FERIE W CENTRUM! Cykl warsztatów dla dzieci wokół filmu i kina (DZIEŃ 4: ANIMACJA) FERIE W CENTRUM! Cykl warsztatów dla dzieci wokół filmu i kina (DZIEŃ 5: REKWIZYT) FERIE W CSW: Aj, aj, AI, czyli jak zostać Dzikim Robotem FERIE w CSW: Fotopstryk - warsztaty fotografii natychmiastowej FERIE w CSW: Jak powstaje telewizja FERIE w CSW: Kamera! Muzyka! Akcja! FERIE w CSW: Przeczytane – wyśpiewane, słowno-muzyczna zabawa dla dzieci w wieku 6–9 lat FERIE w CSW: Upcyklingowe warsztaty odzieżowe z użyciem aerografu i szablonu FERIE w CSW: W krzywym zwierciadle – warsztaty rysunkowe / 22.01.2025 FERIE w CSW: Warsztaty kolażu tekstylnego FERIE w CSW: Warsztaty rysunku żurnalowego FOTOKRĄG - luźne spotkanie fotograficzne FOTOKRĄG – luźne spotkanie fotograficzne Fantastyczny Angelo Father Mother Sister Brother Felek i Tola ratują las Filip Finisaż wystawy Nowe pokolenie i klasycy z kolekcji Wojciecha Fibaka – oprowadzanie kolekcjonerskie 05.01.2025 r. Finisaż: oprowadzanie z Grażyną Hase po wystawie Grażyna Hase: Rewolucjonistka 30.11.2024 r. Finisażowe oprowadzanie po wystawie Nie pytaj o Polskę… Fleak. Futrzak i ja Flow Following Food for Profit Forever, Forever Fotokrąg - Luźne Spotkanie Fotograficzne Franz Kafka Fremont Gaucho Gaucho Girls Will Be Girls Glyadyelov Grafika na warsztat! Warsztaty dla młodzieży i osób dorosłych (gr. 1) Grafika na warsztat! Warsztaty dla młodzieży i osób dorosłych (gr. 2) Grudniowy Dzień na plus (wtorek ze sztuką): MAGAZYN SZTUKI. Oprowadzanie. Grudniowy Dzień na plus (wtorek ze sztuką): MAGAZYN SZTUKI. Warsztaty Guru Góra mocy (lektor PL) Góra mocy (napisy PL) Głos Hind Rajab Harvest Has. Kroniki wyobraźni: Jak być kochaną Has. Kroniki wyobraźni: Rozstanie Has. Kroniki wyobraźni: Rękopis znaleziony w Saragossie Helena Minginowicz – wystawa indywidualna + Park Rzeźby Hrabia Monte Christo Il Volo. Najnowszy koncert z Doliny Świątyń Jak powstaje film - warsztaty zamawiane Jak zostałam perliczką Jedno życie Jesteś wszechświatem Jippie No More! Joga w Centrum Joga w Centrum 27.06 Julian Rosefeldt. Manifesto - Wystawa specjalna KOBIETA W CENTRUM: Joga w Centrum Kacper i Emma. Tajemnica Atlantydy Kicia Kocia w podróży Kiedy nadchodzi jesień Kino Egzystencjalne: Ojczyzna Kino Egzystencjalne: Piknik pod Wiszącą Skałą Kino dla Seniora: Błękitny szlak Kino dla Seniora: Najbogatsza kobieta świata Kino dla Seniora: Pojedynek Kino dla Seniora: Przepis na morderstwo Kino dla seniora: Dzień Petera Hujara Kino dla seniora: Kumotry Kino dla seniora: Pan Nikt kontra Putin Kino dla seniora: Pani od polskiego Kino dla seniora: Rzeczy niezbędne Kino dla seniora: Światłoczuła Kino egzystencjalne: ZNIKNIĘCIE - pokaz i dyskusja z prof. Marcinem Jaranowskim Kobiety w kadrach kobiet – warsztaty fotografii portretowej z elementami wizażu Kokuho Kolacja pożegnalna Kolor i światło w ruchu. Warsztaty fotograficzne Kolorowe przypinki Kompletnie nieznany Koncert Niet FN/Patrycja Pączkowska/Remi Vein Konklawe Konsultacje scenariopisarskie Kontinental '25 Kopnięci w czasie Kopnęłabym cię, gdybym mogła Kreatywne oprowadzanie dla osób dorosłych Królestwo Kensuke Królestwo siedmiu mórz Królowa tańca Kuchenna rewolucja Kulej. Dwie strony medalu Kulturowe Love - pokaz filmu "Wesele" połączony z debatą ekspercką Kwiat ośmiu gór Kąpiel diabła LARP. Miłość, trolle i inne questy La Grazia La Palisiada Las Legenda Ochi Leonardo. Odkrywca Letnia szkoła eksperymentu: Dziury, przerwy, szczeliny Letnia szkoła eksperymentu: Eksperysunki Letnia szkoła eksperymentu: Zadomowienie/BAZA Liberté, Égalité, Serigrafité! Wykwity Kultury Sitodruku + Park Rzeźby wystawa stała List do Świętego Mikołaja Listy sycylijskie Ludzie LuminAlice - warsztaty plastyczne dla dzieci MDAG: Kandydaci Śmierci MDAG: Broken English MDAG: Niedźwiedzica MDAG: O czasie i wodzie MDAG: Orwell 2+2=5 MDAG: Wspinaczka Magiczna Gwiazdka zwierzaków Majówka z eduAKCJĄ. Leporello - zielnik artystyczny. Warsztaty rodzinne Maria Callas Marynarkowe hybrydy – warsztaty modowe Master Class operatorski z Jędrzejem Zatorem Master Class realizacji teledysku z Piotrem Smoleńskim Matka Żona Kochanka – Monodram muzyczny Mała Amelia Małe miłości Megalopolis Mi Amor Mikołaj i ekipa Milcząca przyjaciółka Miroirs III. Barka na oceanie Miss Moxy. Kocia ekipa Mistrzowskie Konsultacje Filmowe z Wojciechem Smarzowskim - autorzy wybranych materiałów Mizerykordia Miś Bamse i sekret morza Moje ulubione ciasto Moon: Panda i ja Motel Destino Muzyka w Centrum I Łukasz Hurric live act w przestrzeni wystawy Bill Viola: Wizje Czasu Młode Horyzonty: Chłopiec na krańcach świata Młode Horyzonty: Fleak Futrzak i ja Młode Horyzonty: Góra mocy Młode Horyzonty: Kicia Kocia ma braciszka Młode Horyzonty: Koszmarek Młode Horyzonty: Przypadkiem napisałam książkę Młode Horyzonty: Vincent. Legenda oceanu Młodsza siostra NOC MUZEÓW: Wyprawa w głąb sztuki do wystawy Wystaw się w CSW 2026 – warsztaty rodzinne Na brzegu sztuki – warsztaty dla rodzin wokół wystawy PLASTER Nasienie świętej figi Nasze królestwo Natura zamknięta w formie - warsztaty tworzenia z żywicy Natura zamknięta w formie - warsztaty tworzenia z żywicy światłoutwardzalnej Nie ma duchów w mieszkaniu na Dobrej Nie martw się, nic mi nie jest Nie obiecujcie sobie zbyt wiele po końcu świata Nie pytaj o Polskę. Z kolekcji Katarzyny Szafrańskiej i Wojciecha Szafrańskiego - Wystawa + Park Rzeźby Wystawa Stała Nieobecne dziedzictwa. Lotte Jacobi & Janina Gardzielewska – wystawa w ramach Vintage Photo Festival + Park Rzeźby Niepewność. Zakochany Mickiewicz Nierozłączni Niki No Make Up – One Woman Show / Karolina Miłkowska Norymberga napisy Nosferatu Notatnik malarski – warsztaty dla młodzieży i osób dorosłych Nowa Fala O czym sobie nie mówimy O matko! Batik! Obcy Obraz z obrazu. Wątki metaartystyczne w kolekcji CSW w Toruniu - wystawa Ojczyzna One to One: John i Yoko Opowieść świąteczna Oprowadzanie Kolekcja Oprowadzanie kolekcjonerskie po wystawie Nie pytaj o Polskę. Z kolekcji Katarzyny Szafrańskiej i Wojciecha Szafrańskiego 15.03.2025 (sob.) Oprowadzanie kuratorskie na finisaż wystawy reMeMber (I tura) Oprowadzanie kuratorskie po wystawie Dzieci X Muzy. Ruchome obrazy i sztuka 20.11.2025 (czw.), godz. 16.30 Oprowadzanie kuratorskie po wystawie Enzo Berti. Murano – ponowne odkrycie 14.12.2024 Oprowadzanie kuratorskie po wystawie Nieobecne dziedzictwa. Lotte Jacobi & Janina Gardzielewska 16.10 Oprowadzanie kuratorskie po wystawie Projekt: biżuteria artystyczna 08.11.2025 Oprowadzanie kuratorskie po wystawie reMeMber 10.05.2025 Oprowadzanie po wystawie "Nowe Pokolenie i Klasycy" z Wojciechem Fibakiem Oprowadzanie po wystawie "Nowe Pokolenie i Klasycy" z Wojciechem Fibakiem 12.10.2024 r. Oprowadzanie z Grażyną Hase po jej wystawie „Rewolucjonistka mody” Oprowadzanie z Grażyną Hase po wystawie Grażyna Hase: Rewolucjonistka mody 24.10.2024 r. Oskar, Patka i Złoto Bałtyku Ostatnia podróż Ostatnie lato PSYCHOLOGIA I KINO: Mów mi Jimpa Paddington w Peru Pan Nikt kontra Putin Pan Olbrychski Pani Bucik Panny z Wilka Parking Państwo Rose Pewnego razu w Paryżu Picasso. Buntownik w Paryżu Plener rysunkowy dla młodzieży i osób dorosłych Poczta głosowa Pod wulkanem Podstawy montażu filmowego Podstawy montażu filmowego Podstawy perfumiarstwa - mgiełka zapachowa Podstawy szydełkowania - zrób swój koszyk! Pojedynek Pokaz Filmów Bydgoskiej Kroniki Filmowej Pokolenie Pomalowane. Warsztaty malarskie dla osób dorosłych Portret surrealistyczny Powrót Świętego Mikołaja Pożegnania Prawdziwy ból Premiera wideoklipu "Słowa" zespołu RUNO / pokaz / spotkanie / występ Projekt: biżuteria artystyczna + Park Rzeźby Prosta historia Przedpremiera filmu „Dmuchawce” + spotkanie z Anetą Chmielińską Przegląd Etiud Pracowni Filmu i Fotografii CSW Przegląd filmowy Has. Kroniki wyobraźni: Lalka Przegląd filmów krótkometrażowych Piotra Smoleńskiego i spotkanie z autorem Przepis na szczęście Psychologia i Kino: Donnie Darko Pętla Queer ROZWARSTWIENIA /NIE/WIDZIANEGO + Park Rzeźby Redakcja Remember - oprowadzanie Riefenstahl Rodzinne Bingo Fotograficzne Rodzinne Warsztaty Instaxowe: Edycja Halloweenowa Romería Rozmowa - pokaz z prelekcją SZTUKA UŻYTKOWA: Broszki z eko-skóry SZTUKA UŻYTKOWA: Liście w splotach – dekoracja ścienna z makramy SZTUKA UŻYTKOWA: Pierścionki z mikrokoralików SZTUKA UŻYTKOWA: Pierścionki z żywicy SZTUKA UŻYTKOWA: Sztuka zdobienia – decoupage Saint-Exupéry. Zanim powstał Mały Książę Sanatorium pod klepsydrą Sanatorium pod klepsydrą według braci Quay Sezony Sezony - seans z dyskusją Sirât Skarbek Skok na kasyno Skrzyżowanie Smok Diplodok Sorry, Baby Spacer Tematyczny: Kontekst Knappa. Architektura kampusu UMK Spacer Tematyczny: Lubicz – niesamowite historie z miejscowości przeciętej granicą zaborów Spacer Tematyczny: Po dachach Torunia – trasa Stare Miasto Spacer Tematyczny: Podgórna, czyli piekarnie, świątynie, pruskie mury i niezwykłe historie mieszkańców Spacer Tematyczny: Stary Toruń i początki miasta oraz tajemnice Portu Drzewnego Spacer Tematyczny: Szlakiem starych szyldów i napisów reklamowych Spacer Tematyczny: Toruń Heleny Grossówny Spacer Tematyczny: Toruń nadwiślański - od mostu do mostu, a nawet kawałek dalej Spacer Tematyczny: Winnica i okolica Spacer tematyczny: Baśnie, bajki i legendy Torunia Spacer tematyczny: Baśnie, bajki i legendy Torunia, dla dorosłych i dla dzieci Spacer tematyczny: Cmentarz św. Jerzego Spacer tematyczny: Góry i doliny Spacer tematyczny: Klasztorne ciekawostki i tajemnice kościoła NMP Spacer tematyczny: Klasztorne ciekawostki i tajemnice kościoła NMP Spacer tematyczny: Klasztorne ciekawostki i tajemnice kościoła NMP, edycja III Spacer tematyczny: Miasto w świetle reflektorów – Od teatrów światła po kina – filmowa historia Torunia Spacer tematyczny: Miasto w świetle reflektorów – Teatralno-filmowa historia Torunia Spacer tematyczny: Od młynu zamkowego do Młynu Gersona – spacer szlakiem toruńskich młynów Spacer tematyczny: Okupowany Toruń. Nasi okupanci Spacer tematyczny: Spacer szlakiem kobiet prawdziwie odważnych, aż po śmierć Spacer tematyczny: Spacer szlakiem kobiet prawdziwie odważnych, aż po śmierć Spacer tematyczny: W cieniu paragrafu - Toruńskie opowieści sądowe Spacer tematyczny: Winnica i okolice – historie przeróżne Spacer tematyczny: XIX-wieczna kamienica czynszowa Spacer tematyczny: Z Rosji przez Prusy do II RP ‒ wycieczka po Lubiczach Spacer tematyczny: Śladami Dzieci Szmalcówki Spotkania filozoficzne z filmem: Bez wyjścia - pokaz przedpremierowy Spotkanie filozoficzne z filmem: Wszystkie odcienie światła Spotkanie filozoficzne z filmem: Wędrówka na północ Spotkanie filozoficzne z filmem: Łobuz Spotkanie filozoficzne: Milcząca przyjaciółka Stan wyjątkowy Statek miłości Stefan Knapp. Alchemik i wizjoner + Park Rzeźby Stepne Strange Darling Strefa interesów - pokaz z dyskusją Szatnia Szklane ferie! Dwudniowe warsztaty szkła fusingowego dla dzieci Szklane ferie! Dwudniowe warsztaty szkła fusingowego dla dzieci i młodzieży Szklany dom Szkoła magicznych zwierząt 3 Sztuka Użytkowa: Druk botaniczny Sztuka codzienności. Warsztaty dla młodzieży i osób dorosłych Sztuka pięknego życia Sztuka użytkowa – Warsztaty: Chrobotkowe drzewka szczęścia Sztuka użytkowa: Aluminium foil art Sztuka użytkowa: Decoupage na pudełkach Sztuka użytkowa: Dot painting Sztuka użytkowa: EMBOSSING – na zimno i na gorąco – warsztaty Sztuka użytkowa: HAFT PŁASKI – warsztaty haftu płaskiego z tworzeniem spinki Sztuka użytkowa: KOLOROWE PRZYPINKI – ZRÓB JE SAM! - warsztaty tworzenia z plastiku termokurczliwego Sztuka użytkowa: KWIATKI Z DRUCIKÓW KREATYWNYCH – warsztaty tworzenia bukietu Sztuka użytkowa: Karnawałowe spinki do włosów z żywicy UV Sztuka użytkowa: Kartki świąteczne w technice embossingu na zimno Sztuka użytkowa: Kolaż wspomnień – obrazy z recyklingu Sztuka użytkowa: Kolczyki typu stud z żywicy UV Sztuka użytkowa: Kolorowe przypinki Sztuka użytkowa: Kwiatowe obrazy 3D Sztuka użytkowa: Kwiaty z drucików kreatywnych Sztuka użytkowa: Letni rozkwit – Doniczki DIY Sztuka użytkowa: Lustra w oplocie Sztuka użytkowa: Lustra w rafii Sztuka użytkowa: Malowane witraże Sztuka użytkowa: Malowanie kawą Sztuka użytkowa: Malowanie na tkaninie Sztuka użytkowa: Mozaikowe dekoracje Sztuka użytkowa: NASZYJNIKI ZE SZNURKA – warsztaty makramy Sztuka użytkowa: Natura zamknięta w żywicy – naszyjniki prosto z formy Sztuka użytkowa: NeonLab - świetlna alchemia Sztuka użytkowa: Obrazy sznurkiem malowane Sztuka użytkowa: Ozdoby świąteczne Sztuka użytkowa: POLICZ I WYSZYJ – warsztaty haftu matematycznego Sztuka użytkowa: Pierścionki z żywicy UV Sztuka użytkowa: Podarki na Dzień Matki – lusterka DIY Sztuka użytkowa: Podstawy szydełkowania – koszyki Sztuka użytkowa: Podstawy szydełkowania: frotka do włosów Sztuka użytkowa: Pracownia biżuterii UV – bransoletki Sztuka użytkowa: Pracownia biżuterii UV – broszki Sztuka użytkowa: Prasowanki Sztuka użytkowa: Quilling paper Sztuka użytkowa: Stroiki świąteczne Sztuka użytkowa: Transfer na drewnie Sztuka użytkowa: W ŚWIETLE UV – ARTYSTYCZNE KOLCZYKI Z ŻYWICY Sztuka użytkowa: WARSZTATY Z PODSTAW PERFUMIARSTWA – tworzenie zapachowych mgiełek Sztuka użytkowa: WARSZTATY tworzenia z żywicy światłoutwardzalnej Sztuka użytkowa: WARSZTATY – Brush lettering Sztuka użytkowa: WARSZTATY – malowanie kubków Sztuka użytkowa: Walentynkowe (piernikowe) serce z żywicy UV Sztuka użytkowa: Wełniane korale – filcowanie na sucho Sztuka użytkowa: Wełną malowane – filcowanie na sucho (kosmetyczka) Sztuka użytkowa: Wielkanocny zajączek Sztuka użytkowa: Worko-plecak na majówkę Sztuka użytkowa: Wsuwki z żywicy UV Sztuka użytkowa: Zatrzymane w świetle – kolczyki z żywicy UV Sztuka łatwego / trudnego wyboru. Oprowadzanie po wystawie “Nie pytaj o Polskę” z Izabellą Gustowską i Katarzyną Szafrańską 05.04.2025 r. Słone lato Słowo ucieleśnione THAI DAY Tajny agent Teledysk Runo - Ćma The Last Showgirl To był zwykły przypadek To nie mój film Trefliki ratują święta Trzy kilometry do końca świata Twin Peaks: Brakujące elementy Twin Peaks: Ogniu krocz ze mną Tydzień Kina Włoskiego: Bogini Partenope Tydzień Kina Włoskiego: Cinema Paradiso Tydzień Kina Włoskiego: Follemente. W tym szaleństwie jest metoda Tydzień Kina Włoskiego: Jutro będzie nasze Tydzień Kina Włoskiego: Najlepsze lata Tydzień Kina Włoskiego: Nostalgia Tydzień Kina Włoskiego: Pierwszy dzień mojego życia Tydzień Kina Włoskiego: The Place Tydzień Kina Włoskiego: Wielkie piękno Ukryty motyw Velázquez i jego tajemnica W pokoju obok W starym kinie - warsztaty filmowe dla dzieci i młodzieży inspirowane twórczością Heleny Grossówny W stronę słońca W ukryciu WAKACJE W CENTRUM: Bingo na starówce i portret cyfrowy (grupa 2) WAKACJE W CENTRUM: Fotograficzne bingo i portret z Instaksa (grupa 1) WAKACJE W CENTRUM: KSIĄŻKA – PICTUREBOOK (grupa 1) WAKACJE W CENTRUM: KSIĄŻKA – PICTUREBOOK (grupa 2) WAKACJE W CENTRUM: LAND ART (grupa 1) WAKACJE W CENTRUM: LAND ART (grupa 2) WAKACJE W CENTRUM: MALARSTWO (grupa 1) WAKACJE W CENTRUM: MALARSTWO (grupa 2) WAKACJE W CENTRUM: MUZYKA (grupa 1) WAKACJE W CENTRUM: MUZYKA (grupa 2) WAKACJE W CENTRUM: RYSUNEK (grupa 1) WAKACJE W CENTRUM: RYSUNEK (grupa 2) WAKACJE W CENTRUM: RZEŹBA (grupa 1) WAKACJE W CENTRUM: RZEŹBA (grupa 2) WAKACJE W CENTRUM: SZTUKA WSPÓŁCZESNA (grupa 1) WAKACJE W CENTRUM: SZTUKA WSPÓŁCZESNA (grupa 2) WYSTAW SIĘ W CSW 2025. Warsztaty fotograficzne dla młodzieży i osób dorosłych. Podstawy fotografii cyfrowej WYSTAW SIĘ W CSW 2025. Warsztaty fotograficzne dla osób dorosłych z Katarzyną Kalua Kryńską WYSTAWA / Bill Viola: Visions of Time / Wizje Czasu Wabik Wanda Rutkiewicz. Ostatnia wyprawa Warsztaty Edukacji 2024 Warsztaty Edukacji 2025 Warsztaty Edukacji 2026 (od stycznia do ... ) Warsztaty akwarelowe Warsztaty akwarelowe Warsztaty ceramiczne – Etap I Warsztaty ceramiczne – Etap II Warsztaty cyfrowej fotografii portretowej Warsztaty fotograficzne - analogowa moda Warsztaty fotografii analogowej - spacer z Phoenix Warsztaty fotografii analogowej - „przeszkadzajki” w fotografii Warsztaty fotografii architektury Warsztaty fotografii natychmiastowej - Instax. Warsztaty fotografii natychmiastowej INSTAX Warsztaty fotografii portretowej Warsztaty fotografii portretowej - analogowe zdjęcie w cyfrowym świecie Warsztaty fotografii portretowej – Kolor i światło w ruchu Warsztaty fotografii portretowej. Kolor i światło w ruchu Warsztaty fotografii produktowej Warsztaty kolażu tekstylnego Warsztaty montażu filmowego dla młodzieży i dorosłych – Podstawy techniczne Warsztaty montażu filmowego dla seniorów Warsztaty montażu wideo dla początkujących Warsztaty montażu wideo dla początkujących Warsztaty montażu wideo dla seniorów Warsztaty multimedialne i instalacja performatywna: Light Graffiti & Perceptual Feedback – wirtualne spotkanie ruchu, światła i dźwięku Warsztaty portretowe - malowanie światłem Warsztaty portretowe - malowanie światłem Warsztaty projektowania plakatu Symbol+Symbol z Goyenem Chenem Warsztaty projektowania plakatów: PLAKAT. Wykrzyknik czy znak zapytania? Warsztaty z Magdaleną Wosik. Warsztaty realizacji filmowej Warsztaty realizacji filmowej Warsztaty realizacji filmowej. Czym jest montaż Warsztaty realizacji wideoklipu do piosenki "Ćma" zespołu RUNO Warsztaty rodzinne „Dialog z Knappem” – tworzenie magnesów Warsztaty rysunku żurnalowego Warsztaty scenariopisarskie Warsztaty scenariopisarskie Warsztaty scenariopisarskie Warsztaty scenariopisarskie Warsztaty scenariopisarskie 10.09.2024 (wt.), godz. 18.00 Warsztaty scenariopisarskie 24.09.2024 (wt.), godz. 18.00 Warsztaty scenariuszowe | Andrzej Wajda. Dziedzictwo Mistrza Warsztaty: Sztuka mozaiki – kawałek po kawałku We Are the Champions: walka dzieł sztuki pokolenia BB, X, Y, C – oprowadzanie kolekcjonerskie po wystawie Nie pytaj o Polskę… Wielki Marty Wielki Łuk Windą na szafot Wiosna Juliette Wolność po włosku Wpatrując się w słońce Wrócicie do siebie - pokaz z dyskusją Wspomnienia płonącego ciała Wszystkie odcienie światła Wszystko na sprzedaż Wybraniec Wynajem kina Wypadek fortepianowy Wyprawa w głąb sztuki. Warsztaty rodzinne do aktualnych wystaw Wysokie i niskie tony Wystaw się w CSW 2026 Wystaw się w CSW/EX. Iga Mroziak - wystawa + Park Rzeźby Wystawy młodego polskiego malarstwa: Martyna Borowiecka + Martyna Czech + Ania Grzymała Wędrówka na północ ZMYSŁOTEKA 06.03.2025 r. ZMYSŁOTEKA 2025 Za duży na bajki 3 Zabawa, zabawa Zaproszenie Zawieszki z żywicy światłoutwardzalnej Zawieście czerwone latarnie Zima Mamy Mu Zimowe Zabawy Instaxowe - warsztaty fotografii natychmiastowej dla rodzin Zimowe warsztaty dla dzieci: Być jak Willy Wonka Zimowe warsztaty filmowe: Scenki i ich montaż Zmartwychwstanie Zmiennokształtni 2 Znaki Pana Śliwki - pokaz z dyskusją Zrób to wideo: pierwsze kroki w wideoarcie Zwiedzanie kreatywne wystaw Plastra + wykład o plakacie zaangażowanym Zwiedzanie kreatywne wystawy "Słodkiego, miłego życia" + spotkanie o konsumpcjonizmie Zła nie ma reMeMber - wystawa + Park Rzeźby wystawa stała Łobuz Ścieżki życia Ślady głosów Świadomy ruch – warsztaty medytacji w ruchu z wykorzystaniem najpopularniejszych stylów jogi- Hatha, Vinyasa i Jin 28.02.2025 r. Święta z Astrid Lindgren Życie dla początkujących Życie i śmierci Maxa Lindera „André Rieu. Wesołych Świąt!” Najnowszy koncert bożonarodzeniowo-noworoczny Animocje on Tour. The Best of Animocje 2025 - Kids - międzynarodowy przegląd filmów animowanych dla publiczności dziecięcej i familijnej Animocje on Tour: The Best of Animocje 2025 - Kids - międzynarodowy przegląd filmów animowanych dla publiczności dziecięcej i familijnej, promujący polskich i zagranicznych reżyserów i reżyserkiPokaz stanowi zestaw filmów animowanych nagrodzonych i wyróżnionych podczas 14. edycji MFFA Animocje w Konkursie Filmów dla Dzieci i Młodzieży. Program został opracowany na podstawie decyzji Jury Edukatorów Filmowych oraz organizatorów festiwalu i stanowi wybór animacji ocenionych jako szczególnie wartościowe pod względem artystycznym i edukacyjnym.W zestawie znalazły się filmy z różnych krajów, w tym znacząca liczba produkcji polskich, reprezentujących współczesną animację adresowaną do młodego widza. Wybrane animacje poruszają tematy bliskie dzieciom i młodzieży, rozwijają wrażliwość estetyczną, wyobraźnię oraz kompetencje kulturowe odbiorców.Filmy prezentowane są z polskim lektorem lub dubbingiem. Działanie ma charakter edukacyjno-kulturalny i służy wspieraniu kontaktu młodych odbiorców z ambitną animacją, w tym z twórczością polskich autorek i autorów funkcjonującą w międzynarodowym obiegu festiwalowym.Seana skierowany do widzów od 7 roku życia.Animocje on Tour: The Best of Animocje 2025 – Kids, 7+, 65’Lola i pianino hałasów, reż. Augusto Zanovello, Francja, Polska, Szwajcaria 2024, 27’52’’Lola jest starszą siostrą pięcioletniego Simona, który żyje we własnym świecie. Obserwując go, dostrzega jego wyjątkową wrażliwość na drobne, ukryte dźwięki. Wraz z przyjacielem Rolih postanawia zbudować maszynę dźwiękową, by nawiązać z nim kontakt.Witaj, lato!, reż. Martin Smatana, Veronika Zacharová, Słowacja 2024, 10’45’’Morze, słońce, plaże i rodzinne wakacje. Ale co, jeśli hotel nie spełnia oczekiwań, widok z okna jest nieprzyzwoity, kolacja okazuje się zaskakująco egzotyczna, a bagaż wyrusza w zupełnie inną podróż?Nocne buty, reż. Pierre-Luc Granjon, Francja 2024, 12’29’’W środku nocy, podczas kiedy rodzice zabawiają gości, dziecko wkłada kalosze i wymyka się z domu. Daje nura w zarośla, gdzie spotyka dziwne, samotne stworzenie, któremu daje się poprowadzić w głąb lasu, by odkryć nocne istoty go zamieszkujące. Nie chcąc ponownie zostać samotnym, stworzenie zrobi wszystko, by jak najdłużej zatrzymać przy sobie nowego towarzysza.Ziemniaki, reż. Marcin Podolec, Polska 2023, 4’03’’Drżąca kreska przybliża nam historię rodzinnych relacji. Czasem warto odpuścić – zarówno sobie, jak i innym.Na zawsze 7, reż. Antje Heyn, Alexander Isert, Niemcy 2024, 9’26’’Pudełko to pudełko i… pudełko. Czasem jednak wystarczy zmienić perspektywę, by odkryć coś zupełnie innego. Zobacz Basia. Mam swój świat Basia ma pięć lat, mocny charakterek i oryginalne spojrzenie na świat. Jej każdy dzień jest pełen zabawy i pasiastego humoru. Razem ze swoim pluszowym przyjacielem Miśkiem Zdziśkiem powraca w nowej odsłonie adaptacji kultowych książek Zofii Staneckiej i Marianny Oklejak!Rezolutna Basia dobrze wie, czego chce. Wie też, czego nie chce. Żelki mogłaby jeść nawet na śniadanie, więc kiedy tylko nadarza się okazja, bardzo chętnie sięga po słodycze! Wizyta u dentysty jednak nie spotyka się z takim samym entuzjazmem bohaterki. Oczywiście to nie przez to, że nie chce prowadzić zdrowego trybu życia! Basia uwielbia bawić się na dworze, grać w piłkę nożną oraz zawsze jest chętna, żeby wyjechać w podróż z rodziną. Siedzenie w miejscu zdecydowanie nie jest dla niej!„Basia. Mam swój świat” to kolejna odsłona uwielbianego przez najmłodszych widzów serialu, który wiernie odzwierciedla styl i humor adaptowanych książek. Każdy odcinek opowiada nową przygodę, przepełnioną radością, dobrymi wartościami i świetną zabawą. Zobacz Bez wyjścia Kiedy rynek pracy jest bezlitosny, trzeba wyeliminować konkurencję. Bohater „Bez wyjścia” – nowego filmu Park Chan-wooka, twórcy „Oldboya”, „Służącej” i „Podejrzanej” – dosłownie bierze sprawy w swoje ręce. Koreański mistrz kina gatunkowego stawia niepokojąco trafną diagnozę współczesnych lęków – w swoim bezkompromisowym, autorskim stylu.Man-su (gwiazda „Squid Game”, Lee Byung-Hun) prowadzi idealne życie: stabilne zatrudnienie, rodzina, dom, dwa golden retrievery. Ale wystarczy jeden dzień, by sielanka zmieniła się w horror. Man-su traci pracę w fabryce papieru, a z nią status, męskość, tożsamość, honor i sens życia. By je odzyskać, nie cofnie się przed niczym, szczególnie że mokra robota przynosi tyle samo satysfakcji, co ta papierkowa.Choć bezlitośnie kpi z wyścigu szczurów, korporacyjnej mentalności i męskiego ego, reżyser zabiera również głos na temat współczesnego rynku pracy w dobie AI. „Bez wyjścia”, podobnie jak kultowy „Parasite”, pod warstwami czarnego humoru kryje wnikliwe obserwacje dotyczące klasowych napięć i burzliwych społecznych przemian. Pół żartem, pół serio Park Chan-wook zadaje i nam prowokacyjne pytanie: czy istnieje praca, dla której możesz zabić?Seans organizujemy w ramach cyklu "Spotkań filozoficznych z filmem". Po projekcji odbędzie się dyskusja z udziałem prof. Krzysztofa Abriszewskiego z Instytutu Nauk o Kulturze UMK. Zobacz Drugi akt Florence ma obsesję na punkcie Davida, ale David nie ma obsesji na punkcie Florence. Prosi więc kumpla, by zdjął z niego ciężar niechcianej miłości i uwiódł działającą mu na nerwy dziewczynę. Ten plan chcą wprowadzić w życie na spotkaniu z ojcem Florence, w obskurnej restauracji gdzieś przy autostradzie. Zobacz Drugie życie „Drugie życie” - zdobywca nagrody publiczności na festiwalu filmowym w Wenecji - to emanujący optymizmem i pogodą ducha portret dojrzałej kobiety, w którą wciela się Carmen Maura („Kobiety na skraju załamania nerwowego”, „Volver”).María Ángeles od czterdziestu lat mieszka w słonecznym apartamencie w sercu marokańskiego Tangeru. To miejsce, które pamięta jej miłość, codzienne rytuały i całe życie zapisane w ścianach, meblach i drobnych gestach. Gdy zostaje zmuszona do opuszczenia swojego domu, nie potrafi się z tym pogodzić - bo dom to nie tylko adres, lecz część tożsamości. To, co początkowo wydaje się bolesną koniecznością, nieoczekiwanie stanie się jednak nowym początkiem. W życiu Marii Ángeles pojawi się miejsce zarówno na nowe grono przyjaciół, jak i na niespodziewaną miłość.Nowy film Maryam Touzani („Turkusowa suknia”) to poruszająca i uskrzydlająca opowieść o przywiązaniu do miejsca, o dojrzałym życiu bez rezygnacji z siebie i o kobiecej niezależności, która nie zna wieku. Na ekranie zachwyca Carmen Maura, ikona filmów Almodóvara, tworząc jedną z najbardziej magnetycznych i energetycznych ról ostatnich lat - pełną humoru, uporu i czułości. „Drugie życie” to kino delikatne, słoneczne i bliskie widzowi. Opowieść o tym, że czasem, by ocalić siebie, trzeba zawalczyć o swój dom. I że nigdy nie jest za późno, by zacząć od nowa. Zobacz Dziewczyna z igłą 11 nagród na festiwalu w Gdyni, kandydatura do Oscara®, Złota Żaba na festiwalu EnergaCamerimage, dwie Europejskie Nagrody Filmowe – to tylko najważniejsze laury dla najgłośniejszej polskiej koprodukcji tego roku. „Dziewczyna z igłą” Magnusa von Horna to mistrzowsko skonstruowany thriller psychologiczny, który zagląda w najciemniejsze zakamarki ludzkiej duszy. To mroczna baśń dla dorosłych, w której spotykają się uboga dziewczyna, szlachetny potwór bez twarzy, tchórzliwy książę na białym koniu i czarownica, karmiąca dzieci mlekiem i słodyczami. Tyle że ta historia wydarzyła się naprawdę.Kopenhaga, tuż po I wojnie światowej. Karoline (Victoria Carmen Sonne), młoda pracownica fabryki, zachodzi w ciążę i z dnia na dzień ląduje na bruku. Gdy na swej drodze spotka Dagmar (nagrodzona w Gdyni Trine Dyrholm), charyzmatyczną właścicielkę nielegalnej agencji adopcyjnej, która zaoferuje jej schronienie i pracę w charakterze mamki, trafi w sam środek zagadkowych wydarzeń. Czy relacja między kobietami, początkowo oparta na zaufaniu, wytrzyma konfrontację z mrocznymi sekretami? Jak wiele można wybaczyć komuś, kto w najtrudniejszym momencie wyciągnął do ciebie pomocną dłoń? Karoline – a wraz z nią widzowie – zmuszona będzie do znalezienia odpowiedzi na pytanie o granice dobra i zła. Zobacz Grażyna Hase. Rewolucjonistka mody - Wystawa Kiedy: 27.09.2024 – 01.12.2024Godziny zwiedzania:/ poniedziałek: nieczynne/ wtorek – czwartek: 12.00–18.00/ piątek: 12.00–20.00/ sobota – niedziela: 12.00–19.00Wystawa pt. Grażyna Hase. Rewolucjonistka mody jest próbą prezentacji działalności Grażyny Hase – artystki, projektantki, autorki kostiumów dla filmu, teatru i estrady, współautorki programów telewizyjnych, mecenaski sztuki, przyjaciółki i promotorki artystów, animatorki kultury, galerzystki i marszandki. Kobiety, która przez kilka dekad wpływała na gusty Polek i wprowadziła na wybiegi nowatorskie elementy, tworzące wyjątkowy klimat jej pokazów.Koncepcja wystawy odbywającej się w toruńskim Centrum Sztuki Współczesnej zakłada prezentację dorobku artystki w kontekście jej różnych aktywności w obszarze sztuki: zarówno jako projektantki, jak i animatorki życia kulturalnego stolicy. Grażyna Hase. Rewolucjonistka mody to jednak nie tylko obszerny pokaz blisko pięciu dekad działalności głównej bohaterki ekspozycji, ale także ilustracja jej twórczego podejścia do koncepcji synergii sztuk. Na wystawie odkryjemy bowiem, w jaki sposób moda, malarstwo, teatr, film i fotografia mogą przenikać się w zaskakujący sposób. Zobacz Kolonia nr 5 Najnowszy film reżysera „Nędzników”, nominowanego za swój niezwykły debiut do Oscara i Złotego Globu, laureata m.in. Nagrody Jury w Cannes, Europejskiej Nagrody Filmowej i trzech Cezarów. Ladj Ly wraca na francuskie przedmieścia, gdzie atmosfera staje się coraz bardziej napięta, a frustracja mieszkańców z każdym dniem rośnie. Burzliwy i pełen pasji portret pokolenia, które wie, że realna zmiana wymaga czegoś więcej niż tylko wzburzenia.Przedmieścia Paryża, dzielnica Montvilliers. Jedna decyzja nowo wybranego burmistrza wywołuje sprzeciw w mieszkańcach, którzy masowo wychodzą na ulice. Dla Haby, młodej dziewczyny z Montvilliers, która angażuje się w protesty, najbliższe dni będą próbą zawalczenia o swoją i nie tylko swoją przyszłość. Zobacz Niesamowite przygody skarpetek 3. Ale kosmos! Czy skarpetka może zostać przebiegłym szeryfem, genialnym detektywem lub… międzygalaktycznym podróżnikiem? Oczywiście! W najnowszej odsłonie kinowych przygód ulubione urwisy z szuflady wyruszają na podbój nieznanych światów. Od pojedynków w samo południe, przez wybiegi mody, aż po rakiety startujące w stronę gwiazd – każda opowieść to zastrzyk pozytywnej energii i abstrakcyjnego humoru, który rozbawi do łez zarówno dzieci, jak i dorosłych.W tym zestawie przygód czekają na was następujące opowieści:O skarpetce, która poleciała w kosmosO skarpetce, która wygrała konkurs na najpiękniejszą różęO skarpetce, która została śledczymO skarpetce, która znalazła miłośćO skarpetce, która została szeryfemO skarpetce, która została projektantem mody Zobacz Nowe pokolenie i klasycy z Kolekcji Wojciecha Fibaka - Wystawa Kiedy: 28.06.2024 – 31.12.2024Godziny zwiedzania:/ poniedziałek: nieczynne/ wtorek – czwartek: 12.00–18.00/ piątek: 12.00–20.00/ sobota – niedziela: 12.00–19.00Kurator: Krzysztof StanisławskiKoordynatorki: Renata Sargalska, Anna BullerIdentyfikacja wizualna: Katarzyna OstrowskaProdukcja: Wojciech RuminskiNajnowsza ekspozycja w Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu w Toruniu ma szansę stać się jednym z najważniejszych wydarzeń wystawienniczych sezonu letniego 2024 w kraju. Jest to bowiem pierwsza odsłona nowego oblicza jednej z najstarszych i najważniejszych prywatnych kolekcji sztuki współczesnej w Polsce. Nie jest przesadą stwierdzenie, że dynamiczny rozwój rynku sztuki w naszym kraju zainicjował właśnie Wojciech Fibak i jego kolekcja École de Paris, pokazywana w kilkunastu muzeach i galeriach od końca lat 90. XX w. Wybitni kolekcjonerzy przyznają dzisiaj, że rozpoczęli swoją przygodę ze sztuką zainspirowani właśnie osiągnięciami Wojciecha Fibaka.Na powierzchni 2000 m2 na pierwszym i drugim piętrze CSW prezentujemy ponad 200 wybitnych obrazów i rzeźb artystów klasycznych oraz przedstawicieli Nowego pokolenia sztuki polskiej. Są wśród nich m.in. Andrzej Wróblewski, Jan Lebenstein, Magdalena Abakanowicz, Wojciech Fangor, Jerzy Nowosielski, Leon Tarasewicz, Izabella Gustowska, Teresa Pągowska, Jan Berdyszak i wielu innych klasyków współczesności. Eksponujemy także prace przedstawicieli średniego pokolenia: Wilhelma Sasnala, Marcina Maciejowskiego, Agaty Bogackiej, Jakuba Juliana Ziółkowskiego, Karola Radziszewskiego czy Aleksandry Waliszewskiej.Jednak największą niespodzianką i atrakcją wystawy są prace Nowego pokolenia autorstwa Ewy Juszkiewicz, Karoliny Jabłońskiej, Agaty Kus, Agaty Słowak, Martyny Czech, Mikołaja Sobczaka, Emilii Kiny, Tomasza Kręcickiego i innych. To ich obrazy są w tej chwili najbardziej poszukiwane przez kolekcjonerów, prezentowane na licznych wystawach w kraju i za granicą, wygrywają aukcje i rankingi, wzbudzają najwięcej emocji. W kolekcji Wojciecha Fibaka znalazły się dzieła czołowych artystek i artystów Nowego pokolenia.Wystawa pokazuje obok siebie obrazy klasyków i przedstawicieli Nowej generacji – te zderzenia często zaskakują, ale też zastanawiają i ujawniają nieoczywiste powiązania: zbliżone konteksty i kontynuację wątków, a jeśli nie dosłownie kontynuację, to przynajmniej świadomość więzów łączących artystów różnych pokoleń.Przed 30 laty Wojciech Fibak zainicjował w Polsce swoistą modę na kolekcjonowanie, przede wszystkich uznanych twórców polskich z kręgu École de Paris. Dzisiaj zajmuje go twórczość Nowego pokolenia i choć moda na tę sztukę trwa już od kilku lat, to kolekcja Fibaka w pewien sposób podsumowuje i porządkuje to zjawisko.Wystawie towarzyszy obszerny katalog oraz program edukacyjny. Zobacz Oprowadzanie kuratorskie na finisaż wystawy reMeMber (II tura) Oprowadzanie kuratorskie na finisaż wystawy reMeMber (II tura)07.09.2025 (ndz.) godz. 13.30Prowadzenie: Piotr ZawałkiewiczWstęp w cenie biletu na wystawęLimit miejsc: 30 osóbCzas trwania: 1 godz. Zobacz Oprowadzanie kuratorskie po wystawie „Nie pytaj o Polskę” Kiedy: 22 lutego (sobota), godz. 12.00Prowadzenie: Marta SmolińskaOprowadzanie w cenie biletu na wystawę.Limit miejsc: 60 osóbCzas trwania: 1,5 godz Zobacz Przechwycone - pokaz z dyskusją Najgłośniejszy ukraiński dokument roku, który trzeba zobaczyć w kinie. Nagrodzony m.in. na Berlinale, Krakowskim Festiwalu Filmowym i WATCH DOCS. Mimo że nie pada w nim ani jeden strzał, nie widać rannych, czołgów ani eksplozji, jego twórcom udało się dotrzeć do istoty tego konfliktu. Długie perfekcyjnie kadrowane ujęcia pokazują księżycowe krajobrazy i wybebeszone wnętrza mieszkań, do których dotarł w 2022 roku „Ruski Mir”. Absurd i bestialstwo wojny odsłaniają sami okupanci: warstwę dźwiękową tworzą wyłącznie przechwycone przez ukraiński wywiad rozmowy rosyjskich żołnierzy, relacjonujących rodzinom swoje wojenne przeżycia. Odważny filmowy eksperyment, w którym dźwięk i obraz wzajemnie wzmacniają swój przekaz, bezlitośnie ujawnia stan rosyjskiego społeczeństwa przeżartego toksyczną propagandą. Takiego filmu o wojnie w Ukrainie jeszcze nie było. Zobacz Pucio Pucio po raz pierwszy na wielkim ekranie! Bohater, który podbił serca dzieci i rodziców, zaprasza na kinowe seanse pełne dobrej zabawy i pozytywnej energii.Pucio razem ze swoją rodziną odkrywa świat! Każdy dzień to nowe przygody – wspólne gotowanie konfitury, malowanie rodzinnego portretu, a nawet… spływ kajakowy i biwak we własnym salonie! Gdy przychodzi pora kąpieli, Puciowi i Bobo towarzystwa dotrzymuje wesoły zabawkowy krokodyl, który również pilnie potrzebuje się wykąpać! Pucio uczy się dzielić z innymi, nawiązywać nowe przyjaźnie i radzić sobie z nudą w deszczowy dzień. W każdym odcinku Pucio udowadnia, że wyobraźnia i kreatywność potrafią zamienić najzwyklejsze chwile w coś naprawdę wyjątkowego!„Pucio” to ekranizacja bestsellerowej serii książek dla dzieci autorstwa dr n. hum. Marty Galewskiej-Kustry – logopedki i pedagożki dziecięcej, z ilustracjami autorstwa Joanny Kłos. Książki z serii, publikowane przez Wydawnictwo Nasza Księgarnia, wspierają rodziców i dzieci od najmłodszych lat – pomagają w rozwoju mowy, wzbogacają słownictwo i rozwijają umiejętność opowiadania.Odcinki, które zobaczymy w trakcie seansów:● Pucio nie wie, w co się bawić - reż. Anna Błaszczyk● Pucio i zguba - reż. Dominik Litwiniak● Pucio i nowa grzechotka Bobo - reż. Marta Stróżycka● Pucio i Wróżka Zębuszka - reż. Anna Błaszczyk● Pucio i konfitury babci - reż. Marta Stróżycka● Pucio i pożegnanie pieluszki - reż. Anna Błaszczyk● Pucio i krokodyl - reż. Marta Stróżycka Zobacz Simona Kossak Simona Kossak, córka malarza Jerzego Kossaka i wnuczka Wojciecha, pozbawiona talentu, który od pokoleń definiuje jej rodzinę, dorasta nie zaznając ciepła ze strony despotycznej matki. Gdy po studiach rzuca wszystko – dom, tradycję, społeczne konwenanse – i obejmuje posadę naukowczyni w Białowieży, zaczyna życie na własnych warunkach. Osiedla się w środku puszczy, w domu bez prądu i bieżącej wody, w otoczeniu dzikiej przyrody. Tam, na magicznym odludziu poznaje fotografa Lecha Wilczka, z którym dzieli pasje – miłość do natury i... potrzebę wolności. Ich niezwykła relacja wymyka się wszelkim schematom. Jednak wyobrażenia Simony o pracy przyrodnika i pozycji młodej kobiety w świecie zdominowanym przez mężczyzn ulegają bolesnej weryfikacji. Musi stanąć w obronie nie tylko swoich ideałów, ale również świata roślin i zwierząt. Zobacz Spacer tematyczny: Swoi czy obcy? Opowieść o dziejach Żydów w Toruniu W trakcie wyprawy odpowiemy o żydowskim Toruniu. Gdzie była synagoga, a gdzie żydowskie domy modlitwy? Gdzie produkowano świetne alkohole, a gdzie podrabiano smalec? Czym słynęli toruńscy Żydzi od Ameryki Południowej, aż po Australię? Czy powinno używać się słowa kirkut? Czy państwo Izrael powstało dzięki toruńskiemu rabinowi? Co to jest rejwach, a kim jest puryc? Gdzie podziały się macewy? Jakie były losy toruńskich Żydów – od bogactwa i świetności, przez ucieczkę, aż po śmierć w niemieckich obozach zagłady.W czasie spaceru będzie można również zobaczyć oryginalne pamiątki po toruńskich Żydach.Prowadzenie: Marcin OrłowskiZbiórka: w holu CSW, Wały Gen. Sikorskiego 13Bilety: 15 zł Zobacz Spotkania filozoficzne z filmem: Droga do Vermiglio „Droga do Vermiglio” to poruszająca rodzinna saga, uhonorowana Wielką Nagrodą Jury na festiwalu w Wenecji oraz 6 statuetkami prestiżowej nagrody David di Donatello – włoskiego odpowiednika Oscara. Ten oszałamiający wizualnie dramat stał się jednym z największych wydarzeń włoskiego kina ostatnich lat. Reżyserka Maura Delpero – czerpiąc inspirację z historii własnej rodziny – tworzy intymną, ale uniwersalną opowieść o miłości, zdradzie, przemijaniu i nadziei. Osadzony w surowym, a zarazem przepięknym krajobrazie włoskich Alp film przenosi widzów do roku 1944, ukazując życie zamkniętej społeczności w cieniu wielkiej historii.Ostatnie miesiące II wojny światowej. Spokojne życie mieszkającej w górskiej wiosce Vermiglio rodziny zakłóca pojawienie się młodego żołnierza, który dezerteruje z armii i szuka schronienia z dala od wojennego frontu. Mężczyzna nawiązuje romans z najstarszą córką miejscowego nauczyciela. Ich związek staje się katalizatorem przemian, zarówno w samej rodzinie, jak i w lokalnej społeczności, ujawniając długo skrywane emocje, tajemnice i konflikty.„Droga do Vermiglio” jest jak pocztówka wysłana w przyszłość, gdzie pod śniegiem, kostiumem i pieczołowicie oddanymi detalami surowej egzystencji kryje się porywająca, żywa i przejmująca historia o tym, jak odległe zdarzenia i decyzje wpływają na nas tu i teraz. Dzięki zniuansowanym postaciom, wyjątkowym zdjęciom ukazującym zapierające dech w piersi alpejskie krajobrazy oraz subtelnej narracji Delpero tworzy kino, które zapada głęboko w pamięć – ciche, ale niezwykle mocne. Rytm zmieniającej się przyrody oddają towarzyszące bohaterom nokturny Fryderyka Chopina oraz „Cztery pory roku” Vivaldiego. Ta subtelnie zrealizowana opowieść jest emocjonalną podróżą przez ludzkie wybory i ich konsekwencje, które definiują nasze życie.Po seansie odbędzie się dyskusja z prof. Krzysztofem Abriszewskim Zobacz Spotkania filozoficzne z filmem: La grazia „La Grazia" to mistrzowsko skonstruowana i głęboko poruszająca opowieść z nagrodzoną w Wenecji, wybitną rolą Toniego Servillo. Laureat Oscara Paolo Sorrentino, twórca „Wielkiego piękna" i „Młodości", powraca z przewrotną, pełną subtelnego humoru historią o dylematach i uczuciach, które nie dają spokoju. O tym, jak pod ciężarem odpowiedzialności odnaleźć lekkość i drogę do wewnętrznej harmonii.Mężczyzna, który mimo upływu lat wciąż nie potrafi wybaczyć zmarłej żonie zdrady. Ojciec, który nie umie odnaleźć drogi do swojej córki. Powszechnie szanowany mąż stanu, na którego barkach spoczywa nie tylko los całego kraju, ale i życie dwojga skazanych na dożywocie. Wreszcie pełen sprzeczności człowiek, który nie potrafi wybaczyć sobie ani innym i wciąż zadaje pytanie: do kogo należą nasze dni?Toni Servillo w filmie „La Grazia" wciela się w wielowymiarową i fascynującą postać uwielbianego przez miliony prezydenta, w którego rękach znajduje się prawo łaski. U schyłku swojej kadencji staje on przed dylematem, która zbrodnia zasługuje na wybaczenie: brutalny akt miłosierdzia czy morderstwo z miłości? W swoim niepodrabialnym stylu Sorrentino udowadnia, że nawet znając siebie, możemy w każdej chwili podjąć decyzję, która zaskoczy nas samych – i przyniesie wewnętrzną wolność. Zobacz Tafiti Tafiti - surykatka, nie lubi przestrzegać rodzinnych zasad ustanowionych przez jego dziadka. Najważniejsza z tych zasad to: nie ufać obcym. Jednak Tafiti ratuje z opresji dziką świnię o imieniu Dygacz i przyprowadza nowego kolegę do domu. Gdy dziadek zostaje ukąszony przez jadowitego węża, wszystko musi się zmienić. Jedynym lekarstwem na jad jest mityczny, niebieski kwiat rosnący podobno na środku pustyni. Tafiti wyrusza na wyprawę, a Dygacz dołącza do niego gryziony przez poczucie winy. Bo to, tak jakby przez jego nieuwagę wąż ugryzł dziadka.Dwaj przyjaciele muszą pokonać wiele przeciwności i drapieżników w drodze do niebieskiego kwiatu. Zobacz The Birthday Party: Bunt w niebie Nick Cave i jego zespół The Birthday Party są bohaterami kinowego dokumentu „The Birthday Party: Bunt w niebie”, uznanego przez opiniotwórczy dziennik The Guardian za jeden z najlepszych dokumentów muzycznych ostatnich lat. The Birthday Party było jednym z najmroczniejszych post-punkowych zespołów, powstałych we wczesnych latach 80. XX wieku, o którym pisano ani John Cale ani Alfred Hitchcock nie byli tak przerażający.To wyreżyserowane przez Iana White’a, porywające jak rockowy koncert widowisko opowiada o pokonywaniu przeszkód, geniuszu artystycznym i totalnej dysfunkcji. Historia powstania, sukcesu i nieuchronnego upadku The Birthday Party zawiera szczere rozmowy z muzykami, fragmenty nigdzie dotąd niepokazywanych nagrań, piosenki, których nie umieszczono na żadnym albumie i ogromne bogactwo różnorodnej twórczości członków zespołu. „The Birthday Party: Bunt w niebie” to opowieść o niespotykanej kreatywności, o cenie sławy i autodestrukcji, którą snują, z właściwym sobie czarnym humorem, sami członkowie zespołu. Widz dostaje unikalny wgląd w ich marzenia, nadzieje i motywacje, z których powstała jedna z najbardziej wpływowych grup muzycznych na świecie. Zobacz Wartość sentymentalna Siostry Agnes i Nora spotykają się ze swoim dawno niewidzianym ojcem, charyzmatycznym, niegdyś znanym reżyserem filmowym Gustavem. Proponuje on Norze, aktorce teatralnej, rolę w swoim najnowszym filmie, który ma być jego powrotem do świata filmu. Gdy dziewczyna odrzuca propozycję, ten zatrudnia młodą gwiazdę Hollywood. Teraz siostry muszą poradzić sobie nie tylko ze swoją skomplikowaną sytuacją z ojcem, ale też z amerykańską gwiazdą, która zmienia ich rodzinną dynamikę. Zobacz Wartość sentymentalna - pokaz filmu z dyskusją Siostry Agnes i Nora spotykają się ze swoim dawno niewidzianym ojcem, charyzmatycznym, niegdyś znanym reżyserem filmowym Gustavem. Proponuje on Norze, aktorce teatralnej, rolę w swoim najnowszym filmie, który ma być jego powrotem do świata filmu. Gdy dziewczyna odrzuca propozycję, ten zatrudnia młodą gwiazdę Hollywood. Teraz siostry muszą poradzić sobie nie tylko ze swoją skomplikowaną sytuacją z ojcem, ale też z amerykańską gwiazdą, która zmienia ich rodzinną dynamikę. Zobacz Willow i tajemniczy las Willow odziedziczyła nie tylko cały majątek po swej babci, ale także tajemną księgę magii. Okazuje się, że jest potomkinią całej llinii czarownic. Przy pomocy Księgi przywołuje czarownika Grimoo, który ma jej pomóc obudzić służące jej moce ognia.Wszystko byłoby piękne gdyby nie to, że jej ojciec planuje sprzedać las, z którego wywodzi się cała magia, którą Willow posiada. Nie ma już wiele czasu aby obudzić w sobie pełną moc magii i wraz z trzema innymi czarownicami uratować istnienie pradawnego, czarodziejskiego lasu. Zobacz Wolfgang Wirth / Geometrie Zmiany + Park Rzeźby Kiedy: 25.04–31.08.2025 Zobacz Zaufaj mi (Trust Me) W wyblakłym pięknie Berlina Sebastian i Alicja wydają się mieć wszystko - dobrze prosperujący biznes i kochającą rodzinę. Ale pod powierzchnią, tęsknota Sebastiana za wolnością rozpoczyna burzliwą podróż. Alicja, oddana żona, niechętnie otwiera mu drzwi do odkrywania innych kobiet. Gdy miłość, niezależność i normy społeczne zderzają się ze sobą, przekonania Alicji zostają doprowadzone do punktu krytycznego. "Zaufaj mi" odsłania surowe prawdy, eksponując dążenie żony do samopoznania pośród uwodzicielskiego uroku Berlina Wschodniego. W sercu miasta pogoń za wolnością staje się odurzającą zadumą. Zobacz Zwierzaki na zakręcie Młoda mysz, Edzia pomaga swojemu tacie w prowadzeniu wesołego miasteczka. Od dziecka jednak marzy, by zostać kierowczynią wyścigową. Gdy zbliża się 50. rocznica Grand Prix Europy, Edzia dostrzega wspaniałą okazję, aby urzeczywistnić swoje marzenia i uratować podupadający biznes ojca. Spotkanie z jej idolem, mistrzem kierownicy Edem, dodaje jej skrzydeł i odwagi do podjęcia śmiałego kroku. Edzia, zachęcona przez zgraną ekipę przyjaciół, bierze kierownicę w swoje łapki i staje do szalonej rywalizacji. To będzie pełna przygód, ostrych zakrętów i niespodziewanych wybojów jazda po bandzie. Czy Edzia i jej auto będą mieć dość mocy, by dotrzeć zwycięsko do mety? Zobacz Zwierzę Nejma to młoda dziewczyna, która w latach dziewięćdziesiątych walczy z bykami na francuskiej prowincji. Po swojej pierwszej pokazowej walce bierze udział w świętowaniu, które kończy się dla niej niespodziewanym urazem. Po kilku dniach dziewczyna orientuje się, że jej ciało się zmienia. W międzyczasie w okolicy zaczynają ginąć ludzie. Zobacz / ANTYKOREPETYCJE maturalne. Sztuka współczesna: Nie pytaj o Polskę. Z kolekcji Katarzyny Szafrańskiej i Wojciecha Szafrańskiego Zobacz 12 Weekend seniora z kulturą / Audiowizualny koncert na klarnet i fale mózgowe – Jerzy Mazzoll / Piotr Grygor + warsztaty EEG 12 Weekend seniora z kulturą / Audiowizualny koncert na klarnet i fale mózgowe – Jerzy Mazzoll / Piotr Grygor + warsztaty EEG04.10. (sob.), godz. 15.00-17.00Prowadzenie: dr Piotr Grygor, Jerzy MazzollParter CSW, Labsen 2Bilety: 1 złLimit miejsc: 70 osób Zobacz 12 Weekend seniora z kulturą / Bingo z fotografią natychmiastową 12 Weekend seniora z kulturą / Bingo z fotografią natychmiastową05.10. (niedz.), godz. 16:00 (czas trwania ok. 1,5 godz.)Prowadzenie: Mateusz MatyasikSala komputerowa, budynek BBilety: 1 złLimit miejsc: 10 osóbObowiązują zapisy:mailowo: piotr.wasniewski@csw.torun.pllub telefonicznie pod nr: 664 022 328 Zobacz 12 Weekend seniora z kulturą / Oprowadzanie kuratorskie po wystawie „Dzieci X Muzy. Ruchome obrazy i sztuka” Zapraszamy na oprowadzanie po nowej wystawie – „Dzieci X Muzy”!Założeniem wystawy jest unaocznienie tego, w jaki sposób dwie historie – sztuk wizualnych i szeroko rozumianego filmu – przeplatały się na przestrzeni dekad. Ekspozycja rozgrywa się na pograniczu wielu dyscyplin, uwypuklając związki obrazów znanych z małego i dużego ekranu z malarstwem, fotografią, dizajnem (np. plakatem), instalacją, rzeźbą, a nawet architekturą i modą. Istotnym aspektem jest także wskazanie, jak rozwój kinematografii, a później także przekazy telewizyjne, fenomen wideo, media cyfrowe, internet itp. zmieniały ludzką percepcję, kształtowały rzeczywistość kulturową, wpływały na wyobraźnię jednostek i mas, a nawet stawały się narzędziem zmian i pozwalały formułować wypowiedzi o charakterze zaangażowanym.Prowadzenie: Natalia CieślakWstęp w cenie biletu na wystawęLimit miejsc: 60 osóbCzas trwania: 1 godz. Zobacz 12 Weekend seniora z kulturą / Pokaz filmu „Księgarnia w Paryżu” 12 Weekend seniora z kulturą / Pokaz filmu „Księgarnia w Paryżu”, reż. Sergio CastellittoŻycie Vincenzo kręci się wokół miłości do książek oraz dotkniętej niepełnosprawnością córki Albertyny. Mężczyzna jest zgorzkniały, melancholijny i uważa, że już nic dobrego w życiu go nie spotka. Pewnego dnia do jego księgarni wpada Yolande. To żywiołowa, ekscentryczna, zabawna i piękna kobieta. Oczarowany jej życiową energią Vincenzo znów zaczyna odczuwać emocje, o których istnieniu już dawno zapomniał, odkrywając na nowo uroki życia.05.10. (niedz.), godz. 18:00Miejsce: Kino CentrumBilety: 1 złLimit miejsc: 136 Zobacz 12 Weekend seniora z kulturą / Warsztaty / Podstawy perfumiarstwa – mgiełka zapachowa Zapraszamy na wyjątkowe warsztaty, podczas których odkryjesz fascynujący świat perfumiarstwa i stworzysz swoją własną, unikalną zapachową mgiełkę! To idealna okazja, by poznać tajniki kompozycji zapachowych, dowiedzieć się, jak łączyć nuty zapachowe, i poczuć się jak prawdziwy perfumiarz.Podczas warsztatów:· poznasz podstawy teorii zapachów: nuty głowy, serca i bazy,· nauczysz się dobierać składniki zapachowe, tworząc harmonijne kompozycje,· dowiesz się, czym różni się mgiełka zapachowa od perfum czy wody toaletowej,· samodzielnie skomponujesz i zabierzesz do domu własną mgiełkę zapachową,· otrzymasz praktyczne wskazówki dotyczące przechowywania i użytkowania kompozycji zapachowych.Nie musisz mieć żadnego doświadczenia – wystarczy ciekawość i chęć twórczej zabawy z zapachami! Warsztaty prowadzone są w kameralnej atmosferze i przy użyciu wysokiej jakości naturalnych i syntetycznych olejków zapachowych.Prowadzenie: Magdalena GrabowskaMiejsce: Sala audiowizualna w budynku B Zobacz 12 Weekend seniora z kulturą / Warsztaty / Sztuczna inteligencja a bezpieczeństwo w sieci Prowadzenie: Piotr JarczykSala komputerowa, budynek BBilety: 1 złLimit miejsc: 15 osóbObowiązują zapisy:mailowo: piotr.wasniewski@csw.torun.pllub telefonicznie pod nr: 664 022 328 Zobacz 12 Weekend seniora z kulturą / Warsztaty batiku 5.10. (niedz.), godz. 12:00 (czas trwania ok. 2 godz.)Prowadzenie: Justyna Permus-SałańskaSala edukacyjna, budynek BWarsztaty skierowane są do osób od 50 r.ż.Bilety: 1 złLimit miejsc: 12 osób Zobacz 3 dni graficzne - warsztaty dla dzieci i młodzieży / 3 dni graficzne - warsztaty dla dzieci i młodzieży5-7.08.2026 (śr.-pt.), godz. 12.00-13.30Prowadzenie: Dorota SobolewskaBilety: 30 zł / os. (bilety24*, recepcja CSW)**Limit miejsc: 10 osóbCzas trwania: 1,5 godz.Wiek: 11-15 latPunktem wyjścia do 3 dniowych warsztatów graficznych będzie wystawa „Słodkiego miłego życia”. Inspirując się pracami artystów stworzymy projekt i wykonamy prace w technice linorytu. Poznamy też bliską Popartowi technikę sitodruku, dzięki któremu wykonamy nadruk na bawełnianych torbach.**Sprzedaż biletów trwa do 3 sierpnia lub do wyczerpania miejsc.W przypadku nieutworzenia się grupy, organizator zastrzega sobie możliwość odwołania warsztatów. Zobacz 3 dni malarskie - warsztaty dla dzieci / 3 dni malarskie - warsztaty dla dzieci07-09.07.2026 (wt.-czw.), godz. 12.00-13.30Prowadzenie: Justyna Permus-SałańskaBilet: 30 zł / os. (bilety24*, recepcja CSW)**Limit miejsc: 10 osóbCzas trwania: 1,5 godz.Wiek: 7-12 latTrzydniowe wakacyjne warsztaty malarskie będą wydarzeniem skierowanym do dzieci, nastawionym na twórczą zabawę i rozwijanie kreatywności. Program będzie obejmował eksperymentowanie z różnorodnymi technikami plastycznymi, pracę z kolorem, fakturą oraz formą.Zajęcia będą wspierały rozwój wyobraźni, umiejętności manualnych oraz indywidualnej ekspresji uczestników.W przypadku nieutworzenia się grupy, organizator zastrzega sobie możliwość odwołania warsztatów. Zobacz ANTYKOREPETYCJE maturalne. Sztuka współczesna. Herstoria na wystawie Nie pytaj o Polskę. Z kolekcji Katarzyny Szafrańskiej i Wojciecha Szafrańskiego Zobacz Agent szczęścia Czy szczęście można zmierzyć? Czy dążenie do niego może być również szczęściem? W tej ciepłej komedii dokumentalnej król Bhutanu, malutkiego państwa w Himalajach, bada poziom szczęścia swoich poddanych. Amber jeździ swoim autem po pięknym górskim kraju i zadaje wnikliwe pytania mieszkańcom, których dzień dzieli się na pracę w polu, odpoczynek przed chatką, medytację i modlitwę. Celem rozmów ankietera jest wypełnienie formularza określającego poziom zadowolenia człowieka w skali od 0 do 10. Amber zaczyna zastanawiać się nad własnym życiem. Tańczy, gra na gitarze, wykonuje ciekawą pracę, ale choć ma już 40 lat, nadal szuka miłości. Czy uda mu się ją znaleźć? A czy my potrafimy zmierzyć swój poziom szczęścia? „Agent szczęścia" podpowiada, jak to zrobić. Zobacz Akwarelowe warsztaty Zobacz Amelia Amelia mieszka wprawdzie w Paryżu, ale żyje w swoim własnym świecie. Pracuje w kawiarni, wynajmuje mieszkanie. Życie wydaje się jej nudne, ale z reguły jej odpowiada. Z wyjątkiem tego, że jest samotna. Pewnego dnia Amelia odkrywa w swoim mieszkaniu stare pudełko ze skarbami z dzieciństwa i potajemnie zwraca je właścicielowi w średnim wieku. Od tej pory wszystko się zmienia. Zobacz Andrzej Wajda. Dziedzictwo Mistrza: Kanał „Andrzej Wajda. Dziedzictwo Mistrza” to cykl spotkań prezentujących najbardziej znane dzieła Reżysera, m.in. „Popiół i diament”, „Kanał”, „Ziemia obiecana”, „Człowiek z marmuru”. Pokazom filmowym towarzyszyć będą prelekcje i dyskusje z ekspertami. Dodatkową częścią będą warsztaty filmowe, podczas których uczestnicy będą poznawali warsztat pracy Andrzeja Wajdy i inspirowali się nim w pracy w trakcie tworzenia własnych filmowych etiud.OPIS FILMU: Jeden z najsłynniejszych filmów Szkoły Polskiej i laureat Srebrnej Palmy na Festiwalu Filmowym w Cannes. Scenariusz Jerzego Stefana Stawińskiego koncentrował się na ostatnich tygodniach Powstania Warszawskiego, gdy żołnierze porucznika „Zadry” muszą zejść do kanałów, by uciec przed Niemcami. W labiryntowym wnętrzu i ciemności bohaterowie tracą siły i nadzieję. Gubią się, z trudem pokonują kolejne przeszkody i jeden po drugim giną lub wpadają w ręce okupantów. Kanał to być może najbardziej pesymistyczna i tragiczna wizja wojny w polskiej kinematografii. Symbol „odwilży”, dzięki której temat Powstania Warszawskiego mógł trafić na ekrany, a zarazem jedno ze szczytowych osiągnięć Szkoły Polskiej. Film zachwycił cały świat mistrzostwem narracji, dynamiką inscenizacji, wybitnym aktorstwem i uniwersalnością przekazu.Źródło: www.wajda.plPlakat: Andrzej Pągowski Zobacz Andrzej Wajda. Dziedzictwo Mistrza: Popiół i diament „Andrzej Wajda. Dziedzictwo Mistrza” to cykl spotkań prezentujących najbardziej znane dzieła Reżysera, m.in. „Popiół i diament”, „Kanał”, „Ziemia obiecana”, „Człowiek z marmuru”. Pokazom filmowym towarzyszyć będą prelekcje i dyskusje z ekspertami. Dodatkową częścią będą warsztaty filmowe, podczas których uczestnicy będą poznawali warsztat pracy Andrzeja Wajdy i inspirowali się nim w pracy w trakcie tworzenia własnych filmowych etiud.OPIS FILMU: Ostatnie chwile II wojny światowej. Młody akowiec Maciek Chełmicki musi wykonać jeszcze jeden rozkaz – zastrzelić komunistycznego aparatczyka, który przybył do prowincjonalnego miasteczka, by przejąć władzę. Z upływem godzin bohater widzi coraz mniejszy sens ciągłej walki, nawiązuje romans z barmanką miejscowego hotelu i staje się świadkiem zabawy przedwojennego establishmentu, który celebruje koniec starych czasów. Po czasach wojny chce przede wszystkim żyć i kochać, ale musi wciąż walczyć, pamiętać o poległych i poświęcać własne życie.Powstała w okresie tzw. odwilży (po 1956 roku) adaptacja powieści Jerzego Andrzejewskiego dokonana przez autora powieści i Andrzeja Wajdę zmieniła wymowę pierwowzoru. Rola Zbigniewa Cybulskiego stała się w historii polskiej kultury niezrównanym mitem. Tożsamość i los bohatera wpisywały się zarówno w konteksty polskiego romantyzmu, z widocznymi odwołaniami literackimi, jak i popaździernikowych wartości.Źródło: www.wajda.plPlakat: Andrzej Pągowski Zobacz Andrzej Wajda. Dziedzictwo Mistrza: Warsztaty reżyserii 23.07.2026, godz. 18:00Bilety: 30 złProwadzenie: dr Radosław Osiński, Piotr WaśniewskiLiczba miejsc: 15Wiek: 15+Jak pracować z aktorem, budować znaczenia w kadrze? Zapraszamy na warsztaty reżyserii filmowej inspirowane twórczością Andrzeja Wajdy. Punktem wyjścia będą wybrane aspekty twórczości Wajdy: umiejętność opowiadania o człowieku na tle historii, tworzenie koncepcji wizualnej na przykładzie filmów „Popiół i diament” oraz „Wszystko na sprzedaż”. Zobacz André Rieu. Niech ten sen ciągle trwa André Rieu skończył niedawno 75 lat i z tej okazji zaprasza Cię do świętowania jego urodzin na pięknym statku, którym – razem ze swoją ukochaną Orkiestrą Johanna Straussa – pływał w październiku ubiegłego roku po rzece Mozie w swym rodzinnym mieście Maastricht. Tak wszyscy świętowali jego jubileusz, bowiem Maestro urodził się dokładnie 1 października 1949 roku. W kinie i na pokładzie tego statku czeka więc na Ciebie wielkie urodzinowe przyjęcie i wiele przepięknej muzyki!Nasz nowy kinowy show jest wyrazem uznania dla młodzieńczych snów i marzeń André o założeniu własnej orkiestry i podróżowaniu z nią po całym świecie. To wybór utworów z ulubionych tras koncertowych André.Większość z tych koncertów nigdy wcześniej nie była pokazywana na dużym ekranie, zatem to Twoja szansa, aby zobaczyć kultowe klasyki André po raz pierwszy. To wielkie święto, wejdź więc na pokład tej rozmuzykowanej łodzi i dołącz do Maestra i jego znakomitych gości!Dowiesz się też, jakie plany na przyszłość ma nasz ukochany król walca. Zobacz André Rieu. Przetańczyć całą noc! „André Rieu. Przetańczyć całą noc!”Retransmisja letniego koncertu z Maastricht 2025______________________________________________________________________________________________________________Wkrocz do kina tanecznym krokiem na najnowszy koncert maestra André Rieu! Poczuj się jak w rozświetloną tysiącami gwiazd letnią noc, pełną muzyki, miłości i wzruszeń! Wiruj w rytm ponadczasowych walców wielkiego Johanna Straussa, którego 200. urodziny obchodzimy w tym roku. Baw się na całego podczas jeszcze większego, jeszcze piękniejszego i jeszcze bardziej urzekającego nowego show André Rieu z Maastricht pod tytułem „Przetańczyć całą noc!”. Retransmisję koncertu poprowadzi Maja Jasińska, polska flecistka w Orkiestrze Johanna Straussa.Od wielu lat każdego lipcowego dnia w czarującym i tętniącym życiem sercu Maastricht robi się tłoczniej niż zwykle. W miłej i serdecznej atmosferze ludzie przybywają tu z każdego zakątka świata. Oczekują na wieczorne wydarzenie, które na zawsze odmieni ich życie. Czekają, by doświadczyć, jak za sprawą słynnego skrzypka André Rieu i jego Orkiestry Johanna Straussa plac Vrijthof przemienia się w największą salę balową świata, a oni sami zaczną szczęśliwie bawić się do samego rana. Jeden z tych cudownych wieczorów – już tradycyjnie od wielu lat – będzie retransmitowany do kin na całym świecie.Najnowszy koncert „Przetańczyć całą noc!” uświetnią znakomici goście Twojego ukochanego króla walca, z rozwijającą swoją niezwykłą karierę Emmą Kok na czele. Wielka miłość André Rieu do polskiej publiczności zaowocowała po raz kolejny wyjątkową gratką dla wszystkich widzów znad Wisły: gospodynią i prowadzącą show maestra znów będzie Maja Jasińska, flecistka z jego Orkiestry Johanna Straussa.Tegoroczny kinowy koncert będzie ze wszech miar niepowtarzalny, bowiem w 2025 roku przypada 200. rocznica urodzin Johanna Straussa – patrona wspaniałej orkiestry André Rieu i osobistego idola samego maestra. W takich okolicznościach Straussowski walc „Nad pięknym modrym Dunajem” wybrzmi jeszcze donioślej i piękniej. Poza tym najsłynniejszym walcem świata posłuchasz również innych klasycznych melodii, a także premierowych wykonań szlagierów muzyki pop oraz filmowej.Daj się porwać do tańca najbardziej romantycznemu kinowemu wydarzeniu roku! Zabierz do kina drugą połowę, rodzinę, przyjaciół oraz znajomych! Obejmij najbliższe Ci osoby w tali i w rytm muzyki André Rieu przetańczcie całą noc! Zobacz André Rieu. Srebrno-złoty koncert gwiazdkowy Nowy bożonarodzeniowy show króla walca! Spraw, aby czas Bożego Narodzenia stał się jeszcze bardziej wyjątkowy i spędź go z bliskimi na „Srebrno-złotym koncercie gwiazdkowym” André Rieu i jego Orkiestry Johanna Straussa. Dzięki temu wydarzeniu na blisko trzy godziny przeniesiecie się do skąpanego w świątecznej atmosferze Zimowego Pałacu w Maastricht i przeżyjecie najpiękniejsze muzyczno-gwiazdkowe chwile ze swoim ulubionym maestrem. W koncercie pojawi się również uwielbiana przez publiczność Emma Kok, nastolatka o anielskim głosie.Tytuł swego nowego bożonarodzeniowego koncertu André Rieu zaczerpnął ze słynnego walca „Gold und Silber” [„Złoto i srebro”] Ferenca Lehára, kompozytora, który podarował nam najsłynniejsze operetki świata, choćby „Wesołą wdówkę” czy „Krainę Uśmiechu”. Olśniewający walc Lehára do dziś usłyszeć można na wielu wystawnych balach na całym świecie. Nic więc dziwnego, że ta zjawiskowa kompozycja stała się inspiracją dla tegorocznego spektakularnego koncertu gwiazdkowego maestra André Rieu.„Srebrno-złoty koncert gwiazdkowy” André Rieu to jednak nie tylko eleganckie walce. Efektowną zimową scenerię Zimowego Pałacu w Maastricht ogrzewać będą również najpiękniejsze kolędy z całego świata oraz świąteczne hity w wyjątkowych aranżacjach. Weź więc do kina swoich bliskich, rodzinę, sąsiadów, znajomych i świętujcie wspólne chwile razem z maestrem André Rieu! Zobacz Andy Warhol. Amerykański sen Andy Warhol. Amerykański sen, reż. Ľubomír Ján Slivka, dokumentalny, Słowacja, 2023, napisy, 104 min.Tworzył sztukę wyrafinowaną i prowokacyjną, a zarazem dostępną i wszechobecną. Jego prace znajdują się nie tylko w najważniejszych muzeach świata, ale także na gadżetach, ubraniach, ścianach barów czy hotelowych pokoi. Andy Warhol (1928–1987) podniósł banał i codzienność do rangi dzieła sztuki, na zawsze zatarł granicę między undergroundem i mainstreamem. Pochodził z ubogiej rodziny słowackich imigrantów, a skupił wokół siebie najbardziej twórcze osobowości Ameryki i ukształtował wyobraźnię wielu pokoleń artystów – od Basquiata po Banksy’ego. Dokument „Andy Warhol. Amerykański sen" zabiera nas za kulisy tej spektakularnej kariery, sięga do jej początków, oddaje głos przyjaciołom, członkom rodziny, ekspertom, pokazuje niedostępne dotąd miejsca związane z królem pop-artu. Zobacz Animocje on Tour: The Best of Animocje 2025 - przegląd animacji z całego świata Animocje on Tour: The Best of Animocje 2025 - przegląd animacji z całego świata, promujący polskich i międzynarodowych reżyserów i reżyserkiSeans jest przeglądem wybranych krótkometrażowych filmów animowanych zgłoszonych do konkursów 14. edycji Międzynarodowego Festiwalu Filmów Animowanych Animocje w Bydgoszczy. Spośród ponad trzech tysięcy produkcji zespół selekcyjny wybrał filmy do Konkursu Głównego i Konkursu Filmów Muzycznych.W programie The Best of Animocje 2025 znalazły się filmy wybrane przez międzynarodowe Jury oraz zespół programowy festiwalu. Wyselekcjonowane animacje prezentują różnorodność współczesnej animacji autorskiej – zarówno pod względem tematów, jak i technik, od animacji rysunkowej i stiop motion po filmy stworzone w całości przy użyciu narzędzi cyfrowych. Istotną część zestawu stanowią produkcje polskich twórczyń i twórców, funkcjonujące w dialogu z animacją zagraniczną i stanowiące międzynarodowy kontekst artystyczny.W pokazie znalazł się również film nagrodzony przez Publiczność festiwalu. Seans skierowany jest do widzów od 16. roku życia i ma na celu upowszechnianie sztuki animacji oraz promocję dorobku polskiej kinematografii animowanej na tle międzynarodowym.Animocje on Tour: The Best of Animocje 2025, 16+, 84’Wander to Wonder, reż. Nina Gantz, Belgia 2023, 13’50’’Mary, Billybud i Fumbleton to trójka miniaturowych aktorów, którzy występują w dziecięcym serialu telewizyjnym z lat 80. o nazwie “Wander to Wonder”. Po śmierci twórcy serialu zostają sami w studiu. Pomimo coraz bardziej rozpadających się kostiumów i rosnącego głodu kontynuują nagrywanie coraz dziwniejszych odcinków dla swoich fanów.Jak być męczennikiem, reż. Maksymilian Rzontkowski, Polska 2023, 8’51’’Tony zawsze stawia innych na pierwszym miejscu, nawet jako dziecko, dzieląc się ciastem. Pomaga nieznajomym i mieszka z autentycznym aniołem, który wpływa na jego skrajną dobroduszność. Gdy jego bezinteresowność obróci się przeciwko niemu, musi nauczyć się równoważyć altruizm z dbałością o siebie.Extremely Short, reż. Koji Yamamura, Japonia 2024, 5’18’’Mężczyzna wyrusza w poszukiwaniu najkrótszej rzeczy w Tokio, która okazuje się być jedną sylabą wypowiedzianą przez umierającego mężczyznę... Pierwszy odcinek serii krótkich animacji Bungaku Bideo (Filmy Literackie), Extremely Short w reżyserii Koji Yamamury przekształca w film mocną historię autorstwa Hideo Furukawy czytaną przez samego autora.Tako Tsubo, reż. Fanny Sorgo, Eva Pedroza, Austria, Niemcy 2024, 6’04’’Pan Ham postanawia usunąć swoje serce, aby uwolnić się od skomplikowanych uczuć. Lekarz zapewnia go, że w dzisiejszych czasach nie stanowi to żadnego problemu. Rozważnie Ham przechowuje jednak swoje serce przez jakiś czas po jego usunięciu, być może po to, by lepiej je zrozumieć. “Tako Tsubo” to animowana, surrealistyczna refleksja na temat radzenia sobie z uczuciami w merytokracji. “Tako Tsubo”, znane również jako kardiomiopatia stresowa lub zespół złamanego serca, to rzadka, ostra i często poważna dysfunkcja mięśnia sercowego, podobna do zawału serca, która zwykle wynika z wyjątkowego stresu emocjonalnego lub fizycznego.Panie Profesorze!, reż. Dominika Tkaczyk, Polska 2023, 15’01’’W świecie pełnym absurdu oraz studentów zakochanych w idealnym Panu Profesorze, jego koledzy z pracy skazują go na śmierć. Jednak jedna z jego zauroczonych studentek – panna Haczyk, która nie może mówić – przychodzi mu z pomocą.Zapach ziemi, reż. Olivia Rosa, Polska 2023, 7’47’’Film jest adaptacją wiersza Sary Teasdale „There will come soft rains”. Przedstawia koniec epoki Antropocenu i nadejście nowej.Voiceless, reż. Samuel Patthey, Szwajcaria 2024, 15’23’’Dan to młody mężczyzna, który spędza dużo czasu w swoim mieszkaniu. Jego rutynie zawsze towarzyszy płynąca ze słuchawek pulsująca muzyka elektroniczna. Kiedy wychodzi na zewnątrz, nie czuje się połączony z otaczającym go światem i ulgę znajduje tylko w nocnych klubach. Muzyka techno i narkotyki przenoszą go do świata, w którym może być sobą, gdzie czuje się wolny. Pewnego dnia jego spojrzenie krzyżuje się ze spojrzeniem dziecka, ten moment zmienia jego postrzeganie otaczającego go świata.Samochód, który wrócił znad morza, reż. Jadwiga Kowalska, Szwajcaria 2023, 10’48’’Sześcioro pełnych radości i lekkomyślności przyjaciół podróżuje na polskie wybrzeże Bałtyku i z powrotem małym, poobijanym samochodem. W trakcie podróży ich auto i kraj się rozpadają. Życie jednak toczy się dalej. Ich podróż przeplata się z wspomnieniami i migawkami z przeszłości. Zobacz Apetyt na więcej. La Cocina Kipiąca emocjami, zrealizowana z niezwykłą błyskotliwością opowieść o burzliwych losach pracowników wielkiej nowojorskiej restauracji.Miłość, przyjaźń, rywalizacja, zdrada, kradzież i wielkie marzenia. Te składniki, odmierzone w idealnych proporcjach, składają się na wyśmienite filmowe danie.Zjawiskowa Rooney Mara w najnowszym filmie reżysera nagrodzonego na Festiwalu W Berlinie.Kuchnia wielkiej nowojorskiej restauracji jest jak mikrokosmos, w którym krzyżują się drogi grupy marzycieli z różnych stron świata. Ich aspiracje i pragnienia boleśnie konfrontują się z rzeczywistością zarządzanej żelazną ręką restauracji. Młoda lecz doświadczona kelnerka Julia i utalentowany kucharz Pedro muszą ukrywać swoją relację. Młodziutka Estela dopiero wchodzi w ten świat. Pracujący tu od lat Max za wszelką cenę chce udowodnić swój talent. Nonzo marzy, by sprowadzić do Nowego Jorku rodzinę. Na wszystkich z góry spogląda właściciel Rashid, dla którego liczy się tylko sprawnie funkcjonujący biznes. Gdy pewnego dnia rano, szef zmiany odkrywa kradzież, wszyscy stają się podejrzani. Zobacz Arek.Mama.Panorama - pokaz przedpremierowy Nadopiekuńcza mama? Jest. Milczący tata? Też. Kryzys twórczy i stałe uczucie niespełnienia? Są! Arek Pasożyt naprawdę ma pod górkę. By uwolnić się z sytuacji bez wyjścia, postanawia po raz pierwszy w życiu wyjechać w Tatry. Tam trafia na ślad największego obrazu w historii Polski – monumentalnej (115x16m!) Panoramy Tatr, zaginionej ponad 130 lat temu. Postanawia ją odnaleźć.Arek pokonuje rowerem urokliwe wsie Podhala i wspina się na tatrzańskie granie. W czasie poszukiwań walczy z sierpniowym słońcem, kruchą ludzką pamięcią i wadliwą kuchenką turystyczną. Odkrywając kolejne fragmenty układanki, dowiaduje się coraz więcej o historii sprzed lat, ale i o sobie samym.Czy z mamą nadzorującą każdy jego krok, niezrozumieniem ze strony świata sztuki i własnymi wątpliwościami Arek ma szansę dokonać czegoś równie wielkiego jak poszukiwany przez niego obraz?„Arek.Mama.Panorama” to czuły, skrzący się humorem portret człowieka w walce o marzenia, w którym każdy odnajdzie cząstkę siebie. W pewnym momencie życia wszyscy jesteśmy Arkami. Zobacz Armand Armand znowu sprawia kłopoty w szkole. Jego ekscentryczna matka (Renate Reinsve) zostaje wezwana na spotkanie z nauczycielką. Ku jej zdziwieniu, w szkole czekają na nią również rodzice innego chłopca. Nikt z obecnych nie wie, co tak naprawdę się wydarzyło. Ten (być może) drobny incydent między chłopcami jest niczym szpila, która przebija balon napięcia pomiędzy ich matkami. Dochodzi do eskalacji konfliktu, gdzie prawda miesza się z kłamstwem, a bohaterki rozpoczynają psychologiczną walkę o uwagę i zaufanie.Reżyser zamyka akcję w szkolnych salach i kilku godzinach, by stopniowo podnosić emocjonalną temperaturę, a jednocześnie stale zmienia tonację filmu: od dramatycznej, do komediowej. Genialna rola Renate Reinsve, która niedawno zachwycała w „Najgorszym człowieku na świecie”, pozostaje z nami jeszcze długo po wyjściu z kina. Zobacz Astronalia 2024 - Kosmiczne Dźwięki i Wizje ASTRONALIA 2024 – KOSMICZNE DŹWIĘKI I WIZJE to projekt artystyczno-naukowy Fundacji Artystycznej KOSMOS z Torunia. Jest to cykl wydarzeń realizowanych w czterech miejscowościach Województwa Kujawsko-Pomorskiego leżących na Szlaku Kopernikowskim: w Brodnicy, Chełmnie, Grudziądzu i Toruniu. Na projekt składają się koncerty, wykłady i warsztaty zaplanowane na czas od kwietnia do grudnia 2024. Cykl wydarzeń ASTRONALIA 2024 jest kontynuacją bardzo dobrze przyjętego projektu DE REVOLUTIONIBUS 2023 (przygotowanego w związku z obchodami 550. urodzin Mikołaja Kopernika), realizowanego przez Fundację Artystyczną Kosmos w 2023.PROGRAM:godz. 19:00: pokaz kosmicznych filmów realizowanych na disakopie – wybrane efekty warsztatów z Brodnicy, Chełmna, Grudziądza i Torunia (Anna Ruta Pilewicz, Mateusz Matyasik),godz. 19:45: multimedialny wykład astronoma Sebastiana Soberskiego (kierownik Planetarium i Obserwatorium Astronomicznego w Grudziądzu, radioastronom w Instytucie Astronomii UMK w Piwnicach k. Torunia)godz. 20:15: koncert muzyki elektronicznej grupy VOICES OF THE COSMOS (Rafał Iwański – Toruń, Wojciech Zięba – Grudziądz) wzbogacony kosmicznymi obrazami wideoBILET: 20 złProjekt ASTRONALIA 2024 popularyzuje astronomię, nawiązując między innymi do dziedzictwa naukowego Mikołaja Kopernika, a także promuje lokalną muzykę elektroniczną. Celem projektu jest również podkreślenie interdyscyplinarnego charakteru zjawisk artystycznych. Koncerty i wykłady są skierowane do szerokiego grona odbiorców, natomiast warsztaty dźwiękowe i wizualne dedykowane są dzieciom i młodzieży. Wydarzenia te umożliwią uczestnikom, bez względu na wiek, zainteresowanym muzyką i filmem, odkrycie fascynującego świata nauki, obejmującego nowoczesną astronomię, kosmologię, fizykę oraz rewolucję kopernikańską.VOICES OF THE COSMOSGrupa stworzona przez dwóch artystów dźwięku: Rafała Iwańskiego (znanego z zespołów ||ALA|MEDA|| i HATI) oraz Wojciecha Ziębę (solo występującego jako ELECTRIC URANUS, producenta instrumentów akustycznych), a także astronoma Sebastiana Soberskiego, kierownika Planetarium i Obserwatorium Astronomicznego w Grudziądzu oraz radioastronoma w Instytucie Astronomii UMK w Piwnicach pod Toruniem. VOICES OF THE COSMOS w innowacyjny sposób łączy osiągnięcia astronomii z muzyką elektroakustyczną. Twórcy wykorzystują oryginalne sygnały pozaziemskie i dźwięki odbierane przez radioteleskopy (m.in. pulsary, magnetosfery planet, Słońce, zorza polarna, masery) oraz inne urządzenia radiowe. Korzystają także z technik sonifikacji i archiwalnych nagrań z misji kosmicznych. Instrumentalne ścieżki, zintegrowane z przetworzonymi rytmami i tonami „dźwięków kosmicznych”, tworzone są za pomocą instrumentów elektronicznych – zarówno cyfrowych, jak i analogowych – oraz różnych obiektów akustycznych.Projekt był wielokrotnie prezentowany w formie koncertów audiowizualnych w prestiżowych instytucjach naukowych, galeriach, klubach i na festiwalach muzycznych, również w wersji rozszerzonej o wykłady astronomiczne i obserwacje nieba, a także warsztaty dźwiękowo-astronomiczne.Organizatorem projektu jest Fundacja Artystyczna Kosmos z Torunia.Partnerem Głównym projektu jest Województwo Kujawsko-Pomorskie.Partnerzy: Centrum Sztuki Współczesnej "Znaki Czasu", Kino Centrum, Planetarium i Obserwatorium Astronomiczne w Grudziądzu, Polskie Towarzystwo Miłośników Astronomii.Patronat medialny: Polskie Radio PiK, TVP3 Bydgoszcz, URANIA - Postępy Astronomii, Anxious Musick Magazine. Zobacz Astronalia 2024 - Kosmiczne Warsztaty ASTRONALIA 2024 – KOSMICZNE DŹWIĘKI I WIZJE to projekt artystyczno-naukowy Fundacji Artystycznej KOSMOS z Torunia. Jest to cykl wydarzeń realizowanych w czterech miejscowościach Województwa Kujawsko-Pomorskiego leżących na Szlaku Kopernikowskim: w Brodnicy, Chełmnie, Grudziądzu i Toruniu. Na projekt składają się koncerty, wykłady i warsztaty zaplanowane na czas od kwietnia do grudnia 2024. Cykl wydarzeń ASTRONALIA 2024 jest kontynuacją bardzo dobrze przyjętego projektu DE REVOLUTIONIBUS 2023 (przygotowanego w związku z obchodami 550. urodzin Mikołaja Kopernika), realizowanego przez Fundację Artystyczną Kosmos w 2023.PROGRAM:godz. 10:00: warsztaty dźwiękowo-astronomiczne (prowadzenie Rafał Iwański, Wojciech Zięba, Sebastian Soberski)godz. 12:00: warsztaty filmowe - tworzenie kosmicznych filmów na diaskopie (prowadzenie Anna Ruta Pilewicz, Mati Szorstki Matyasik)Wiek uczestników - 10-18 latBilet na oba warsztaty: 15 zł dostępny w kasie CSWLiczba miejsc ograniczonaWARSZTATY DŹWIĘKOWO-ASTRONOMICZNEAstronomiczna część warsztatów obejmuje zaznajomienie się z licznymi przykładami autentycznych sygnałów kosmicznych rejestrowanych przez radioteleskopy, m.in. pulsary, czyli gwiazdy neutronowe charakteryzujące się bardzo dużą gęstością i krótkimi, regularnymi okresami obrotu. Przykładom dźwiękowym będą towarzyszyły przykłady wizualne (mapy obiektów astronomicznych), aby pokazać jak różni się nasze postrzeganie Wszechświata w zależności od zakresu fal elektromagnetycznych, w których prowadzi się obserwacje.W ramach dźwiękowej części warsztatów zostaną zaprezentowane ciekawe instrumenty używane podczas nagrań i koncertów VOICES OF THE COSMOS: instrumenty burzowe („spring tube”), pocierane obiekty metalowe czy zestaw drobnych perkusyjnych instrumentów akustycznych wykorzystywanych do imitowania głosów Kosmosu. Razem spróbujemy przy użyciu akustycznego instrumentarium perkusyjnego imitować brzmienie takich obiektów astronomicznych jak pulsary, Słońce czy zorza polarna. W ostatniej części warsztatów uczestnicy stworzą i ozdobią własne instrumenty burzowe, które później wezmą ze sobą do domu.WARSZTATY FILMOWENa warsztatach zostaną podjęte dwa główne kosmiczne tematy: podróże kosmiczne oraz opowieści science fiction o eksplorowaniu Kosmosu. Na podstawie tych materiałów dzieci i młodzież stworzą na diaskopie własne animowane filmiki.Diaskop – tzw. rzutnik folii to urządzenie do prezentacji slajdów lub tekstu w latach 70-80. Współcześnie tego typu analogowy rzutnik wykorzystywany może być do rozmaitych eksperymentów z kolorowymi foliami, przezroczystymi obiektami, płynami, do tworzenia oryginalnych animacji. Takie zastosowanie pozwala na uzyskanie niezwykłych onirycznych, pomysłowych obrazów. Tego typu eksperymenty rozbudzają wyobraźnię, zaciekawiają formą, zachęcają do tworzenia. Warsztaty te to również okazja do poznania analogowych urządzeń optycznych z XX wieku i możliwość ich nietypowego, twórczego zastosowania. Przygotowanie przez uczestników artystyczne filmiki umieszczone później trwale w Internecie na kanale Youtube Fundacji Artystycznej KOSMOS. Filmy będą także później prezentowane na uroczystym podsumowaniu projektu - 6 grudnia w CSW w Kinie Centrum.Organizatorem projektu jest Fundacja Artystyczna Kosmos z Torunia.Partnerem Głównym projektu jest Województwo Kujawsko-Pomorskie.Partnerzy: Centrum Sztuki Współczesnej w Toruniu, Planetarium i Obserwatorium Astronomiczne w Grudziądzu, Polskie Towarzystwo Miłośników Astronomii, Ognisko Pracy Pozaszkolnej Dom HarcerzaPatronat medialny: Polskie Radio PiK, TVP3 Bydgoszcz, URANIA - Postępy Astronomii, Anxious Musick Magazine Zobacz August Zamoyski. Myśleć w kamieniu do 29.09.2024 r. Wystawa Augusta Zamoyskiego to wielowątkowa opowieść prezentująca zarówno twórczość, jak i barwne życie artysty. Narracja ekspozycji poprowadzona jest nie tylko za pomocą dzieł sztuki, ale też archiwalnej spuścizny twórcy ze zbiorów Muzeum Literatury im. Adama Mickiewicza w Warszawie, zawierającej jego amatorskie filmy, fotografie i szkicowniki. August Zamoyski. Myśleć w kamieniu to projekt, który po raz pierwszy na tak szeroką skalę ukazuje sylwetkę i dorobek artystyczny najwybitniejszego – obok Xawerego Dunikowskiego – polskiego rzeźbiarza pierwszej połowy XX wieku, tworzącego przede wszystkim na emigracji we Francji i w Brazylii.Na wystawie zaprezentowane zostaną 52 rzeźby z kolekcji Muzeum Narodowego w Warszawie. Są one odzwierciedleniem wszystkich okresów w twórczości Zamoyskiego – od czasów formizmu, kiedy jego prace są najbardziej eksperymentalne, poprzez okres klasycyzujący – gdzie osiąga pełnię dojrzałości i indywidualizm, aż do ekspresjonizmu, który przynosi ostre deformacje, dotąd nieobecne w jego dorobku.Nie jest to klasyczny, muzealny pokaz, lecz próba stworzenia portretu artysty z historią w tle – z panoramą miejsc, środowisk artystycznych, prezentacją niezwykle interesujących przyjaciół otaczających rzeźbiarza. Ekspozycji rzeźb towarzyszy bowiem pokaz obrazów wybitnych malarzy i przyjaciół artysty z okresu zakopiańskiego i paryskiego: Stanisława Ignacego Witkiewicza (Witkacego) – w tym słynny autoportret Ostatni papieros skazańca ze zbiorów Muzeum Literatury – oraz seria portretów pastelowych tego twórcy, a także obrazy Eugeniusza Zaka, Gustawa Gwozdeckiego, Tadeusza Makowskiego, Władysława Ślewińskiego, Zygmunta Menkesa i Leopolda Gottlieba z kolekcji Wojciecha Fibaka. W Kinie Centrum odbędzie się przegląd filmów o sztuce poświęconych twórczości i życiu Augusta Zamoyskiego. Zobacz BIŻUTERIA ZE SZNURKA - warsztaty makramy Zapraszamy na kreatywne warsztaty, podczas których wykonasz trzy unikalne elementy biżuterii z grubego, bawełnianego sznurka!Podczas zajęć:· stworzysz dwa naszyjniki o różnych splotach – w wybranych przez Ciebie kolorach· wykonasz bransoletkę do kompletu z jednym z naszyjników.· poznasz sposób montażu magnetycznego zapięcia, które nada Twojej biżuterii profesjonalne wykończenie.To doskonała okazja, by połączyć relaks z twórczością i zabrać do domu własnoręcznie wykonaną biżuterię, idealną na prezent lub do swojej kolekcji.Nie trzeba mieć żadnego doświadczenia – to idealne warsztaty dla początkujących oraz tych, którzy chcą stworzyć coś praktycznego i pięknego własnymi rękami.Warsztaty skierowane są do osób od 7 r.ż.Czas trwania: ok. 60–80 minutMiejsce: sala audiowizualna w budynku BLiczba miejsc: 15Prowadzenie: Magdalena Grabowska Zobacz Babygirl Romy ma wszystko. Stoi na czele prężnie działającej innowacyjnej firmy, mieszka w luksusowym domu u boku kochającego męża i dwóch nastoletnich córek. Jej poukładane życie gwałtownie się zmienia, gdy poznaje młodego stażystę Samuela. Mimo dzielącej ich różnicy wieku, rodzi się między nimi fascynacja, która szybko przeradza się w burzliwy romans. Romy rozpoczyna ekscytującą podróż w głąb siebie, która może kosztować ją utratę pozycji i rodziny. Czy zaryzykuje wszystko i da się ponieść swoim najskrytszym pragnieniom? Zobacz Balkoniary Żar leje się z nieba. Mieszkańcy i mieszkanki Marsylii chowają się przed słońcem w swoich domach, spędzając większość czasu na balkonach. To doskonały punkt, żeby obserwować sąsiadów, o czym przekonują się trzy „Balkoniary” – Elise (Noémie Merlant), Ruby (Souheila Yacob) i Nicole (Sandra Codreanu). Obiektem ich zainteresowania jest tajemniczy przystojniak mieszkający w kamienicy naprzeciwko. Dziewczyny wygłupiają się, piją wino i stwierdzają jednego z wieczorów, że odwiedzą nieznajomego. To początek zabawnej, momentami przerażającej podróży do świata własnych pragnień. Historia zaczynająca się jak rasowy kryminał, szybko staje się opowieścią o pożądaniu i przemocy seksualnej. Drapieżna czarna komedia, która miała swoją premierę na festiwalu w Cannes, łączy się z groteskowym horrorem i seksualnie wyzwolonym romansem. Noémie Merlant („Portret kobiety w ogniu” oraz gwiazda nowej wersji „Emmanuelle”) pokazuje talent reżyserski, w przewrotny sposób punktując pełne wyższości podejście mężczyzn do kobiet. Nadprzyrodzone siły dają o sobie znać. Czy pomogą „Balkoniarom” zrealizować swój plan? Zobacz Bambi. Opowieść leśna Jedna z najpiękniejszych bajek opowiedziana zupełnie na nowo!W sercu rozległego lasu, gdzie drzewa szepczą piękne historie, a słońce tańczy na liściach, rodzi się mały książę... jelonek Bambi. Tak zaczyna się jego podróż w świecie pełnym przygód i nieoczekiwanych wyzwań. Bambi, w towarzystwie swoich przyjaciół – szopa Kwiatka, pana Kruka i królika Kacperka – odkryje, że bez względu na to, jak mały jesteś, masz w sobie wielką siłę.Przygotujcie się na niezapomnianą podróż pełną przygód i wzruszeń.W polskiej wersji językowej usłyszcie Magdalenę Boczarską! Zobacz Basia. Radzę sobie! - zestaw Zapraszamy na najnowsze przygody Basi. Ta rezolutna pięciolatka ma dużo energii i dobrze wie, czego chce. Każdy dzień jest dla niej frajdą i okazją na zabawę z jej ulubionym pluszakiem – Miśkiem Zdziśkiem!Zestaw obejmuje odcinki: "Wyprawa do lasu", "Opiekunka", "Remont", "Telefon", "Narty".Kategoria wiekowa: 4-6 lat Zobacz Batik. Warsztaty dla osób dorosłych. Warsztaty batiku – wyjątkowa technika zdobienia tkanin godz. 12.00Prowadzenie: Justyna Permus-SałańskaBilety: 30 zł | czas trwania: 2 godziny | limit miejsc: 15 osóbBatik to przede wszystkim niezwykła tradycyjna metoda zdobienia tkanin. Polega ona na nakładaniu rozgrzanego wosku na tkaninę, a następnie materiał poddawany jest farbowaniu. Ten wyjątkowy sposób zdobienia stał się inspiracją do stworzenia warsztatów dla kobiet.W czasie kobiecego spotkania chcemy zaproponować poznanie uproszczonej metody zdobienia materiałów, gdzie z wykorzystaniem wosku oraz różnych barwników wspólnie stworzymy prace malarskie. Zobacz Bałtyk W samym sercu Łeby, wśród wiatru, soli i zapachu dymu, Miecia od czterech dekadprowadzi kultową wędzarnię ryb. To miejsce nie jest tylko biznesem – to jej żywioł,powołanie i sens codzienności. Dzięki niej wędzarnia stała się lokalną legendą, a ona sama – postacią większą niż życie. Dla wielu mieszkańców to nie tylko sąsiadka czy szefowa – to Królowa Łeby z krwi i kości, z charakterem ostrym jak dym z pieca.Ale nawet najsilniejsi muszą czasem się zatrzymać. Gdy zdrowie zaczyna dawać o sobie znać, Miecia staje przed niełatwym pytaniem: jak odnaleźć siebie poza pracą, która przez lata była wszystkim?„Bałtyk” to opowieść o sile, pasji i delikatnym momencie zawieszenia – gdzieś pomiędzy tym, co było, a tym, co dopiero może się wydarzyć. W tle: niepowtarzalny nadmorski folklor i wakacje, które smakują jak świeżo wędzona ryba – prosto, mocno i prawdziwie. Całość doprawiona jest szczyptą ciętego, charakterystycznego dla bohaterki poczucia humoru.Miecia żyje pełnią nadbałtyckiego życia, kierując się własną, wypracowaną przez lata filozofią – bo, jak sama powtarza: „Całe życie żyć nie będę!”.Brawurowy debiut dokumentalny Igi Lis to słodko-gorzki, pełen ciepła i błyskotliwej wesołości portret kobiety, która całe życie była dla innych, a teraz próbuje przypomnieć sobie, kim jest dla samej siebie. Zobacz Beating Hearts Czy potrafisz kochać tak bardzo, że nic innego się nie liczy? „Beating hearts”, hit francuskich kin z milionem widzów po zaledwie tygodniu wyświetlania, to pulsująca emocjami epicka historia miłosna, w której adrenalina i zemsta uderzają równie mocno jak bicie dwóch serc. W rolach głównych Adèle Exarchopoulos – gwiazda nagrodzonego Złotą Palmą w Cannes „Życia Adeli - Rozdział 1 i 2” oraz François Civil znany z produkcji „Trzej muszkieterowie: D'Artagnan”. „Beating hearts” to elektryzujący akcją oraz zachwycający wizualną i dźwiękową oprawą film prezentowany w prestiżowym Konkursie Głównym 77. edycji Międzynarodowego Festiwalu filmowego w Cannes. Wychowany w szemranej dzielnicy zbuntowany nastolatek o imieniu Clotaire zakochuje się w swojej koleżance ze szkoły – Jackie. Chłopak jest oczarowany jej zadziornym charakterem i ciętym dowcipem, które dają o sobie znać już przy pierwszym spotkaniu. Między tą dwójką rozkwitnie wielkie uczucie pierwszej miłości, które będzie musiało stawić czoła najtrudniejszej próbie. Clotaire zostaje bowiem wciągnięty w przestępczą działalność okolicznych gangów i zaczyna kroczyć mroczną ścieżką, która może zniszczyć ich wspólne marzenia. W wyniku niefortunnej kradzieży nastolatek zostaje oskarżony o przestępstwo, którego nie popełnił i trafia do więzienia. Po wielu latach od rozejścia się ich życiowych dróg, oboje odkrywają, że nadal nie potrafią bez siebie żyć. Pytanie jednak czy ta obudzona na nowo miłość zatriumfuje nad pragnieniem zemsty Clotaire’a? Zobacz Ben nie ma lekko W życiu 12-letniego Bena, który śpiewa w zespole rockowym, tryska dobrym humorem i kocha gotować, nadchodzi rewolucja. Nie dość, że zakochuje się w koleżance z klasy, to jeszcze postanawia schudnąć.Kategoria wiekowa: od 10 lat Zobacz Bird Andrea Arnold („American Honey”, „Fish Tank”) powraca z pełną buntowniczej energii, pulsującą muzyką opowieścią o kruchej sile młodości. „Bird”, rozpięty pomiędzy charyzmą Barry’ego Keoghana („Duchy Inisherin”, „Saltburn”), melancholią, jaką do filmu wnosi Franz Rogowski („Przejścia”, „Disco Boy”) i wolnym duchem debiutującej w kinie Nykiyi Adams, to popis reżyserskiej siły i odwagi jednej z najciekawszych reżyserek światowego kina.12-letnia Bailey (Adams) mieszka z wytatuowanym od stóp do głów ojcem, Bugiem (Keoghan), i starszym bratem Hunterem w małym mieście na wschodzie Anglii. Mimo ciepłych uczuć i dobrych chęci niedojrzały Bug więcej czasu poświęca nowej partnerce i szukaniu pomysłów na zarabianie pieniędzy, niż swojej wrażliwej córce. Pozostawiona sama sobie, niezrozumiana przez otoczenie nastolatka zaprzyjaźnia się z nieznajomym, tytułowym Birdem (Rogowski). Ich letnia włóczęga w poszukiwaniu śladów przeszłości pozwoli Bailey rozwinąć skrzydła i uwierzyć w siebie.„Bird”, którym zachwyciła się publiczność ubiegłorocznego festiwalu w Cannes, to czuły portret dojrzewania w nieprzyjaznym świecie. Bohaterom filmu Arnold, niezmordowanie poszukującym bliskości, bezpieczeństwa i miłości, kibicuje muzyka, za którą odpowiada kultowy brytyjski producent Burial. Dodatkowo na ścieżce dźwiękowej znalazły się przeboje takich zespołów jak Fontaines D.C., Blur, The Verve, czy wczesny Coldplay. Zobacz Biuro Detektywistyczne Lassego i Mai: Licz do czterech Raz, dwa, trzy – Lasse i Maja wracają do gry! Tym razem czeka na nich strrrasznie fajna zagadka, która poprowadzi ich do tajemnicy starej maskotki zawodów w Valleby. Seria niepokojących wypadków wstrząsa miastem, a tropy zaczynają się plątać. Czy Lasse i Maja zdołają rozwiązać sprawę – mimo że coraz trudniej im się porozumieć?Po 13 długich latach do Valleby wracają zawody, w których nagrodą jest duża suma pieniędzy. Na kilka dni przed startem dochodzi do kontuzji jednego z zawodników. Wkrótce mają miejsce kolejne wypadki. Czy ktoś za nimi stoi? Czy ma to związek ze starą legendą maskotki tych zawodów? Lasse i Maja, dwójka najsłynniejszych młodych detektywów, rozpoczynają śledztwo! Jednak zagadka szybko okazuje się bardziej zawiła i mroczniejsza, niż im się wydawało. Do tego Maja i Lasse zaczynają wątpić w sens swojej współpracy. Czy zdołają zapobiec kolejnym niebezpiecznym wydarzeniom i czy uda im się uratować nie tylko zawody, ale i swoją przyjaźń? Czy Biuro Detektywistyczne przetrwa?Film inspirowany bestsellerową serią książek Martina Widmarka i Heleny Willis, opublikowaną w Polsce przez Wydawnictwo Zakamarki, to wyjątkowo wciągająca historia detektywistyczna z dreszczykiem, która została wyróżniona na 11. MFF Młode Horyzonty.Kategoria wiekowa: 7+ Zobacz Biuro Detektywistyczne Lassego i Mai: Licz do czterech Raz, dwa, trzy – Lasse i Maja wracają do gry! Tym razem czeka na nich strrrasznie fajna zagadka, która poprowadzi ich do tajemnicy starej maskotki zawodów w Valleby. Seria niepokojących wypadków wstrząsa miastem, a tropy zaczynają się plątać. Czy Lasse i Maja zdołają rozwiązać sprawę – mimo że coraz trudniej im się porozumieć?Po 13 długich latach do Valleby wracają zawody, w których nagrodą jest duża suma pieniędzy. Na kilka dni przed startem dochodzi do kontuzji jednego z zawodników. Wkrótce mają miejsce kolejne wypadki. Czy ktoś za nimi stoi? Czy ma to związek ze starą legendą maskotki tych zawodów? Lasse i Maja, dwójka najsłynniejszych młodych detektywów, rozpoczynają śledztwo! Jednak zagadka szybko okazuje się bardziej zawiła i mroczniejsza, niż im się wydawało. Do tego Maja i Lasse zaczynają wątpić w sens swojej współpracy. Czy zdołają zapobiec kolejnym niebezpiecznym wydarzeniom i czy uda im się uratować nie tylko zawody, ale i swoją przyjaźń? Czy Biuro Detektywistyczne przetrwa?Film inspirowany bestsellerową serią książek Martina Widmarka i Heleny Willis, opublikowaną w Polsce przez Wydawnictwo Zakamarki, to wyjątkowo wciągająca historia detektywistyczna z dreszczykiem, która została wyróżniona na 11. MFF Młode Horyzonty. Zobacz Boska Sarah Bernhardt Film cenionego francuskiego reżysera to biograficzna opowieść, będąca rodzajem hołdu dla legendarnej artystki, a także historia podejmująca uniwersalne tematy. Od miłości, przez wolność i stanowienie o sobie, po kształtowanie publicznego wizerunku.Sarah Bernhardt (w filmie wciela się w nią Sandrine Kiberlain) uchodzi za jedną z najważniejszych artystek swoich czasów. Nazywana była Boską Sarą, królową teatru, świętym potworem. W równej mierze powszechny podziw wzbudzał jej talent, niezwykła charyzma, co niecodzienne upodobania.Widziano w niej pierwszą wielką gwiazdę, wokół której narosło też sporo legend. Właśnie pomiędzy legendą a fantazją rozciąga się ta biograficzna opowieść, a fabuła skoncentrowana jest wokół dwóch kluczowych, choć mało znanych epizodów z życia Bernhardt, kobiety co rusz burzącej społeczne normy, która trwale zapisała się w historii nie tylko dzięki legendarnym aktorskim występom, ale też niezwykłej odwadze i osobowości. Zobacz Brutalista Uciekając z powojennej Europy, wizjonerski architekt László Toth przybywa do Ameryki, aby odbudować swoje życie, swoją pracę i małżeństwo z żoną Erzsébet po tym, jak w czasie wojny został zmuszony do rozstania przez zmieniające się granice i reżimy. Samotny w obcym, nowym kraju László osiedla się w Pensylwanii, gdzie bogaty i wybitny przemysłowiec Harrison Lee Van Buren dostrzega jego talent do budowania, ale władza i dziedzictwo mają swoją cenę...(W trakcie seansu przewidziana jest 15-minutowa przerwa) Zobacz Bulion i inne namiętności Czy namiętność może mieć smak? Wietnamsko-francuski reżyser Tran Anh Hung („Rykszarz”, „Zapach zielonej papai”) udowadnia, że zdecydowanie tak! „Bulion i inne namiętności” (nagroda za reżyserię na festiwalu w Cannes) wciąga w świat doskonałej francuskiej kuchni, ale przede wszystkim w zmysłowy sposób pokazuje, że poprzez potrawy, smaki i aromaty można wyrazić najgłębsze uczucia.Bohaterami osadzonego w drugiej połowie XIX wieku filmu są znakomita kucharka Eugénie (Juliette Binoche) i znany smakosz, gastronom Dodin (Benoît Magimel). Od 20 lat razem gotują, tworzą przepisy i wydają wielkie przyjęcia. Rozmawiają ze sobą głównie za pośrednictwem potraw, przygotowując wspaniałe buliony, sosy, przepiórki, turboty, warzywa z własnego ogrodu czy spektakularne desery. Świat, który wspólnie tworzą, pomaga im przetrwać najtrudniejsze życiowe momenty, a ich relacja przez lata ewoluuje.Tran Anh Hung, luźno opierając scenariusz na powieści Marcela Rouffa i inspirując się autentyczną postacią Anthelme’a Brillata-Savarina, łączy romans z poetyckim kinem kulinarnym. Udowadnia również, że kino może oddawać niezwykły smak i aromat potraw, tak aby widz mógł rozkoszować się każdym ujęciem. Za oprawę kulinarną „Bulionu i innych namiętności” odpowiada Pierre Gagnaire, słynny francuski szef kuchni. Od czasów „Uczty Babette” nie było w kinach tak smakowitego filmu. Bon appétit! Zobacz Bulion i inne namiętności Czy namiętność może mieć smak? Wietnamsko-francuski reżyser Tran Anh Hung („Rykszarz”, „Zapach zielonej papai”) udowadnia, że zdecydowanie tak! „Bulion i inne namiętności” (nagroda za reżyserię na festiwalu w Cannes) wciąga w świat doskonałej francuskiej kuchni, ale przede wszystkim w zmysłowy sposób pokazuje, że poprzez potrawy, smaki i aromaty można wyrazić najgłębsze uczucia.Bohaterami osadzonego w drugiej połowie XIX wieku filmu są znakomita kucharka Eugénie (Juliette Binoche) i znany smakosz, gastronom Dodin (Benoît Magimel). Od 20 lat razem gotują, tworzą przepisy i wydają wielkie przyjęcia. Rozmawiają ze sobą głównie za pośrednictwem potraw, przygotowując wspaniałe buliony, sosy, przepiórki, turboty, warzywa z własnego ogrodu czy spektakularne desery. Świat, który wspólnie tworzą, pomaga im przetrwać najtrudniejsze życiowe momenty, a ich relacja przez lata ewoluuje.Tran Anh Hung, luźno opierając scenariusz na powieści Marcela Rouffa i inspirując się autentyczną postacią Anthelme’a Brillata-Savarina, łączy romans z poetyckim kinem kulinarnym. Udowadnia również, że kino może oddawać niezwykły smak i aromat potraw, tak aby widz mógł rozkoszować się każdym ujęciem. Za oprawę kulinarną „Bulionu i innych namiętności” odpowiada Pierre Gagnaire, słynny francuski szef kuchni. Od czasów „Uczty Babette” nie było w kinach tak smakowitego filmu. Bon appétit! Zobacz Być jak Willy Wonka: warsztaty filmowe dla dzieci Być jak Willy Wonka: warsztaty filmowe dla dzieci, prowadzenie: Radosław Osiński, limit miejsc: 15, wiek: od 10 lat, czas trwania: 90 min.Warsztaty, na których poznasz jak powstaje film - od scenariusza po nagranie. Dobra zabawa gwarantowana! Zobacz Być kochaną Maria (Helga Guren) wchodzi w kolejną relację z nadzieją na nowy początek. Wystarczy jedno spojrzenie i czuje się, jakby znała Sigmunda (Oddgeir Thune) całe życie, a namiętny romans szybko przeradza się w poważny związek. Historia w "Być kochaną" zaczyna się tam, gdzie kończy się większość love stories. Codzienność w patchworkowej rodzinie szybko ujawnia niespełnione ambicje, niewyrażone uczucia i sprzeczne potrzeby, które kumulują się w emocjonalną bombę - a ta pewnego wieczoru wybucha. Zobacz Błotko – warsztaty z malowania ziemią (DZIECKO W CENTRUM) Godziny warsztatówGrupa 1 (12.00-13.30)Grupa 2 (15.00-16.30)Prowadzenie: Gosia KępaBilety: 10 zł / dziecko + opiekun*Limit miejsc: 20 dzieciCzas trwania: 1,5 godz.Wiek: 5-11 latJeden bilet obejmuje wejście dziecka z opiekunem.*Przy zakupie biletu przez bilety24.pl obowiązuje opłata serwisowa – od 1 do 5 zł.Błotko – warsztaty z malowania ziemią Podczas naszego twórczego spotkania, pochylimy się nad ziemią, ubrudzimy sobie dłonie i poszukamy inspiracji tuż pod naszymi stopami. Jaki kolor ma gleba? Co powstanie, gdy połączymy wodę z ziemią? Wspólnie poszukamy odpowiedzi na te pytania, tworząc błotne obrazy.Gosia Kępa (ur. 1997)artystka wizualna i fotografka pochodząca ze Świdnicy na Dolnym Śląsku, absolwentka SWPS w Warszawie oraz Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu. W swojej twórczości pracuje z różnymi mediami, inspirując się naturą – szczególnie ziemią i jej strukturą, kolorem oraz znaczeniem. Bliskie są jej działania oparte na uważności, relacji z drugim człowiekiem i otoczeniem oraz poszukiwanie zachwytu w prostych, organicznych formach. Zobacz CHILL-UFF-KA – rozmowy wokół sztuki współczesnej w przestrzeni wystaw 17.09.2024 Zastanawiasz się, dlaczego czarny kwadrat na białym tle wynaleziono później niż koło? Jakim cudem przeszliśmy od Dawida Michała Anioła do niewidzialnych rzeźb współczesnych, sprzedawanych za tysiące dolarów? A może nurtują Cię inne zagadnienia z zakresu sztuki współczesnej? Na temat odpowiedzi na te i wiele innych pytań będzie można porozmawiać podczas następnego spotkania w cyklu Chill-uff-ka na pufach w przestrzeni wystaw CSW.maksymalna liczba uczestników: 15czas trwania spotkania: 1hwiek: 15+adres: Wały gen. Sikorskiego 13, Toruńwstęp: 10 zł Zobacz CHODŹ, POMALUJ SWÓJ KUBEK – warsztaty malarskie folk & pop-art Warsztaty malowania porcelany, podczas których każdy uczestnik zamieni zwykły biały kubek w niepowtarzalne dzieło sztuki użytkowej! Inspiracją będą dwa różne style artystyczne – sztuka ludowa oraz pop-art. Uczestnicy wybiorą, który nurt im bliższy, i stworzą własny projekt, wykorzystując trwałe farby i pisaki do ceramiki.Dwie ścieżki twórcze do wyboru:Sztuka ludowa (folk art):- kujawskie i łowickie wzory kwiatowe- koguty, serca, wstążki, ornamenty roślinne- inspiracja polską sztuką ludową i haftem tradycyjnym- naturalna paleta kolorów: czerwienie, błękity, zielenieSztuka pop-art:- motywy w stylu Andy’ego Warhola i Roya Lichtensteina- żywe kolory, kontury jak z komiksu- powtarzalne wzory: serduszka, banany, gwiazdki, napisy typu WOW!, LOVE, OK!- intensywne barwy i kontrastyCzas: 45–60 minutWiek: 6+Grupa: 10–15 osób (zajęcia dla mniejszych i większych grup realizowane są po wcześniejszym, indywidualnym ustaleniu szczegółów) Zobacz Caravaggio: Na tropie arcydzieła „Caravaggio: Na tropie arcydzieła” to trzymający w napięciu dokumentalny thriller o sztuce, obsesji i pościgu za arcydziełem. W centrum jego akcji znajduje się historia o cudownie odnalezionym dziele Caravaggia „Ecce Homo”.W kwietniu 2021 roku dom aukcyjny Ansorena w Madrycie wystawił obraz zatytułowany „Ecce Homo” z ceną wywoławczą 1500 euro. Autor dzieła pozostawał nieznany – do czasu. W ciągu kilkunastu godzin eksperci z Hiszpanii i Włoch rozpoznali w nim zaginione dzieło Caravaggia, mistrza baroku. Obraz został natychmiast wycofany z aukcji, a eksperci, marszandzi i kolekcjonerzy ruszyli do gry, oferując zawrotne sumy. Jednak wkrótce pojawiły się również głosy kwestionujące autentyczność obrazu i uczciwość rzeczoznawców. Jak poznać prawdę, gdy w grę wchodzą duże pieniądze?Zrealizowany z napięciem godnym kina sensacyjnego dokument Álvaro Longorii (producent filmu „Wszyscy wiedzą”) odsłania kulisy rynku sztuki, potęgi przypadku i fascynujących losów arcydzieł, które znikają i powracają jak duchy przeszłości. Jednocześnie zapoznaje widza z niezwykłym warsztatem i twórczością Caravaggia. Michelangelo Merisi da Caravaggio (1571-1610), wielki reformator malarstwa europejskiego, jest jedną z najbardziej tajemniczych i fascynujących postaci historii sztuki. Był bezkompromisowy zarówno w podejściu do sztuki, jak i życia. Zerwanie z idealizowaniem formy na rzecz naturalizmu i dramatyzmu, posługiwanie się mocnym światłocieniem, kontrastami barwnymi czy zbliżeniami oburzało zwolenników klasycznego stylu, jednocześnie inspirując młodych artystów z całej Europy. Ogromne zainteresowanie, jakim cieszy się do dziś, wynika nie tylko z jego przełomowej techniki, ale także burzliwego i obfitującego w skandale życia. Skazano go na śmierć za zabójstwo, aresztowano i osadzono w więzieniu za udział w pobiciu, sam też przeżył zamach na swoje życie z rąk nieustalonego sprawcy„Caravaggio: Na tropie arcydzieła” to gratka nie tylko dla fanów malarstwa barokowego, osób zainteresowanych kulisami działania rynku sztuki, ale także dla tych, którzy lubią soczyste kryminały o obrazach lub ich podróbkach, jak „Plan prawie doskonały”, „Koneser”, czy „Vinci”. Ten dokument ogląda się jak dobry thriller! Zobacz Chill-uff-ka. Rozmowy wokół sztuki współczesnej w przestrzeni wystaw (10.12.2024) Interesuje Cię sztuka współczesna, albo masz w planach maturę z historii sztuki? To spotkanie jest właśnie dla Ciebie! Wpadnij do Centrum Sztuki Współczesnej na chillową sesję. Wszystko w luźnej atmosferze, na wygodnych pufach – zero formalności, maksimum inspiracji. Tym razem pochylimy się nad manifestami artystycznymi w kontekście wystawy Manifesto. Spotkanie poprowadzi Patrycja Wójcik, która zajawką na sztukę zarazi każdego.Maksymalna liczba uczestników: 15Czas trwania spotkania: 1hWiek: 15+ Zobacz Chill-uff-ka. Rozmowy wokół sztuki współczesnej w przestrzeni wystaw (19.11.2024) Zastanawiasz się, dlaczego czarny kwadrat na białym tle wynaleziono później niż koło? Jakim cudem przeszliśmy od Dawida Michała Anioła do niewidzialnych rzeźb współczesnych, sprzedawanych za tysiące dolarów? A może nurtują Cię inne zagadnienia z zakresu sztuki współczesnej? Rozgośćmy się na pufach w przestrzeni wystaw i po prostu… pogadajmy!Maksymalna liczba uczestników: 15Czas trwania spotkania: 1hWiek: 15+ Zobacz Chill-uff-ka. Rozmowy wokół sztuki współczesnej w przestrzeni wystaw (8.10.2024) Zastanawiasz się, dlaczego czarny kwadrat na białym tle wynaleziono później niż koło? Jakim cudem przeszliśmy od Dawida Michała Anioła do niewidzialnych rzeźb współczesnych, sprzedawanych za tysiące dolarów? A może nurtują Cię inne zagadnienia z zakresu sztuki współczesnej? Rozgośćmy się na pufach w przestrzeni wystaw i po prostu… pogadajmy!Maksymalna liczba uczestników: 15Czas trwania spotkania: 1hWiek: 15+ Zobacz Chopin, Chopin! Paryż, 1835 rok. Fryderyk Chopin ma 25 lat i jest ulubieńcem paryskich salonów, arystokracji i króla Francji. Żadne znaczące wydarzenie nie może odbyć się bez jego udziału. Widzimy go podczas nocnych eskapad i afterparty po koncertach. Zazwyczaj pełnego energii, przykrywającego chorobę żartem.Jego życie ucieka, jednak Fryderyk nie zwalnia. Tworzy swoje największe dzieła, czasem na specjalne zamówienie, a jednocześnie z powodów finansowych, udziela lekcji gry na fortepianie. Jest podziwiany przez przyjaciół i uwielbiany przez kobiety. Z czasem jednak odkrywa, że najważniejsza w jego życiu jest muzyka. Zobacz Chopin, Chopin! - pokaz z dyskusją Pokaz towarzyszący wystawie Dzieci X Muzy. Ruchome obrazy i sztuka – wystawa zbiorowa. Po seansie zapraszamy na dyskusję.Paryż, 1835 rok. Fryderyk Chopin ma 25 lat i jest ulubieńcem paryskich salonów, arystokracji i króla Francji. Żadne znaczące wydarzenie nie może odbyć się bez jego udziału. Widzimy go podczas nocnych eskapad i afterparty po koncertach. Zazwyczaj pełnego energii, przykrywającego chorobę żartem.Jego życie ucieka, jednak Fryderyk nie zwalnia. Tworzy swoje największe dzieła, czasem na specjalne zamówienie, a jednocześnie z powodów finansowych, udziela lekcji gry na fortepianie. Jest podziwiany przez przyjaciół i uwielbiany przez kobiety. Z czasem jednak odkrywa, że najważniejsza w jego życiu jest muzyka.Partnerem głównym wydarzenia jest Województwo Kujawsko-Pomorskie Zobacz Chronologia wody Wychowana w środowisku rozdartym przemocą i alkoholem, Lidia Yuknavitch wydawała się skazana na samozniszczenie i porażkę, dopóki słowa nie dały jej nieoczekiwanej wolności w postaci literatury. Adaptacja autobiograficznego bestsellera Yuknavitch, opowiada o podróży Lidii w poszukiwaniu własnego głosu, badając, w jaki sposób traumę można przekształcić w sztukę poprzez ponowne przejęcie kontroli nad własną krwawą historią, zwłaszcza tą, której doświadczają wyłącznie kobiety i dziewczęta. Zobacz Chłopiec na krańcach świata Czy odważyłbyś się wyruszyć tam, gdzie kończy się świat, by uratować kogoś bliskiego? Omul rozumie mowę zwierząt, ale nie potrafi dogadać się z własnym bratem. Los zmusi ich jednak do współpracy, gdy mityczna istota odbierze duszę ich siostrze.Omul jest jedenastoletnim chłopcem, żyjącym z rodzicami, bratem Mikro i siostrą Kimi w wiosce nad morzem. Nie jest jednak zwyczajnym jedenastolatkiem. Gdy morska bestia, mityczna Sadumea, wykrada duszę jego młodszej siostry, Omul wie, że jedynym ratunkiem jest wyprawa na mroźny koniec świata. Dzięki niezwykłemu amuletowi zdobędzie dar rozmawiania ze zwierzętami. Razem z psem Telą i starszym bratem Omul przemierzy Archipelag Ognia, pokona zdradliwe bagna i zmierzy się z zaklętymi potworami.To nie będzie jednak tylko walka z czasem i magią, ale przede wszystkim próba braterskiej więzi. Czy bracia zdołają wybaczyć sobie błędy z przeszłości i odzyskać siostrę, zanim będzie za późno?„Chłopiec na krańcach świata” to zapierająca dech w piersiach polska animacja o odwadze, która drzemie w każdym z nas, i empatii, która potrafi kruszyć lody. Zobacz Ciemna strona Mount Everest Porywający wizualnie film, ukazujący piękno szczytów Himalajów. Tym razem oglądamy go z rzadkiej perspektywy – Szerpów, bez których nie odbyłaby się żadna wyprawa. Nepalczyk Mingma Tsiri Sherpa wybiera się na niebezpieczną misję, aby uspokoić górskich bogów. Celem jego ostatniej wyprawy na Mt. Everest, jest oczyszczenie świętej góry z martwych ciał himalaistów. W filmie poznajemy ze szczegółami całą drogę na ten wyjątkowy szczyt. Zobacz Civil War Zobacz Co do... kury? W małej podlaskiej wsi światowej sławy lalkarz buduje kurę, która ma stać się symbolem lokalnego protestu. Podczas pracy nad gigantyczną lalką jego życie splata się z losami uchodźców uciekających przed wojną. Nieoczekiwanie jego pracownia staje się miejscem niezwykłych spotkań, a sztuka językiem porozumienia ponad granicami. Ciepła i pełna humoru opowieść o solidarności, wspólnocie i sile ludzkich więzi. Zobacz Cudowne życie Paryż, 1963 rok. Najmłodszy z sześciorga rodzeństwa Roland to chłopiec niepodobny do innych. Według lekarzy nigdy nie będzie chodził, ale jego nieugięta matka, Esther, stanowczo odmawia pogodzenia się z tym wyrokiem. Dzięki połączeniu niezachwianej wiary i wyjątkowej zdolności do zaprzeczania rzeczywistości postanawia stawić czoła (pozornie) nieprzezwyciężonym przeciwnościom. Jej ogromna odwaga i miłość, cięty język oraz zamiłowanie do żartowania i wiara w medycynę alternatywną torują drogę Rolandowi do cudownego życia, które jego matka dla niego wymarzyła. Bóg nie mógł być wszędzie, więc stworzył Esther. Zobacz Cyfrowy portret w praktyce - warsztaty fotograficzne Zapraszamy na warsztaty cyfrowej fotografii portretowej! Zobacz Cyjanotypia. Obrazy na torbach Zapraszamy na warsztaty poświęcone cyjanotypii – jednej z najstarszych i najbardziej charakterystycznych technik fotograficznych, znanej z intensywnego, niebieskiego koloru.Podczas spotkania uczestnicy poznają podstawy procesu cyjanotypii i samodzielnie wykonają unikatowe obrazy przeniesione na materiałowe torby. Będzie to połączenie fotografii, grafiki i pracy manualnej.W trakcie warsztatów uczestnicy:poznają historię i zasady działania techniki cyjanotypii,nauczą się przygotowywać podłoże światłoczułe,wykonają naświetlanie i wywoływanie prac,stworzą własne, autorskie torby z cyjanotypią.Warsztaty mają charakter praktyczny – pracujemy krok po kroku, eksperymentujemy i omawiamy efekty.Materiały potrzebne do zajęć zapewnia organizator.Nie jest wymagane wcześniejsze doświadczenie.Liczba miejsc ograniczona.28.03.2026 (sobota)Budynek B, pracownia fotograficznaBilety: 20 zł / os.Prowadzący: Mateusz Matyasik Zobacz Czas kruka Współczesny mężczyzna, ojciec, targany bólem i gniewem po utracie ukochanej żony, musi nauczyć się na nowo, jak żyć dla swoich dzieci i siebie. W „Czasie kruka" Benedict Cumberbatch stworzył jedną z najbardziej osobistych i najodważniejszych ról w karierze.Wybitny brytyjski aktor Benedict Cumberbatch (serial „Sherlock", „Doktor Strange") wciela się w postać mężczyzny, którego świat rozsypał się po nagłej śmierci żony – matki dwóch kilkuletnich chłopców. Bohater usiłuje zachować pozory normalności, ale w domu unosi się zapach przypalonych tostów i nieutulonej rozpaczy. Właśnie wtedy, przez szczeliny codzienności, w jego życie wdziera się ogromny, czarny kruk – jedyny przewodnik w tej pełnej bólu podróży. Kruk raz prześladuje, raz pociesza, prowadząc rodzinę przez chaos, smutek i nieoczekiwane momenty ukojenia.„Czas kruka" to wyreżyserowana przez Dylana Southerna – twórcę kultowych teledysków i realizacji koncertowych dla takich artystów jak Oasis, Blur, Björk, Franz Ferdinand, Arctic Monkeys czy LCD Soundsystem – ekranizacja wielokrotnie nagradzanej książki Maxa Portera. Film z niezwykłą wizualną finezją ukazuje doświadczenie utraty jako transformację – także cielesną – co Cumberbatch oddaje w każdym geście i ruchu. Southern z wyczuciem portretuje wewnętrzną przemianę bohatera oraz rozziew między targającymi nim emocjami a koniecznością codziennego funkcjonowania. Przeżyciom bohaterów towarzyszą utwory m.in. The Cure, Meredith Monk i Screamin' Jay Hawkinsa.„Czas kruka" to zaskakująca, pełna oryginalnych pomysłów opowieść o tym, jak w chwilach największego mroku odnaleźć nadzieję. Benedict Cumberbatch, w jednym ze swoich najbardziej osobistych projektów, którego jest także producentem, odważnie mierzy się z tematem męskiego kryzysu i dojrzewania do roli rodzica – podobnie jak kilka lat temu zrobił to film „C'mon C'mon", a wcześniej klasyczna „Sprawa Kramerów". Przypomina, że doświadczenie utraty – choć bolesne – jest nieodłączną częścią życia, która nas kształtuje i przemienia. Zobacz DZIECKO W CENTRUM. Sztuka użytkowa: Dzień Dziecka dla dużych i małych - saszetka DIY Zapraszamy dzieci i dorosłych na kreatywne warsztaty, podczas których wspólnie ozdobimy wyjątkowe bawełniane saszetki zapinane na zamek. To okazja do zabawy, rozwijania wyobraźni i spędzenia czasu razem – niezależnie od wieku.Jak będą wyglądały warsztaty?Najpierw każdy Uczestnik przygotuje własny projekt na papierze – można coś narysować, stworzyć wzór lub pokolorować gotową grafikę. Następnie, krok po kroku, przeniesiemy przygotowany rysunek na bawełnianą saszetkę, tworząc niepowtarzalny, praktyczny gadżet wykonany własnoręcznie.Nie trzeba mieć doświadczenia ani zdolności plastycznych – liczy się pomysł, kreatywność i dobra zabawa. Na koniec każdy zabierze do domu swoją autorską saszetkę, która będzie wyjątkową pamiątką lub prezentem.warsztaty skierowane są do osób od 6r.ż.czas trwania: około 60-80 min.miejsce: sala audiowizualna w budynku Bprowadzenie: Magdalena Grabowskalimit miejsc: 15 Zobacz Daaaaaali! Przed młodą francuską dziennikarką nie lada wyzwanie. Ma przeprowadzić wywiad z człowiekiem o niezwykłym umyśle, ogromnym talencie i… jeszcze większym ego. Mowa o słynnym hiszpańskim malarzu, czołowym surrealiście Salvadorze Dalím (w którego rolę wciela się nie jeden, a kilku cenionych francuskich aktorów).Nie będzie to proste zadanie dla stawiającej pierwsze kroki w zawodzie Judith (Anaïs Demoustier), zwłaszcza że jej ekscentryczny rozmówca od samego początku nie ułatwia sprawy. Co chwilę zmienia zdanie, nie mogąc się zdecydować, czy w ogóle ma ochotę na wywiad. A jeśli już, to w zupełnie innej niż początkowo planowana formule.Film Quentina Dupieuxa („Wrong”, „Deerskin”) baaaaaardzo niewiele ma wspólnego z klasyczną biografią. To raczej próba uchwycenia geniuszu oraz niezwykłej osobowości Dalego za sprawą osobliwej formy i narracji, w której pełno jest niespodzianek, mylenia tropów oraz zabawy z oczekiwaniami odbiorców.Muzykę do filmu stworzył Thomas Bangalter, jeden z założycieli kultowego zespołu DAFT PUNK. Zobacz Dalajlama. Przez mądrość do szczęścia Film Barbary Miller i Philipa Delaquisa to wyjątkowe medytacyjne doświadczenie filmowe będące eksploracją filozofii XIV Dalajlamy. W intymnej rozmowie człowiek, który postrzegany jest jako największy ambasador współczucia, zabiera widzów w podróż do źródła szczęścia.Producentem dokumentu jest słynny amerykański aktor i przyjaciel Dalajlamy – Richard Gere.Urodzony w chłopskiej rodzinie Tenzin Gjaco na XIV Dalajlamę został intronizowany w wieku niespełna pięciu lat. W trakcie kolejnych dekad, naznaczonych przemocą i wieloma konfliktami zbrojnymi, niestrudzenie działał na rzecz pokoju i ochrony naszej planety. Dzięki swojej inteligencji, wiedzy, ale i wielkiemu poczuciu humoru przez lata przekonywał o wyborze drogi do zbudowania zrównoważonego i dostatniego społeczeństwa. W 1989 roku uhonorowany został Pokojową Nagrodą Nobla.Film pochodzącego ze Szwajcarii reżyserskiego duetu Barbary Miller i Philipa Delaquisa łączy w sobie intrygującą opowieść Dalajlamy z pięknymi obrazami, które ilustrują jego przesłanie, oraz niepublikowanymi wcześniej materiałami z archiwów rządu tybetańskiego. Bohater dokumentu mówi o wyzwaniach, jakie czekają nas w XXI wieku, przekonując jednocześnie, że każdy z nas ma narzędzia, by stawić temu czoła. Zobacz Dmuchawce „Dmuchawce” to nagradzana na międzynarodowych festiwalach animacja, która w niezwykły sposób łączy mikrofotografię natury z unikalną animacją. Film opowiada o czwórce rodzeństwa dmuchawców, które po katastrofie wyruszają w międzyplanetarną podróż w poszukiwaniu nowego domu. To ciepła, kojąca historia o przyrodzie, współpracy i wrażliwości na świat, skierowana zarówno do dorosłych widzów, jak i rodzin z dziećmi. Zobacz Do nieznanej ziemi Chatila (nagradzany za tę rolę Mahmoud Bakri) i Reda (Aram Sabbah) to palestyńscy kuzyni, którzy uciekają z obozu dla uchodźców w Libanie w poszukiwaniu lepszego życia. Stawka jest wysoka, bo pierwszy z bohaterów zostawia tam rodzinę, chcąc ściągnąć ją do Europy, kiedy osiągnie względną stabilizację w nowym miejscu.Droga do ziemi obiecanej, jaką dla Chatili i Redy mają być Niemcy, prowadzi przez Ateny. W greckiej stolicy mężczyźni zmagają się z trudami codziennego życia na marginesie społeczeństwa. Robią wszystko, by zebrać odpowiednią sumę pieniędzy, która pozwoli im kontynuować podróż. Zdesperowani nie cofają się nawet przed drobnymi przestępstwami i moralnie wątpliwymi zachowaniami. Gdy Reda, zmagający się z uzależnieniem od narkotyków, trwoni ich oszczędności, Chatila wpada w ryzykowną intrygę przemytniczą, która prowadzi kuzynów w mroczne rejony przestępczego świata. Zobacz Dobry chłopiec Dziewiętnastoletni Tommy (Anson Boon) lubi swoje beztroskie, pełne używek i lekkomyślnej przemocy życie. Pewnej nocy zostaje porwany przez nieznajomego, Chrisa (Stephen Graham). Budząc się w piwnicy położonego na uboczu domu, chłopak trafia w sam środek dysfunkcyjnej rodzinnej dynamiki. Chris i jego tajemnicza żona Kathryn (Andrea Riseborough) próbują uczynić z niego "dobrego chłopca" poprzez wymuszoną i specyficzną resocjalizację. Ta przewrotna opowieść o wolności i kontroli pokazuje, jak zmuszony do czytania książek i uczenia się manier Tommy, myśli tylko o jednym - jak stamtąd uciec. Zobacz Dobry nauczyciel Zobacz Droga Przez Czas. Retrospektywa Akiry Kurosawy: Dersu Uzała Połowa lat 70. zastała Akirę Kurosawę w trudnym miejscu. Reżyser, rozczarowany zarówno japońskim, jak i hollywoodzkim przemysłem filmowym, próbował popełnić samobójstwo. Ów gest był interpretowany jako przyznanie, że opuszczają go twórcze siły. Z tej perspektywy majestatyczne obrazy ussuryjskiej tajgi i prosta opowieść o zamieszkującym jej tereny myśliwym Dersu (tuwański aktor Maksim Munzuk) okazały się wybawieniem. Zrealizowany głównie za pieniądze Związku Radzieckiego i kręcony w rosyjskich plenerach na taśmie 70mm, „Dersu Uzała” jest oparty na książkach przyrodnika i etnografa Władimira Arsenjewa, które Kurosawa przeczytał kilka dekad wcześniej. Jeden z ulubionych tematów reżysera – relacja człowieka i natury, dawnych obyczajów i nowoczesności – znajduje tu malarskie, liryczne rozwinięcie. Zdobywca Oscara dla najlepszego filmu zagranicznego.Organizatorzy: Stowarzyszenie Kin Studyjnych, Awareness DistributionPartnerzy medialni: Filmweb, KINO, Pełna sala, SpoilerMaster - Podcast do słuchania po seansie, Magazyn Torii, MEKOpracowanie tekstów: Sebastian SmolińskiProjekt graficzny: Katarzyna Kaffka Zobacz Droga Przez Czas. Retrospektywa Akiry Kurosawy: Ran W momencie premiery „Ranu” Kurosawa miał 75 lat: wiek godny mistrza. Historyczny spektakl, oparty luźno na „Królu Lirze” i legendach o Motonarim Mōrim, został zamierzony przez reżysera jako ukoronowanie własnej drogi twórczej. W historii pana feudalnego Hidetory i jego trzech wiarołomnych synów odbija się być może historia samego filmowca: starzejącego się giganta kina, któremu trudno odnaleźć się w nowej rzeczywistości. I tym razem produkcja została częściowo sfinansowana przez zagranicznego producenta, dzięki czemu film mógł mieć wymarzony przez Kurosawę rozmach i skalę (praca nad scenariuszem trwała dekadę). W „Ran” każdy detal kolorystyczny, każdy element scenografii i kompozycji kadru, zostały zaplanowane z rozmysłem przez szukającego perfekcji reżysera. Efektem jest fresk, w którym spojrzenie z dystansu kontrastuje z rozdzierającym dramatem podzielonej rodziny.Organizatorzy: Stowarzyszenie Kin Studyjnych, Awareness DistributionPartnerzy medialni: Filmweb, KINO, Pełna sala, SpoilerMaster - Podcast do słuchania po seansie, Magazyn Torii, MEKOpracowanie tekstów: Sebastian SmolińskiProjekt graficzny: Katarzyna Kaffka Zobacz Droga Przez Czas. Retrospektywa Akiry Kurosawy: Rashomon Mistrzowsko skonstruowany, zagadkowy i przełomowy film Kurosawy. Nieoczekiwany sukces „Rashomona” na festiwalu w Wenecji w 1951 roku ułatwił japońskiemu kinu drogę na szczyt, a dla samego reżysera otworzył bodaj najważniejszą dekadę w karierze. Opowiadana przez chroniących się przed deszczem bohaterów historia bandyty, samuraja i jego żony fascynuje niejednoznacznością. Co wydarzyło się między tą trójką? Kto mówi prawdę? Upleciony z na przemian ekspresyjnych i impresyjnych momentów film to krytyka feudalnej Japonii (akcja dzieje się w XII wieku w Kioto) i zarazem komentarz do kraju pogrążonego w powojennym kryzysie. W „Rashomonie” filozoficzna spekulacja splata się z porywającą wizją przeszłości. Arcydzieło Kurosawy z Toshiro Mifune w roli głównej to wyprawa w głąb lasu w poszukiwaniu prawdy, która być może na zawsze pozostanie nieuchwytna.Organizatorzy: Stowarzyszenie Kin Studyjnych, Awareness DistributionPartnerzy medialni: Filmweb, KINO, Pełna sala, SpoilerMaster - Podcast do słuchania po seansie, Magazyn Torii, MEKOpracowanie tekstów: Sebastian SmolińskiProjekt graficzny: Katarzyna Kaffka Zobacz Droga Przez Czas. Retrospektywa Akiry Kurosawy: Siedmiu samurajów Najwspanialszy epos w historii japońskiego kina. „Siedmiu samurajów” zabiera nas w sam środek feudalnej, wyniszczonej wojnami XVI-wiecznej Japonii. Ubodzy wieśniacy szukają ochrony przed bandytami u równie ubogich roninów (wędrownych samurajów). Powstały w ten sposób sojusz dwóch stanów przejdzie próbę ognia, kiedy razem spróbują oni odeprzeć napad działających poza prawem rzezimieszków. Siłą „Siedmiu samurajów” jest precyzyjna, epicka, wypełniona szczegółami narracja, dzięki której poznajemy nie tylko tytułowych bohaterów, ale też całą wioskę: mikroświat, który lada moment może znaleźć się w zgliszczach. Okres zdjęciowy trwał aż 148 dni; w momencie premiery był to najdroższy z japońskich filmów. Ryzyko się opłaciło: duch przygody, kunszt bitewny i rozmach Kurosawy do dziś nie mają sobie równych.Organizatorzy: Stowarzyszenie Kin Studyjnych, Awareness DistributionPartnerzy medialni: Filmweb, KINO, Pełna sala, SpoilerMaster - Podcast do słuchania po seansie, Magazyn Torii, MEKOpracowanie tekstów: Sebastian SmolińskiProjekt graficzny: Katarzyna Kaffka Zobacz Droga Przez Czas. Retrospektywa Akiry Kurosawy: Tron we krwi Szekspir po japońsku? Legendarna adaptacja „Makbeta” w wykonaniu Kurosawy to mrożąca krew w żyłach wizja mieszająca europejskie źródła, azjatycki kontekst oraz autorski styl reżysera. Mroczna historia generała Washizu (Toshiro Mifune) oraz jego przenikliwej, podstępnej żony Asaji (Isuzu Yamada) to efekt przeniesienia na XVI-wieczną wyspę Hokkaido ponadczasowej tragedii o żądzy władzy oraz o cenie, jaką płaci się za zbrodnie popełnione w imię chorej ambicji. Kurosawa perfekcyjnie uzupełnia dramaturgię Szekspira (jak wspominał, „Makbet” był jego ulubioną sztuką Anglika) wyrafinowaną warstwą plastyczną inspirowaną teatrem nō oraz malowidłami tuszem (sumi-e) i ekspresyjnym wykorzystaniem świata przyrody, na czele z mgłą i deszczem. Donald Richie nazwał „Tron we krwi” dziełem „lodowatym” – jest to widowisko formalnie doskonałe, okrutne i przepiękne wizualnie.Organizatorzy: Stowarzyszenie Kin Studyjnych, Awareness DistributionPartnerzy medialni: Filmweb, KINO, Pełna sala, SpoilerMaster - Podcast do słuchania po seansie, Magazyn Torii, MEKOpracowanie tekstów: Sebastian SmolińskiProjekt graficzny: Katarzyna Kaffka Zobacz Droga do Vermiglio „Droga do Vermiglio” to poruszająca rodzinna saga, uhonorowana Wielką Nagrodą Jury na festiwalu w Wenecji oraz 6 statuetkami prestiżowej nagrody David di Donatello – włoskiego odpowiednika Oscara. Ten oszałamiający wizualnie dramat stał się jednym z największych wydarzeń włoskiego kina ostatnich lat. Reżyserka Maura Delpero – czerpiąc inspirację z historii własnej rodziny – tworzy intymną, ale uniwersalną opowieść o miłości, zdradzie, przemijaniu i nadziei. Osadzony w surowym, a zarazem przepięknym krajobrazie włoskich Alp film przenosi widzów do roku 1944, ukazując życie zamkniętej społeczności w cieniu wielkiej historii.Ostatnie miesiące II wojny światowej. Spokojne życie mieszkającej w górskiej wiosce Vermiglio rodziny zakłóca pojawienie się młodego żołnierza, który dezerteruje z armii i szuka schronienia z dala od wojennego frontu. Mężczyzna nawiązuje romans z najstarszą córką miejscowego nauczyciela. Ich związek staje się katalizatorem przemian, zarówno w samej rodzinie, jak i w lokalnej społeczności, ujawniając długo skrywane emocje, tajemnice i konflikty.„Droga do Vermiglio” jest jak pocztówka wysłana w przyszłość, gdzie pod śniegiem, kostiumem i pieczołowicie oddanymi detalami surowej egzystencji kryje się porywająca, żywa i przejmująca historia o tym, jak odległe zdarzenia i decyzje wpływają na nas tu i teraz. Dzięki zniuansowanym postaciom, wyjątkowym zdjęciom ukazującym zapierające dech w piersi alpejskie krajobrazy oraz subtelnej narracji Delpero tworzy kino, które zapada głęboko w pamięć – ciche, ale niezwykle mocne. Rytm zmieniającej się przyrody oddają towarzyszące bohaterom nokturny Fryderyka Chopina oraz „Cztery pory roku” Vivaldiego. Ta subtelnie zrealizowana opowieść jest emocjonalną podróżą przez ludzkie wybory i ich konsekwencje, które definiują nasze życie. Zobacz Drzewo magii Polly i Tim wraz z trójką dzieci to współczesna rodzina, która staje przed koniecznością przeprowadzenia się na odległą angielską prowincję. Wkrótce po przyjeździe okazuje się, że najmłodsi muszą obejść się bez Wi-Fi i ukochanych elektronicznych gadżetów oraz odkryć uroki świata na świeżym powietrzu. Podczas eksploracji okolicznych lasów trafiają na niezwykłe drzewo, zamieszkane przez barwne, ekscentryczne istoty. Jeśli odważą się wspiąć na jego szczyt, czekają na nie fantastyczne krainy, pełne zapierających dech przygód. Dzięki magicznym doświadczeniom rodzina na nowo uczy się bycia razem i odkrywa, jak ważne jest wzajemne wsparcie i bliskość. Zobacz Dwaj prokuratorzy Związek Radziecki, 1937 rok – szczytowy okres stalinowskich czystek. Tysiące listów od więźniów fałszywie oskarżonych przez reżim zostaje spalonych w jednej z pustych cel. Wbrew wszelkim przeciwnościom jeden z nich trafia na biurko nowo mianowanego prokuratora okręgowego, Aleksandra Korniewa. Zrobi on wszystko, co w jego mocy, by spotkać się z więźniem, ofiarą agentów tajnej policji, NKWD. Młody prokurator oddany bolszewik o nieskazitelnej reputacji podejrzewa przestępstwo. Jego dążenie do sprawiedliwości zaprowadzi go aż do biura prokuratora generalnego w Moskwie. Zmusi go to do skonfrontowania się z absurdami i okrucieństwem reżimu. Jego idealizm na niewiele zda się wobec rozbudowanej totalitarnej machiny. Zobacz Dwudniowy plener malarski dla osób dorosłych / Dwudniowy plener malarski dla osób dorosłych12–13.07.2025 (sob.-niedz.), godz. 9.30*Czas trwania: 4 godz. (każdego dnia) Prowadzenie: Monika MyszkowskaBilety: 80 zł / 2 dni (recepcja CSW, bilety24*)Limit miejsc: 15 osóbCzas trwania: 4 godz.Miejsce: Park Bydgoski w Toruniu. „Łabędzi staw” obok „mostka zakochanych” (wodospad).UWAGA! Zapisane osoby prosimy o pozostanie w kontakcie z Działem Edukacji CSW w razie zmian warunków pogodowych (56 610 97 16). Prosimy o zachowanie dowodu kupna biletów (paragon).Prosimy o zabranie ze sobą słoika z nakrętką. Pozostałe materiały będą zapewnione przez organizatora. Zobacz Dwudniowy plener malarski dla osób dorosłych 14–15.09.2024 (sob.–ndz.), godz. 10.00–14.00 Bilety: 80 zł / 2 dniZapisy: osobiście w recepcji CSW lub pod nr tel. 56 610 97 16Limit miejsc – 15 osóbCzas trwania: 3–4 godz.Osoba prowadząca: Monika MyszkowskaMiejsce: Park Bydgoski w Toruniu. „Łabędzi staw” obok „mostka zakochanych” (wodospad).UWAGA! Zapisane osoby prosimy o pozostanie w kontakcie z Działem Edukacji CSW w razie zmian warunków pogodowych (56 610 97 16). Prosimy o zachowanie dowodu kupna biletów (paragon). Prosimy o zabranie ze sobą słoika z nakrętką. Pozostałe materiały będą zapewnione przez organizatora. Bilety należy wykupić w recepcji CSW do 13.09.2024 (pt.), godz. 16.00. Zobacz Dyplom 2024 - Wystawa + Park Rzeźby Wystawa Stała Kiedy: 14.02–30.03.2025Wydział Sztuk Pięknych UMK oraz Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu zapraszają na wystawę najlepszych dyplomów obronionych na WSP UMK w 2024 roku! Na ekspozycji zaprezentowane zostaną prace 43 osób z 8 kierunków studiów.Wernisaż połączony będzie z uroczystym wręczeniem nagród i wyróżnień według poniższego harmonogramu:– o godz. 16.00 – wręczenie nagród i wyróżnień w kinie Centrum CSW „Znaki Czasu” w Toruniu;– o godz. 18.00 – otwarcie wystawy w foyer CSW „Znaki Czasu” w Toruniu.Osoby uczestniczące w wystawie:ARCHITEKTURA WNĘTRZ: Joanna Andrzejewska, Julia Gołaś, Jakub Krawczak, Cezary Mazurkiewicz, Patrycja PłocharskaGRAFIKA: Kornelia Borowska-Beszta, Laura Gutt, Dominika Lukashevich, Anna Mandziak, Weronika Nowicka, Agata Piątkowska, Antonina SzczerbińskaMALARSTWO: Wojciech Bendyk, Alina Burma, Anna Gargul, Sylwia WalkowskaSZTUKA MEDIÓW I EDUKACJA WIZUALNA: Iza Karaszewska, Zuzanna Ciszewska, Patrycja Guz, Karolina Jaworska, Zuzanna Ludwig, Dominika Paszkowska, Wiktoria Paziewska, Dominika TymińskaKONSERWACJA I RESTAURACJA DZIEŁ SZTUKI: Kaja Ilczuk, Anna Kalfas-Holeksa, Tymon Królikowski, Michał Lisowski, Maja Moraczewska, Agnieszka Poleszczuk, Natalia Rogozińska, Dominika Szmurło, Marzena Wilk, Gabriela Wiśniewska, Lidia Wojewódzka, Olivia WrześniewskaOCHRONA DÓBR KULTURY: Weronika Brączkowska, Tymoteusz Słowikowski, Monika ŻyłkaHISTORIA SZTUKI: Antonina Sajek, Kazimierz Kune Dembek, Klaudia KramerKRYTYKA ARTYSTYCZNA: Izabella WichniarzKuratorzy: Maciej Wierzbicki, Stanisław KośmińskiWspółpraca: Kinga SzczepińskaKoordynatorka CSW: Anna BullerIdentyfikacja wizualna: Nikodem PręgowskiRealizacja wystawy: Wojciech RuminskiNa wystawie Dyplom 2024 w Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu w Toruniu eksponowane są wyróżnione prace dyplomowe powstałe na Wydziale Sztuk Pięknych UMK w Toruniu.Reprezentują one szerokie spektrum działań artystycznych, konserwatorskich i teoretyczno-badawczych podejmowanych na Wydziale Sztuk Pięknych.Prezentowane prace, są rezultatem studiów na wydziale artystycznym oraz podsumowaniem pewnego etapu poszukiwań twórczych i badawczych. W wielu przypadkach stanowią nowe otwarcie i wskazują swym autorom nowe możliwości i kierunki rozwoju w różnych obszarach sztuki.Jednym z głównych celów wystawy Dyplom jest promocja młodych talentów rozpoczynających samodzielną drogę twórczą.Wydarzenie ma charakter konkursowy dla Kierunków artystycznych. Spośród absolwentów Architektury Wnętrz, Malarstwa, Grafiki oraz Sztuki Mediów i Edukacji Wizualnej wyłoniona zostanie osoba, która będzie uhonorowana medalem im. Tymona Niesiołowskiego stanowiącym nagrodę za najlepszy dyplom artystyczny.*Autorki i autorzy prac wystawianych na wystawie DYPLOM 2024, jak również ich promotorki i promotorzy, a także osoby współtworzące wystawę od strony organizacyjnej, przez cały czas jej trwania mogą wystawę zwiedzać wielokrotnie bez konieczności zakupu biletu. Należy powołać się na imienną listę osób związanych z wystawą DYPLOM 2024 dostępną w CSW. Zobacz Dyplom 2025 Kiedy: 27.03–26.04.2026Wydział Sztuk Pięknych UMK oraz Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu zapraszają na wystawę najlepszych dyplomów, których obrony miały miejsce na WSP UMK w 2025 roku.Na wystawie Dyplom 2025 w Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu w Toruniu eksponowane są wyróżnione prace dyplomowe powstałe na Wydziale Sztuk Pięknych UMK w Toruniu. Reprezentują one bogatą paletę działań artystycznych, konserwatorskich oraz teoretyczno-badawczych. Prezentowane dzieła stanowią rezultat studiów na Wydziale Artystycznym oraz podsumowanie istotnego etapu poszukiwań twórczych i badawczych. W wielu przypadkach otwierają nowe możliwości oraz wskazują kierunki rozwoju w różnych obszarach sztuki.Jednym z głównych celów wystawy jest promocja młodych talentów, rozpoczynających samodzielną drogę twórczą.Jednocześnie wydarzenie ma charakter konkursowy dla kierunków artystycznych. Spośród absolwentów architektury wnętrz, grafiki, malarstwa oraz sztuki mediów i edukacji wizualnej wyłoniona zostanie osoba, która będzie uhonorowana Medalem im. Tymona Niesiołowskiego, stanowiącym nagrodę za najlepszy dyplom artystyczny.Autorki i autorzy prac wystawianych na wystawie Dyplom 2025, jak również ich promotorki i promotorzy, a także osoby współtworzące wystawę od strony organizacyjnej, mogą ją zwiedzać wielokrotnie, bez konieczności zakupu biletu. (Należy powołać się na imienną listę osób, związanych z wystawą Dyplom 2025, dostępną w CSW.) Zobacz Dzieci Szmalcówki Film „Dzieci Szmalcówki" przybliża - szerzej nieznaną – tragiczną historię niemieckiego obozu przesiedleńczego działającego w Toruniu w latach 1940–1943. Jego istnienie było jednym z etapów niemieckiej polityki odpolszczenia (Entpolonisierung) ziem wcielonych do Rzeszy. Na terenie obozu w nieludzkich warunkach przebywały setki rodzin wysiedlonych ze swoich domów z terenu prawie całego Pomorza. Razem przez obóz przeszło ok. 12 000 Polaków, których okupant pozbawił wcześniej wszelkiej własności. Życie w „Szmalcówce” straciło co najmniej pół tysiąca Polaków z czego ponad 300 to dzieci! W produkcji dokumentalnej pokazany jest szerszy kontekst historyczny związany z niemiecka polityką wysiedleńczą (Centrala Przesiedleńcza w Gdańsku), rasową (Główny Urzędu Rasy i Osadnictwa w Łodzi) oraz narodowościową (Niemiecka Lista Narodowa DVL). Przedstawione zostały dramatyczne losy rodzin wyrzuconych ze swoich domów, które doświadczyły piekła obozu przesiedleńczego oraz robót przymusowych na terenie GG i III Rzeszy. Nie zabrakło także tematu braku odpowiedzialności karnej sprawców.Autorzy dokonali kwerendy archiwalnej w zasobach IPN-u oraz Archiwum Państwowego w Bydgoszczy i Archiwum Państwowego w Toruniu. Odnaleźli i zarejestrowali wspomnienia 49 żyjących świadków tych tragicznych wydarzeń z terenu całego kraju. Na potrzeby filmu zostali także nagrani historycy – eksperci.Na bazie zgromadzonego materiału wiele wątków ukazano w postaci filmowych rekonstrukcji (np. zorganizowane akcje aresztowań, transporty, warunki życia w obozie, obóz zniemczenia w Jabłonowie -zamku i inne). Wielką wartością filmu jest fakt, że statystami i epizodystami byli głównie wolontariusze z terenu naszego województwa.Producent: Unisławskie Towarzystwo HistoryczneScenariusz i reżyseria: Sebastian Bartkowski Zobacz Dzieci X Muzy. Ruchome obrazy i sztuka – wystawa zbiorowa + Park Rzeźby Zobacz Dzielna banda i tajemnica zaginionego wujka Pełna przygód komedia od twórców „Mumii” i serii o łowcy skarbów „Tedi”.Nieustraszone rodzeństwo Tom i Mary przypływa do Nowego Jorku na spotkanie z wujkiem Niallem, który jednak nie zjawia się w porcie. Ukrywając się w transkontynentalnym pociągu,bez grosza przy duszy, dzieci wyruszają w niesamowitą podróż przez Dziki Zachód, by odnaleźć wujka. Wraz z nowo poznanym chłopcem i przygarniętym pieskiem muszą uratować nowych przyjaciół z rąk gangu poszukiwaczy złota.Przyłączając się do wyprawy z pomysłowym Tomem i jego rezolutną siostrą Mary, przekonajcie się, że każdy może zostać bohaterem!Kasia i Jacek Sienkiewicz z zespołu Kwiat Jabłoni jako Mary i Tom oraz Cezary Pazura jako wujek zabiorą was w pełną zabawnych i szalonych przeżyć podróż przez Dziki Zachód. Zobacz Dzień Kina Polskiego: "Zamach" 11 listopada 2025 po raz kolejny świętować będziemy Dzień Kina Polskiego. Wraz ze Stowarzyszeniem Kin Studyjnych gorąco zachęcamy Was do udziału w akcji!OPIS FILMU: II wojna światowa. W Warszawie trwają masowe łapanki i egzekucje, organizowane z rozkazu anonimowego dowódcy SS i policji. Polskie państwo podziemne odkrywa tożsamość zbrodniarza i wydaje na niego wyrok śmierci. Grupa konspiratorów pod dowództwem "Czarnego" przygotowuje precyzyjny plan zamachu. Młodzi ludzie zdają sobie sprawę z niebezpieczeństwa, jednak gotowi są podjąć najwyższe ryzyko. Nadchodzi dzień akcji. Cel zamachu – śmierć Kutschery – zostaje osiągnięty, jednak Polacy ponoszą ciężkie straty. Niektórzy z ciężkimi ranami trafiają do szpitali, inni próbują dotrzeć do bezpiecznej kryjówki. Tymczasem hitlerowcy rozpoczynają wielką obławę. Zobacz Dzień Ziemi. Warsztaty rodzinne do wystawy Wystaw się w CSW 2025 Zobacz Elfy ratują święta Młoda elfka Marcepan nie czuje magii Świąt. Jej mama postanawia coś z tym zrobić i zabiera ją na tajną misję. Muszą uwolnić zaczarowanego, śnieżnego renifera Glistena i ocalić Boże Narodzenie. Wspaniała, rodzinna i ciepła animacja o tym, że magia jest w nas i nie wolno nigdy się poddawać. Zobacz Emilia Pérez Jeden z najgorętszych tytułów roku, oscarowy faworyt i przebój ostatniego festiwalu w Cannes, skąd „Emilia Pérez” wyjechała z Nagrodą Jury i Nagrodą dla Najlepszej Aktorki, przyznaną – wyjątkowo – całej czteroosobowej kobiecej obsadzie filmu (Zoe Saldaña, Selena Gomez, Karla Sofía Gascón, Adriana Paz). Nowy film Jacques’a Audiarda („Paryż, 13. dzielnica”, „Prorok”) to rozgrywające się w Meksyku porywające widowisko, które nieustannie transformuje: z thrillera w klasyczny melodramat, z musicalu w pełną emocji opowieść w duchu Almodóvara. Bo nieustraszona i roztańczona „Emilia Pérez” jest opowieścią o wolności od wszelkich konwencji i o spektakularnej przemianie, jakiej potrzebuje dziś świat.Zmiana zaczyna się od adwokatki, Rity (Zoe Saldaña), rozczarowanej prawem, które broni najsilniejszych – bezwzględnych, bogatych mężczyzn. Ale pewnego dnia Rita dostanie od jednego z nich zaskakującą propozycję: bycia towarzyszką na drodze do odkupienia. W tej ryzykownej podróży pozna trzy gotowe na wszystko kobiety, które w pełnym przemocy społeczeństwie macho pragną słuchać swojego serca. Naszedł czas, by zemstę przekuć w zadośćuczynienie, pogardę we współczucie, a strach w zaufanie. „Emilia Pérez” przekonuje, że pora, by świat przestał być czarno-biały.Kipiący energią, zarazem baśniowy i hipnotyczny film Audiarda to aktorski i reżyserski popis, za którego liryczną stronę odpowiadają utwory francuskiej kompozytorki i piosenkarki Camille. Ale w ramy klasycznego musicalu „Emilia Pérez” wkłada współczesną wrażliwość, rozsadzającą stare konwencje, by na ich miejscu zbudować nowy, lepszy świat. Zobacz Enzo Berti. Murano – ponowne odkrycie - WYSTAWA Kiedy: 13.12.2024–09.03.2025Kuratorzy: Alessandra Gaspari, Cezary Kruk, Krzysztof BiałowiczSzkło to materia, która towarzyszy człowiekowi od tysięcy lat, czego dowodem są odnalezione w starożytnym Egipcie szklane koraliki. W Wenecji, miejscu, które do dziś kojarzone jest ze sztuką wytwarzania niezwykłych przedmiotów, czy raczej małych dzieł sztuki z barwnego szkła, pierwsze huty zaczęły działać w IV wieku, a centrum produkcji rozwinęło się na niewielkiej, malowniczej wyspie Murano około 1290 roku. Od tego czasu szkło Murano niezmiennie pozostaje synonimem najwyższej rangi rzemiosła, ekscytuje i inspiruje kolejne generacje twórców, którzy sięgając po tradycję, opowiadają własne historie, łącząc przeszłość z teraźniejszością.Wystawa Murano – ponowne odkrycie w toruńskim Centrum Sztuki Współczesnej prezentuje prace włoskiego projektanta Enzo Bertiego, wszechstronnego artysty, laureata wielu prestiżowych nagród w dziedzinie wzornictwa. Berti poddał tysiącletnią sztukę wytopu i zdobienia słynnego szkła reinterpretacji, prezentując inny punkt widzenia i poddając refleksji dotychczasowe podejście do procesu produkcji artystycznej i tradycyjnych technik zdobniczych. Artysta dostrzega w twardym tworzywie przestrzeń dla ruchu, podejmując próbę wymknięcia się ograniczeniom materii i potraktowania szkła jako plastycznej tkaniny.Włoski designer jest nie tylko autorem prezentowanych dzieł, ale także koncepcji wystawy i projektu aranżacji przestrzeni. Wystawa jestobrazem wielowymiarowego, przeistoczenia: materii, rzemiosła, formy, przeznaczenia, a wreszcie percepcji. Murano według koncepcji Bertiego wprowadza obserwatora w surrealistyczną synestezję.Ekspozycja podzielona jest na dwie części. Pierwsza z nich, to 10-metrowa instalacja, na którą składa się lustrzany tunel oraz niecka odwołująca się w swojej idei do weneckiej laguny – oryginalne słupy wydobyte z Zatoki Weneckiej są jej integralną częścią. Lustro pozostające dotąd biernym i nieprzeniknionym świadkiem rzeczywistości, u Bertiego staje się narzędziem transformacji, tworzenia nowej perspektywy, przestrzeni-iluzji, w której kształty i kolory przekraczają szklaną powierzchnię, zacierając granice, a obserwator staje się częścią ciągłej i nieuniknionej transformacji. Inną, znaczącą inspiracją jest woda – element natury, który czyni Wenecję tak wyjątkową. Niezwykła konstrukcja wzbogacona wielkoformatową projekcją wideo zachęca odbiorcę do zanurzenia się w mirażu.Oryginalna przestrzeń wystawy, w której znajdują się szklane obiekty Bertiego w otoczeniu luster, adaptujących grę świateł, to zapowiedź wysublimowanych wrażeń wizualnych oraz zaskakujących refleksji. Dzięki niezwykłemu poczuciu głębi, zacieraniu się granic perspektywy, odbiorca staje się świadkiem przemiany, zadziwiającej kreacji.Druga część wystawy Murano – ponowne odkrycie ma bardziej klasyczny charakter. Szklany dizajn Enzo Bertiego wyeksponowany na białych postumentach ewoluuje od form kojarzących się z funkcjonalnością, poprzez obiekty noszące znamiona czystej sztuki. Artysta rewitalizuje, ale jednocześnie kwestionuje tysiącletnią technikę obróbki szkła zwaną filigrana, polegającą na operowaniu różnokolorowymi, szklanymi prętami w ramach określonej kompozycji. Berti traktuje materię szkła jak tkaninę, wykonaną ze splecionych ze sobą nici. Istotną kwestią staje się dla niego trójwymiarowość, lekkość i transparentność. Obiektom szklanym towarzyszą obrazy i rysunki artysty będące dwuwymiarowym zapisem jego dynamicznych przemyśleń związanych z „nową filozofią” szkła. Zobacz Ernest Cole: odnaleziona legenda Film przybliża życie i twórczość jednego z pierwszych czarnych, niezależnych fotografów w RPA. Wczesne zdjęcia Ernesta Cole'a, wstrząsające w momencie publikacji, odsłaniały brutalność apartheidu. Po ucieczce z RPA w 1966 roku Cole osiedlił się w USA, gdzie intensywnie fotografował Nowy Jork. Po jego śmierci w szwedzkim banku odnaleziono ponad 60 000 negatywów na kliszach 35 mm, które przez dekady uważano za zaginione. Zobacz FEDERICO FELLINI: ciao a tutti! - Noce Cabirii „Noce Cabirii” Federica Felliniego to jeden z najpiękniejszych filmów o ludzkiej potrzebie miłości - tej naiwnej, upartej, czasem wręcz rozpaczliwej, ale nigdy śmiesznej. Grana przez Giuliettę Masinę Cabiria jest kobietą, która raz po raz zostaje upokorzona, oszukana i porzucona, a mimo to nie potrafi całkowicie zrezygnować z wiary, że gdzieś istnieje dla niej lepsze życie. Na co dzień trudzi się ona najstarszym zawodem świata. Fellini patrzy na nią z ogromną czułością: nie jako na ofiarę, lecz jako na kogoś, kto w świecie obrzydliwego cynizmu był w stanie zachować zdumiewającą czystość duchową i zdolność do nadziei.Rzymskie przedmieścia, nocne ulice, kabarety i procesje religijne tworzą przestrzeń, w której sacrum miesza się z banałem, a marzenie o zbawieniu może pojawić się zarówno w kościele, jak i na pustym placu po kolejnym życiowym rozczarowaniu. Największa siła „Nocy Cabirii” tkwi jednak w twarzy Giulietty Masiny - w jej oczach, uśmiechu, nagłych przejawach dumy i równie nagłych momentach bezbronności.„Noce Cabirii” przyniosły mistrzowi z Rimini drugiego w karierze Oscara dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego. Co ciekawe, postać Cabirii pojawiła się już wcześniej w filmografii Felliniego, w „Białym szejku” (1952), również w wykonaniu ukochanej przez niego Masiny. Zobacz FEDERICO FELLINI: ciao a tutti! - Osiem i pół Federico Fellini zaprasza widzów do wnętrza swojej wyobraźni - barwnej, pełnej humoru, nostalgii i magii. „Osiem i pół” to portret artysty, który w chwili twórczego kryzysu gubi się między rzeczywistością a marzeniami. Guido (Marcello Mastroianni) szuka pomysłu na swój nowy film, lecz zamiast scenariusza znajduje labirynt wspomnień, kobiet i snów, które układają się w obraz jego własnego życia.Rakieta, sanatorium, harem, dziecięce zaklęcie „Asa Nisi Masa” i finałowy korowód nie są surrealistycznymi ozdobnikami, lecz elementami autobiograficznego rytuału i próbą uporządkowania chaosu, którego nie da się już rozwiązać fabularnie. W samym filmie Guido wyznaje: „Chciałem zrobić uczciwy film. Bez żadnych kłamstw”. W tym sensie dzieło Felliniego jest zarazem autotematyczne i autobiograficzne: analizuje mechanizmy twórczości, ale też obnaża duchowy, emocjonalny i estetyczny chaos, z którego ta twórczość się rodzi.Na dużym ekranie „Osiem i pół” zachwyca jeszcze mocniej - monumentalne kadry, znakomita muzyka Nino Roty i charyzma Marcella Mastroianniego sprawiają, że trudno oderwać wzrok. To film, który zachwycił widzów i krytyków na całym świecie, zdobywając najważniejsze nagrody w tym Oscara za Najlepszy nieanglojęzyczny film (wygrywając m.in. z „Nożem w wodzie” debiutującego Romana Polańskiego) i pozostaje do dziś jednym z najważniejszych dzieł o samym procesie tworzenia w całej historii kina. Filmowcy na całym świecie zgodnie wymieniają właśnie ten tytuł jako przykład dzieła, które pozwoliło im zrozumieć na czym polega magia kina i istota zawodu reżysera. Zobacz FEDERICO FELLINI: ciao a tutti! - Słodkie życie „Słodkie życie” to dzieło, którym Federico Fellini otwiera na oścież drzwi do własnego wielkiego teatru nowoczesności. Stolica Włoch nie jest tu już tylko miastem, lecz labiryntem pragnień, perwersji, plotek, fleszy, procesji i spektakularnych przyjęć. Marcello Rubini (w tej roli Marcello Mastroianni) dryfuje przez kolejne nieprzespane noce i środowiska - arystokratów, gwiazd filmowych, intelektualistów, dziennikarzy, ludzi Kościoła i ludzi skandalu.Tytułowe „słodkie życie” ma u Felliniego gorzki smak zmęczenia i deziluzji. To nie jest prosta satyra na rozwijającą się wówczas socjetę boomu ekonomicznego, dekadencję ani moralitet o zepsuciu elit. Reżyser pokazuje świat kuszący, piękny i błyszczący, ale podszyty duchową pustką. Słynna scena w fontannie di Trevi ze zjawiskową Anitą Ekberg i Marcello Mastroiannim należy do najbardziej zmysłowych obrazów w historii kina, lecz nawet ona nie prowadzi do spełnienia - jest raczej snem, który rozpływa się o świcie, zanim zdąży stać się czymś prawdziwym.Film Felliniego zdobył Złotą Palmę w Cannes i na zawsze zmienił język kina i popkultury. To właśnie od nazwiska fotografa Paparazzo wzięło się popularne określenie „paparazzi” - jeden z wielu dowodów na to, jak mocno „Słodkie życie” przeniknęło do naszej codzienności. Zobacz FEDERICO FELLINI: ciao a tutti! - Wałkonie „Wałkonie” Federica Felliniego to film, który zaczyna się jak lekka opowieść o paczce próżniaków z prowincjonalnego miasteczka, a po chwili okazuje się jednym z najczulszych portretów młodości, która nie potrafi - albo po prostu nie chce - dorosnąć. Bohaterowie włóczą się po kawiarniach, plażach i salach balowych, uciekając przed pracą, odpowiedzialnością i decyzjami, które mogłyby bezpowrotnie odmienić ich życie. Fellini nie osądza ich jednak surowo. Patrzy na nich z ironią, ale też z melancholią, jakby wiedział, że za każdą maską beztroski kryje się przede wszystkim strach.W „Wałkoniach” nie trzeba wielkich dramatów, by poczuć ciężar niespełnienia - wystarczy nocny spacer po sennym miasteczku, karnawałowy żart czy spojrzenie granego przez Franca Interlenghiego Moralda, który zaczyna rozumieć, że pozostanie w tym miejscu może być najcichszą formą klęski. Warto zobaczyć ten film właśnie dla tej mieszaniny czułości i goryczy, dla Felliniego jeszcze „ziemskiego”, bliskiego zwykłym ludziom i ich tylko pozornie błahym sprawom.„Wałkonie” zachwyciły wielu twórców światowego formatu, w tym Martina Scorsesego, który inspirował się dziełem Włocha przy „Ulicach nędzy” (1973). Trudno się dziwić: w obu filmach pulsuje podobna energia grupy młodych mężczyzn, którzy śmiechem zagłuszają lęk przed dorosłością.Co ciekawe, Federico Fellini obsadził w filmie swojego brata: Riccardo Fellini wciela się w jednego z tytułowych bohaterów. Zobacz FERIE W CENTRUM! Cykl warsztatów dla dzieci wokół filmu i kina (DZIEŃ 1: FILM) / FERIE W CENTRUM! Cykl warsztatów dla dzieci wokół filmu i kinaDZIEŃ 1: FILM09.02.2026 (pn.), godz. 12.00-13.30Czas trwania: 1,5 godz. / dzieńLimit miejsc: 12 os. / dzieńWiek: 7-12 latMiejsce: Sala edukacyjna (budynek B). Zbiórka o godz. 12.00 przy recepcji CSW.Uczestnicy sięgną po kadry współczesnych bajek i zamienią je w „filmowe tkaniny” z pociętych kadrów współczesnych filmów i animacji, ucząc się prostych przeplotów i pracy z papierem. Z połączonych obrazów powstaną unikatowe obiekty, w których znane postacie i sceny zamienią się w barwną, wspólną mozaikę. Gotowe realizacje staną się osobistymi pamiątkami zbudowanymi z filmowych form, kolorów i historii.Tegoroczne ferie w Centrum Sztuki Współczesnej będą okazją do twórczego odkrywania, jak sztuki plastyczne łączą się ze światem filmu i animacji. Każdego dnia uczestnicy wezmą udział w innym warsztacie poświęconym wybranemu elementowi języka filmowego – obrazowi, przestrzeni, ruchowi, animacji i rekwizytom. Każde spotkanie nawiązuje do konkretnego dzieła prezentowanego na wystawie Dzieci X Muzy i stanowi punkt wyjścia do samodzielnych działań twórczych dzieci.Warsztaty realizowane są w formie cyklu. Rekomendujemy udział w całym wydarzeniu, jednak istnieje możliwość kupna biletów na pojedyncze warsztaty.Karnet 5-dniowy: 120 zł / os. (recepcja CSW, bilety24*)Bilet 1-dniowy: 30 zł / os. (recepcja CSW, bilety24*)* Przy zakupie przez bilety24.pl obowiązuje opłata serwisowa./ FERIE W CENTRUM! Cykl warsztatów dla dzieci wokół filmu i kinaDzień 1: FILM09.02.2026 (pn.), godz. 12.00-13.30Dzień 2: SCENOGRAFIA10.02.2026 (wt.), godz. 12.00-13.30Dzień 3: RUCH11.02.2026 (śr.), godz. 12.00-13.30Dzień 4: ANIMACJA12.02.2026 (czw.), godz. 12.00-13.30Dzień 5: REKWIZYT13.02.2026 (pt.), godz. 12.00-13.30 Zobacz FERIE W CENTRUM! Cykl warsztatów dla dzieci wokół filmu i kina (DZIEŃ 2: SCENOGRAFIA) / FERIE W CENTRUM! Cykl warsztatów dla dzieci wokół filmu i kinaDZIEŃ 2: SCENOGRAFIA10.02.2026 (wt.), godz. 12.00-13.30Czas trwania: 1,5 godz. / dzieńLimit miejsc: 12 os. / dzieńWiek: 7-12 latMiejsce: Sala edukacyjna (budynek B). Zbiórka o godz. 12.00 przy recepcji CSW.Punktem wyjścia do działań będzie rozmowa o ulubionych miejscach – tych z domu, podwórka i najbliższej okolicy. Z papieru, tektury i kolorowych materiałów powstaną abstrakcyjne przestrzenie, które opowiedzą o tym, gdzie lubią być, bawić się i spędzać czas. Każdy uczestnik zabierze do domu stworzoną przez siebie makietę. Osobistą scenografię do własnej historii.Tegoroczne ferie w Centrum Sztuki Współczesnej będą okazją do twórczego odkrywania, jak sztuki plastyczne łączą się ze światem filmu i animacji. Każdego dnia uczestnicy wezmą udział w innym warsztacie poświęconym wybranemu elementowi języka filmowego – obrazowi, przestrzeni, ruchowi, animacji i rekwizytom. Każde spotkanie nawiązuje do konkretnego dzieła prezentowanego na wystawie Dzieci X Muzy i stanowi punkt wyjścia do samodzielnych działań twórczych dzieci.Warsztaty realizowane są w formie cyklu. Rekomendujemy udział w całym wydarzeniu, jednak istnieje możliwość kupna biletów na pojedyncze warsztaty.Karnet 5-dniowy: 120 zł / os. (recepcja CSW, bilety24*)Bilet 1-dniowy: 30 zł / os. (recepcja CSW, bilety24*)* Przy zakupie przez bilety24.pl obowiązuje opłata serwisowa./ FERIE W CENTRUM! Cykl warsztatów dla dzieci wokół filmu i kinaDzień 1: FILM09.02.2026 (pn.), godz. 12.00-13.30Dzień 2: SCENOGRAFIA10.02.2026 (wt.), godz. 12.00-13.30Dzień 3: RUCH11.02.2026 (śr.), godz. 12.00-13.30Dzień 4: ANIMACJA12.02.2026 (czw.), godz. 12.00-13.30Dzień 5: REKWIZYT13.02.2026 (pt.), godz. 12.00-13.30 Zobacz FERIE W CENTRUM! Cykl warsztatów dla dzieci wokół filmu i kina (DZIEŃ 3: RUCH) / FERIE W CENTRUM! Cykl warsztatów dla dzieci wokół filmu i kinaDZIEŃ 3: RUCH11.02.2026 (śr.), godz. 12.00-13.30Czas trwania: 1,5 godz. / dzieńLimit miejsc: 12 os. / dzieńWiek: 7-12 latMiejsce: Sala edukacyjna (budynek B). Zbiórka o godz. 12.00 przy recepcji CSW.Światło i ruch staną się głównymi narzędziami twórczymi tego dnia. Z papieru, kolorowych folii i rysunku powstaną przestrzenne formy, które rzucają cienie, przesuwają się i tworzą zmienne obrazy. Efektem będzie autorski obiekt kinetyczny, który można wprawiać w działanie i obserwować w różnych warunkach oświetleniowych.Tegoroczne ferie w Centrum Sztuki Współczesnej będą okazją do twórczego odkrywania, jak sztuki plastyczne łączą się ze światem filmu i animacji. Każdego dnia uczestnicy wezmą udział w innym warsztacie poświęconym wybranemu elementowi języka filmowego – obrazowi, przestrzeni, ruchowi, animacji i rekwizytom. Każde spotkanie nawiązuje do konkretnego dzieła prezentowanego na wystawie Dzieci X Muzy i stanowi punkt wyjścia do samodzielnych działań twórczych dzieci.Warsztaty realizowane są w formie cyklu. Rekomendujemy udział w całym wydarzeniu, jednak istnieje możliwość kupna biletów na pojedyncze warsztaty.Karnet 5-dniowy: 120 zł / os. (recepcja CSW, bilety24*)Bilet 1-dniowy: 30 zł / os. (recepcja CSW, bilety24*)* Przy zakupie przez bilety24.pl obowiązuje opłata serwisowa./ FERIE W CENTRUM! Cykl warsztatów dla dzieci wokół filmu i kinaDzień 1: FILM09.02.2026 (pn.), godz. 12.00-13.30Dzień 2: SCENOGRAFIA10.02.2026 (wt.), godz. 12.00-13.30Dzień 3: RUCH11.02.2026 (śr.), godz. 12.00-13.30Dzień 4: ANIMACJA12.02.2026 (czw.), godz. 12.00-13.30Dzień 5: REKWIZYT13.02.2026 (pt.), godz. 12.00-13.30 Zobacz FERIE W CENTRUM! Cykl warsztatów dla dzieci wokół filmu i kina (DZIEŃ 4: ANIMACJA) / FERIE W CENTRUM! Cykl warsztatów dla dzieci wokół filmu i kinaDZIEŃ 4: ANIMACJA12.02.2026 (czw.), godz. 12.00-13.30Czas trwania: 1,5 godz. / dzieńLimit miejsc: 12 os. / dzieńWiek: 7-12 latMiejsce: Sala edukacyjna (budynek B). Zbiórka o godz. 12.00 przy recepcji CSW.Ten warsztat poświęcony będzie ożywianiu obrazu poprzez rysunek i ingerencję w kolejne kadry filmowe. Z pojedynczych obrazów powstaną krótkie, ruchome historie w formie autorskich GIF-ów. Gotowe animacje zostaną przesłane uczestnikom jako cyfrowa pamiątka z ferii.Tegoroczne ferie w Centrum Sztuki Współczesnej będą okazją do twórczego odkrywania, jak sztuki plastyczne łączą się ze światem filmu i animacji. Każdego dnia uczestnicy wezmą udział w innym warsztacie poświęconym wybranemu elementowi języka filmowego – obrazowi, przestrzeni, ruchowi, animacji i rekwizytom. Każde spotkanie nawiązuje do konkretnego dzieła prezentowanego na wystawie Dzieci X Muzy i stanowi punkt wyjścia do samodzielnych działań twórczych dzieci.Warsztaty realizowane są w formie cyklu. Rekomendujemy udział w całym wydarzeniu, jednak istnieje możliwość kupna biletów na pojedyncze warsztaty.Karnet 5-dniowy: 120 zł / os. (recepcja CSW, bilety24*)Bilet 1-dniowy: 30 zł / os. (recepcja CSW, bilety24*)* Przy zakupie przez bilety24.pl obowiązuje opłata serwisowa./ FERIE W CENTRUM! Cykl warsztatów dla dzieci wokół filmu i kinaDzień 1: FILM09.02.2026 (pn.), godz. 12.00-13.30Dzień 2: SCENOGRAFIA10.02.2026 (wt.), godz. 12.00-13.30Dzień 3: RUCH11.02.2026 (śr.), godz. 12.00-13.30Dzień 4: ANIMACJA12.02.2026 (czw.), godz. 12.00-13.30Dzień 5: REKWIZYT13.02.2026 (pt.), godz. 12.00-13.30 Zobacz FERIE W CENTRUM! Cykl warsztatów dla dzieci wokół filmu i kina (DZIEŃ 5: REKWIZYT) / FERIE W CENTRUM! Cykl warsztatów dla dzieci wokół filmu i kinaDZIEŃ 5: REKWIZYT13.02.2026 (pt.), godz. 12.00-13.30Czas trwania: 1,5 godz. / dzieńLimit miejsc: 12 os. / dzieńWiek: 7-12 latMiejsce: Sala edukacyjna (budynek B). Zbiórka o godz. 12.00 przy recepcji CSW.Inspiracją do działań staną się filmowe rekwizyty prezentowane na wystawie. Z tektury, papieru i kolorowych materiałów powstaną autorskie rekwizyty – rzeczy, które mogłyby pojawić się w wymyślonym filmie lub bajce. Stworzone przedmioty będą mogły stać się początkiem kolejnych zabaw i własnych filmowych opowieści.Tegoroczne ferie w Centrum Sztuki Współczesnej będą okazją do twórczego odkrywania, jak sztuki plastyczne łączą się ze światem filmu i animacji. Każdego dnia uczestnicy wezmą udział w innym warsztacie poświęconym wybranemu elementowi języka filmowego – obrazowi, przestrzeni, ruchowi, animacji i rekwizytom. Każde spotkanie nawiązuje do konkretnego dzieła prezentowanego na wystawie Dzieci X Muzy i stanowi punkt wyjścia do samodzielnych działań twórczych dzieci.Warsztaty realizowane są w formie cyklu. Rekomendujemy udział w całym wydarzeniu, jednak istnieje możliwość kupna biletów na pojedyncze warsztaty.Karnet 5-dniowy: 120 zł / os. (recepcja CSW, bilety24*)Bilet 1-dniowy: 30 zł / os. (recepcja CSW, bilety24*)* Przy zakupie przez bilety24.pl obowiązuje opłata serwisowa./ FERIE W CENTRUM! Cykl warsztatów dla dzieci wokół filmu i kinaDzień 1: FILM09.02.2026 (pn.), godz. 12.00-13.30Dzień 2: SCENOGRAFIA10.02.2026 (wt.), godz. 12.00-13.30Dzień 3: RUCH11.02.2026 (śr.), godz. 12.00-13.30Dzień 4: ANIMACJA12.02.2026 (czw.), godz. 12.00-13.30Dzień 5: REKWIZYT13.02.2026 (pt.), godz. 12.00-13.30 Zobacz FERIE W CSW: Aj, aj, AI, czyli jak zostać Dzikim Robotem Stań się częścią historii o Dzikim Robocie na podstawie książki Petera Browna. Wspólnie zekranizujemy fragment powieści we współpracy ze sztuczną inteligencją. W tym samym czasie stworzymy makietę wyspy, na której rozgrywa się akcja Dzikiego Robota. Użyjemy recyklingowych materiałów zgodnie z zasadą zero waste.Sala audiowizualnaProwadzenie: Paweł Falkowski, Agnieszka KaczorowskaLimit miejsc: 20 osóbCzas trwania: 2 hWiek: 8–15 lat Zobacz FERIE w CSW: Fotopstryk - warsztaty fotografii natychmiastowej Fotopstryk: warsztaty fotografii natychmiastowej, prowadzenie: Mateusz Matyasik, limit miejsc: 15, wiek: od 10 lat, czas trwania: 90 min.Podczas warsztatów poznasz technikę robienia fotografii aparatem natychmiastowym Instax. Zobacz FERIE w CSW: Jak powstaje telewizja Jak powstaje telewizja: warsztaty realizacji filmowo-telewizyjnej, prowadzenie: Piotr Waśniewski, limit miejsc: 15, wiek: od 10 lat,czas trwania: 90 min.Zobacz jak powstaje program telewizyjny "od kuchni" i spróbuj swoich sił jak reporter! Zobacz FERIE w CSW: Kamera! Muzyka! Akcja! Kamera! Muzyka! Akcja! Dwudniowe warsztaty teledysku (30 i 31 stycznia, od godz. 12:00), prowadzenie: Mateusz Matyasik, Piotr Waśniewski, Radosław Osiński, limit miejsc: 15, wiek: od 7 lat, czas trwania 2x90 min.Pierwszego dnia przygotujemy i zrealizujemy nagrania do teledysku.Drugiego dnia poznamy tajniki montażu filmowego i przygotujemy muzyczny wiedoklip. Zobacz FERIE w CSW: Przeczytane – wyśpiewane, słowno-muzyczna zabawa dla dzieci w wieku 6–9 lat Ferie zimowe to czas wypoczynku i relaksu, w którym chcemy zachęcić dzieci nie tylko do zabawy, ale też do czytania i śpiewania jako twórczej aktywności spędzania czasu wolnego. To banał i frazes, że czytanie rozwija człowieka, zwłaszcza młodego. Frazes, ale jakże ważny, potrzebny i proszący ciągle o jego przywoływanie. To w książkach znajdujemy ogrom wiedzy o otaczającym świecie. Poznajemy nowe słowa, definicje, fakty, daty, ciekawe przygody głównych bohaterów, wzory, relacje, lektury, biografie... W książkach zawarta jest cała wiedza o człowieku. Aktorzy Baja Pomorskiego Dominika Miękus, Mariusz Wójtowicz i Jacek Pysiak podzielą się fragmentami swoich ulubionych książek, wierszy i piosenek rozgrzewających serca nie tylko w długie zimowe wieczory. Nie zabraknie też ukłonu w stronę Mikołaja Kopernika, którego urodziny będziemy obchodzić już w lutym, bo przecież (nawet dzieci w Toruniu to wiedzą), Mikołaj Kopernik przeczytał mnóstwo książek.Prowadzenie: Jacek Pysiak, Dominika Miękus, Mariusz WójtowiczLimit miejsc: 50 osóbCzas trwania: 1 h Zobacz FERIE w CSW: Upcyklingowe warsztaty odzieżowe z użyciem aerografu i szablonu Zapraszamy na warsztaty z artystą Arkiem Pasożytem, inspirowane jego autorską metodą tworzenia ubrań DIY.Wiele sztuk odzieży – niemodnej, poplamionej czy podniszczonej – można uratować przed wyrzuceniem dzięki metodzie upcyklingu, czyli przetworzenia w coś wartościowego i użytecznego. W czasie zajęć uczestniczki i uczestnicy poznają patenty na tworzenie na bazie starych ubrań unikatowych strojów z wykorzystaniem różnych technik malowania: przy użyciu szablonu, sprayu czy aerografu.Uwaga! Na warsztaty każda osoba powinna przynieść min. dwa elementy odzieży (np. T-shirt, kurtkę, bluzę, spodnie itp.), na której będzie pracować (najlepiej w jasnym kolorze).Prowadzenie: Arek PasożytLimit miejsc: 15Czas trwania: 2 hWiek: 13+Zbiórka przy recepcji Zobacz FERIE w CSW: W krzywym zwierciadle – warsztaty rysunkowe / 22.01.2025 Zapraszamy na warsztaty ze znanym toruńskim rysownikiem Marcinem Treichelem, które będą doskonałą okazją do spróbowania swoich sił w sztuce rysowania postaci "w krzywym zwierciadle"!Karykatury to nie tylko wielkie głowy, przerysowane uśmiechy i deformacja postaci. Można tworzyć je na różne sposoby, np. wyolbrzymiając pewne cechy portretowanego albo upraszczając jego sylwetkę. Swoimi rysunkowymi patentami z uczestnikami warsztatów podzieli się Marcin Treichel, którego prace prezentowane były wielokrotnie w prasie lokalnej oraz mediach ogólnopolskich, m.in. w TVN24. Stworzył też graficzne instalacje prezentowane na Międzynarodowym Festiwalu Światła SKYWAY, a jego portrety znanych torunian można było zobaczyć m.in. na jednym z miejskich autobusów.Prowadzenie: Marcin TreichelBilety: 15 zł (bilety24 lub recepcja CSW)Limit miejsc: 15Czas trwania: 2 hWiek: 13+Zbiórka przy recepcji Zobacz FERIE w CSW: Warsztaty kolażu tekstylnego Naturalne materiały z recyklingu, ścinki tkanin z pracowni krawieckich, odpady ze szwalni i tekstylia z drugiego obiegu staną się tworzywem do kreacji obrazów – kolaży na napiętych na ramkach tkaninach. Feria barw i wzorów, rozmaite faktury i materie działając na zmysły zapraszają do relaksującej zabawy: krojenia, klejenia, przyszywania. Specyfiką działania z tkaniną i nicią będzie silny kontrast pomiędzy plamami koloru wyciętych z tkanin form a rysunkowym charakterem linii szycia. Zachęcamy, by zabrać także wydruki ulubionych zdjęć czy własne rysunki w celu przetworzenia ich na język kolażu.Prowadzenie: Weronika PniewskaLimit miejsc: 15Czas trwania: ok. 2,5 hWiek: 13+Zbiórka przy recepcji Zobacz FERIE w CSW: Warsztaty rysunku żurnalowego Rysunek żurnalowy w czasach przed wynalezieniem aparatu fotograficznego często gościł w magazynach, realistycznie oddając charakter kreacji. Dziś jest podstawą praktyki artystycznej wielu ilustratorów, którzy wypracowują swój styl traktując modę jako inspirację.Na warsztatach dowiemy się, co odróżnia rysunek żurnalowy od zwykłego rysunku, jak rysowali wielcy dyktatorzy mody i jej ilustratorzy, o co chodzi w grze proporcjami postaci, jakimi narzędziami sprawnie oddać klimat projektu i tekstury materiałów. Uczestnicy będą mogli rozwijać warsztat rysunkowy w oparciu zarówno o propozycje ulubionych kreatorów mody, jak i własne projekty.Prowadzenie: Weronika PniewskaLimit miejsc: 15Czas trwania: 2,5 hWiek: 13+Zbiórka przy recepcji Zobacz FOTOKRĄG - luźne spotkanie fotograficzne Zapraszamy na otwarte, nieformalne spotkanie dla pasjonatów fotografii, podczas którego rozmawiamy o zdjęciach, dzielimy się doświadczeniami i inspiracjami.To przestrzeń do swobodnej wymiany myśli - bez wykładów, bez ocen, bez presji. Można przynieść swoje zdjęcia, pomysły, pytania albo po prostu wpaść i posłuchać.Niezależnie od tego, czy fotografujesz od lat, czy dopiero zaczynasz swoją przygodę z aparatem — Fotokrąg jest dla Ciebie.INFORMACJE ORGANIZACYJNEData: 29.04.2026 (środa)Godzina: 18:00-20:00Miejsce: Budynek B, sala audiowizualnaKoszt: 1 zł / osobaProwadzenie: Mateusz MatyasikSpotkanie ma luźną formułę. Zachęcamy do przyniesienia własnych zdjęć lub sprzętu, ale nie jest to konieczne. Zobacz FOTOKRĄG – luźne spotkanie fotograficzne Fotokrąg wraca po przerwie. Zapraszamy na otwarte, nieformalne spotkanie dla pasjonatów fotografii, podczas którego rozmawiamy o zdjęciach, dzielimy się doświadczeniami i inspiracjami.To przestrzeń do swobodnej wymiany myśli — bez wykładów, bez ocen, bez presji. Można przynieść swoje zdjęcia, pomysły, pytania albo po prostu wpaść i posłuchać.Niezależnie od tego, czy fotografujesz od lat, czy dopiero zaczynasz swoją przygodę z aparatem — Fotokrąg jest dla Ciebie.INFORMACJE ORGANIZACYJNEData: 28.01.2026 (środa)Godzina: 18:00–20:00Miejsce: Budynek B, sala audiowizualnaKoszt: 1 zł / osobaProwadzenie: Mateusz MatyasikSpotkanie ma luźną formułę. Zachęcamy do przyniesienia własnych zdjęć lub sprzętu, ale nie jest to konieczne. Zobacz Fantastyczny Angelo 10-letni Angelo od zawsze marzył o wielkiej przygodzie i wreszcie się jej doczekał. Szukając drogi do domu chorej babci, stawi czoła chciwemu niszczycielowi przyrody i pozna niezwykłych, leśnych przyjaciół.Kategoria wiekowa: 7-10 lat Zobacz Father Mother Sister Brother „FATHER MOTHER SISTER BROTHER" to zwycięzca ostatniego festiwalu w Wenecji i najlepszy od lat film Jima Jarmuscha, twórcy „Patersona" i „Broken Flowers". Pełen błyskotliwych obserwacji precyzyjnie skomponowany tryptyk filmowy o relacjach rodzinnych i o tym, co sprawia, że się od siebie oddalamy. Każdy z trzech rozdziałów rozgrywa się współcześnie, w innym kraju: FATHER – w północno-wschodnich Stanach Zjednoczonych, MOTHER – w Dublinie, a SISTER BROTHER – w Paryżu. Film Jarmuscha stanowi zbiór subtelnych, pełnych humoru, ale i nut melancholii portretów ludzkich charakterów. W rolach głównych m.in. Cate Blanchett, Adam Driver, Tom Waits, Vicky Krieps i Charlotte Rampling.Sam reżyser tak mówi o swoim najnowszym filmie: „FATHER MOTHER SISTER BROTHER" to w pewnym sensie zaprzeczenie kina akcji. Jego wyciszony styl został świadomie ukształtowany po to, by pozwolić widzowi dostrzec drobne szczegóły – niczym starannie ułożone trzy kompozycje kwiatowe. Współpraca z wybitnymi operatorami Frederickiem Elmesem i Yorickiem Le Saux, znakomitym montażystą Affonso Gonçalvesem oraz innymi stałymi współpracownikami pozwoliła nam wynieść to, co początkowo istniało jedynie jako słowa na kartce papieru do rangi czystego kina. Zobacz Felek i Tola ratują las Sympatyczna para leśnych przyjaciół, lis Felek i zajączka Tola, bierze sprawy w swoje łapki, kiedy w tajemniczych okolicznościach znika ich bliski sąsiad, puchacz Henio, a ponadto wkrótce może zatonąć cały las.Kategoria wiekowa: 5-9 lat Zobacz Filip Frankfurt 1943. Tytułowy bohater Filip jest typowym kosmopolitą i niezdolnym do głębszych uczuć uwodzicielem. W Polsce stracił całą rodzinę. Będąc w sercu nazistowskich Niemiec, ukrywa swoje żydowskie pochodzenie i niejednokrotnie wymyka się śmierci. Pracuje jako kelner w restauracji ekskluzywnego hotelu i beztrosko korzysta ze wszystkich uroków życia otoczony luksusem, pięknymi kobietami i przyjaciółmi z całej Europy. Jednak gdy wojna zaczyna zbierać krwawe żniwo wśród najbliższych mu osób, ten misternie zbudowany świat, który go otacza, rozsypuje się jak domek z kart. Niebawem alianckie bombowce zmiotą z powierzchni ziemi tą tętniącą życiem wieżę Babel.Seans z dyskusją – wydarzenie towarzyszące wystawie „Dzieci X Muzy. Ruchome obrazy i sztuka”Partnerem głównym wydarzenia jest Województwo Kujawsko-Pomorskie Zobacz Finisaż wystawy Nowe pokolenie i klasycy z kolekcji Wojciecha Fibaka – oprowadzanie kolekcjonerskie 05.01.2025 r. Finisaż wystawy Nowe pokolenie i klasycy z kolekcji Wojciecha Fibaka – oprowadzanie kolekcjonerskie05.01.2025 (ndz.), godz. 13.30 Zobacz Finisaż: oprowadzanie z Grażyną Hase po wystawie Grażyna Hase: Rewolucjonistka 30.11.2024 r. 30.11 (sob.), godz. 12.30Prowadzenie: Grażyna Hase, Anna KompanowskaCena biletu: 15 zł bilet normalny, 10 zł bilet ulgowyCzas trwania: 1,5 godz. Zobacz Finisażowe oprowadzanie po wystawie Nie pytaj o Polskę… 24.05.2025 (sob.),godz. 17.00Prowadzenie: Marta Smolińska, Katarzyna SzafrańskaWstęp w cenie biletu na wystawę.Limit miejsc: 60 osóbCzas trwania: 1,5 godz. Zobacz Fleak. Futrzak i ja Po wypadku 11-letni Thomas przestaje chodzić. Jego życie odmieni się, gdy spotka futrzastego stworka z innego wymiaru o imieniu Fleak. Dzięki niemu przeżyje niesamowitą przygodę i zmierzy się z własnymi lękami.11-letni Thomas jest energicznym, uwielbiającym grać w koszykówkę chłopakiem, który próbuje dotrzymać kroku swojemu starszemu rodzeństwu. Gdy w nieszczęśliwym wypadku traci władzę w nogach, jego życie diametralnie się zmienia. Pewnego dnia w domu Thomasa pojawia się psotny futrzasty stworek o imieniu Fleak i zabiera go w magiczną podróż do innego wymiaru. Chłopiec, w fantazyjnej krainie, odzyska umiejętność chodzenia, ale w zamian będzie musiał zmierzyć się z pochłaniającym wszystko potworem. Ta animacja to wzruszająca opowieść o odwadze w stawianiu czoła swoim lękom, a także więziach rodzinnych, które potrafią przezwyciężyć nawet najmroczniejsze siły.Czy wiesz, że…film miał swoją światową premierę we francuskim Annecy na najważniejszym festiwalu filmów animowanych na świecie? Zobacz Flow Kot przyzwyczajony jest do spędzania dni we własnym towarzystwie. Wydreptuje swoje kocie ścieżki i śpi w ulubionych miejscach w domu, który, choć pełny śladów ludzkiej obecności, zdaje się należeć już tylko do niego… Jednak do czasu.Gdy tajemnicza powódź pochłania znany kotu świat, jedynym schronieniem przed wielką falą staje się stara, drewniana łódź. Szansę na przetrwanie znajdują w niej również inni – kapibara, ptak, lemur i pies – wśród których kocia natura i niezależność są wystawiane na próbę. Dryfując przez mistyczne, zalane wodą krajobrazy, zwierzęta wspólnie mierzą się z grozą żywiołu i coraz to większymi wyzwaniami. Niebezpieczna żegluga powoli zamienia się w symboliczną podróż, w której każdy przechodzi przemianę charakteru i odkrywa w sobie nowe rodzaje wrażliwości. Kibicując tej nietuzinkowej grupie towarzyszy w ich przygodzie, sami stajemy się częścią załogi.„Flow” jest opowieścią o międzygatunkowej przyjaźni i solidarności, której każdy kadr składa się na porywającą, wizualną odyseję. To ciepła, poruszająca historia zarówno dla starszej, jak i młodszej widowni. Zobacz Following Pierwszy film Christophera Nolana po raz pierwszy w polskich kinach! Zobacz narodziny stylu jednego z najważniejszych współczesnych reżyserów, zanim na ekrany trafi jego najnowsza produkcja „Odyseja”.Pełnometrażowy debiut reżyserski Christophera Nolana jest jednocześnie manifestem jego przyszłego kina: labiryntowej narracji, obsesji kontroli i fascynacji płynną naturą tożsamości. Nakręcony za minimalny budżet (zaledwie 6 000 $!), w czerni i bieli, z wykorzystaniem naturalnego światła i londyńskich mieszkań przyjaciół reżysera, „Following” pozostaje jednym z najbardziej wyrazistych przykładów niezależnego kina lat 90.Bohater filmu, bezimienny młody pisarz, zaczyna śledzić przypadkowych ludzi na ulicach Londynu, traktując ich jako materiał do swoich obserwacji. Z początku niewinna fascynacja szybko zamienia się jednak w niebezpieczny rytuał, gdy spotyka charyzmatycznego włamywacza Cobba — przewodnika po świecie manipulacji, performowania własnej osobowości i moralnej dezorientacji. Nolan prowadzi widza przez serię pozornie niepowiązanych zdarzeń, rozbijając linearność opowieści i zmuszając odbiorcę do ciągłego rekonstruowania rzeczywistości.Już w tym wczesnym filmie ujawniają się wszystkie motywy, które później zdefiniują twórczość autora „Memento”, „Incepcji” czy „Oppenheimera”: fragmentaryczna pamięć, nieufność wobec percepcji, bohaterowie uwięzieni w konstrukcjach własnego umysłu oraz czas traktowany jako narzędzie dramaturgicznej manipulacji. „Following” funkcjonuje jak szkic przyszłego stylu Nolana, ale zarazem pozostaje dziełem niezwykle surowym i intymnym — miejskim noir o samotności, obsesji i pragnieniu przejęcia kontroli nad cudzym życiem.To kino tworzone z ograniczeń: z niedoboru budżetu, czasu i środków technicznych. Właśnie dzięki tej ascetycznej formie „Following” zachowuje wyjątkową intensywność i dokumentalną wręcz bliskość londyńskiej przestrzeni końca lat 90. Film pokazuje narodziny jednego z najważniejszych współczesnych reżyserów nie jako spektakularny debiut, lecz jako precyzyjnie skonstruowany eksperyment narracyjny, w którym każda scena staje się częścią większej układanki.Film będzie prezentowany w odrestaurowanej cyfrowo wersji obrazu i dźwięku, nad której przygotowaniem Christopher Nolan czuwał osobiście. Zobacz Food for Profit "Food for Profit" to filmowe dziennikarskie śledztwo. Na celownik bierze gospodarstwa rolne, które zajmują się intensywną hodowlą zwierząt i otrzymują dotacje z Unii Europejskiej, a Giulia i Pablo podróżują do tych miejsc. Autorzy dokumentu badają powiązania między przemysłem mięsnym, lobbingiem a polityką. Wątki te przeplatają się i łączą w filmie, dostarczając pogłębionej odpowiedzi na pytanie, dlaczego hodowla przemysłowa – model produkcji powodujący zanieczyszczenie środowiska i cierpienie zwierząt – jest wspierana przez polityków oraz dlaczego zmiana staje się coraz bardziej konieczna.Wszystkie sceny w "Food for Profit" są autentyczne, często nagrywane w bardzo trudnych warunkach. Aby ułatwić zrozumienie tych treści, w filmie wykorzystano animacje i grafiki stworzone przez zdobywcę nagrody Emmy, Jonathana Reyesa. Film kończy się animacją zatytułowaną „Wyzwolenie zwierząt”: uwięzione zwierzęta uwalniają się i podpalają swoje więzienia. To symboliczne przedstawienie końca hodowli przemysłowej. Zobacz Forever, Forever Pokaz w ramach "Ukraina! 9. Festiwal Filmowy"Rozgrywający się w Kijowie pod koniec lat 90. „Forever-Forever” to portret młodych i zbuntowanych ludzi, którzy szukają miłości, odkrywają swoją seksualność i grają w okrutne gry, w których nigdy nie ma zwycięzcy.Kijów, lata dziewięćdziesiąte ubiegłego wieku. Główna bohaterka Tonia przenosi się ze szkoły średniej w centrum miasta do innej szkoły i dość szybko zaprzyjaźnia się z grupą młodych ludzi, jednocześnie próbując odnaleźć się w nowej sytuacji. Spędza czas włócząc się z nowymi przyjaciółmi po opuszczonych peryferiach Kijowa. Tonia poznaje dwóch różnych chłopaków, troskliwego Zhurika, oraz niepokornego dilera Sanię. Czy Tonia będzie w stanie odnaleźć swoją własną drogę, czy też zatraci się w niebezpiecznym trójkącie? Forever Forever to historia miłosna rozgrywająca pośród ruin sowieckiego reżimu. Zobacz Fotokrąg - Luźne Spotkanie Fotograficzne Fotokrąg to Luźne Spotkanie Fotograficzne, na które może przyjść każdy pasjonat fotografii.Niezaleźnie czy pstrykasz rolkę filmu przez pół roku, czy codziennie zarabiasz na robieniu zdjęć - przyjdź, pokaż swoje fotki, podziel się doświadczeniem w miłej atmosferze!Data: 25.02.2026 (środa)Godzina: 18:00–20:00Miejsce: Budynek B, sala audiowizualnaKoszt: 1 zł / osoba Zobacz Franz Kafka „Franz Kafka” – długo oczekiwana, międzynarodowa produkcja w reżyserii wielokrotnie nagradzanej Agnieszki Holland („Zielona granica”, „W ciemności”) – to nie tylko portret literackiej ikony XX wieku, która nieprzerwanie inspiruje artystów i fascynuje kolejne pokolenia. To opowieść o wrażliwym człowieku, którego lęki i dylematy mocno rezonują z dzisiejszym młodym pokoleniem. Reżyserka podąża śladami swojego bohatera, budując z najważniejszych momentów jego życia niezwykłą mozaikę.„Kafkę odkryłam jeszcze w liceum. Wkrótce stał się dla mnie jednym z najważniejszych i najbardziej inspirujących pisarzy. Ze swą potrójną tożsamością, autoironią i totalną wrażliwością, był dla mnie jakby podziwianym bratem, którym trzeba się opiekować, bo mimo siły jest bardzo kruchy” – Agnieszka Holland, reżyserka.Franz Kafka – młody człowiek uwięziony w koszmarze biurokratycznej codzienności, przypominającej dzisiejszą rzeczywistość pracowników wielkich korporacji. Wegetarianin z wyboru – zanim stało się to powszechne. Syn despotycznego ojca uwikłany w kruche relacje z kobietami. Pogrążony w egzystencjalnym kryzysie na długo przed tym, kiedy samotność stała się efektem ubocznym mediów społecznościowych. Niezrozumiany, pełen lęków, uciekał w świat ironii, absurdu i wyobraźni, tworząc dzieła, które uczyniły go jednym z najwybitniejszych pisarzy XX wieku. Zobacz Fremont Piękna i wrażliwa, dwudziestoparoletnia Donya, mieszka we Fremont (Kalifornia). Samotność i nostalgia nie dają jej zasnąć, niewiele pomagają sesje z ekscentrycznym terapeutą. Pracuje przy wypieku ciasteczek z wróżbą u chińskich właścicieli. Czy wiadomość w jednym tysięcy rozsyłanych ciasteczek, odmieni jej życieFREMONT to lekko melancholijny komediodramat o poszukiwaniu samej siebie. To także film o nadziei, która pojawia się, gdy najmniej się jej spodziewamy. Zobacz Gaucho Gaucho Z dala od zgiełku współczesnego świata, w sercu prowincji Salta, pośród malowniczych górskich krajobrazów, żyje niewielka społeczność argentyńskich kowboi – gauchos. Witajcie w świecie pełnym radości, ciepła, muzyki i wolności!Nastoletnia Guada, wychowana w tej niezwykłej wspólnocie, ma jedno marzenie – zostać kobietą gauchą. Rozdarta między szkolną codziennością a swobodą życia wśród gauchos, z determinacją dąży do realizacji swojego celu. Wspiera ją w tym jej rodzina, a także inni członkowie społeczności: wszechstronnie utalentowany tancerz Santino, bystry pięciolatek Jony, zafascynowany kulturą gauchos, oraz leciwy Lelo, którego życie wypełniały wino, muzyka i niezliczone przygody.Wszyscy żyją w zgodzie z własnym rytmem, pielęgnując tradycje, celebrując rytuały i czerpiąc radość z bliskości natury oraz bycia razem. Znaleźli swój prosty przepis na szczęście. Czy uda im się go zachować w świecie, który zmienia się szybciej niż kiedykolwiek? Zobacz Girls Will Be Girls Akcja "Girls Will Be Girls" rozgrywa się w elitarnej szkole z internatem w małym indyjskim miasteczku. 16-letnia Mira, wychowywana przez surową i ambitną matkę, zaczyna odkrywać swoją seksualność i niezależność. Romans z nowym uczniem szkoły uruchamia lawinę komplikacji, które wywrócą życie obu kobiet do góry nogami. To historia o dojrzewaniu, ale także o kobiecej potrzebie wolności i przekraczania granic, jakie narzuca patriarchalne społeczeństwo. Zobacz Glyadyelov Pokaz w ramach "Ukraina! 9. Festiwal Filmowy"Oleksandr Glyadyelov to ukraiński mistrz dokumentalnej fotografii czarno-białej. Od początku lat 80. do dziś tworzy unikalną kronikę naszych czasów. Fotografując wojny w Naddniestrzu, Czeczenii, Azerbejdżanie i dokumentując wojnę rosyjsko-ukraińską od 2014 roku, Oleksandr był przekonany, że atak Rosji na Ukrainę na pełną skalę jest nieunikniony.Narratorami filmu są fotografie Glyadyelova i przedstawieni na nich ludzie. „Glyadyelov” to film obserwacji, film voyeuryzmu. Podróżując z fotografem od Kijowa i Bukaresztu po Charków, Odessę i Iłowajsk, od lat 90. do 2022 roku, od bezdomnych dzieci ulicy po przerażające wojny rozpętane przez Rosję, widz staje się rozmówcą z bohaterami filmu. Razem z Oleksandrem Glyadyelovem przemierzają drogę od nieuchronności bieżących wydarzeń do wiary w triumf dobra. Zobacz Grafika na warsztat! Warsztaty dla młodzieży i osób dorosłych (gr. 1) „Grafika na warsztat!” co cykl warsztatów artystycznych, podczas których uczestnicy będą mieli okazję poznać podstawy grafiki warsztatowej. Począwszy od pojęć kluczowych dla sztuk graficznych, takich jak matryca, rycina oraz rodzaje i nazewnictwo tradycyjnych technik graficznych aż po wieloetapowy proces tworzenia odbitek.W ramach zajęć warsztatowych uczestnicy zapoznają się z technikami druku wypukłego, wklęsłego a także druku płaskiego.Spotkania dedykowane osobom w wieku 18+, będą odbywać się cyklicznie – raz w miesiącu, w czwartki.Zajęcia prowadzi artysta- grafik Dorota Sobolewska.Maksymalna liczba uczestników: 10Czas trwania warsztatów: 2hWięcej informacji: 56 610 97 16 Zobacz Grafika na warsztat! Warsztaty dla młodzieży i osób dorosłych (gr. 2) „Grafika na warsztat!” co cykl warsztatów artystycznych, podczas których uczestnicy będą mieli okazję poznać podstawy grafiki warsztatowej. Począwszy od pojęć kluczowych dla sztuk graficznych, takich jak matryca, rycina oraz rodzaje i nazewnictwo tradycyjnych technik graficznych aż po wieloetapowy proces tworzenia odbitek.W ramach zajęć warsztatowych uczestnicy zapoznają się z technikami druku wypukłego, wklęsłego a także druku płaskiego.Spotkania dedykowane osobom w wieku 18+, będą odbywać się cyklicznie – raz w miesiącu, w czwartki, od stycznia do grudnia 2025 roku w dwóch grupach- zaawansowanej i początkującej.Zajęcia prowadzi artysta- grafik Dorota Sobolewska.Maksymalna liczba uczestników: 10Czas trwania warsztatów: 2hWięcej informacji: 56 610 97 16 Zobacz Grudniowy Dzień na plus (wtorek ze sztuką): MAGAZYN SZTUKI. Oprowadzanie. Zobacz Grudniowy Dzień na plus (wtorek ze sztuką): MAGAZYN SZTUKI. Warsztaty Zobacz Guru Matt Vasseur to odnoszący sukcesy, charyzmatyczny trener rozwoju osobistego, prowadzący perfekcyjnie wyreżyserowane, elektryzujące wydarzenia motywacyjne. Dzięki imponującej karierze, wspierającej dziewczynie i niezliczonej ilości oddanych fanów, jest osobą, która inspiruje innych. Jednak, gdy senacka komisja zaczyna zagrażać jego działalności, a niektórzy ze zwolenników popadają w niebezpieczną obsesję, świat Matta zaczyna się rozpadać, odsłaniając ciemne strony, kryjące się za jego pozornie idealnym życiem. Zobacz Góra mocy (lektor PL) Nieustraszona Sam ucieka ze szpitala, aby wspiąć się na majestatyczną górę Taranaki, która według jej przodków ma uzdrowicielskie moce. Towarzyszą jej nowo poznani znajomi – niezdarny Mallory i rezolutny Bronco. Razem wyruszają w drogę, która da im znacznie więcej, niż się spodziewali.Taranaki to wulkaniczna góra dobrze znana z legend wszystkim mieszkańcom Nowej Zelandii. To właśnie ona staje się celem podróży trójki dzieci, z których każde ma inny powód, aby wejść na jej szczyt. Zmagająca się z nowotworem Sam wierzy w uzdrowicielską siłę góry, Mallory bardzo chciałby znaleźć przyjaciół, a Bronco od zawsze chciał podbić Taranaki, którą jego przodkowie darzą wielkim szacunkiem. Droga nie będzie łatwa – nie dość, że czeka ich starcie z dziką naturą, to paczka podróżników musi także uniknąć poszukujących ich rodziców. Wspólna wędrówka okaże się czymś więcej niż tylko wyprawą pełną przygód. Czy góra da im to, czego naprawdę potrzebują?„Góra mocy” to pełen humoru i wzruszeń film od Rachel House i Taiki Waititi, znanych z takich tytułów jak „Dzikie łowy” i „Jojo Rabbit”. Ta wyjątkowa historia o trójce odważnych przyjaciół zachwyci całą rodzinę i będzie świetną okazją do rozmów o tym, co jest w życiu najważniejsze. Zobacz Góra mocy (napisy PL) Nieustraszona Sam ucieka ze szpitala, aby wspiąć się na majestatyczną górę Taranaki, która według jej przodków ma uzdrowicielskie moce. Towarzyszą jej nowo poznani znajomi – niezdarny Mallory i rezolutny Bronco. Razem wyruszają w drogę, która da im znacznie więcej, niż się spodziewali.Taranaki to wulkaniczna góra dobrze znana z legend wszystkim mieszkańcom Nowej Zelandii. To właśnie ona staje się celem podróży trójki dzieci, z których każde ma inny powód, aby wejść na jej szczyt. Zmagająca się z nowotworem Sam wierzy w uzdrowicielską siłę góry, Mallory bardzo chciałby znaleźć przyjaciół, a Bronco od zawsze chciał podbić Taranaki, którą jego przodkowie darzą wielkim szacunkiem. Droga nie będzie łatwa – nie dość, że czeka ich starcie z dziką naturą, to paczka podróżników musi także uniknąć poszukujących ich rodziców. Wspólna wędrówka okaże się czymś więcej niż tylko wyprawą pełną przygód. Czy góra da im to, czego naprawdę potrzebują?„Góra mocy” to pełen humoru i wzruszeń film od Rachel House i Taiki Waititi, znanych z takich tytułów jak „Dzikie łowy” i „Jojo Rabbit”. Ta wyjątkowa historia o trójce odważnych przyjaciół zachwyci całą rodzinę i będzie świetną okazją do rozmów o tym, co jest w życiu najważniejsze. Zobacz Głos Hind Rajab Laureat Srebrnego Lwa na festiwalu w Wenecji, niezliczonych nagród publiczności na festiwalach na całym świecie. Film prezentuje prawdziwe wydarzenia. 29 stycznia 2024 roku wolontariusze Palestyńskiego Czerwonego Półksiężyca odbierają telefon alarmowy. W Gazie, w samochodzie pod ostrzałem uwięziona jest sześcioletnia dziewczynka, która błaga o pomoc. Ratownicy, starając się utrzymać z nią kontakt, robią wszystko, by dotarła do niej karetka. Dziewczynka ma na imię Hind Rajab. Najnowsze dzieło dwukrotnie nominowanej do Oscara Kaouther Ben Hani to przejmująca, głęboko humanistyczna historia, ukazująca bohaterstwo zwykłych ludzi. Głos Hind Rajab został określony przez wielu widzów i krytyków najważniejszym filmem dekady, zaś wśród jego producentów znaleźli się między innymi: Brad Pitt, Joaquin Phoenix, Rooney Mara, Jonathan Glazer i Alfonso Cuarón. Film był nominowany do Złotego Globu dla najlepszej produkcji nieanglojęzycznej, a niedawno trafił też na oscarową shortlistę. Zobacz Harvest Ciemności kryją ziemię – przynajmniej przed wzrokiem obcych. Bo oświecenie nie jest potrzebne tej wiosce, funkcjonującej na własnych zasadach, poza czasem. A jednak Historia jest nieubłagana: o ziemię i jej plony dopominają się arystokraci, którzy chcą wieś zmodernizować, a więc także ograbić z jej natury, życiodajnej i okrutnej jednocześnie. Walter Thirsk (świetna, niemal eteryczna rola Caleba Landry’ego Jonesa), dobry duch społeczności i jej zarządca z nadania zdziecinniałego lorda (Harry Melling) próbuje mediować z przedstawicielami władców – wyjaśnia im cykl życia swojego mikroświata, który zapewnia jego ludziom kruchą harmonię. Zmiana jest jednak nieuchronna. Prezentowane podczas ostatniego festiwalu w Wenecji Harvest Athiny Rachel Tsangari przypomina powołane do życia obrazy Pietera Bruegla. Nakręcony na taśmie 16mm, błotnisty i lepki od potu film zachwyca zdjęciami Seana Price’a Williamsa, meandryczną narracją rodem z baśni braci Grimm i bezwzględnym szacunkiem dla ludzi związanych z ziemią – na dobre i złe. Zobacz Has. Kroniki wyobraźni: Jak być kochaną Felicja, główna bohaterka filmu, jest młodą, początkującą aktorką, zakochaną bez wzajemności w koledze po fachu - Rawiczu. Gdy pada nań podejrzenie o zabicie volksdeutscha, dziewczyna podejmuje się ukryć go w swoim mieszkaniu. Marzy, że Rawicz mieszkając z nią, odwzajemni jej uczucie. Żeby mieć ukochanego przy sobie, gotowa jest na każde poświęcenie. I rzeczywiście, los wystawi ją kilkakrotnie na bardzo ciężką próbę. Felicja przetrzyma jednak wszystko w nadziei, że Rawicz zostanie z nią także, gdy wojna się skończy. Nie dostrzega, że jej ofiara stała się dla niego ciężarem nie do zniesienia. Nie przypuszcza, że kiedy tylko nadarzy się sposobność aktor porzuci świadka swych upokorzeń, załamań i upadków. Wiktor jest człowiekiem słabym, bez charakteru, stacza się coraz niżej.Tuż po zakończeniu wojny wraca do Felicji, ale tylko po to, by popełnić samobójstwo... Felicja pozbawiona złudzeń i większych ambicji zdobywa jednak ogromną popularność dzięki udziałowi w radiowej sadze rodzinnej. A może także wiarę w sens życia. Rola Felicji w wykonaniu Barbary Krafftówny została okrzyknięta jedną z największych kreacji kobiecych w dziejach polskiego filmu. Zobacz Has. Kroniki wyobraźni: Rozstanie Polska prowincja początku przełomu lat 50 i 60. XX wieku. Magdalena, warszawska aktorka teatralna, przyjeżdża do rodzinnego miasteczka na pogrzeb dziadka. Choć na pozór wydaje się, że czas się tutaj zatrzymał, bohaterka szybko przekonuje się, że miejsce, które dotąd wydawało się jej stałym punktem świata – już nim nie jest. Śmierć dziadka zmienia relacje z gosposią Wiktorią, niegdyś bliską, a teraz zaskakująco obcą. Do opuszczonych przez zmarłego pokojów ustawia się kolejka chętnych lokatorów… Jedyny jasny punkt tej pożegnalnej wizyty to spotkanie z poznanym w pociągu młodzieńcem, Olkiem, wyraźnie zafascynowanym piękną aktorką.Adaptacja opowiadania Jadwigi Żylińskiej. Komedia sentymentalna – jak nazwał ją sam Has – i kolejna w jego twórczości gra melodramatycznymi konwencjami, gdzie za gatunkowym kostiumem kryje się podszyta melancholią opowieść o przemijaniu, niemożności powrotu do przeszłości, poczuciu samotności. Kameralne kino stanowiące wizytówkę stylu reżysera, z Lidią Wysocką, gwiazdą przedwojennego kina i Władysławem Kowalskim, nowym aktorskim odkryciem Hasa w rolach głównych. Zobacz Has. Kroniki wyobraźni: Rękopis znaleziony w Saragossie Jeden z najbardziej niezwykłych polskich filmów kostiumowych. Przedziwne perypetie Alfonsa van Wordena podczas jego podróży do Madrytu, gdzie ma objąć służbę w gwardii walońskiej, są okazją do opowiadania – przez spotykane przez niego postaci – kolejnych intrygujących historii. Bohater kilkakrotnie w zagadkowy sposób powraca do punktu wyjścia – tajemniczej karczmy i jej upiornego otoczenia, by ponownie wyruszać w znane mu czasy i przestrzenie, jednak za każdym razem wypełnione innymi postaciami i widziane z innej perspektywy.Jest to adaptacja XIX-wiecznej powieści Jana Nepomucena Potockiego, dzieła o losach równie skomplikowanych, co opowiedziana w nim historia, opublikowanym ponad 140 lat po śmierci autora. Jest jednym z najciekawszych przykładów narracji szkatułkowej, w której jedna historia prowadzi do drugiej, a z kolei ta do kolejnych, a wszystkie razem tworzą pełen obraz fabuły. Film Hasa został wyróżniony na zagranicznych festiwalach i zdobył uznanie w wielu krajach. Podobnie, jak jego literacki pierwowzór, przez dziesięciolecia krążył po świecie w różnych skróconych wersjach, aż w 1997 roku, z inicjatywy Martina Scorsese i Francisa Forda Coppoli, zrekonstruowano jego pełną wersję i zaprezentowano ją zachodniej publiczności.Przegląd filmów Wojciecha Jerzego HasaZ okazji przypadającej w 2025 roku 100. rocznicy urodzin Wojciecha Jerzego Hasa Stowarzyszenie Kin Studyjnych zaprasza na wyjątkowy przegląd filmów reżysera zatytułowany HAS. KRONIKI WYOBRAŹNI. Przegląd odbędzie się w ponad 60 kinach studyjnych w całej Polsce. Zobacz Helena Minginowicz – wystawa indywidualna + Park Rzeźby Kiedy: 12.12.2025–08.03.2026Wernisaż: 12 grudnia 2025, godz. 19.00Kuratorka: Natalia CieślakMalarstwo Heleny Minginowicz dotyka m.in. tematu kobiecości, który analizowany jest przez pryzmat relacji z ciałem. Jej obrazy są niezwykle szczere, ukazują bohaterki w sytuacjach intymnych, zazwyczaj rozgrywających się w ukryciu, gdzie nie dosięga ich wzrok ciekawskich postronnych. Artystka problematyzuje zagadnienie rozdźwięku między ludzką fizycznością a ograniczeniami kulturowymi, jakie nakładane są na ciała poddawane nieustannej społecznej kontroli. W ujęciu Minginowicz poszukiwanie swojego miejsca w świecie wiąże się z wyjściem poza zewnętrzne uwarunkowania i próbą zagłębienia się we własne emocje i zrozumienia przeżywanych uczuć.W swoich pracach artystka snuje także opowieści o poszukiwaniu miłości: zarówno tej duchowej, jak i fizycznej, wynikającej z próby zaspokojenia potrzeb ciała. Żongluje motywami kojarzącymi się z kiczowatymi obrazkami odzwierciedlającymi naiwne, dziecięce wyobrażenie o romantyzmie i zestawia je z elementami niosącymi w sobie spory ładunek napięcia, niepokoju i afektu. Tworzy w ten sposób przestrzeń refleksji nad niejednoznacznością ludzkich emocji. Kreuje świat niczym z baśni – nie zawsze piękny i pełen powabu, lecz taki, w którym mieszka także lęk, dyskomfort czy zakłopotanie. W tym intymnym uniwersum bohaterki Minginowicz gubią się w labiryncie własnych potrzeb, wrażeń i uczuć, by w końcu w sposób bezpośredni i bezpruderyjny doświadczyć swojego jestestwa.Artystka maluje nie tylko obrazy sztalugowe, ale sięga także po podłoża nietrwałe, często uznawane za tandetne – papierowy ręcznik, chusteczki higieniczne, tworzywa sztuczne – które integruje ze swoimi subiektywnymi narracjami. Szczególne miejsce w jej twórczości zajmują kategorie nietrwałości i ulotności. Język wizualny jej prac, wywodzący się z estetyki postdigitalu i charakteryzujący się rozmytym konturem, efektem airbrusha oraz odniesieniami do kodów wizualnych Internetu i gifów, unaocznia płynność współczesnego doświadczenia w kontekście cyfrowej efemeryczności i szybkiej konsumpcji obrazów.Helena Minginowicz – absolwentka Wydziału Architektury i Wzornictwa na Uniwersytecie Artystycznym w Poznaniu (2011). Finalistka najważniejszego polskiego konkursu malarskiego – Bielska Jesień (2023). Swoje prace prezentowała w ramach wystaw indywidualnych i zbiorowych w kraju i za granicą, m.in. w: Shoreditch Modern Gallery, London (UK); The Eye Altering Gallery, Thessaloniki (GR); AA29 Project Room, Milan (IT); Priama Galerie, Paris (FR); Hesse Flatow, New York (USA) oraz Galerii Promocyjnej, galerii HOS, Galerii Lotna, Warszawa czy Galerii Bielskiej BWA, Bielsko Biała. Mieszka i pracuje w Poznaniu. Zobacz Hrabia Monte Christo Marsylia, rok 1815. Awansowany do rangi kapitana statku Edmond Dantès może w końcu poślubić miłość swojego życia, piękną Mercedes. Niestety sukces młodego marynarza budzi zazdrość wielu osób. Zdradzony przez rywali i potępiony jako członek spisku popierającego Napoleona, Dantès zostaje uwięziony i bez procesu osadzony w ponurym zamczysku If. Po czternastu latach, dzięki pomocy i tajnym instrukcjom współwięźnia – księdza Farii, udaje mu się zbiec i zdobyć legendarny skarb ukryty na wyspie Monte Christo. Wchodząc w posiadanie ogromnej fortuny, Dantès wciela w życie przebiegły plan eliminacji swych wrogów – dziś wysoko postawionych dygnitarzy. Jednak cena wyrafinowanej zemsty stanie się piętnem dla jego duszy… Zobacz Il Volo. Najnowszy koncert z Doliny Świątyń Retransmisja letniego show z Agrigento na Sycylii 2024Specjalna poszerzona wersja tylko dla kinZobacz wielki show trzech utalentowanych młodych Włochów! Zaśpiewają dla Ciebie nie tylko najsłynniejsze operowe arie („Nessun dorma”, „E lucevan le stelle”, „La donna è mobile”), ale także hity z filmu „Gladiator” czy musicali „Upiór w Operze” i „Koty”. Zabrzmi również znana włoska pieśń „’O sole mio” i niezwykła muzyka Ennia Morricone. Nie zabraknie też legendarnej ballady „Hallelujah” Leonarda Cohena.Koncertujący na całym świecie zespół Il Volo ma miliony fanów. To młode włoskie operowo-popowe trio (dwóch tenorów i baryton, 30–32 lata) odniosło już ogromny międzynarodowy sukces. Mają ponad miliard wyświetleń na YouTube. Artyści łączą operę i muzykę popularną razem (classical crossover & pop opera), aby w przystępny sposób przybliżyć piękno klasyki jak najszerszemu gronu słuchaczy.Ten niezwykły koncert odbył się w wyjątkowym miejscu na południu Włoch. Latem 2024 roku artyści wystąpili w Valle dei Templi (Dolina Świątyń), wpisanym na Listę Światowego Dziedzictwa UNESCO monumentalnym zespole architektury helleńskiej na Sycylii. Ich występ podbił serca słuchaczy. Jego kinowa retransmisja jest więc niepowtarzalną okazją, by usłyszeć największe przeboje w wykonaniu tych trzech wyjątkowych śpiewaków: Piera Barone, Ignazia Boschetto i Gianluki Ginoble.W koncercie wystąpi również sopranistka Pretty Yende, gwiazda nowojorskiej The Metropolitan Opera i mediolańskiej La Scali. Il Volo zaśpiewa z nią słynny toast (brindisi) z opery „La traviata” Verdiego.Tytuł oryginalny: „Il Volo in the Valley of the Temples” [extended version for cinemas only]Kraj produkcji: Włochy, USARok produkcji: 2024Reżyseria: Cristian BiondaniObsada: Piero Barone, Ignazio Boschetto, Gianluca GinobleData światowej premiery: 17.10.2025Data polskiej premiery: 10.10.2025Wersja językowa: angielska z polskimi napisamiCzas trwania: około 110 minut + 15 minut przerwy Zobacz Jak powstaje film - warsztaty zamawiane Warsztaty zamawiane Zobacz Jak zostałam perliczką Studio A24 wyważa kolejne drzwi. Tym razem zaprasza nas wraz z Rungano Nyoni, autorką głośnego "Nie jestem czarownicą", do surrealistycznego świata, gdzie patriarchat zderza się z buntem, a tradycja ukrywa brutalne sekrety. Noc, pustka na drodze i Shula – młoda kobieta, która natrafia na jezdni na ciało swojego wuja. Jego śmierć uruchamia absurdalny, brutalny spektakl, w którym milczenie kobiet jest normą, a mężczyźni stają się nietykalni. Gdzieś czai się bunt, a może jednak śmiech? Nic tylko zostać perliczką... Zobacz Jedno życie W roku 1939 Nicolas Winton ocalił setki dzieci przed śmiercią. 40 lat później, jego historia poruszyła świat.Dwukrotny zdobywca Oscara ANTHONY HOPKINS jako sir Nicholas Winton, który tuż przed wojną ocalił ponad 600 dzieci z rąk hitlerowców. Jego historia ujrzała światło dzienne dopiero po 40 latach i wzruszyła miliony ludzi na całym świecie.Prawdziwa historia zwykłego człowieka, który przeciwstawił się hitlerowskiej machinie zagłady.Znakomita obsada w poruszającej opowieści o odwadze, poświęceniu i wdzięczności, które mogą odmienić świat.Jest rok 1938, gdy młody Brytyjczyk Nicholas Winton podczas wizyty w Pradze odkrywa, że tysiące rodzin zbiegłych przed hitlerowcami z Niemiec i Austrii, żyją tu w dramatycznych warunkach, często bez dachu nad głową i żywności. Niemiecka inwazja na Czechosłowację jest kwestią najbliższych tygodni, a wtedy los uchodźców będzie już przesądzony. Nicholas postanawia zrobić wszystko, co w jego mocy by ocalić jak najwięcej potrzebujących. Wraz z grupą współpracowników organizuje transporty dzieci, które podążają z Pragi do Anglii w poszukiwaniu bezpiecznego schronienia. Jak wiele istnień uda się ocalić zanim granice zostaną zamknięte? Po 50 latach Nicholas wciąż wraca wspomnieniami do tamtych dni, zadając sobie pytania o los ocalonych i obwiniając się za to, że nie udało mu się ocalić wszystkich. Tymczasem niespodziewanie los dopisze poruszający epilog do tej historii. Zobacz Jesteś wszechświatem Przyszłość. Po latach korzystania z energii jądrowej ludzkość zgromadziła ponad 3 miliardy ton odpadów, które są przechowywane w specjalnych magazynach. Ukraiński kierowca o imieniu Andriy zostaje zatrudniony przez firmę, zajmującą się ich utylizacją. Mężczyzna otrzymuje misję przetransportowania odpadów na jeden z księżyców Jowisza. Bogato wyposażony statek kosmiczny niebawem staje się jego jedynym domem - Ziemia bowiem eksploduje, a promieniowanie niszczy wszelkie życie na planecie. Pewnego dnia mężczyzna otrzymuje z odległej stacji kosmicznej wiadomość od Francuzki, Catherine. Gdy Andriy odkrywa, że nie został zupełnie sam, usiłuje zrobić wszystko, aby do niej dotrzeć. Pełnometrażowy debiut Pavlo Ostrikova został zrealizowany w czasie trwającej inwazji Rosji na Ukrainę. To uniwersalna opowieść o samotności, a także potrzebie miłości i zrozumienia, zwłaszcza w najtrudniejszych chwilach. Zobacz Jippie No More! W domu dziadka Williama trwają przygotowania do wielkiego wesela. 16-letni Jippie, brat panny młodej, szykuje się do muzycznego występu, a w międzyczasie zakochuje się w nowo poznanej sąsiadce.Kategoria wiekowa: od 10 lat Zobacz Joga w Centrum Niepowtarzalna okazja, by doświadczyć jogi w przestrzeni wystawowej – tam, gdzie na co dzień mówi sztuka, a architektura buduje skupienie i ciszę. 75 minut uważnej praktyki w otoczeniu aktualnej ekspozycji w Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu to zaproszenie do zwolnienia tempa i wejścia w dialog z miejscem poprzez ruch i oddech.Jak sztuka wpływa na jogę, a joga na sztukę? Sprawdzimy to.Co zabrać?: Matę, ciepły strój.Prowadzenie: Amanita ZaleśkiewiczSala kolumnowaLimit miejsc: 50 osóbCzas trwania: 1 godz. Zobacz Joga w Centrum 27.06 Zapraszamy na praktykę jogi z Amanitą Zaleśkiewicz w ramach cyklu „Joga w Centrum”.Spotykamy się w przestrzeni CSW - w miejscu, gdzie sztuka i architektura tworzą warunki do skupienia i wyciszenia.To godzina praktyki, która pozwala zwolnić tempo i pobyć w tej przestrzeni inaczej niż na co dzień. Zajęcia mają charakter otwarty - nie jest wymagane wcześniejsze doświadczenie.Co zabrać? Matę oraz wygodny, dostosowany do pogody strój.Informacje organizacyjne:27.06.2026 (sob.), godz. 11:00Prowadzenie: Amanita ZaleśkiewiczSala kolumnowa - wystawa "Słowo ucieleśnione"Bilety: 25 zł (przy zakupie online obowiązuje opłata serwisowa)Limit miejsc: 50 osóbCzas trwania: 60 minutLiczba miejsc jest ograniczona - zachęcamy do wcześniejszego zakupu biletów. Zobacz Julian Rosefeldt. Manifesto - Wystawa specjalna Kiedy: 18.11.2024–17.01.2025Wystawa w ramach Festiwalu EnergaCAMERIMAGE.Organizator: Fundacja TumultWspółorganizator: Centrum Sztuki Współczesnej Znaki CzasuKurator: Marek ŻydowiczOtwarcie wystawy: 17.11.2024 (wstęp na zaproszenie)Wystawa Manifesto, niezwykłe dzieło Juliana Rosefeldta, wybitnego niemieckiego artysty oglądać będzie można od 17 listopada w Centrum Sztuki Współczesnej w Toruniu. Trzynastoekranowa instalacja video, w której główną role gra Cate Blanchett, to niezwykłe, z jednej strony poruszające, a z drugiej humorystyczne spojrzenie na najważniejsze manifesty artystyczne i filozoficzne XX wieku. Wystawa towarzyszyć będzie Festiwalowi EnergaCAMERIMAGE. Kuratorem wystawy jest Marek Żydowicz, a organizatorem Fundacja Tumult we współpracy z CSW. Organizacja wystawy jest możliwa głównie dzięki wsparciu Marszałka Województwa Kujawsko-Pomorskiego Piotra Całbeckiego i Prezydenta Miasta Torunia Pawła Gulewskiego. Pomocy udzieliła nam także Anna Kompanowska dyrektorka CSW w Toruniu, które jest współorganizatorem wystawy.Cate Blanchett, laureatka Oscarów za role w filmach Aviator i Blue Jasmine, w instalacji Manifesto wciela się w 13 postaci – od punkowej wokalistki, przez gospodynię domową i naukowca, po bezdomnego mężczyznę. Każda z postaci wygłasza fragmenty najważniejszych manifestów ubiegłego stulecia autorstwa pisarzy, filozofów, malarzy, tancerzy, reżyserów oraz architektów. Wśród tekstów pojawiają się słowa Karola Marxa, Kazimierza Malewicza, Guillaume’a Apollinaire’a, Lars’a von Trier’a i wielu innych.Julian Rosefeldt, znany ze swojego niepowtarzalnego stylu, w Manifesto zderza radykalne idee XX wieku z codziennością współczesnego świata. Przenosząc je w często nieoczekiwane konteksty, reżyser zręcznie testuje aktualność i siłę dawnych manifestów, ukazując zarówno ich rewolucyjny potencjał, jak i fragmenty, w których tracą na znaczeniu. Kreacje Blanchett, będące przykładem mistrzowskiego aktorstwa, hipnotyzują widzów, prowadząc ich przez różnorodne pejzaże – od industrialnych scenerii, przez ciasne mieszkania, aż po zimne, sterylne wnętrza instytutów badawczych czy backstage koncertu punkowego. Każdy z manifestów jest zaproszeniem do refleksji, odświeżającym spojrzeniem na świat wybudzającym z intelektualnego letargu. Dzieło przyciąga jednak uwagę nie tylko ze względu na aktorską wirtuozerię Cate Blanchett, kamera Christopha Kraussa, współtwórcy wizualnej strony projektu, perfekcyjnie uwypukla performatywny charakter Manifesto, prowokując widzów do przemyśleń nad sztuką, polityką i codziennością.Manifesto jako instalacja artystyczna, prezentowana była w prestiżowych galeriach na całym świecie, a prace Rosefeldta znajdują się w ważnych kolekcjach i muzeach w tym m.in. Museum of Modern Art w Nowym Jorku. Artysta osobiście otworzy toruńską wystawę wraz z Cate Blanchett, która w trakcie tegorocznej edycji Festiwalu EnergaCAMERIMAGE pełnić będzie rolę szefowej Jury Konkursu Głównego. W towarzystwie kuratora wystawy Marka Żydowicza, twórcy wprowadzą nas w świat tekstów, których Rosefeldt nie prezentuje jako niepodważalnych prawd – wręcz przeciwnie, zestawia je z często absurdalnymi lub groteskowymi kontekstami sytuacyjno- scenograficznymi.Wystawa Manifesto to jednocześnie powrót Festiwalu EnergaCAMERIMAGE po rocznej przerwie do przestrzeni Centrum Sztuki Współczesnej w Toruniu. Wystawa potrwa do 17 stycznia 2025 roku. Zobacz KOBIETA W CENTRUM: Joga w Centrum Niepowtarzalna okazja, by doświadczyć jogi w przestrzeni wystawowej – tam, gdzie na co dzień mówi sztuka, a architektura buduje skupienie i ciszę. 75 minut uważnej praktyki w otoczeniu aktualnej ekspozycji w Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu to zaproszenie do zwolnienia tempa i wejścia w dialog z miejscem poprzez ruch i oddech.Jak sztuka wpływa na jogę, a joga na sztukę? Sprawdzimy to.Co zabrać?: Matę, ciepły strój.Prowadzenie: Amanita ZaleśkiewiczSala kolumnowaBilety: 15 zł (recepcja CSW)Limit miejsc: 40 osóbCzas trwania: 1 godz. 15 min. Zobacz Kacper i Emma. Tajemnica Atlantydy Kolejna część przygód Kacpra i Emmy. Tym razem rodzeństwo wyruszyło na wakacje na Maltę. Podczas plażowania znajdują tajemniczy złoty pierścionek. Postanawiają zwrócić zgubę jej właścicielowi. A co jeśli dziwne znalezisko pochodzi nie z tego świata? Wszystkie informacje wskazują, że magiczny pierścień pochodzi z Atlantydy, która - według starych map - znajduje się niedaleko wakacyjnej wyspy. Rodzeństwo tym razem będzie potrzebować pomocy w rozwikłaniu tej zagadki. Pełna zwrotów akcji opowieść o przyjaźni, misji i poświęceniu. Zobacz Kicia Kocia w podróży Kicia Kocia i jej przyjaciele przeżywają nowe przygody: od wycieczki do lasu po wizytę w teatrze i na lotnisku. Wspólnie uczą się świata, dobrej zabawy i prostych, ważnych rzeczy, jak dbanie o przyrodę i współpraca.Opis serialu Kicia Kocia w podróżyRezolutną Kicię Kocię czeka dużo nowych przeżyć! Ukochana bohaterka książek dla dzieci zabierze widzów na afrykańską sawannę, lotnisko i budowę placu zabaw! Nie będzie jednak sama! Będą jej towarzyszyć wierni przyjaciele – Pacek, Adelka i Julianek! Wybiorą się razem na ciekawą wycieczkę do lasu, gdzie będą poznawać jego mieszkańców. Nauczą się także segregacji śmieci oraz w świetnych humorach pójdą na swój pierwszy spektakl do teatru! Czeka ich sporo dobrej zabawy! Przyłączycie się? Zobacz Kiedy nadchodzi jesień Mistrz kina francuskiego François Ozon powraca z nową produkcją. „Kiedy nadchodzi jesień” to opowieść o skomplikowanych relacjach i niewygodnych tajemnicach rodzinnych, które kładą się cieniem na życiu przyszłych pokoleń. Film opowiada historię Michelle, której życie zmienia się o 180 stopni gdy syn jej najlepszej przyjaciółki wychodzi z więzienia i wraca do rodzinnego miasta.Michelle cieszy się spokojną emeryturą na burgundzkiej wsi, gdzie na co dzień spędza czas ze swoją wieloletnią przyjaciółką Marie-Claude. Kiedy na wakacje przyjeżdżają z Paryża córka Valérie wraz z synem Lucasem, zestresowana ich wizytą kobieta przez przypadek serwuje jej trujące grzyby. Valérie szybko wraca do zdrowia, ale zabrania matce widywać się z wnukiem. Czując się samotna i winna, Michelle popada w depresję – aż do czasu, gdy syn jej przyjaciółki Marie-Claude wychodzi z więzienia… I tutaj dopiero zaczyna się gęsta akcja – jak to zazwyczaj bywa u Ozona. Zobacz Kino Egzystencjalne: Ojczyzna „Ojczyzna" opowiada o relacji między Thomasem Mannem (Hanns Zischler), laureatem Nagrody Nobla w dziedzinie literatury, a jego córką Eriką (Sandra Hüller) – aktorką i pisarką. Akcja rozgrywa się w szczytowym okresie zimnej wojny. Ojciec i córka wyruszają w trudną, pełną emocji podróż czarnym Buickiem przez zrujnowane Niemcy – z Frankfurtu pod kontrolą amerykańską do Weimaru pod wpływem sowieckim. Po raz pierwszy od zakończenia wojny Mann wraca do swojej ojczyzny, po tym jak podjął wcześniej trudną decyzję o emigracji do Stanów Zjednoczonych. Paweł Pawlikowski w swoim najnowszym dziele, podobnie jak w „Idzie” i „Zimnej wojnie”, podejmuje tematy tożsamości, winy, rodziny i miłości na tle chaosu i moralnego zagubienia powojennej Europy.W rolach głównych zobaczymy nominowaną do Oscara® Sandrę Hüller („Strefa interesów”, „Anatomia upadku”, „Projekt Hail Mary”) i Hannsa Zischlera („Monachium”). Scenariusz napisali Paweł Pawlikowski i Henk Handloegten. Do realizacji filmu reżyser ponownie zaprosił swój wieloletni zespół twórczy – nominowanego do Oscara® operatora Łukasza Żala („Hamnet”), kostiumografkę Aleksandrę Staszko („Ministranci”) oraz scenografów Katarzynę Sobańską i Marcela Sławińskiego („Lalka”).Po seansie zapraszamy na dyskusję z prof. Marcinem Jaranowskim z Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu. Zobacz Kino Egzystencjalne: Piknik pod Wiszącą Skałą „Piknik pod Wiszącą Skałą” to jeden z najbardziej zmysłowych i hipnotyzujących filmów w historii kina. Raz obejrzany, pozostaje w pamięci na zawsze. Peter Weir – twórca „Truman Show” i „Stowarzyszenia Umarłych Poetów” – tworzy kino gęstej atmosfery i niepokoju. „Piknik pod Wiszącą Skałą” to zresztą duchowy przodek „Przekleństw niewinności” Sofii Coppoli i dzieł Davida Lyncha, w którym odbija się echo nienazwanych pragnień, zagubienia i czegoś, co wymyka się prostej logice.Rok 1900. W dzień świętego Walentego grupa uczennic z elitarnej wiktoriańskiej szkoły z internatem wyrusza pod opieką nauczycielek na wycieczkę do Wiszącej Skały, wulkanicznej formacji położonej w sercu australijskiego buszu. Tam, pod rozedrganym od upału niebem, wydarza się coś niewyjaśnionego – czas się rozmywa, przestrzeń ulega zakrzywieniu, a natura zaczyna oddziaływać na ciała i umysły młodych kobiet. Czy to pradawny rytuał? Zbiorowa halucynacja? A może, jak pisał Edgar Allan Poe: „To, co widzimy i czym się zdajemy, jest snem, który w innym śnie snujemy”? Jedno jest pewne: od tej pory nic już nie będzie takie samo.Jest coś w „Pikniku pod Wiszącą Skałą”, co nie daje spokoju. Co sprawia, że wraca się do tego filmu, jak do przerwanego snu. Niepokojący, zmysłowy, obsesyjny – kultowy film Petera Weira z 1975 roku to opowieść o niewinności i jej utracie, o młodości stłumionej przez konwenans, o kobiecej cielesności i sile tego, co nieświadome. Miłośnicy stylu coquette, vintage’owych wnętrz, koronkowych sukienek, suszonych kwiatów i subtelnej grozy znajdą tu swoje estetyczne niebo i piekło zarazem. A wygrywany na fletni Pana i organach muzyczny motyw przewodni wprowadzi widzów w hipnotyczny trans.W 50. rocznicę premiery „Piknik pod Wiszącą Skałą” powraca na ekrany kin w mistrzowsko odrestaurowanej kopii 4K, przygotowanej pod okiem samego Petera Weira i autora zdjęć Russella Boyda. To niezwykła szansa, by nadrobić seans tej ponadczasowej klasyki lub na nowo ją odczytać.Po seansie odbędzie się dyskusja z prof. Marcinem Jaranowskim. Zobacz Kino dla Seniora: Błękitny szlak Akcja filmu rozgrywa się w niedalekiej przyszłości w Brazylii. 77-letnia Tereza przez całe życie mieszkała i ciężko pracowała w małym miasteczku w Amazonii. Pewnego dnia otrzymuje oficjalny rządowy nakaz przeniesienia się do kolonii dla seniorów. W to odizolowane miejsce, pod pozorem dobrych intencji i troski, trafiają osoby starsze, by spędzić tam ostatnie lata swojego życia. Tak naprawdę wspomniane zarządzenie służy temu, by wykluczyć osoby starsze z funkcjonowania w społeczeństwie i podnieść produktywność młodszych pokoleń. Tereza, nie chcąc podporządkować się nieludzkim nakazom, odnajduje w sobie nieznane jej samej pokłady odwagi i niezależności. Wyrusza w niezwykłą, transformującą podróż przez dopływy Amazonki, która zaprowadzi ją w zupełnie nowe miejsce w jej życiu. Zobacz Kino dla Seniora: Najbogatsza kobieta świata Film „Najbogatsza kobieta świata” nawiązuje do postaci Liliane Bettencourt - legendarnej spadkobierczyni fortuny L'Oréal i kontrowersji związanych z jej wieloletnią relacją z pewnym fotografem, któremu przekazywała majątek o znacznej wartości (miliard euro). Rodzinne sekrety, astronomiczne darowizny, medialna wojna, w której wszystkie chwyty są dozwolone, teraz zostaną pokazane na dużym ekranie.W roli tytułowej występuje laureatka Złotego Globu i Cezarów, ikona europejskiego kina - Isabelle Huppert. Aktorka wciela się w zniuansowaną postać najbogatszej kobiety świata Marianne Farrère, w filmie o władzy, manipulacji i konfliktach rodzinnych w reżyserii Thierry'ego Klify. Za fasadą kobiety biznesu stopniowo ujawnia się jej prawdziwa natura pod wpływem kontaktu z fotografem Pierre-Alainem Fantinem, granym przez Laurenta Lafitte'a. Przyjacielska relacja z dużymi pieniędzmi w tle, nie wszystkim przypada do gustu, szczególnie córce miliarderki Frédérique, którą gra Marina Foïs.Film, którego światowa premiera odbyła się na festiwalu w Cannes ma na swoim koncie sześć nominacji do prestiżowych Cezarów, w tym dla Isabelle Huppert. Zobacz Kino dla Seniora: Pojedynek Jest rok 1939. Świat pogrąża się w chaosie. Tysiące wybitnych Polaków trafiają do rosyjskiej niewoli, gdzie poddawani są indoktrynacji, będącej częścią wielkiego planu. Ambitny agent wroga stawia sobie za punkt honoru złamanie oporu jednego z nich. To młody pianista światowej sławy, cieszący się szacunkiem współosadzonych. Jego kapitulacja może skutkować przejściem wielu innych na stronę przeciwnika. Czy młody oficer, kochający ojciec i mąż, jest w stanie wygrać pojedynek z agentem, za którym stoi potęga i perfidia rosyjskiego systemu? Rozpoczyna się podstępna gra, pełna manipulacji, gróźb i obietnic. Niektórzy więźniowie liczą, że powrót do domu jest blisko. Inni planują śmiertelnie niebezpieczną ucieczkę, bo nie wierzą w łaskę wroga. Nie są jednak świadomi, że czasu jest coraz mniej, a oprawca może wykonać swój ruch w każdej chwili. Zobacz Kino dla Seniora: Przepis na morderstwo Stylowy, pełen napięcia thriller, który wciąga widza w mroczny świat zemsty, chciwości i rodzinnych sekretów. W rolach głównych Glen Powell („Top Gun: Maverick”, „Tylko nie ty”), nominowana do Złotego Globu Margaret Qualley („Substancja”, „Biedne istoty”), wielokrotnie nominowany do Oscara Ed Harris („Truman Show”, „Córka”, serial „Westworld”) oraz nominowana do nagrody BAFTA Jessica Henwick („Glass Onion: Film z serii Na noże”). Za kamerą stanął John Patton Ford, twórca nagrodzonego Independent Spirit Award debiutu „Na złej drodze” ze zjawiskową Aubrey Plazą w roli głównej.Wydziedziczony przez swoją bajecznie bogatą rodzinę Becket Redfellow (Glen Powell) postanawia za wszelką cenę odzyskać należną mu fortunę. Na drodze do celu stoi jednak „tylko” jedna przeszkoda - musi po kolei wyeliminować siedmioro krewnych. W bezwzględnej grze o pieniądze nie ma miejsca na skrupuły, a każdy krok Becketa wciąga go coraz głębiej w niebezpieczną spiralę intryg i manipulacji. Jego działania splatają się w morderczo zabawną opowieść, pełną nieprzewidywalnych zwrotów akcji, tworzących perfekcyjnie poprowadzoną rozgrywkę. Zobacz Kino dla seniora: Dzień Petera Hujara Adaptacja książki Lindy Rosenkrantz. Przeżyj jeden dzień z 1974 roku z pionierskim fotografem Peterem Hujarem. Akcja filmu rozgrywa się w jednym pomieszczeniu i odtwarza rozmowę między Hujarem i Lindą Rosenkrantz, nagraną na taśmie audio prawie 50 lat temu, a później opublikowaną w formie książki. Hujar dzieli się żywymi historiami swoich interakcji z ikonami literatury i kultury, takimi jak William Burroughs, Candy Darling, Susan Sontag i Allen Ginsberg, a także zastanawia się nad rytmem codziennego życia w Nowym Jorku lat 70. Zobacz Kino dla seniora: Kumotry Historia przyjaźni kobiet zamieszkujących wymierającą polską wieś w rumuńskich Karpatach. Hanka i Bronka pochowały już mężów, dzieci wyjechały za granicę w poszukiwaniu innych, lepszych perspektyw. Samodzielne i niezależne bohaterki imponują pogodą ducha, choć ich rzeczywistość nieubłaganie odchodzi w przeszłość. Pozostają wspomnienia o czasach, które już nie wrócą – i wspólne stawianie czoła wyzwaniom codzienności. Nostalgiczny obraz niknącego świata skrzy się bezpretensjonalnym humorem i zachwyca zdjęciami, oddającymi zniewalający urok karpackiego pogórza. Reżyserka tworzy wzruszający film o pamięci, przyjaźni i przemijaniu. Portret bohaterek, które są dla siebie wszystkim, skłania do przewartościowania priorytetów i spojrzenia na rzeczywistość z mniej uczęszczanej strony. Zobacz Kino dla seniora: Pan Nikt kontra Putin Tegoroczny zdobywca Oscara® w kategorii najlepszy pełnometrażowy film dokumentalny.Pełen życia nauczyciel Pasha pracuje jako nauczyciel w tej samej szkole podstawowej, do której uczęszczał jako dziecko w rodzinnym mieście w górach Uralu. Jednak inwazja Rosji na Ukrainę w 2022 roku zmieniła wszystko. Nagle szkoła i społeczność, które tak kochał, przekształciły się z miejsca nauki i swobodnej ekspresji w przestrzeń militaryzacji i ideologii państwowej. Wkrótce jego uczniowie i członkowie ich rodzin zostają zwerbowani do walki, a Pasha musi zadać sobie pytanie, co jedna osoba może w takiej sytuacji zrobić. Nauczyciel decyduje się na działalność pod przykrywką, aby sfilmować, co naprawdę dzieje się w jego własnej szkole. Tworzony w tajemnicy przez dwa lata film jest niezapomnianym portretem życia w dzisiejszej Rosji i trudnych wyborów, przed którymi stają obywatele, gdy kraj, który kochają, znajduje się w rękach władcy absolutnego. Zobacz Kino dla seniora: Pani od polskiego „Pani od polskiego” to nowy film w reżyserii Radosława Piwowarskiego, twórcy nagradzanego na międzynarodowych festiwalach filmowych w Wenecji i San Sebastian oraz na FPFF w Gdyni, autora niezapomnianych produkcji: „Pociąg do Hollywood”, „Autoportret z kochanką” oraz „Yesterday”, które trwale zapisały się w polskiej kinematografii. Scenariusz „Pani od polskiego” powstał na bazie autentycznych przeżyć ludzi wywiezionych do przymusowej pracy w Niemczech podczas II wojny światowej. „Pani od polskiego” to filmowy hołd dla kobiet w czasach wojny opowiadający o silnej bohaterce, która poświęca się miłości w brutalnych okolicznościach, wierząc, że na horyzoncie tli się iskra nadziei. To również uniwersalna historia o sile przetrwania, niezgodzie na zło i próbie przeciwstawienia się losowi. W rolach głównych wystąpili: Sylwia Skrzypczak-Piękoś („Wojenne dziewczyny”) oraz Vitalik Havryla („Planeta Singli. Osiem historii”), a partnerują im zarówno polscy, jak i zagraniczni aktorzy. Za powstanie filmu odpowiedzialni są uznani twórcy filmowi, w tym, świętej pamięci, operator Arkadiusz Tomiak („Karbala”, „Obława”), scenograf Wojciech Żogała („Kurier”, „Bogowie”) i charakteryzator Waldemar Pokromski („Chłopi”, „Zimna wojna”). Za produkcję odpowiedzialna jest Wytwórnia Filmów Fabularnych i Dokumentalnych („Czerwone maki”, „Strzępy”). 1942 rok. Kresy. Silna i niezależna Eliza rozpoczyna pracę jako nauczycielka w wiejskiej szkole. Tam poznaje Stacha – unikającego obowiązków, za to lubiącego kłopoty chłopaka, który staje się obiektem jej fascynacji i rodzącej się w niej wielkiej miłości. Stach zostaje jednak zesłany na roboty przymusowe na tereny III Rzeszy. Po jego wyjeździe, Eliza rodzi ich wspólne dziecko i wraz z niemowlęciem na rękach rusza śladami ukochanego. Odnajduje go we Frankfurcie i tam próbują przeżyć, mimo nieludzkich warunków i ciągłych upokorzeń. Eliza cały czas walczy o swoją godność, życie dziecka i – co najtrudniejsze – o miłość Stacha, który początkowo uznawał ich relację za przelotny romans. Teraz w ogniu wojennej próby oboje poznają się naprawdę, a istniejąca między nimi więź zmienia się wraz z upływem czasu. Zobacz Kino dla seniora: Rzeczy niezbędne W ręce Ady, mieszkającej w Hamburgu uznanej dziennikarki, trafia tajemnicza przesyłka. To książka ze spisanymi pod pseudonimem wspomnieniami kobiety molestowanej w dzieciństwie przez ojca, z imienną dedykacją dla Ady. Dziennikarka decyduje się na spotkanie z autorką, którą okazuje się jej dawna szkolna koleżanka – Roksana. Razem wyruszają w podróż do miasteczka, gdzie dorastały, aby skonfrontować się z matką Roksany, niemym świadkiem jej dziecięcego piekła. Na miejscu okazuje się jednak, że matka twardo strzeże rodzinnych tajemnic, utrzymując obraz idealnego męża i rodziny. Ada postanawia opisać tę skomplikowaną i intrygującą historię w reportażu, choć dla niej, tak naprawdę, temat Roksany nie jest tym najważniejszym w podróży. Sama też musi rozliczyć się̨ z demonami przeszłości – to one nie pozwalają jej pójść naprzód w relacji z partnerem, z którym jest w zaawansowanej ciąży. Emocje między bohaterkami zagęszczają się, a Adzie coraz trudniej zachować dystans i ocenić́, co jest kłamstwem, a co prawdą. Zobacz Kino dla seniora: Światłoczuła Agata jest spełnioną i kochającą życie kobietą. Jest niewidoma. Robert jest uznanym fotografem. Ma wszystko, ale czuje jakby nie miał nic. Ich spotkanie zmieni wszystko. Razem zmierzą się z przeszłością i własnymi ograniczeniami, odkrywając, że prawdziwa miłość rodzi się z akceptacji i odwagi, by być sobą. „Światłoczuła” to wychodzący poza utarte schematy gatunku, wzruszający film, który ze szczerością i szczyptą humoru udowadnia, że czuć znaczy więcej niż widzieć. Reżyserem filmu jest Tadeusz Śliwa – twórca hitów „(Nie)znajomi” i „Gang zielonej rękawiczki”, a także laureat wielu nagród, w tym zdobywca Fryderyka za teledysk do utworu „Początek” zrealizowany dla Męskiego Grania. Za scenariusz odpowiadają Tomasz Klimala („365 dni”, „Furioza”) i Hanna Węsierska („Skazana”, „Mayday”, „Lejdis”). W rolach głównych widzowie zobaczą wschodzące gwiazdy – Matyldę Giegżno („Kos”, „Klangor”) oraz Ignacego Lissa („Znachor”, „Sortownia”), którym partnerować będą: Bartłomiej Deklewa, który zachwycił widownię i krytyków serialu „Absolutni debiutanci”, a także Aleksandra Pisula („Król”, „Atak paniki”). Zobacz Kino egzystencjalne: ZNIKNIĘCIE - pokaz i dyskusja z prof. Marcinem Jaranowskim O cyklu filmowym: Kinem egzystencjalnym nazwiemy kino konfrontujące nas z myślą, że człowiek musi wybierać. A wybierając nosi ze sobą osobistą odpowiedzialność za skutki swoich małych i wielkich decyzji. Klimat egzystencjalny to także klimat napięcia pomiędzy jednostką a wspólnotą, osamotnienia, rozdarcia i niepewności.O filmie: Kultowy thriller po raz pierwszy w polskich kinach! Stanley Kubrick nazwał Zniknięcie (Spoorloos) „najbardziej przerażającym filmem, jaki kiedykolwiek widziałem”. Złowieszcza łamigłówka George’a Sluizera to mroczna podróż na drugą stronę moralności i intensywny portret pozbawionego skrupułów psychopaty. Wywołujące dreszcz grozy oraz ukłucia niepokoju Zniknięcie to wielki holenderski klasyk przypominający skrzyżowanie Milczenia owiec z Funny Games. Od momentu premiery film podstępnie wkrada się do świadomości widzów, którzy muszą sami odpowiedzieć na pytanie: „Czy chcesz poznać prawdę za wszelką cenę”?Zaczyna się niewinnie – od wakacyjnej podróży. Para Holendrów, Saskia (Johanna ter Steege) i Rex (Gene Bervoets) jedzie do Francji samochodem. Po drodze sprzeczają się i droczą, uczą się francuskich słówek. W pewnym momencie zatrzymują się na stacji benzynowej. Saskia idzie do toalety – po czym znika. Jej zniknięcie będzie trapić Rexa przez całe życie. Szybko poznajemy też porywacza – jest nim Raymond (wstrząsająca rola Bernard-Pierre’a Donnadieu), niepozorny nauczyciel chemii. Czy Rex pozna kiedykolwiek oprawcę, na punkcie którego nabiera stopniowo obsesji?Perfekcyjna adaptacja powieści Złote jajko Tima Krabbé to legendarny dziś film, który na początku miał kłopoty ze znalezieniem dystrybutora – a ostatecznie doczekał się amerykańskiego remake’u, również w reżyserii Sluizera. Zniknięcie to koszmar na jawie, narracyjna układanka, z której nie ma bezpiecznego wyjścia i filozoficzny horror rozegrany głównie w słonecznych plenerach i mieszczańskich wnętrzach. Wraz z Rexem podążamy za niewiadomą, tropimy ślady i szukamy rozwiązania zagadki.Po seansie dyskusja z prof. Marcinem Jaranowskim. Zobacz Kobiety w kadrach kobiet – warsztaty fotografii portretowej z elementami wizażu Z okazji Dnia Kobiet zapraszamy na warsztaty dedykowane Paniom. Poznacie na nich zarówno profesjonalny sprzęt fotograficzny, tajemnice oświetlenia studyjnego, a wizażystka pokaże Wam jak przygotować make-up do sesji zdjęciowej.Własny sprzęt fotograficzny nie jest wymagany. Możesz przyjść w makijażu lub bez. Możesz zabrać swoje ulubione kosmetyki.Prowadzenie:Jagoda Marciniak - wizażMateusz Matyasik i Piotr Waśniewski - foto Zobacz Kokuho Kokuho to przepiękna i wzruszająca historia życia człowieka pochłanianego przez własne ambicje, która zachwyciła miliony widzów na całym świecie. Powalająca pięknem dialogów i krajobrazów podróż przez drugą połowę XX wieku. Tytuł miał premierę na MFF w Cannes, został okrzyknięty japońskim filmem roku, a także wybrany tamtejszym kandydatem do Oscara.Monumentalna opowieść o poświęceniu, pasji i dążeniu do doskonałości w przepięknej oprawie wizualnej. Wygodne życie nastoletniego syna przywódcy yakuzy kończy się, gdy jego rodzice giną w zamachu. Trafia pod opiekę słynnego aktora (Ken Watanabe, znany z „Ostatniego samuraja” i „Incepcji”), który dostrzega jego sceniczny talent. Rozpoczyna się katorżniczy trening i braterska rywalizacja z synem mentora w drodze na szczyt. Wcielający się w głównego bohatera Ryo Yoshizawa przez 18 miesięcy uczył się aktorstwa teatru kabuki, by uwieść widownię swoim niesamowitym przeobrażeniem w gwiazdora tradycyjnych japońskich scen.Wizualny poemat, przepełniony pięknem i feerią barw, który opowiada historię zarazem magiczną i tragiczną. Kokuho łączy monumentalizm “Brutalisty” z medytacyjnością „Drive My Car” i brawurowym obrazem poświęcenia w imię artystycznego spełnienia rodem z „Czarnego łabędzia”. Malarskie zdjęcia prowadzą widza za rękę w filmowy świat, podczas gdy bogata scenografia i wybitna charakteryzacja pozwalają zapomnieć, iż obcujemy z fikcją. Zobacz Kolacja pożegnalna Co może pójść nie tak w trakcie kolacji w gronie przyjaciół?Czarna komedia nakręcona w zaledwie siedem dni, jest oryginalnym debiutem niemieckiego reżysera Lukasa Nathratha, który został nagrodzony m.in. na festiwalu w Locarno.Akcja filmu w dużej mierze sprowadza do jednego wnętrza. To tam, w trakcie pożegnalnej kolacji, stajemy się świadkami całego spektrum emocji, jakie za sprawą świetnie napisanych dialogów udzielają się bohaterom. Od śmiechu do wzruszeń, od złości po zaskoczenie. W końcu co może pójść nie tak na spotkaniu w gronie przyjaciół?Pandemia i związany z nią lockdown solidnie dały się we znaki Lisie i Clemensowi, głównym bohaterom komedii „Kolacja pożegnalna”. Para zdecydowana jest zacząć nowy rozdział w swoim życiu, a pomóc ma w tym przeprowadzka z sennego Hanoweru do tętniącego życiem Berlina.Lisa jest ambitną lekarką, przed którą poważna zawodowa szansa, Clemens z kolei próbuje swoich sił jako piosenkarz i tekściarz. Oboje liczą, że wyjazd do niemieckiej stolicy okaże się przełomowy na każdej płaszczyźnie ich życia. Zanim jednak do tego dojdzie, para postanawia zorganizować pożegnalną kolację w swoim niemal pustym już mieszkaniu. Kiedy kolejni przyjaciele odwołują w ostatniej chwili wizytę, a w ich miejsce na imprezę trafiają nieproszeni goście, sytuacja zaczyna wymykać się spod kontroli… Zobacz Kolor i światło w ruchu. Warsztaty fotograficzne Jeśli ciekawi Was fotografia portretowa i chcecie zobaczyć, jak pracować ze światłem w praktyce - dołączcie do nas!Będziemy testować różne ustawienia oświetlenia i koloru, żeby zobaczyć, jak zmieniają wygląd i nastrój zdjęcia.Na zajęciach pokażemy: Zobacz Kolorowe przypinki Zobacz Kompletnie nieznany Nowy Jork, początek lat sześćdziesiątych XX w. Do West Village przybywa nikomu nieznany, obdarzony niezwykłym muzycznym talentem 19-latek z Minnesoty, by spotkać się ze swoim idolem, Woodym Guthriem. Początkowo związuje się z sceną folkową, ale stopniowo uniezależnia się od jej wpływów, poszukując własnego oryginalnego stylu. Nie chcąc zostać zaszufladkowany, dokonuje kontrowersyjnego wyboru, który zrewolucjonizuje cały muzyczny świat. Zobacz Koncert Niet FN/Patrycja Pączkowska/Remi Vein Zapraszamy na koncert, w którym muzyka wymyka się schematom i staje się doświadczeniem zmysłowym. Niet FN, Patrycja Pączkowska i Remi Vein spotykają się w CSW, by wspólnie stworzyć brzmienia zbudowane z tego, co ulotne, organiczne i nieoczywiste.Nagrania terenowe, szmery instrumentów i ludzki głos zostaną przekształcone, zapętlone i rozciągnięte tak, by zachować swój pierwotny charakter, a jednocześnie otworzyć nas na nowe sposoby słuchania.Wystąpią:Niet FN - artysta dźwiękowy i inżynier dźwięku, założyciel wytwórni Kaczynski Editions, twórca muzyki elektroakustycznej i awangardowej, autor ponad 30 albumów.Patrycja Pączkowska - flecistka, basistka, wokalistka i improwizatorka, aktywnie działająca na toruńskiej scenie muzycznej, członkini Toruńskiej Orkiestry Improwizowanej i zespołu Suczy Napar.Remi Vein - muzyk i artysta wizualny z Bydgoszczy, eksplorujący estetykę glitch, microsampling i muzykę generatywną, współtwórca wielu eksperymentalnych projektów artystycznych.Projekt powstał w ramach Bydgoskiego Studia Eksperymentu w legendarnym klubie Mózg i spotkał się już z ogromnym uznaniem publiczności. Teraz usłyszymy go w Toruniu! Zobacz Konklawe Po śmierci znienawidzonego w Watykanie papieża, kardynałowie z całego świata zjeżdżają się na konklawe, by wybrać nowego przywódcę Kościoła. Obradom przewodzi kardynał Lawrence, który ma za zadanie jedynie czuwać nad ich sprawnym przebiegiem. Jednak, gdy zaostrza się walka dwóch wrogich frakcji, a na jaw zaczynają wychodzić kompromitujące tajemnice ich kandydatów, Lawrence staje przed dylematem. Zachować bezstronność i pozwolić wybrać osobę niegodną? Czy wbrew zasadom zaangażować się po jednej ze stron? A może poszukać trzeciego rozwiązania? Okazja nadarza się, gdy tuż przed rozpoczęciem głosowania wśród obradujących pojawia się nikomu nieznany kardynał Benitez, tajemniczy współpracownik nieżyjącego papieża. Kim jest? Kto za nim stoi? Jaki ma cel? Czy instytucję Kościoła czeka wstrząs, jakiego nie było w historii? Zobacz Konsultacje scenariopisarskie Pracownia Filmu i Fotografii CSW w Toruniu zaprasza na letnie konsultacje scenariopisarskie.Wtorek 22 lipca, godz. 18.00 - 20.00Wtorek 19 sierpnia, godz. 18.00-20.00Koszt udziału w poszczególnych zajęciach - 15 zł.Pula miejsc - 15 osób.Liczba miejsc ograniczona.Konsultacje skierowane są do młodzieży oraz osób dorosłych.Prosimy o wcześniejsze zgłoszenia na adres: radoslaw.osinski@csw.torun.plOsoby uczestniczące w konsultacjach poznają podstawy scenariopisarstwa i takie zagadnienia, jak format scenariusza, formułowanie tematu, konstruowanie postaci, tworzenie konfliktu dramatycznego, koncepcja podróży bohatera, adaptacja tekstu literackiego. Pojawią się ćwiczenia praktyczne i analizy porównawcze scenariuszy z ich ekranizacjami. Będzie możliwość prezentacji i omówienia scenariusza własnego scenariusza.Prowadzący:Radosław Osiński – doktor nauk humanistycznych. Absolwent polonistyki na UMK w Toruniu. Krytyk filmowy, filmoznawca. Zwycięzca I edycji Konkursu krytyczno-filmowego „Powiększenie” portalu Filmweb.pl (2011). Zdobywca Grand Prix XVII edycji Konkursu o Nagrodę im. Krzysztofa Mętraka dla młodych krytyków filmowych (2013). Wykładowca akademicki na Wydziale Humanistycznym UMK. Nauczyciel, animator kultury, autor opracowań dydaktycznych do edukacji filmowej w projekcie „Filmoteka Szkolna” Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej. Współredaktor (wraz z Anną Osmólską-Mętrak) polsko-angielskich publikacji "David Cronenberg. W oczach krytyków filmowych" (2016) oraz "David Lynch. Polskie spojrzenia" (2017) – nominowanej do nagrody PISF w kategorii książka o tematyce filmowej. Nagrodzony dyplomem Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego za szczególne zasługi w upowszechnianiu kultury (2018). Absolwent Camerimage Film School. Producent, reżyser, scenarzysta, montażysta.Kurator kina w Centrum Sztuki Współczesnej w Toruniu Zobacz Kontinental '25 Radu Jude z charakterystycznymi dla siebie ironią, swadą oraz pełnym absurdów poczuciem humoru tym razem podejmuje temat kryzysu mieszkaniowego, który jest wynikiem postępującego agresywnego kapitalizmu. Wplata w to też problemy związane z nacjonalizmem oraz nierównościami społecznymi.Film został nakręcony w 10 dni, wyłącznie przy użyciu iPhone’a.Akcja nowego filmu Radu Jude rozgrywa się w stolicy Transylwanii – Klużu. Orsolya pracuje tam jako komorniczka i ma do rozwiązania sprawę Iona. Mężczyzna jest byłym sportowcem, który popadł w alkoholizm i bezdomność, od dłuższego czasu nie mogąc znaleźć sobie stałego schronienia.Z piwnicy, którą tymczasowo zajmuje, też musi się wynieść, ponieważ w niedługim czasie w tym miejscu powstanie luksusowy hotel Kontinental. Przeprowadzona przez Orsolyę eksmisja ma jednak tragiczne konsekwencje. Wydarzenia te bardzo mocno wpływają na kobietę, pogrążając ją w poważnym kryzysie egzystencjalnym. Orsolya musi się skonfrontować z poczuciem winy oraz z pytaniami o odpowiedzialność jednostki w coraz bardziej opresyjnej, także pod względem ekonomicznym, rzeczywistości. Zobacz Kopnięci w czasie Po ‘’Hibernatusie’’ i ‘’Goście, goście’’ kolejna przezabawna komedia o podróży w czasie.Helene i Michel żyją szczęśliwie z dwójką dzieci w małym francuskim miasteczku w beztroskich latach 50. On pracuje w banku, ona zajmuje się domem… aż do momentu, gdy przypadkowo zostają kopnięci prądem i przeniesieni do roku 2025, gdzie odkrywają, jak wiele się zmieniło. Dla Helene, która zawsze żyła w cieniu męża, to rewolucja. Dla Michela, który widzi, jak jego przywileje jako mężczyzny legły w gruzach, to katastrofa. Wrócą czy będą chcieli zostać? Zobacz Kopnęłabym cię, gdybym mogła Film „Kopnęłabym cię, gdybym mogła” wyprodukowany przez studio A24, z nominowaną do Oscara i nagrodzoną Złotym Globem kreacją Rose Byrne, to emocjonalny rollercoaster o kobiecie, która każdego dnia toczy walkę z rzeczywistością, rozpadającym się życiem i własnymi granicami wytrzymałości. Kiedy jej córka zapada na tajemniczą chorobę, a mąż znika w interesach, świat Lindy zaczyna się walić, zamieniając jej codzienność w bieg z przeszkodami, którego nie da się ukończyć. W bliskich kadrach o niesamowitej intensywności wizualnej film pulsuje napięciem i emocjami. Rose Byrne tworzy kreację na miarę Oscara, wykonując mistrzowski slalom między gniewem, rozpaczą, determinacją i szaleństwem. To realistyczny, przejmujący, a zarazem niepokojący portret kobiety, która w obliczu chaosu próbuje zachować resztki kontroli. Reżyserka Mary Bronstein, czerpiąc inspirację z własnej historii, i producent Josh Safdie („Nieoszlifowane diamenty”) serwują kino, które obala mit doskonałego macierzyństwa i zostawia widza bez tchu. W drugoplanowej obsadzie występują rewelacyjni Conan O’Brien jako terapeuta i raper A$AP Rocky jako dozorca motelu. Zobacz Kreatywne oprowadzanie dla osób dorosłych Aktywna forma zwiedzania wystawy, podczas której uczestnicy nie tylko poznają wystawę od strony teoretycznej, ale przepracowują wybrane zagadnienia poprzez odpowiednio dobrane aktywności.Prowadzenie: Patrycja WójcikLimit miejsc: 15 osóbCzas trwania: do 1,5 godz.Więcej informacji: 56 610 97 16csw.torun.pl Zobacz Królestwo Kensuke Michael wraz z psem Stellą trafia na egzotyczną bezludną wyspę… no, może nie do końca bezludną. Wśród palm, dzikich zwierząt i pnączy żyje tubylec, który otwiera przed nim piękny, choć zagrożony świat.Kategoria wiekowa: od 9 lat Zobacz Królestwo siedmiu mórz Najlepsi przyjaciele Paluch i Raven służą na statku pod dowództwem Kapitana Szablozębego, Króla Siedmiu Mórz. Ta pełna przygód wyprawa zmienia się, kiedy zła hrabina Grel znienacka atakuje statek i porywa Palucha. Wszystko to jest częścią jej sprytnego planu pokonania kapitana i przejęcia władzy nad ojczyzną piratów. Popsuć szyki zamierzają jej młoda marynarka Raven, kapitan Szablozęby oraz ekscentryczny kucharz, którzy zrobią wszystko aby powstrzymać zło i uratować Palucha. Ta pełna zwrotów akcji wyprawa udowadnia, jak bardzo liczy się przyjaźń, odwaga oraz współpraca. Zobacz Królowa tańca Historia życia Heleny Grossówny, jednej z najpopularniejszych przedwojennych aktorek, uczestniczce Powstania Warszawskiego, a po wojnie m.in aktorce Teatru Syrena, która ze względu na swój życiorys, grała już tylko drugoplanowe role. Zobacz Kuchenna rewolucja „Kuchenna rewolucja” to film, w którym „Na noże” spotyka „Parasite” i „W trójkącie”. To filmowa propozycja idealna na letnie wieczory.W roku 1918 kończy się I wojna światowa, ale w USA szaleje w najlepsze pandemia grypy. W cieniu ówczesnych lockdownów, w okazałej posiadłości zadufanego w sobie właściciela ziemskiego pojawia się tajemniczy kucharz Floyd Monk (w tej roli charyzmatyczny Peter Sarsgaard). Szybko pojawia się także niepokojące podejrzenie, że być może Floyd potrafi wprawnie używać noży i innych niebezpiecznych narzędzi nie tylko w kuchni i nie tylko do gotowania.Machiavelliczne intrygi i manipulacje Monka prowadzą do stopniowej zmiany układu sił i domowych relacji władzy. Zaczyna się prawdziwa gra w klasy i wędrówki w górę i dół społecznej drabiny. Piękne scenografie i kostiumy tworzą oprawę dla błyskotliwego połączenia komedii i thrillera o energii, która, zdaniem zagranicznej krytyki, mogłaby stanowić podstawę wywrotowego serialu komediowego. Zobacz Kulej. Dwie strony medalu Historia Jerzego i Heleny Kulejów – najbardziej barwnego małżeństwa Polski lat 60-tych. On – legendarny bokser, podwójny mistrz Europy i ośmiokrotny mistrz Polski, który jako jedyny polski pięściarz wywalczył dwa złota olimpijskie i choć nigdy nie leżał na deskach, to w życiu upadał nie raz. Ona – silna kobieta, która niezmiennie stała u jego boku, ale nie chciała na zawsze pozostać w jego cieniu.„Kulej. Dwie strony medalu” koncentruje się na okresie między 1964 a 1968 rokiem, kiedy Jerzy Kulej zdobył złoto na Igrzyskach Olimpijskich w Tokio, by następnie powtórzyć ten wyczyn w Meksyku. To wielowymiarowa historia sportowca, jego triumfów na ringu, kolorytu epoki, ale także opowieść o burzliwych losach małżeństwa Kulejów, w którym wielka miłość była wystawiona na próbę radzenia sobie z wielkim sukcesem. Zobacz Kulturowe Love - pokaz filmu "Wesele" połączony z debatą ekspercką Kulturowe LoveWydarzenie kulturalno-społeczneZapraszamy na wyjątkowy wieczór filmowo-dyskusyjny poświęcony współczesnemu rozumieniu miłości, relacji i społecznych napięć ukrytych pod pozorną codziennością.W ramach wydarzenia odbędzie się specjalny pokaz filmu „Wesele” w reżyserii Wojciech Smarzowski - jednego z najbardziej wyrazistych twórców polskiego kina, znanego z bezkompromisowego spojrzenia na polską rzeczywistość.Po projekcji zaprosimy Państwa do udziału w eksperckiej debacie pt. „Czy miłość (nie) istnieje?”W dyskusji udział wezmą:prof. Tomasz Szlendak - socjolog, badacz przemian społecznych i relacji międzyludzkich,Katarzyna Łęgowska - psycholożka,Marcin Woźniak - psychoterapeuta.Harmonogram wydarzenia:17:00–17:15 – Otwarcie wydarzenia i powitanie gości17:15–19:30 – Projekcja filmu „Wesele”19:30–20:40 – Dyskusja ekspercka20:40–20:45 – Zakończenie wydarzenia Zobacz Kwiat ośmiu gór Debiut filmowy Paulo Cognettiego, który po sukcesie ekranizacji swojej książki „Osiem gór”, dokumentuje ludzi, którzy żyją z dala od zgiełku dolin, dookoła rozległej góry Monte Rosa. To nie jest film o tym, jak ocalić góry, ale o tym, jak góry mogą ocalić nas. Piękno Alp niezmącone jest tu turystyką masową, a historia, którą przedstawia Cognetti, otwiera się przed nami w ciszy. Zobacz Kąpiel diabła Agnes (Anja Plaschg, znana z Soap&Skin, odpowiedzialna także za muzykę do filmu) bierze ślub. Nic nie układa się jednak po jej myśli – mąż nie jest nią zbyt zainteresowany, teściowa krytykuje ją na każdym kroku, a kredyt, który para wzięła na zakup domu, wydaje się przewyższać możliwości finansowe nowożeńców. Agnes szybko popada w depresję. Ponieważ jednak znajdujemy się na austriackiej wsi sprzed blisko trzech stuleci, wszyscy myślą, że opętał ją diabeł.Choć za „Kąpiel diabła” odpowiadają znani z „Widzę, widzę” i „Domku w górach” Severin Fiala i Veronika Franz, ich najnowszy film trudno byłoby nazwać horrorem. To raczej doskonale udokumentowany historycznie folkowy dramat, który pozwala widzom wczuć się w bohaterkę postawioną w sytuacji bez wyjścia – a przy okazji spojrzeć na realia życia naszych przodków (a w szczególności przodkiń) z niego innej perspektywy. Zobacz LARP. Miłość, trolle i inne questy Zobacz La Grazia „La Grazia" to mistrzowsko skonstruowana i głęboko poruszająca opowieść z nagrodzoną w Wenecji, wybitną rolą Toniego Servillo. Laureat Oscara Paolo Sorrentino, twórca „Wielkiego piękna" i „Młodości", powraca z przewrotną, pełną subtelnego humoru historią o dylematach i uczuciach, które nie dają spokoju. O tym, jak pod ciężarem odpowiedzialności odnaleźć lekkość i drogę do wewnętrznej harmonii.Mężczyzna, który mimo upływu lat wciąż nie potrafi wybaczyć zmarłej żonie zdrady. Ojciec, który nie umie odnaleźć drogi do swojej córki. Powszechnie szanowany mąż stanu, na którego barkach spoczywa nie tylko los całego kraju, ale i życie dwojga skazanych na dożywocie. Wreszcie pełen sprzeczności człowiek, który nie potrafi wybaczyć sobie ani innym i wciąż zadaje pytanie: do kogo należą nasze dni?Toni Servillo w filmie „La Grazia" wciela się w wielowymiarową i fascynującą postać uwielbianego przez miliony prezydenta, w którego rękach znajduje się prawo łaski. U schyłku swojej kadencji staje on przed dylematem, która zbrodnia zasługuje na wybaczenie: brutalny akt miłosierdzia czy morderstwo z miłości? W swoim niepodrabialnym stylu Sorrentino udowadnia, że nawet znając siebie, możemy w każdej chwili podjąć decyzję, która zaskoczy nas samych – i przyniesie wewnętrzną wolność. Zobacz La Palisiada Pokaz w ramach "Ukraina! 9. Festiwal Filmowy"Opowieść o dwóch strzałach i kilku śmierciach - dosłownych i metaforycznych - opowiedziana w postsowieckim stylu neo-noir.Ukraina, 1996 rok. 5 miesięcy przed moratorium na wykonywanie kary śmierci, dwóch starych przyjaciół, detektyw policji i psychiatra sądowy, badają sprawę morderstwa swojego kolegi. Dawno temu obaj byli zakochani we wdowie po zmarłym. Akcja toczy się kilka miesięcy przed podpisaniem przez Ukrainę Europejskiej Konwencji Praw Człowieka zakazującej kary śmierci, kiedy kraj po uzyskaniu niepodległości w 1991 r. wciąż tkwi w swego rodzaju stagnacji postsowieckiego kontinuum.Bohaterowie zanurzeni w skomplikowanej sprawie i dawno zapomnianych wspomnieniach, tworzą przyszłość, w której ich dzieci będą musiały żyć, dziedzicząc niezrealizowane aspiracje swoich rodziców.Unikalny styl wizualny filmu został stworzony przy użyciu szeregu technik celuloidowych i cyfrowych, w tym retro kamery wideo, której ostatnie zachowane kasety zostały zamówione z różnych miejsc na całym świecie. Zobacz Las Asia i Marek mieszkają z trojgiem dzieci w Puszczy Białowieskiej, tuż przy granicy z Białorusią. Kiedy tuż po studiach spełniali swoje marzenie o kupnie domu, nie mieli pojęcia, co spotka ich w tym małym raju. Zainstalowane w terenie kamery do tej pory służyły im do obserwacji zwierząt. Ale nocne nagrania pokazują, że w lesie pojawili się ludzie - uchodźcy próbujący znaleźć bezpieczną drogę do Europy. Cała rodzina angażuje się w pomoc mimo braku jakiegokolwiek wsparcia ze strony państwa. Od tej pory las będzie dla nich zupełnie innym miejscem. Jak wrócić do domu, koło którego umierają ludzie? Zobacz Legenda Ochi W odległej wiosce na wyspie Karpatia mieszka młoda, skryta dziewczyna o imieniu Yuri. W jej okolicy panuje przekonanie, że w leżących nieopodal lasach kryją się niebezpieczne mityczne stworzenia znane jako Ochi. W obawie przed nimi, mieszkańców przestrzega się przed wychodzeniem z domu po zmroku. Kiedy jednak pewnego dnia dziewczyna znajduje oderwane od swojej rodziny i zagubione małe Ochi, bez zastanowienia postanawia mu pomóc. Między tą dwójką nawiązuje się nieprawdopodobna więź i wspólnie wyruszają w pełną przygód i niebezpieczeństw podróż do serca lasu, aby sprowadzić małą istotę do jej prawdziwego domu. Zobacz Leonardo. Odkrywca Twórca pixarowskiego „Ratatuja” Jim Capobianco przedstawia ponadczasową animację „Leonardo. Odkrywca” o przygodach największego geniusza, jakiego poznał świat!Niesamowicie dociekliwy i uparty wynalazca Leonardo da Vinci opuszcza Włochy i wyrusza do Francji z misją stworzenia idealnego miasta, które szumi, tętni życiem, śpiewem i radością.Wspólnie z nieustraszoną księżniczką Małgorzatą próbuje przekonać do swojego pomysłu króla Franciszka. Król ma jednak inną wizję - chciałby dostać od mistrza wielki posąg, aby pokazać światu swoją potęgę.Opowieść o niepohamowanej ciekawości świata, ilustrowana wesołymi piosenkami, zaśpiewanymi przez polskich aktorów musicalowych, na czele z niezastąpionym Tomaszem Kotem w roli Leonarda da Vinci, która zachęca każdego do odnajdywania w sobie odkrywcy i pokazuje, że geniusz tkwi w każdym z nas! Zobacz Letnia szkoła eksperymentu: Dziury, przerwy, szczeliny / Letnia szkoła eksperymentu: Dziury, przerwy, szczeliny4.08.2026 (wt.), godz. 16.00-17.30Prowadzenie: Magda GórskaBilet na pojedynczy warsztat: 30 zł / os. (bilety24*, recepcja CSW)**Karnet na 4 warsztaty: 90 zł / os. (bilety24*, recepcja CSW)***Limit miejsc: 15 osóbCzas trwania: 1,5 godz.Wiek: 7-10 latLetnia szkoła eksperymentu: Dziury, przerwy, szczelinyCzy dziurę trzeba zawsze załatać? A może można ją ozdobić, oswoić albo zamienić w wejście do innego świata? Podczas warsztatu dzieci wyruszą na poszukiwanie przerw, szczelin i pęknięć, a następnie wykorzystają je jako punkt wyjścia do wspólnej pracy twórczej. Efektem spotkania będzie przestrzenna, grupowa realizacja oparta na dekorowaniu i „lakowaniu” znalezionych dziur. Dzięki temu to, co zwykle niewidoczne i niechciane, stanie się najważniejszym elementem działania artystycznego.„Letnia Szkoła Eksperymentu” to cykl czterech twórczych spotkań, podczas których praktyka artystyczna stanie się przestrzenią swobodnej zabawy, odkrywania i podejmowania niekonwencjonalnych decyzji. Mali uczestnicy będą mieli okazję poznawać sztukę współczesną od strony działania, poprzez sprawdzanie, mieszanie, wybieranie, próbowanie i wreszcie tworzenie własnych prac z wykorzystaniem różnych materiałów oraz technik.Sprawdź pozostałe warsztaty z cyklu Letnia szkoła eksperymentu i kup karnet na wszystkie zajęcia!Letnia szkoła eksperymentu: Zadomowienie/BAZA11.08.2026 (wt.), godz. 16.00-17.30Każde dziecko wie, że dobra baza może powstać niemal wszędzie. Wystarczy odpowiedni kąt, kilka prostych materiałów i dużo wyobraźni. Podczas warsztatu uczestnicy stworzą wspólną instalację rzeźbiarską, wykorzystując kartony, siatkę, sznurki, papiery, farby oraz wszystko to, co powinno znaleźć się w najlepszej skrytce świata. Bezpieczną bazę, którą można oglądać nie tylko z zewnątrz, ale też eksplorować od środka.Letnia szkoła eksperymentu: Eksperysunki18.08.2026 (wt.), godz. 16.00-17.30Linia może być prosta, krzywa, długa, przerywana, delikatna albo zupełnie nieprzewidywalna. Podczas warsztatu dzieci sprawdzą, czym właściwie jest rysunek i czy można go stworzyć inaczej niż za pomocą zwykłej kredki czy ołówka. Wspólnie zbudujemy własne narzędzia rysunkowe, a następnie stworzymy wielkoformatowy, grupowy eksperysunek, w którym liczyć się będą gest, wyobraźnia i radość eksperymentowania.Letnia szkoła eksperymentu: W sztuce wszystko wolno25.08.2026 (wt.), godz. 16.00-17.30Czy w sztuce naprawdę wszystko wolno? Na finał Letniej Szkoły Eksperymentu dowiemy się, że sztuka nie musi powstawać tylko na kartce, płótnie czy w rzeźbie, ale także poprzez ruch, gest, słowo i wspólne działanie. Dzieci odkryją, czym w zasadzie jest performans, a następnie same zaprojektują krótką akcję artystyczną inspirowaną tytułowym hasłem. Efektem warsztatu będzie performatywny spacer wokół budynku CSW, w którym ciało, wyobraźnia i rekwizyty staną się narzędziami sztuki.*Przy zakupie przez bilety24.pl obowiązuj opłata serwisowa**Sprzedaż pojedynczych biletów trwa do 2 sierpnia lub do wyczerpania miejsc.***Sprzedaż karnetów trwa do 2 sierpnia lub do wyczerpania miejsc.W przypadku nieutworzenia się grupy, organizator zastrzega sobie możliwość odwołania warsztatów. Zobacz Letnia szkoła eksperymentu: Eksperysunki / Letnia szkoła eksperymentu: Eksperysunki18.08.2026 (wt.), godz. 16.00-17.30Prowadzenie: Magda GórskaBilet na pojedynczy warsztat: 30 zł / os. (bilety24*, recepcja CSW)Karnet na 4 warsztaty: 90 zł / os. (bilety24*, recepcja CSW)Limit miejsc: 15 osóbCzas trwania: 1,5 godz.Wiek: 7-10 latLetnia szkoła eksperymentu: EksperysunkiLinia może być prosta, krzywa, długa, przerywana, delikatna albo zupełnie nieprzewidywalna. Podczas warsztatu dzieci sprawdzą, czym właściwie jest rysunek i czy można go stworzyć inaczej niż za pomocą zwykłej kredki czy ołówka. Wspólnie zbudujemy własne narzędzia rysunkowe, a następnie stworzymy wielkoformatowy, grupowy eksperysunek, w którym liczyć się będą gest, wyobraźnia i radość eksperymentowania.„Letnia Szkoła Eksperymentu” to cykl czterech twórczych spotkań, podczas których praktyka artystyczna stanie się przestrzenią swobodnej zabawy, odkrywania i podejmowania niekonwencjonalnych decyzji. Mali uczestnicy będą mieli okazję poznawać sztukę współczesną od strony działania, poprzez sprawdzanie, mieszanie, wybieranie, próbowanie i wreszcie tworzenie własnych prac z wykorzystaniem różnych materiałów oraz technik.Sprawdź pozostałe warsztaty z cyklu Letnia szkoła eksperymentu!Letnia szkoła eksperymentu: Dziury, przerwy, szczeliny04.08.2026 (wt.), godz. 16.00-17.30Czy dziurę trzeba zawsze załatać? A może można ją ozdobić, oswoić albo zamienić w wejście do innego świata? Podczas warsztatu dzieci wyruszą na poszukiwanie przerw, szczelin i pęknięć, a następnie wykorzystają je jako punkt wyjścia do wspólnej pracy twórczej. Efektem spotkania będzie przestrzenna, grupowa realizacja oparta na dekorowaniu i „lakowaniu” znalezionych dziur. Dzięki temu to, co zwykle niewidoczne i niechciane, stanie się najważniejszym elementem działania artystycznego.Letnia szkoła eksperymentu: Zadomowienie/BAZA11.08.2026 (wt.), godz. 16.00-17.30Każde dziecko wie, że dobra baza może powstać niemal wszędzie. Wystarczy odpowiedni kąt, kilka prostych materiałów i dużo wyobraźni. Podczas warsztatu uczestnicy stworzą wspólną instalację rzeźbiarską, wykorzystując kartony, siatkę, sznurki, papiery, farby oraz wszystko to, co powinno znaleźć się w najlepszej skrytce świata. Bezpieczną bazę, którą można oglądać nie tylko z zewnątrz, ale też eksplorować od środka.Letnia szkoła eksperymentu: W sztuce wszystko wolno25.08.2026 (wt.), godz. 16.00-17.30Czy w sztuce naprawdę wszystko wolno? Na finał Letniej Szkoły Eksperymentu dowiemy się, że sztuka nie musi powstawać tylko na kartce, płótnie czy w rzeźbie, ale także poprzez ruch, gest, słowo i wspólne działanie. Dzieci odkryją, czym w zasadzie jest performans, a następnie same zaprojektują krótką akcję artystyczną inspirowaną tytułowym hasłem. Efektem warsztatu będzie performatywny spacer wokół budynku CSW, w którym ciało, wyobraźnia i rekwizyty staną się narzędziami sztuki.*Przy zakupie przez bilety24.pl obowiązuj opłata serwisowa**Sprzedaż pojedynczych biletów trwa do 16 sierpnia lub do wyczerpania miejsc.***Sprzedaż karnetów trwa do 2 sierpnia lub do wyczerpania miejsc.W przypadku nieutworzenia się grupy, organizator zastrzega sobie możliwość odwołania warsztatów. Zobacz Letnia szkoła eksperymentu: Zadomowienie/BAZA / Letnia szkoła eksperymentu: Zadomowienie/BAZA11.08.2026 (wt.), godz. 16.00-17.30Prowadzenie: Magda GórskaBilet na pojedynczy warsztat: 30 zł / os. (bilety24*, recepcja CSW)Karnet na 4 warsztaty: 90 zł / os. (bilety24*, recepcja CSW)Limit miejsc: 15 osóbCzas trwania: 1,5 godz.Wiek: 7-10 latLetnia szkoła eksperymentu: Zadomowienie/BAZAKażde dziecko wie, że dobra baza może powstać niemal wszędzie. Wystarczy odpowiedni kąt, kilka prostych materiałów i dużo wyobraźni. Podczas warsztatu uczestnicy stworzą wspólną instalację rzeźbiarską, wykorzystując kartony, siatkę, sznurki, papiery, farby oraz wszystko to, co powinno znaleźć się w najlepszej skrytce świata. Bezpieczną bazę, którą można oglądać nie tylko z zewnątrz, ale też eksplorować od środka.„Letnia Szkoła Eksperymentu” to cykl czterech twórczych spotkań, podczas których praktyka artystyczna stanie się przestrzenią swobodnej zabawy, odkrywania i podejmowania niekonwencjonalnych decyzji. Mali uczestnicy będą mieli okazję poznawać sztukę współczesną od strony działania, poprzez sprawdzanie, mieszanie, wybieranie, próbowanie i wreszcie tworzenie własnych prac z wykorzystaniem różnych materiałów oraz technik.Sprawdź pozostałe warsztaty z cyklu Letnia szkoła eksperymentu!Letnia szkoła eksperymentu: Dziury, przerwy, szczeliny04.08.2026 (wt.), godz. 16.00-17.30Czy dziurę trzeba zawsze załatać? A może można ją ozdobić, oswoić albo zamienić w wejście do innego świata? Podczas warsztatu dzieci wyruszą na poszukiwanie przerw, szczelin i pęknięć, a następnie wykorzystają je jako punkt wyjścia do wspólnej pracy twórczej. Efektem spotkania będzie przestrzenna, grupowa realizacja oparta na dekorowaniu i „lakowaniu” znalezionych dziur. Dzięki temu to, co zwykle niewidoczne i niechciane, stanie się najważniejszym elementem działania artystycznego.Letnia szkoła eksperymentu: Eksperysunki18.08.2026 (wt.), godz. 16.00-17.30Linia może być prosta, krzywa, długa, przerywana, delikatna albo zupełnie nieprzewidywalna. Podczas warsztatu dzieci sprawdzą, czym właściwie jest rysunek i czy można go stworzyć inaczej niż za pomocą zwykłej kredki czy ołówka. Wspólnie zbudujemy własne narzędzia rysunkowe, a następnie stworzymy wielkoformatowy, grupowy eksperysunek, w którym liczyć się będą gest, wyobraźnia i radość eksperymentowania.Letnia szkoła eksperymentu: W sztuce wszystko wolno25.08.2026 (wt.), godz. 16.00-17.30Czy w sztuce naprawdę wszystko wolno? Na finał Letniej Szkoły Eksperymentu dowiemy się, że sztuka nie musi powstawać tylko na kartce, płótnie czy w rzeźbie, ale także poprzez ruch, gest, słowo i wspólne działanie. Dzieci odkryją, czym w zasadzie jest performans, a następnie same zaprojektują krótką akcję artystyczną inspirowaną tytułowym hasłem. Efektem warsztatu będzie performatywny spacer wokół budynku CSW, w którym ciało, wyobraźnia i rekwizyty staną się narzędziami sztuki.*Przy zakupie przez bilety24.pl obowiązuj opłata serwisowa**Sprzedaż pojedynczych biletów trwa do 9 sierpnia lub do wyczerpania miejsc.***Sprzedaż karnetów trwa do 2 sierpnia lub do wyczerpania miejsc.W przypadku nieutworzenia się grupy, organizator zastrzega sobie możliwość odwołania warsztatów. Zobacz Liberté, Égalité, Serigrafité! Wykwity Kultury Sitodruku + Park Rzeźby wystawa stała 11.07–31.08.2025Wystawa Liberté, Égalité, Serigrafité! prezentuje szeroki wybór prac osób artystycznych współpracujących z warszawską pracownią Kwiaciarnia Grafiki – niezależnym kolektywem, który od ponad dekady rozwija kulturę sitodruku, traktując ją jako narzędzie demokratyzacji sztuki. Kuratorami wystawy są założyciele Kwiaciarni – Marta Kwiatek i Kwiatek. „Jak Eduardo Paolozzi czy Andy Warhol chcemy, aby sztuka trafiała do szerokiego grona odbiorców. Nie tylko do muzeów, czy prywatnych kolekcji. Być może naiwnie, jednak wierzymy, że sztuka ma oddziaływanie terapeutyczne i czyni świat lepszym i wolnym.”Na wystawie Liberté, Égalité, Serigrafité! będzie można zobaczyć prace autorów_rek, takich jak: Maurycy Gomulicki, Aleksandra Waliszewska, Karol Radziszewski, Marta Kwiatek, Wilhelm Sasnal, Basia Bańda, Helena Minginowicz, Patryk Różycki, Jadwiga Sawicka, Zbiok Czajkowski, Marcin Maciejowski i wielu innych. Zobacz List do Świętego Mikołaja Co by się stało, gdyby pewnego roku Święty Mikołaj nie dotarł do grzecznych dzieci na całym świecie? Kilka dni przed Bożym Narodzeniem Mikołaj ulega wypadkowi na swoich saniach i trafia do szpitala. Na szczęście Salva, który leży z nim w sali, już czuje się dobrze i niebawem opuszcza szpital. Musi podjąć się wielkiej misji i zastąpić Mikołaja, ale to nie będzie łatwe… Zegar tyka, a Salva musi znaleźć renifera, nauczyć się latać na saniach i co najtrudniejsze… nauczyć się być dobrym człowiekiem. Zobacz Listy sycylijskie Po odsiedzeniu kilku lat w więzieniu za przestępstwa związane z mafią, Catello, długoletni polityk, stracił wszystko. Kiedy włoska Służba Bezpieczeństwa "przekonuje" go, by pomógł schwytać Matteo, ostatniego wielkiego bossa mafii, który wciąż jest na wolności, a którego Catello zna od dzieciństwa, dostrzega szansę na powrót do gry. Przebiegły człowiek o stu twarzach, niezmordowany iluzjonista, który zamienia prawdę w kłamstwo, a kłamstwo w prawdę, Catello rozpoczyna korespondencję z uciekającym przestępcą. To ryzykowna gra, bo mając do czynienia z jednym z najbardziej poszukiwanych przestępców na świecie, zawsze będzie się podejmować ryzyko... Zobacz Ludzie Pokaz w ramach "Ukraina! 9. Festiwal Filmowy"Poruszająca opowieść o poświęceniu, odwadze i sile ludzkiego ducha, inspirowana prawdziwymi wydarzeniami z ogarniętej wojną Ukrainy. Opowieść o ludziach zmuszonych żyć w nieludzkich czasach. Surowa, naturalistyczna w formie, zrealizowana z dokumentalistyczną wrażliwością.Kiedy wybucha wojna w Ukrainie, pięć kobiet zmuszonych zostaje do podjęcia desperackiej walki by ocalić siebie oraz swoich najbliższych. Lekarka, która staje przed ogromnym dylematem moralnym. Niewidoma dziewczynka, która zostaje opiekunką grupy sierot. Nastolatka, która za wszelką cenę usiłuje ocalić swoją malutką siostrę. Starsza kobieta, którapo wielu latach wspólnego życia traci męża. Matka, która rusza na front, by odnaleźć syna. Ich przeplatające się losy łączą się w symboliczną opowieść o człowieczeństwie, i przypominają, że wojna toczy się tuż za rogiem. Zobacz LuminAlice - warsztaty plastyczne dla dzieci „LuminAlice - warsztaty plastyczne dla dzieci” w ramach zakończenia wystawy kolekcji książek, którym towarzyszyć będzie prezentacja bajek „Alicja w krainie czarów” na kliszach z pomocą starego rzutnika Ania.Grupa dzieci - maksymalnie 20 osóbWiek: 7-15 lat30.05 (pt.), godz. 16.00-20.00Prowadzenie: Anna Ruta PilewiczCzytelnia CSW Zobacz MDAG: Kandydaci Śmierci Trzech chłopaków wraz z tatą jednego z nich od ponad 15 lat co roku wyjeżdża wspólnie na wakacje, by nakręcić kolejny horror w niezwykłych plenerach i tajemniczych miejscach Polski. Nie przypuszczali, że rozpoczęta kiedyś fascynująca przygoda stanie się nieodłączną częścią ich życia. Pomiędzy zabawą w kino, wieczornym ogniskiem i nocą w namiocie, rozprawiają o życiu, o swoich miłościach, rozczarowaniach, porażkach i sukcesach, zastanawiając się, czy ich przyjaźń przetrwa do końca świata. Zobacz MDAG: Broken English Ministerstwo Niezapominania pod kierownictwem Tildy Swinton prowadzi pierwszą sprawę: Marianne Faithfull. Artystka była nie tylko muzą Rolling Stonesów – była twarzą i głosem pokolenia '68. Oczerniana przez media, niedoceniana przez branżę muzyczną, przeżyła atak serca i uzależnienie od narkotyków. Mimo trudności wydała 35 płyt, ciągle wymyślając siebie na nowo. Podobnie jak biografia bohaterki, tak i forma tego filmu jest wyjątkowa. Film stwarza własną przestrzeń – gdzieś pomiędzy pamięcią i wyobraźnią, faktami i mitami, ukazując wiele twarzy oraz talentów Marianne Faithfull. Zobacz MDAG: Niedźwiedzica Przez dekadę Asgeir Halgestad obserwował życie niedźwiedzicy polarnej Frost, matki walczącej o swoje młode w szybko zmieniającej się Arktyce. Film ukazuje przetrwanie, miłość, konflikty i straty w norweskiej prowincji Svalbard – najszybciej ocieplającym się miejscu na Ziemi. Przedstawia skutki zmian klimatu, więź międzygatunkową zadając pytanie, czy empatia może zbliżyć ludzi i zwierzęta, zanim będzie za późno. Zobacz MDAG: O czasie i wodzie Poetycka opowieść o pamięci, przemijaniu i utracie tego, co wydaje się niezniszczalne. Gdy lodowce Islandii topnieją, a dziadkowie odchodzą, islandzki pisarz Andri Snær Magnason przekształca rodzinne zdjęcia, nagrania, mity i pieśni w kapsułę czasu, zachowując wspomnienia, rodzinę i historię. Film łączy osobistą stratę z uniwersalnym pytaniem o przemijanie i zachowywanie pamięci. Zobacz MDAG: Orwell 2+2=5 Czy żyjemy w Orwellowskim świecie, a powieść „1984” to nasza rzeczywistość? Film nominowanego do Oscara® Raoula Pecka („Nie jestem twoim Murzynem”, „Ernest Cole: odnaleziona legenda” - pokazywane na festiwalu MDAG) ukazuje ostatnie miesiące życia Orwella i szuka źródeł kluczowych społeczno-politycznych idei, które łączą jego dystopijną powieść z naszą rzeczywistością. Zobacz MDAG: Wspinaczka Pięciokrotna mistrzyni USA Emily Harrington jako pierwsza kobieta na świecie wspięła się w mniej niż 24 godziny na El Capitan w Yosemite – kultowy cel wspinaczy, osiągany do tej pory wyłącznie przez mężczyzn, którego zdobycie zwyczajowo zajmuje 2-3 dni. Film, oparty na zjawiskowych obrazach, opowiada o fenomenie wspinaczki, wytrwałości w przełamywaniu własnych granic i barier, a także determinacji w walce z własnymi ograniczeniami i presją czasu. Zobacz Magiczna Gwiazdka zwierzaków Oto pięć historii, w których poznamy Świętego Mikołaja dryfującego na wyspie, małego ambitnego kurczaczka i rezolutnego jenota błąkającego się po lesie. Wszystkich bohaterów łączy jedno – szykują się do świętowania Gwiazdki.Kategoria wiekowa: 4-7 lat Zobacz Majówka z eduAKCJĄ. Leporello - zielnik artystyczny. Warsztaty rodzinne Zobacz Maria Callas Nagrodzona Oscarem Angelina Jolie jako Maria Callas - nazywana „primadonną stulecia”, najsłynniejsza i najbardziej uwielbiana śpiewaczka operowa świata. To zahaczający o najważniejsze momenty w życiu diwy film o wielkich miłościach: do mężczyzn, do kariery, do śpiewu. Nagrodzona owacjami na stojąco podczas światowej premiery na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Wenecji „Maria Callas” została wyreżyserowana przez specjalistę od ekranizacji kobiecych biografii Pablo Larraína, nagradzanego w Cannes i Berlinie twórcy obrazów „Jackie” o Jacqueline Kennedy oraz „Spencer” pokazującego historię księżnej Diany. Podczas swoich ostatnich dni, mieszkająca w Paryżu lat 70-tych XX wieku Maria Callas wyobraża sobie i przeżywa na nowo burzliwą, piękną i tragiczną historię swojego życia. To wspomnienia największej śpiewaczki operowej świata, które pełne są miłosnych uniesień, brawurowych występów, obecności na najbardziej ekskluzywnych salonach i poznawania najwybitniejszych osobistości tamtych czasów. Znajdzie się tu miejsce na historię miłosną z Arystotelesem Onassisem – jednym z najbogatszych ludzi tamtego okresu czy spotkanie z Johnem F. Kennedym. To historia kobiety niezwykle pewnej siebie, ale równocześnie niewyobrażalnie wrażliwej. Zobacz Marynarkowe hybrydy – warsztaty modowe Na warsztatach zastanowimy się, co definiuje ten ikoniczny i historyczny element garderoby, jakim jest marynarka, oraz w jaki sposób możemy nadać jej nowe znaczenie. Podejdziemy do zagadnienia konceptualnie – stanie się ona dla nas stelażem do uwypuklania elementów garderoby, które zazwyczaj zakrywa: sukienek, tiszertów, topów, itp. Poprzez montowanie, drapowanie, przyszywanie dodatkowych materii do marynarek odwrócimy warstwowy porządek kolejności noszenia ubrań na sylwetce, a okrycie wierzchnie zamiast ukrywać będzie eksponować towarzyszące mu elementy garderoby. Łącząc marynarkę z innymi rodzajami odzieży i zacierając między nimi granice stworzymy unikatowe, hybrydowe kreacje. W myśl działań proekologicznych wszystkie użyte podczas warsztatów materiały będą pochodzić z drugiego obiegu.Prowadzenie: Weronika PniewskaLimit miejsc: 14Czas trwania: 2,5 hWiek: 15+Partnerem głównym wydarzenia jest Województwo Kujawsko-Pomorskie.Wydarzenie jest realizowane w ramach projektu Sztuka Świata – edycja V. Feminativa. Sztuka Kobiet Zobacz Master Class operatorski z Jędrzejem Zatorem Pracownia Filmu i Fotografii CSW zaprasza:Master Class operatorski z Jędrzejem Zatorem.Adresaci: początkujący i średnio zaawansowani filmowcy zainteresowani pracą operatora i obsługa profesjonalnego steadicamuOpis:Cele szkolenia• Zrozumienie filozofii ruchu kamery w Steadicamie — alternatywa dla gimbali i stabilizacji elektronicznych.• Wprowadzenie do profesjonalnej pracy operatorskiej w środowisku filmowym i reklamowym.• Nauka bezpiecznej obsługi sprzętu, balansu oraz podstaw pracy na planie zdjęciowym.• Przekazanie praktycznych doświadczeń z realnych produkcji — teledyskowych, reklamowych i fabularnych.Wprowadzenie teoretyczne– Krótka historia Steadicama i filozofia stabilizacji analogowej.– Różnice między Steadicamem a systemami elektronicznymi (Ronin, gimbal).– Case studies z projektów komercyjnych i artystycznych.Sprzęt– Omówienie zestawu Tiffen Steadicam M-2 (najnowocześniejszy sled marki Tiffen) z systemem Volt-3 – pierwszego egzemplarza w Polsce.– Ramię G-50x, kamizelka operatorska Zephyr Vest, moduły stabilizacji.– Zasady bezpieczeństwa i ergonomii pracy.Balansowanie i konfiguracja– Balans pionowy i balans dynamiczny.– Dostosowanie Steadicama do różnych kamer, optyki i wag.– Najczęstsze błędy początkujących i sposoby ich eliminacji.Praktyka operatorska– Podstawowe ruchy: start, stop, łuk, „push in”, „follow”.– Ćwiczenia w grupach — operator + asysta.– Praca z przestrzenią, długie ujęcia, przejścia między pomieszczeniami.Sesja Q&A / konsultacje– Omówienie pracy w branży — teledyski, reklamy, fabuły.– Rozwój portfolio, planowanie ścieżki w filmie.ProwadzącyJędrzej Zator — operator steadicam z 10-letnim doświadczeniem w branży filmowej i reklamowej.Certyfikat Tiffen – poziom Silver (2018).Tiffen to marka pionierska, która stworzyła oryginalny system Steadicam i od dekad wyznacza globalne standardy w stabilizacji kamer.Wybrane współprace z artystamiMata, Quebonafide, Sobel, Tymek, Bracia Kacperczyk, Pezet, Dawid Kwiatkowski, Kuban, OKI, Gibbs, Książulo, Guzior, Hania Rani, Karaś Rogucki, Maryla Rodowicz i inni.Projekty komercyjneTic Tac, Xiaomi, Oshee, Aspirin-C, Decathlon, BOLT.Produkcje fabularneWatchout Studio – „Apokawixa”Netflix – „Bokser” (2024), „Gang Zielonej Rękawiczki” i inne.Umiejętności szlifowane pod okiem twórców i autorów wymienionych produkcji.SprzętSzkolenie realizowane jest na profesjonalnym zestawie operatorskim:– Steadicam Tiffen M-2 z systemem Volt-3 (pierwszy egzemplarz w Polsce)– Ramię G-50x– Kamera o odpowiedniej wadze i parametrach — w cenie szkolenia– Sprzęt objęty pełnym ubezpieczeniemPortfolioInstagram (przykłady realizacji):https://www.instagram.com/jedrzej_zatorProfil FilmPolski:https://www.filmpolski.pl/fp/index.php?osoba=11177444Portfolio wideo (Vimeo):https://vimeo.com/jedrzejzatorfot. @grzegorzlosiak Zobacz Master Class realizacji teledysku z Piotrem Smoleńskim Master Class realizacji teledysku to intensywne warsztaty, podczas których uczestnicy poznają kompleksowy proces tworzenia muzycznego wideoklipu - od pomysłu poprzez zdjęcia aż po postprodukcję. Zajęcia poprowadzi legenda polskiego teledysku, reżyser i operator z ponad 25-letnim dorobkiem, który ma na koncie ponad 750 zrealizowanych teledysków dla artystów reprezentujących różne gatunki muzyczne, od hip-hopu, przez pop, aż po muzykę klasyczną.Prowadzący podzieli się swoim wieloletnim doświadczeniem zdobytym podczas pracy z różnorodnymi artystami i w odmiennych warunkach produkcyjnych. Omówi, jakie wyzwania napotyka reżyser na każdym etapie realizacji teledysku: od problemów logistycznych na planie, przez współpracę z artystami i ekipą filmową, aż po wybór odpowiednich środków wyrazu artystycznego. Uczestnicy dowiedzą się, jak radzić sobie z presją czasu i ograniczeniami budżetowymi, a jednocześnie zachować kreatywność i spójność wizji artystycznej.Poznacie także perspektywę scenarzysty i reżysera, który dopiero rozpoczyna swoją karierę w branży filmowej. Jego spojrzenie pozwoli uczestnikom lepiej zrozumieć, z jakimi wyzwaniami mierzy się początkujący twórca na etapie budowania swojej pozycji zawodowej. Opowie o pierwszych krokach w branży, trudnościach związanych z realizacją własnych projektów oraz sposobach na pokonywanie barier organizacyjnych i finansowych. Uczestnicy dowiedzą się, jak znaleźć swoje miejsce w świecie filmu, budować sieć kontaktów i konsekwentnie rozwijać własny styl reżyserski. Podzieli się także swoimi doświadczeniami z pracy nad pierwszymi autorskimi projektami, zarówno w kontekście teledysków, jak i filmów krótkometrażowych. Jako zdobywca wielu nagród na międzynarodowych festiwalach filmowych podpowie również, jak i gdzie zgłaszać swoje filmy, na co zwracać uwagę przy wyborze festiwalu oraz jak wygląda cała procedura zgłaszania.Podczas warsztatów poruszona zostanie także kwestia stylu twórczego i dostosowywania się do zmieniających się trendów w branży. Czy warto śledzić najnowsze rozwiązania technologiczne i adaptować je do własnych projektów, czy lepiej pozostać wiernym swojemu wypracowanemu stylowi? Prowadzący podzielą się swoimi przemyśleniami na temat równowagi między podążaniem za modą a zachowaniem autentyczności. Czy najnowsze technologie sprzętowe są rzeczywiście kluczem do sukcesu, czy może liczy się przede wszystkim konsekwentna realizacja własnej wizji artystycznej?Warsztaty będą także okazją do poznania kulis współpracy z artystami, jak budować relację opartą na zaufaniu i wzajemnym zrozumieniu, jak pracować z aktorami i statystami na planie oraz jak radzić sobie z niespodziewanymi trudnościami podczas realizacji zdjęć. Uczestnicy dowiedzą się, jak przygotować się do realizacji projektu od strony technicznej i organizacyjnej, od wyboru sprzętu, przez oświetlenie i ustawienia kamery, aż po efekty w postprodukcji.To wyjątkowa okazja, by zdobyć wiedzę od legendarnego profesjonalisty oraz świeże spojrzenie osoby rozwijającej karierę w branży filmowej. Połączenie tych dwóch perspektyw pozwoli uczestnikom lepiej zrozumieć dynamikę pracy w świecie produkcji filmowej i przygotować się na wyzwania, jakie niesie realizacja krótkiej formy filmowej, zarówno w przypadku teledysków, jak i autorskich filmów krótkometrażowych. Warsztaty dostarczą nie tylko solidnej dawki wiedzy technicznej, ale także inspiracji, jak odnaleźć własny język filmowy i wyróżnić się w wymagającej branży filmowej.Prowadzący:Piotr Smoleński – polski twórca filmowy z ponad 25-letnim doświadczeniem, specjalizujący się w produkcji teledysków uznawany za legendę polskiego teledysku. Współpracuje z czołowymi polskimi i międzynarodowymi artystami, a jego prace osiągnęły łącznie ponad miliard wyświetleń w sieci. Laureat 28 nagród na festiwalach filmowych, w tym prestiżowej nagrody „YACH FILM” za teledysk "Kamień z napisem LOVE" zespołu ENEJ. Jego charakterystyczny styl, pełen symboliki i wizualnej głębi, w połączeniu z wyjątkową wrażliwością muzyczną, zdobył uznanie wśród branży muzycznej, co zaowocowało realizacją ponad 750 teledysków, w tym kultowego „My Słowianie” Donatana oraz wielu innych przełomowych produkcji dla takich wytwórni jak - Universal Music Polska, Sony czy Warner Music.Piotr w roli autora zdjęć zrealizował również trzy pełnometrażowe filmy dokumentalne - Marek Biliński „Życie jest muzyką”, Stanisław Syrewicz „Odmieniany przez los”, Tomasz Tłuczkiewicz „Easy Rider” i aktualnie tworzy nowy film o Lechu Janerce.Paweł Stokajło – niezależny artysta, początkujący reżyser i scenarzysta, którego twórcza droga rozpoczęła się od twórczości muzycznej oraz pisania tekstów. Na przełomie 2022 i 2023 roku zadebiutował jako reżyser teledysków “Ciecho” i “Vespa”, które zdobyły ponad 20 nagród na międzynarodowych festiwalach filmowych. Jego wideoklipy wyróżniają się dopracowaną fabułą, ambitną stylizacją oraz dynamicznymi, starannie skomponowanymi ujęciami. Jest autorem scenariuszy do teledysków takich gwiazd jak Piotr Rubik, Golec Orkiestra i Natalia Niemen. Jego najnowszy wideoklip “Augmentality”, zrealizowany wspólnie z Piotrem Smoleńskim, zdobył główną nagrodę za efekty specjalne na festiwalu SIMI w Los Angeles, nominację w kategorii Najlepszy Teledysk na festivalu LIA w Liverpoolu oraz zakwalifikował się do konkursu głównego na festiwali DIFF w Dallas. Obecnie przygotowuje się do realizacji swojego pierwszego filmu krótkometrażowego. Zobacz Matka Żona Kochanka – Monodram muzyczny Monodram muzyczny. Babski stand-up z piosenkami. Monolog kobiety wielozadaniowej, przeplatany największymi hitami polskiej estrady. Wyśpiewane zostaną takie utwory jak „Winda do nieba”, „Polska Madonno”, „Jej portret”, „Bądź moim natchnieniem” „Takiego chłopaka” czy „Jest fantastycznie”.Aneta Todorczuk w programie „Matka Żona Kochanka” śpiewająco opowiada o społecznej roli kobiety w dzisiejszym świecie. Matka? Żona? A może kochanka? Praczka, sprzątaczka, kucharka, pocieszycielka, psycholożka… Dodajmy jeszcze modelka, ideał piękna, szyku i inteligencji.Wielozadaniowość to zdecydowanie żeńska domena. Lepiej lub gorzej, ale wszystkie te role kobiety łączą każdego dnia. Czy tego chcą czy nie. Można się przeciwko temu buntować, protestować, można pokornie znosić swój babski los lub z humorem iść przez życie nucąc pod nosem „róbmy swoje”. Do tego ostatniego namawia nas Aneta Todorczuk. Kobieto – bądź piękna, bądź sobą, nie oglądaj się na innych. Ideałów nie ma, nie było i nie będzie. Dotyczy to każdego człowieka, bez względu na płeć.Matka Żona Kochanka to terapeutyczne spotkanie nie tylko dla pań. Może jakiś zagubiony na widowni mąż odnajdzie drogę do lodówki, pralki, sypialni… Może zrozumie, że pilotem do telewizora nie da się sterować rzeczywistością? A już na pewno dowie się, że skarpetki same do kosza na brudną bieliznę nie zawędrują, a trawa na drugim brzegu zawsze tylko wydaje się być bardziej zielona.Zabawnie, inteligentnie, muzycznie. Z humorem, dystansem do siebie i świata. Zgodnie i jednocześnie wbrew stereotypom. Z lampką wina i przy dobrej kawie. Tak trzeba żyć. Do takiego świata zaprasza Aneta Todorczuk. 90 minut luzu, chillaoutu i relaksu.Twórcy:● reż. Anna Gryszkówna● scenariusz: Aneta Todorczuk● aranżacje: Tomasz KrezymonWystępują: Aneta Todorczuk i Tomasz Krezymon (piano) Zobacz Mała Amelia „Mała Amelia” - poetycka, pełna ciepła i humoru animacja, nagrodzona Nagrodą Publiczności na festiwalu w Annecy, a także entuzjastycznie przyjęta w Cannes i Toronto. Film, podobnie jak „Flow”, zachwyca unikalną oprawą wizualną i uniwersalną historią, która łączy pokolenia.Amelia to mała belgijska dziewczynka urodzona w Japonii. Dzięki swojej przyjaciółce Nishio-san świat jest dla niej pełen przygód i odkryć. Jednak w dniu trzecich urodzin pewne wydarzenie zmienia bieg jej życia. Bo w tym wieku rozstrzyga się wszystko, zarówno szczęście, jak i tragedia. Na podstawie powieści Amélie Nothomb.To opowieść o odkrywaniu świata, dziecięcej odwadze i ciekawości życia. Całości towarzyszy znakomity dubbing w reżyserii Jacka Bończyka, z udziałem m.in. Małgorzaty Foremniak, Joanny Brodzik, Zuzanny Biernat i Ewy Prus. Zobacz Małe miłości „Małe miłości” to esencja wakacyjnego kina – skąpany w słońcu film o miłości, życiowych wyborach i związkach na odległość, do których reżyserka przewrotnie zalicza także relacje dorosłych dzieci ze starzejącymi się rodzicami. Z lekkością, czułością i humorem opowiada o wielkich emocjach. Zeskrobuje urazy jak starą farbę ze ścian, a tęsknoty i fantazje puentuje tanecznymi, popowymi piosenkami.Często słucha ich na telefonie Teresa (María Vázquez), 42-latka, która zmieniła wakacyjne plany, by zająć się matką. Naburmuszona Ani (Adriana Ozores) miała drobny wypadek i przez jakiś czas wymaga opieki. Całe lato pod jednym dachem to wyzwanie dla obu kobiet, które spierają się o każdy drobiazg. Ale słońce i czas nieuchronnie rozpuszczają konflikty, więc Teresa i Ani doświadczają też nieoczekiwanej bliskości. „Małe miłości” Celii Rico Clavellino dają drugą szansę pogrążonym w kryzysie relacjom, nie oceniają miłosnych pomyłek, dowartościowują samotność z wyboru, a przede wszystkim ze zrozumieniem portretują jeden z najbardziej burzliwych związków: matki i córki.Uhonorowane na festiwalu w Maladze Specjalną Nagrodą Jury i nagrodą dla najlepszej aktorki drugoplanowej (Ozores), swoją wyjątkową atmosferę „Małe miłości” zawdzięczają fenomenalnemu aktorskiemu duetowi, subtelnemu humorowi i łagodności, z jaką podchodzą do wyborów bohaterek. Celebrujący małe przyjemności, szukający smaku życia w ulotnych chwilach, doceniający prostotę – film Clavellino to nowy, wyrazisty kobiecy głos w hiszpańskim kinie. I opowieść otulająca ciepłem jak letni, wakacyjny wieczór. Zobacz Megalopolis „Megalopolis" to osadzona w wyimaginowanej współczesnej Ameryce epicka opowieść, wyreżyserowana przez Francisa Forda Coppolę, twórcę „Czasu apokalipsy" i „Ojca chrzestnego". Żadna superprodukcja w historii współczesnego kina nie wywołała tak skrajnych emocji i nie podzieliła widowni tak jak jego najnowszy film. Zaskoczenie, zachwyt, złość, oburzenie – cokolwiek napisano o najnowszym filmie Coppoli, nic nie przygotowało widowni na jego bezkompromisową wizję, nad którą pracował od blisko 40 lat. „Megalopolis" to filmowy testament, a zarazem doświadczenie totalne, wykraczające poza granice konwencjonalnego kina.Konieczność reform w mieście Nowy Rzym jest źródłem konfliktu na szczytach władzy. Genialny architekt Cezar Catalina (Adam Driver) pragnie dla miasta utopijnej, idealistycznej przyszłości. Jego przeciwnik, burmistrz Franklin Cicero (Giancarlo Esposito), jest zwolennikiem kapitalistycznego status quo, które hołduje interesom najbogatszych. Rozdarta między nimi Julia Cicero (Nathalie Emmanuel), córka burmistrza, będzie musiała wybrać między swoją fascynacją Cezarem, a lojalnością wobec ojca. Konflikt zmusi wszystkich do odpowiedzi na odwieczne pytanie: jak powinna wyglądać przyszłość naszego społeczeństwa i całej cywilizacji. W szalonym opus magnum Coppoli przeglądają się nasz świat i nasze czasy. Punktem wyjścia dla wybitnego twórcy światowego kina jest pytanie: na ile nasza cywilizacja różni się od wszystkich, które ją poprzedziły i bezpowrotnie już przeminęły? Co by było, gdyby cywilizacja antycznego Rzymu – z jego ideami, podejściem do seksualności i przedchrześcijańskim systemem wartości – nigdy nie dobiegła końca, a trwała do dziś? Na ile taki świat, operujący jednocześnie wysoce rozwiniętą technologią, różniłby się od naszego?„Megalopolis" to erudycyjny, pełen zaskakujących rozwiązań formalnych i narracyjnych hołd dla niewyczerpanych możliwości kina i absolutnej wolności twórczej – i aby w pełni docenić tę superprodukcję najlepiej obejrzeć ją na jak największym ekranie. W rolach głównych wielkie gwiazdy amerykańskiego kina: Adam Driver, Shia LaBeouf, Aubrey Plaza, Jon Voight, Laurence Fishburne, Jason Schwartzman oraz Dustin Hoffman. Zobacz Mi Amor Romy– paryska DJ-ka u progu wielkiej kariery – przyjeżdża na Wyspy Kanaryjskie, by wystąpić podczas nocnej imprezy techno. Następnego ranka budzi się sama w pokoju hotelowym: jej najlepsza przyjaciółka Chloé zniknęła bez śladu. Lokalna policja odpowiada obojętnością, a mieszkańcy milczeniem. Jedynym, który decyduje się pomóc, jest Vincent - właściciel klubu o mrocznej przeszłości, którego intencji nie sposób do końca odczytać. Poszukiwania prowadzą Romy od pozorów turystycznego raju ku jego niepokojącemu obliczu: do podziemnych korytarzy i szemranych klubów. Zobacz Mikołaj i ekipa Święty Mikołaj marzy o ekscytujących przygodach wykraczających daleko poza "zwyczajne" rozdawanie prezentów na latających saniach w wigilijną noc. Pewnego dnia, w wyniku nagłego uderzenia w głowę, wszystko mu się miesza i zaczyna wierzyć, że jest superbohaterem, który musi stawić czoła licznym przygodom. I tak, na cztery dni przed Bożym Narodzeniem nagle znika. W ślad za nim udają się elf Leo i 11-letnia dziewczynka o imieniu Billie, którzy spotykają na swojej drodze nikczemnego właściciela fabryki zabawek. Złoczyńca chce za wszelką cenę skończyć z darmowym rozdawaniem prezentów na Święta i zamierza zniszczyć warsztat Świętego Mikołaja na Biegunie Północnym. Boże Narodzenie jest w wielkim niebezpieczeństwie! Czy Mikołaj zdąży odzyskać pamięć i wspólnie z elfem oraz dziewczynką dadzą radę powstrzymać zabawkowego złoczyńcę? Czasu jest już mało, a Pierwsza Gwiazdka tuż tuż! Zobacz Milcząca przyjaciółka Czy można zaprzyjaźnić się z drzewem i dzięki temu zmienić swoje życie?W nagrodzonym na festiwalu w Wenecji filmie Ildikó Enyedi („Dusza i ciało”) to pytanie staje się początkiem hipnotyzującej, pełnej emocji podróży. „Milcząca przyjaciółka” zaprasza do świata, w którym ludzie potrafią nawiązać głębokie relacje z naturą i komunikować się z nią poza słowami. To film-medytacja, który otula spokojem i napełnia mocą.W sercu uniwersyteckiego ogrodu botanicznego rośnie okazały miłorząb japoński (gingko biloba), który na przestrzeni wieku staje się niemym świadkiem i uczestnikiem historii trojga nieznajomych. Zdeterminowana dziewczyna walczy o miejsce na wydziale botaniki, szukając w cieniu drzewa schronienia przed uprzedzeniami zdominowanego przez mężczyzn świata nauki. Samotny student, który nigdy nie zwracał uwagi na rośliny, w jego milczącej obecności odnajduje punkt oparcia po życiowym zawirowaniu. Neurolog z Hong-Kongu (w tej roli znany z filmów Wonga Kar-Waia Tony Leung) pod wpływem kontaktu z drzewem zaczyna kwestionować swoje naukowe przekonania, odkrywając głęboką więź między tym, co widzialne, a tym, co nieuchwytne.„Milcząca przyjaciółka” to film, który koi, inspiruje i otwiera oczy na to, co na co dzień umyka naszej uwadze. Pozwala zanurzyć się w opowieści pełnej spokoju, piękna i emocjonalnej głębi, która przypomina, jak potężny wpływ ma na nas kontakt z przyrodą. To poruszająca historia o więziach, które przekraczają granice ludzkiego rozumienia – i o tym, że czasem najwierniejszego przyjaciela możemy znaleźć tam, gdzie najmniej się tego spodziewamy. Zobacz Miroirs III. Barka na oceanie Laura (w tej roli Paula Beer) to utalentowana pianistka z Berlina. W wypadku samochodowym ginie jej chłopak, natomiast ona sama wychodzi z kolizji niemal bez szwanku. Wstrząśnięta i zdezorientowana bohaterka trafia pod opiekę Betty, kobiety, która była świadkiem całego zdarzenia.Betty zabiera Laurę do swojego skromnego wiejskiego domu, gdzie mieszka sama. Jej mąż Richard i syn Max mieszkają w pobliskiej wsi, gdzie prowadzą warsztat samochodowy. Podczas rodzinnego obiadu mężczyźni ze zdumieniem i rezerwą przyjmują fakt, że Laura mieszka w ich domu. Początkowa nieufność powoli ustępuje miejsca zrozumieniu i pewnej harmonii, kojarzącej się ze spokojnym życiem wśród bliskich. Wkrótce na jaw zaczynają wychodzić rodzinne sekrety, które nie tylko zmienią dynamikę relacji między bohaterami, ale też zmuszą Laurę do konfrontacji z własną stratą i bólem.Tytuł nowego filmu Christiana Petzolda nawiązuje do utworu fortepianowego Maurice’a Ravela, który odgrywa zresztą ważną rolę w fabule. Niemiecki reżyser w typowy dla siebie sposób buduje napięcie za pomocą niedopowiedzeń, subtelnych gestów czy spojrzeń. Jego film to utrzymana w aurze tajemnicy przejmująca opowieść o próbie znalezienia ukojenia po bolesnej stracie. Zobacz Miss Moxy. Kocia ekipa Moxy ma wszystko: ukochaną opiekunkę Josie, ulubioną rozrywkę (dokuczanie psom i ptakom!) i niezawodną kocią ekipę. Razem rządzą podwórkiem! Sielanka kończy się, gdy porwana z rodzinnych wakacji kotka trafia w szpony Rity. Przebiegła właścicielka farmy odkrywa muzyczne zdolności Moxy. Od teraz zrobi wszystko, by kotka została gwiazdą programu „Zwierzęta Mają Talent”. Światła fleszy? Kamery? Duety z psem?! Moxy musi wiać! Jest tylko jeden problem – na pomoc ruszają… niezdarny buldog Brutus i przemądrzały ptak Ayo. Szanująca się kotka ma polegać na psie i ptaku? Gorzej być nie może! Czy nietypowe trio zdoła połączyć siły, by przechytrzyć Ritę i dotrzeć do celu? Jedno jest pewne – przed nimi podróż wymagająca odwagi, sprytu i współdziałania! Zobacz Mistrzowskie Konsultacje Filmowe z Wojciechem Smarzowskim - autorzy wybranych materiałów Zapraszamy na Mistrzowskie Konsultacje Filmowe z Wojciechem Smarzowskim!Stawiacie pierwsze kroki w filmie? Pracujecie nad scenariuszem lub krótkim metrażem i szukacie profesjonalnej opinii od doświadczonego twórcy? To wyjątkowa okazja, by skonsultować swój projekt z Wojciechem Smarzowskim – reżyserem i scenarzystą takich filmów jak Wesele, Dom zły, Róża, Drogówka, Pod mocnym aniołem czy Wołyń.Co konsultujemy?– filmy o maksymalnej długości 10 minut– scenariusze o objętości do 10 stronNie przegapcie okazji, by otrzymać cenny feedback od jednego z najważniejszych polskich reżyserów. Zobacz Mizerykordia Jérémie wraca do sennego francuskiego miasteczka na pogrzeb byłego szefa. Pobyt prędko się wydłuża, a chłopak jest oskarżany o niespodziewane nawiązanie zbyt bliskich relacji z wdową. Sprawy komplikują się jeszcze bardziej, gdy nakręcona przez podejrzliwego syna kobiety spirala przemocy przynosi zaskakujący rezultat. Jérémie znajduje jednak sojusznika, który próbuje wybawić go z kłopotów, w czym pomaga także nieudolność miejscowej policji. Zobacz Miś Bamse i sekret morza Kolejna część przygód misia Bamsego, pokochanego przez dzieci na całym świecie.Tym razem Bamse wraz z przyjaciółmi wypływają na pełne morze i nurkują w jego głębinach.Zły kapitan Buster jest w stanie zrobić wszystko aby zdobyć tytuł Postrachu Morza.Teraz czas na przygodę i kolejną konfrontację dobra ze złem. Zobacz Moje ulubione ciasto Po śmierci męża i wyjeździe córki do Europy siedemdziesięcioletnia mieszkanka Teheranu Mahin (w tej roli znakomita Lily Farhadpour) czuje się osamotniona. Kobieta marzy o tym, by jesień swojego życia spędzić, mając u boku kogoś, z kim mogłaby dzielić radości i troski dnia codziennego. Podczas jednego ze spotkań przyjaciółki przekonują ją, by chociaż spróbowała dać sobie jeszcze jedną szansę na miłość.Plan Mahin jest prosty – przełamanie codziennej rutyny i ożywienie życia uczuciowego, o którym wydaje się, że dawno już zapomniała. Dowiedziawszy się, że starszy taksówkarz o imieniu Faramarz (Esmail Mehrabi) również jest samotny, Mahin postanawia zaprosić go do swojego domu i spędzić z nim wspaniały wieczór. Historia jest także pretekstem, by pokazać, jak mieszkańcy Iranu próbują radzić sobie z opresyjnym, konserwatywnym reżimem. Zobacz Moon: Panda i ja Najnowszy film reżysera największych familijnych przebojów, które pokochali widzowie na całym świecie: MIA I BIAŁY LEW oraz EMMA I CZARNY JAGUAR. Tym razem twórcy zapraszają Was na pełną przygód, humoru i wzruszeń opowieść o 12-letnim chłopcu i małej pandzie, których połączyła niezwykła przyjaźń. To będzie wspaniała filmowa przygoda dla całej rodziny!12-letni Tian z powodu słabych wyników w szkole zostaje wysłany do babci. Daleko od miasta, w tajemniczych chińskich górach, w sekrecie przed wszystkimi zaprzyjaźnia się z pandą, którą nazywa Moon. To początek niezwykłej przygody, która odmieni jego życie oraz życie jego rodziny. Zobacz Motel Destino Utrzymany w neonowych barwach motel Destino to miejsce, gdzie ujście znajdują pierwotne ludzkie instynkty i króluje pożądanie. Położony na północnym wybrzeżu Brazylii przydrożny hotel na godziny staje się, choć na chwilę, schronieniem dla par, które nie mają innej sposobności do tego, by okazywać sobie fizyczną bliskość.Ten wyróżniający się z otoczenia przybytek rozkoszy prowadzony jest przez porywczego Eliasa oraz jego młodszą żonę Dayanę. Rutyna dnia codziennego zakłócona zostaje za sprawą niespodziewanego przybycia 21-letniego Heraldo. Młody mężczyzna desperacko szuka schronienia po nieudanym napadzie, przez co poszukuje go zarówno gang, który zawiódł, jak i policja. Dynamika relacji w motelu zmienia się z chwilą, gdy Dayana coraz bardziej zafascynowana jest nowym przybyszem. Zobacz Muzyka w Centrum I Łukasz Hurric live act w przestrzeni wystawy Bill Viola: Wizje Czasu Zapraszamy na wieczór z muzyką na żywo w przestrzeni wystawy Billa Violi. Łukasz Hurric, toruński artysta działający na styku elektroniki i eksperymentu, zagra autorski live act inspirowany twórczością Violi, pełen atmosfery, refleksji i dźwiękowych zaskoczeń. Live act odbędzie się bezpośrednio w przestrzeni wystawy, co pozwoli muzyce jeszcze mocniej wybrzmieć w dialogu z prezentowanymi pracami.Gdzie: Sala Kolumnowa CSWWstęp: tylko 1 zł.Bilety dostępne w recepcji.Zabierajcie znajomych i wpadajcie do nas! Zobacz Młode Horyzonty: Chłopiec na krańcach świata Bracia Omul i Mikro wraz z psem Telą opuszczają swoje nadmorskie miasteczko i ruszają w nieznane. Cel ich misji jest jasny – uratować duszę ich siostry, Kimi, którą przejęła Sadumea – legendarny postrach mórz.Od początku wiadomo, że to nie będzie łatwa wyprawa, bo rodzeństwo nigdy nie dogadywało się najlepiej. Omul jest skryty i najbardziej ceni towarzystwo zwierząt, za to Mikro ma w sobie dużo porywczości. Na starciu charakterów się jednak nie skończy, bo sama droga ku lodowcowi, gdzie rezyduje Sadumea, także kryje dużo pułapek. Groźna wilczyca szukająca ratunku dla swojego dziecka, grząskie, podstępne bagna i zaklęty w korze drzewa potwór utrudnią dotarcie na kraniec świata. Aby uratować Kimi, chłopaki muszą uzbroić się w empatię względem napotkanych stworzeń… i siebie samych. Tylko tak uda im się zakopać topór wojenny!Czy wiesz, że…w różnych mitologiach nie brakuje wodnych stworzeń czyhających na ludzi? Syreny wabiły żeglarzy śpiewem, a japoński potwór umi-bōzu zatapiał statki. Zobacz Młode Horyzonty: Fleak Futrzak i ja Po wypadku 11-letni Thomas przestaje chodzić. Jego życie odmieni się, gdy spotka futrzastego stworka z innego wymiaru o imieniu Fleak. Dzięki niemu przeżyje niesamowitą przygodę i zmierzy się z własnymi lękami.11-letni Thomas jest energicznym, uwielbiającym grać w koszykówkę chłopakiem, który próbuje dotrzymać kroku swojemu starszemu rodzeństwu. Gdy w nieszczęśliwym wypadku traci władzę w nogach, jego życie diametralnie się zmienia. Pewnego dnia w domu Thomasa pojawia się psotny futrzasty stworek o imieniu Fleak i zabiera go w magiczną podróż do innego wymiaru. Chłopiec, w fantazyjnej krainie, odzyska umiejętność chodzenia, ale w zamian będzie musiał zmierzyć się z pochłaniającym wszystko potworem. Ta animacja to wzruszająca opowieść o odwadze w stawianiu czoła swoim lękom, a także więziach rodzinnych, które potrafią przezwyciężyć nawet najmroczniejsze siły.Czy wiesz, że…film miał swoją światową premierę we francuskim Annecy na najważniejszym festiwalu filmów animowanych na świecie? Zobacz Młode Horyzonty: Góra mocy Sam ucieka ze szpitala, żeby spełnić wielkie marzenie i podbić majestatyczną górę Taranaki. Wesprą ja w tym nowi, nietypowi znajomi – Mallory i Bronco. Czy rezolutnej trójce uda się wejść na szczyt?Każdy z uczestników szalonej misji ma inną motywację do tego, żeby zdobyć Taranaki, wulkaniczną górę znaną z wielu nowozelandzkich legend. Sam jest w trakcie leczenia i wierzy w uzdrowicielską moc miejsca. Mallory niedawno stracił mamę, wejście na szczyt jest jego rodzinnym, niespełnionym marzeniem. Z kolei Maorys Bronco od zawsze chciał podbić górę, którą jego przodkowie darzą wielkim szacunkiem. Paczka młodych podróżników wybiera trudniejszy szlak, żeby o jej planach nie dowiedzieli się rodzice. Z niecodziennej wyprawy, poza wspomnieniami trudnych przeszkód, wyniosą trwałą przyjaźń i…niezapomnianą przygodę!Czy wiesz, że…jednym z producentów wykonawczych filmu jest Taika Waititi, reżyser Jojo Rabbit i Co robimy w ukryciu? Twórca także pochodzi z Nowej Zelandii i chętnie wspiera ojczystą kulturę. Zobacz Młode Horyzonty: Kicia Kocia ma braciszka Ulubiona kotka przedszkolaków i jej przyjaciele, znani z bestsellerowych książek Anity Głowińskiej, powracają w nowych przygodach! Razem z ukochanymi bohaterami dowiemy się, co można zasiać w ogródku, odwiedzimy dentystkę i poznamy Nunusia – małego braciszka Kici Koci!Codzienność wcale nie jest nudna. Uwielbiana przez najmłodszych rezolutna kotka jest gotowa stawić czoła nowym wyzwaniom! Każdy dzień Kici Koci to okazja do tego, żeby się czegoś nauczyć. Tym razem bystra bohaterka i jej wierni przyjaciele Pacek, Adelka i Julianek pobawią się w aptekę, pomogą choremu jeżykowi i wezmą udział w plenerze malarskim. Zobaczymy, jak Kicia Kocia radzi sobie ze złością oraz wita wiosnę. Kotkę czekają też duże zmiany, na świecie pojawi się jej braciszek Nunuś…Czy wiesz, że…seria książeczek o Kici Koci liczy już 75 tytułów? Ile z nich znasz?Kicia Kocia – co zasiejemy w ogródku?Kicia Kocia i jej przyjaciele mają wyjątkowe zadanie – w przedszkolu zakładają prawdziwy ogródek! Dzieci z entuzjazmem planują, jakie warzywa będą tam rosły, i przygotowują się do ważnego głosowania. Każdy ma swój pomysł, ale trzeba wybrać takie roślinki, które sprawią radość wszystkim. Czy uda im się podjąć wspólną decyzję? To historia o współpracy, trosce o innych i odkrywaniu piękna natury.Kicia Kocia w apteceKicia Kocia odkrywa, że apteka to niezwykłe miejsce, w którym można liczyć na pomoc i mądre rady. Kim jest farmaceuta i dlaczego jego praca jest tak ważna? Zabawa w piaskownicy przeradza się w przygodę, która pokazuje dzieciom, że specjaliści mają umiejętności potrzebne w trudnych sytuacjach. To opowieść o poznawaniu znaczenia wiedzy i o tym, że warto ufać tym, którzy ją posiadają.Kicia Kocia się złościKicia Kocia po raz pierwszy spotyka się z nowym uczuciem – złością. Kiedy budowla z klocków się przewraca, wszystko wydaje się trudne i denerwujące. Jak poradzić sobie z emocją, której jeszcze się nie zna? Dzięki rozmowie z mamą bohaterka odkrywa proste sposoby na opanowanie gniewu i uczy się, że gdy coś się nie uda, warto próbować ponownie, cierpliwie i spokojnie.Kicia Kocia u dentystyKicia Kocia wybiera się z tatą do dentysty. Gabinet pełen ciekawych sprzętów okazuje się miejscem, w którym można dowiedzieć się wielu ważnych rzeczy o zębach. Pani stomatolog pokazuje Kici prosty sposób szczotkowania, który każdy może powtórzyć w domu. Czy bohaterka zostanie prawdziwą specjalistką od higieny jamy ustnej? To historia o odwadze, zdrowym uśmiechu i o tym, że wizyta u dentysty może być początkiem niezwykłej przygody.Kicia Kocia – wiosna!Na wiosennym spacerze z mamą Kicia Kocia odkrywa pierwsze kwiaty i inne rośliny. Wraz z Packiem podziwia oznaki nowej pory roku. Niespodziewanie dzieci natrafiają na małego, chorego jeża. To niezwykłe spotkanie staje się okazją, by dowiedzieć się, co zrobić, gdy zwierzątko potrzebuje pomocy, i dlaczego najlepiej powierzyć je dorosłym oraz specjalistom. Czy jeżyk wyzdrowieje i wróci do lasu? To opowieść o wrażliwości na świat przyrody i odpowiedzialnym pomaganiu zwierzętomKicia Kocia na plenerzeNa plenerze malarskim Kicia Kocia i jej przyjaciele odkrywają uroki przyrody. Każdy z nich znajduje coś niezwykłego – jedni malują krajobraz, inni zwierzęta czy maszyny. Tylko Kicia Kocia nie wie, co wybrać, i ze smutkiem odkłada pędzel, podziwiając otaczającą ją naturę. Czy bohaterka odnajdzie w końcu inspirację, która poprowadzi ją do stworzenia wyjątkowego obrazu?Kicia Kocia ma braciszka NunusiaKicia Kocia zostaje starszą siostrą! Na świecie pojawia się jej braciszek Nunuś. W domu jest teraz trochę inaczej, bo niemowlę potrzebuje szczególnej troski i uwagi. Kicia Kocia doświadcza radości, ale też niełatwych emocji, kiedy mama i tata poświęcają dużo czasu maluszkowi. Czy bohaterka odnajdzie się w nowej roli? To odcinek o rodzinie, miłości i o tym, że w sercu rodziców jest miejsce dla wszystkich dzieci – niezależnie od tego, ile ich jest. Zobacz Młode Horyzonty: Koszmarek Wzruszająca i zabawna komedia animowana o tym, że nie taki potwór straszny, jak go malują. Poznajcie Koszmarka i ekipę jego potwornych przyjaciół o gołębich sercach.Miły typek o imieniu Koszmarek jest jednym z wielu potworów stworzonych przez zwariowanego profesora w mrocznym zamczysku na szczycie wyniosłej góry. Robi co może, by chronić swych potwornych przyjaciół przed uprzedzeniami mieszkańców pobliskiego miasteczka. Gdy w okolicy pojawia się podupadający cyrk z ekscentrycznym Dyrektorem na czele, Koszmarek po raz pierwszy w życiu stanie oko w oko z człowiekiem! Dyrektor zapragnie zrobić z niego gwiazdę swojego objazdowego show. Koszmarek jednak zamiast straszyć ludzi za pieniądze, spróbuje się z nimi zaprzyjaźnić. Niestety ich strach ma wielkie oczy, szczególnie gdy odkrywają, że w zamku roi się od najróżniejszych „kreatur”.Czy wiesz, że…Koszmarka do życia powołał brytyjski pisarz Guy Bass? W tłumaczeniu jego książki, która ukazała w 2014 roku, bohater nazywał się Pacynek, a miasto, dokąd trafia – Pierdziszewo. Zobacz Młode Horyzonty: Przypadkiem napisałam książkę 12-letnia Nina marzy o byciu pisarką. Ma już notes, długopis i garść rad od sąsiadki Lídii, która sama napisała wiele książek. Dziewczyna musi tylko wymyślić chwytliwą historię. Pomoże jej w tym… samo życie.Jak zaciekawić czytelników i zdobyć szczyty list bestsellerów? Dowcipna i ciekawa świata Nina od dawna głowi się nad tym pytaniem. Młoda autorka z czasem orientuje się, że nie trzeba specjalnie uciekać w świat fikcji. Każdy kolejny dzień to nowe, niezwykłe historie, które warto przelać na papier. Dzięki takiemu dokumentowaniu codzienności oswoi się ze stratą mamy i zrozumie, dlaczego tata spotyka się z nową dziewczyną. Powoli rozpozna także emocje, jakie żywi względem nieszczęśliwie zakochanego w niej kolegi. Ciepły, kameralny film poza pochwałą kreatywności uczy, że czasem sami możemy dopisać szczęśliwe zakończenie swojej opowieści.Czy wiesz, że…film powstał na podstawie książki niderlandzkiej pisarki Annet Huizing? Wydaną w 2014 roku powieść, którą autorka rozpoczęła literacką karierę, wyróżniono Srebrnym Rysikiem, niderlandzką nagrodą dla autorów literatury dziecięcej. Zobacz Młode Horyzonty: Vincent. Legenda oceanu Czy nastoletni wieloryb odkryje w sobie moc uzdrawiającej pieśni, zanim Lewiatan zatruje ocean niszczycielskim atramentem? Wyrusz w niezwykłą podróż z Vincentem i zobacz, jak odnajduje własny głos, stawiając czoła przeznaczeniu w podwodnych głębinach.Vincent – zbuntowany młody humbak, syn legendarnego Wielorybiego Pieśniarza, którego magiczna pieśń chroniła niegdyś wodne przestworza – czuje się zagubiony po stracie mamy i taty. Jednak kiedy z topniejącej góry lodowej uwalnia się zagrażający podwodnemu światu Lewiatan, nastolatek wyrusza w niebezpieczną podróż, by sprowadzić swoich rodziców z mistycznego Morza Wieczności, mając nadzieję, że ojciec pokona potwora w jego imieniu. W tej oceanicznej przygodzie towarzyszą mu nadopiekuńcza niania Walter (ryba przyssawka) i odważna orka Darya. Aby ocalić morskie królestwo, bohater musi pogodzić się ze stratą i odnaleźć swój wewnętrzny głos. Vincent. Legenda oceanu to wizualnie zachwycająca, poruszająca opowieść o dorastaniu, sile rodzącej się ze współpracy i wiary w siebie, a także trosce o los naszej planety.Czy wiesz, że…humbaki potrafią śpiewać skomplikowane melodie trwające nawet 20 minut? Co roku zmieniają swoje „piosenki”, tworząc morskie hity, które rozchodzą się na 30 kilometrów. To jak gigantyczny, podwodny koncert! Zobacz Młodsza siostra Siedemnastoletnia Fatima jest najmłodszą z trzech córek francusko-algierskiej rodziny. Dziewczyna jest dobrą uczennicą, z zaangażowaniem uprawia sport, ma kochających rodziców. Na pozór więc jej życie to sielanka. Jej rzeczywistość to jednak ciągłe balansowanie między lojalnością wobec kochającej, ale konserwatywnej rodziny, wiarą muzułmańską a rodzącym się w niej pociągiem do kobiet. Fatima obawia się, że to ostatnie dla jej bliskich byłoby nie do zaakceptowania. Zobacz NOC MUZEÓW: Wyprawa w głąb sztuki do wystawy Wystaw się w CSW 2026 – warsztaty rodzinne / NOC MUZEÓW: Wyprawa w głąb sztuki do wystawy Wystaw się w CSW 2026 – warsztaty rodzinne16.05.2026 (sob.), godz. 16.00Prowadzenie: Dorota SobolewskaBilety: 10 zł (bilety 24*, recepcja CSW)Limit miejsc: 20 osóbCzas trwania: do 1,5 godz.Wiek: 6+*Przy zakupie przez bilety24.pl* obowiązuje opłata serwisowa.„Wyprawa w głąb sztuki” to pomysł na nieszablonowe zwiedzanie aktualnych wystaw. To swego rodzaju ekspedycja, podczas której w atrakcyjny, przystępny i każdorazowo dostosowany do wieku uczestników sposób, wprowadzamy w świat sztuki. Podczas spotkania dzieci (6-12 lat) i opiekunowie aktywnie uczestniczą w spotkaniu, realizując przygotowane przez Dział Edukacji inspirujące zadania. Zobacz Na brzegu sztuki – warsztaty dla rodzin wokół wystawy PLASTER Na brzegu sztuki – warsztaty dla rodzin wokół wystawy PLASTER11.07.2026 (sob.), godz. 12.00-13.30Prowadzenie: Justyna Permus-Sałańska / Patrycja WójcikBilety: 30 zł / os. (bilety24*, recepcja CSW)**Limit miejsc: 25 osóbCzas trwania: 1,5 godz.Wiek: 7+„Na brzegu sztuki” to wakacyjny warsztat familijny w nowej formule, przygotowany z myślą zarówno o dzieciach, jak i dorosłych opiekunach. Zamiast jednej wspólnej pracy plastycznej proponujemy dwa równoległe doświadczenia - uważny kontakt ze sztuką dla dorosłych oraz twórcze działania dla dzieci.Punktem wyjścia lipcowej edycji „Na brzegu sztuki” będzie wystawa Międzynarodowego Festiwalu Plakatu i Typografii „Plaster”. W czasie, gdy dzieci realizować będą specjalne działania plastyczne inspirowane wystawą - grupa dorosła będzie miała okazję, by dzięki oprowadzaniu z przewodnikiem kompleksowo zaznajomić się z wystawą.**Sprzedaż biletów trwa do 9 lipca lub do wyczerpania miejsc.W przypadku nieutworzenia się grupy, organizator zastrzega sobie możliwość odwołania warsztatów. Zobacz Nasienie świętej figi Jeden z najważniejszych i najgłośniejszych filmów tegorocznego sezonu nagród. Nominacja do Złotego Globu w kategorii najlepszy film nieanglojęzyczny, oscarowa shortlista, zwycięzca Nagrody Specjalnej Jury oraz bezkonkurencyjnie najlepiej oceniony film festiwalu w Cannes, laureat Nagrody Publiczności na festiwalu San Sebastian oraz zdobywca dziesiątek innych wyróżnień i nagród. Okrzyknięty absolutnym arcydziełem, trzymający w napięciu, poruszający i wciągający jak najlepsze filmy Davida Finchera.Dwie dorastające siostry na co dzień zajmują się szkołą, przyjaciółmi i domowymi obowiązkami. Wszystko się zmienia, gdy ich ojciec niespodziewanie awansuje na sędziego śledczego. Wraz z finansowymi korzyściami i awansem społecznym, pojawiają się nowe zasady i obowiązki. Ich surowość i restrykcyjność budzi w dziewczynach sprzeciw. Atmosfera w domu gęstnieje, a sytuacja dodatkowo się pogarsza się, gdy znika służbowa broń ojca. Z dnia na dzień cała rodzina znajduje się w poważnym niebezpieczeństwie. Zobacz Nasze królestwo Korsyka, 1995 rok. Piętnastoletnia Lesia jest przekonana o tym, że czeka ją beztroskie lato, ale rzeczywistość okazuje się zupełnie inna. Nieznajomy motocyklista zabiera ją nagle do odizolowanej willi, gdzie ukrywa się jej ojciec. Ze strzępów rozmów i medialnych relacji dziewczyna dowiaduje się o zamachu i śmierci prominentnego lokalnego polityka. Wkrótce okazuje się, że celem ataku był tak naprawdę ojciec Lesi, który uchodzi za szarą eminencję na wyspie i ma wpływ na wszystko, co się na niej dzieje. Zobacz Natura zamknięta w formie - warsztaty tworzenia z żywicy Zobacz Natura zamknięta w formie - warsztaty tworzenia z żywicy światłoutwardzalnej Zobacz Nie ma duchów w mieszkaniu na Dobrej Wchodząca w dorosłość czwórka rodzeństwa próbuje odnaleźć własne ścieżki, nie tracąc przy tym łączących ich więzi. Najmłodszy, Benek, mierzy się z bolesnym odrzuceniem ze strony starszego brata, Franka, który dotąd był jego najlepszym przyjacielem. Chłopaka nawiedza także tajemnicza zjawa – Dusiołek – niepozwalająca mu zasnąć i wywołująca nagłe napady paniki. Uciekający od rodziny Franek wplątuje się w toksyczny związek, popada w kłopoty z narkotykami i coraz bardziej pogrąża się w chaosie. Jego stan budzi niepokój Nastki, siostry bliźniaczki, która sama pragnie miłości i stabilizacji. Najstarsza z rodzeństwa, Jana, pracuje nad projektem artystycznym, który ma przynieść ukojenie nie tylko młodszemu rodzeństwu, lecz także jej samej. Zobacz Nie martw się, nic mi nie jest Emma, pewna siebie 16-latka, budzi się jako duch, a jej ciało jest w śpiączce. Niewidzialna dla innych, próbuje odkryć prawdę o swojej sytuacji, mierząc się ze szkolną przemocą. Zobacz Nie obiecujcie sobie zbyt wiele po końcu świata Od wczesnego ranka Angela przemierza Bukareszt, byle tylko wyrobić się ze wszystkimi zadaniami, jakie postawiła przed bohaterką zatrudniająca ją firma produkcyjna. Obok przeprowadzenia castingu to także odebranie z lotniska szefowej marketingu klienta (w tej roli Nina Hoss) czy szereg innych, drobnych produkcyjnych spraw. Co gorsza, casting nie idzie po myśli Angeli, z chwilą gdy jedna z osób, z którymi rozmawia, przekonuje o odpowiedzialności pracodawcy za wypadek, jaki jej się przydarzył. Do tego, by wybuchł skandal, brakuje niewiele.O swojej nowej produkcji Radu Jude mówi, że to połączenie komedii ze specyficznym kinem drogi. Zestawiając teraźniejszość z przeszłością, reżyser tworzy sugestywny i prowokacyjny obraz wyzysku, społecznych nierówności, pracy i nowej ekonomii. Zobacz Nie pytaj o Polskę. Z kolekcji Katarzyny Szafrańskiej i Wojciecha Szafrańskiego - Wystawa + Park Rzeźby Wystawa Stała Kiedy: 21.02–25.05.2025Kuratorka: Marta SmolińskaKoordynacja: Natalia Cieślak, Renata SargalskaProdukcja wystawy: Wojciech RuminskiIdentyfikacja graficzna: Katarzyna Ostrowska Zobacz Nieobecne dziedzictwa. Lotte Jacobi & Janina Gardzielewska – wystawa w ramach Vintage Photo Festival + Park Rzeźby Zobacz Niepewność. Zakochany Mickiewicz „Niepewność. Zakochany Mickiewicz” - to pierwszy film o Adamie Mickiewiczu i jednocześnie najsłynniejsza historia miłosna polskiego romantyzmu.Młody nauczyciel i aspirujący poeta Adam Mickiewicz (Nikodem Rozbicki) spędza sielskie lato w malowniczej posiadłości w okolicach Nowogródka. Trenuje szermierkę, spiskuje marząc o wolnej Polsce, a wszystko to w towarzystwie przyjaciół - Tomasza Zana (Antoni Sałaj) i Michała Wereszczaka (Adrian Zaremba). Szczególną uwagę poświęca jednak Maryli Wereszczakównie (Aleksandra Piotrowska). Błyskotliwa i piękna dziewczyna robi na młodzieńcu niesamowite wrażenie. To z Marylą młody poeta przeżywa pierwszą miłość. Adam uświadamia sobie, że jego największym atutem jest talent poetycki i nim uwodzi Marylę. Jest w szale twórczym, a miłość rozkwita… Zobacz Nierozłączni Kumpelska komedia dla całej rodziny od twórców hitu „Toy Story”, w której pełen energii marzyciel Don (Mateusz Banasiuk) i niepewny siebie DJ Piesiu Pies (Borys Szyc) staną przed poważnym zadaniem uratowania Dee (Julia Wieniawa) i innych zabawek; i wspólnie przekonają się, że przyjaźń to największa przygoda! Zobacz Niki Biografia jednej z głównych przedstawicielek europejskiego pop-artu, prekursorki happeningów, postrzeganej jednocześnie jako ikona feminizmu. Skomplikowana biografia Niki de Saint Phalle mieni się kolorami, składając się na intrygujący portret niespokojnej artystki.Rok 1952. Niki de Saint Phalle (w tej roli Charlotte Le Bon) wraz z mężem i dwuletnią córką przenoszą się z ogarniętych terrorem makkartyzmu Stanów Zjednoczonych do europejskiej stolicy sztuki – Paryża. Mająca arystokratyczne korzenie kobieta posiada znacznie większe artystyczne aspiracje niż jedynie bycie pięknością na okładkach „Vogue’a”, gdzie pojawiała się w charakterze modelki. Dystans, jaki dzieli ją od rodzinnego domu, początkowo przynosi kobiecie ukojenie. Szybko jednak demony przeszłości dopadają Niki także we Francji, a seria niepokojących retrospekcji z dzieciństwa pozwala zrozumieć, z jaką traumą się mierzy. Bezpiecznym gruntem, ale i sposobem na wyrażenie siebie staje się dla bohaterki jej sztuka. Pozwala także na to, by Niki walczyła o niezależność w świecie społecznych konwenansów i z góry przypisanych ról. Zobacz No Make Up – One Woman Show / Karolina Miłkowska Zapraszamy na wyjątkowy spektakl teatralny w formie stand-upu – NO MAKE UP – One Woman Show – pełen ironii, dystansu i błyskotliwego humoru. To opowieść o kobietach… ale zdecydowanie nie tylko dla kobiet.Bohaterka grana przez Karolinę Miłkowską ma dużo uroku – i jeszcze więcej problemów, w które często sama się pakuje. W lekki, a jednocześnie trafny sposób prowadzi nas przez mapę swoich potknięć, relacji, rozczarowań i złamanych serc. Okazuje się jednak, że każda historia może stać się lekcją – przede wszystkim lekcją zrozumienia samej siebie.To godzina solidnej dawki śmiechu doprawionej refleksją o oczekiwaniach, presji, relacjach i kobiecej (ale po prostu ludzkiej) wrażliwości. Czasem wystarczy zmyć z siebie „makijaż oczekiwań”, by zobaczyć siebie naprawdę.O spektaklu Magdalena Mikołajczyk napisała:"lecz sztuka nie jest o ciele. nie tylko. jest o emocjach, o kobietach, o niezgodzie na wyśrubowane względem nas oczekiwania, o wzajemnym nieocenianiu siebie, o budowaniu relacji, o toksycznych związkach, o umiejętności bycia z ludźmi i wśród ludzi, a także o jej braku. o potrzebie ukochania, wsparcia, odrzucenia przymusów, presji, o radzeniu sobie. kiedy jeżdżę na spotkania, widzę, jak bardzo my, kobiety, potrzebujemy swojej energii. ile możemy sobie dać. ile w nas jest miłości. i tylko siebie najtrudniej nam nią obdarzyć."15 marca | godz. 17:00Kino CentrumCzas trwania: 60 minutTekst: Iwona KusiakReżyseria: Magda SkibaMuzyka: Patryk WójcikPlakat: Krzysztof BiałowiczPrzyjdźcie po śmiech, dystans i historię, w której łatwo odnaleźć kawałek siebie! Zobacz Norymberga napisy Jest rok 1945. Cały świat żyje rozpoczynającym się w niemieckiej Norymberdze procesem nazistowskich zbrodniarzy wojennych. Prokurator Robert H. Jackson, który jest głównym oskarżycielem z ramienia Stanów Zjednoczonych ma świadomość jak trudnego podjął się zadania. Wie, że główny oskarżony Hermann Göring jest człowiekiem nie tylko bezlitosnym, ale także błyskotliwie inteligentnym, więc uzyskanie jego obciążających zeznań to zadanie ekstremalnie trudne. Młody psychiatra Douglas Kelley otrzymuje więc misję zbliżenia się do Göringa, nawiązania z nim relacji i uzyskania od niego informacji, które będą miały kluczowy wpływ na wynik procesu. Kelley nie zdaje sobie w pełni sprawy jak trudnego podejmuje się zdania. Jego pacjent to cyniczny manipulator, a jednocześnie człowiek do szpiku kości zły i gotowy na wszystko, by chronić własną skórę. Zobacz Nosferatu Film "Nosferatu" Roberta Eggersa to gotycka opowieść o obsesji między nawiedzoną młodą kobietą a przerażającym wampirem, który jest nią zafascynowany. Zobacz Notatnik malarski – warsztaty dla młodzieży i osób dorosłych Czy notować można tylko słowem?Podczas cyklicznych warsztatów malarskich uczestnicy poznają narzędzia, dzięki którym codzienne spostrzeżenia zostaną zapisane za pomocą malarskiego śladu. Twórcze działania pozwolą zrozumieć, jak patrzeć i widzieć; jak czytać obraz i na czym polega istota malarstwa.Prowadzenie: Justyna Permus-SałańskaLimit miejsc: 15 osóbCzas trwania: 1,5 godz. Zobacz Nowa Fala Pokazywane w konkursie festiwalu w Cannes najnowsze dzieło Richarda Linklatera to energetyczna i błyskotliwa podróż do czasów narodzin francuskiej Nowej Fali. Reżyser, jeden z najważniejszych twórców amerykańskiego kina niezależnego, składa hołd Godardowi i całemu pokoleniu artystów, którzy odmienili oblicze światowego kina. Nowa Fala to film o pasji, wolności twórczej i odwadze marzenia inaczej. Z niezwykłą lekkością i humorem pokazuje artystę w momencie, gdy rodzi się dzieło a kino staje się przestrzenią buntu i młodzieńczej energii. Zobacz O czym sobie nie mówimy Carlo i Elisa mieszkają w Rzymie, tworząc z pozoru udany związek. On jest profesorem filozofii na uniwersytecie i pisarzem walczącym z kryzysem twórczym. Ona z kolei to utalentowana, błyskotliwa dziennikarka, której felietony ukazują się w międzynarodowych magazynach lifestylowych. Do ich trwającego od dwóch dekad związku wkrada się coraz więcej rutyny oraz dystansu.Aby odzyskać dawną energię, decydują się na wyjazd do Maroka w towarzystwie wieloletnich przyjaciół: Anny i Paola oraz ich trzynastoletniej córki Vittorii – inteligentnej, dociekliwej i ekscentrycznej nastolatki. Okazuje się, że także oni przeżywają poważny kryzys, który najbardziej odbija się na dziewczynce. Vittoria, która nie może dogadać się z rodzicami, znajduje oparcie w Carlu, nawiązując z nim bliską więź. To dopiero początek nadchodzących problemów. Zobacz O matko! Batik! Zobacz Obcy Nowa ekranizacja jednej z najwybitniejszych francuskich powieści XX wieku autorstwa Alberta Camusa. François Ozon opowiada historię Meursaulta, skromnego, niepozornego urzędnika, którego codziennej rutyny nie przerywa nawet śmierć matki. Do czasu, gdy pewnego gorącego dnia na plaży dochodzi do tragicznego zdarzenia. Adaptacja Ozona, która miała premierę w Konkursie Głównym festiwalu w Wenecji, to niezwykle aktualna opowieść o poszukiwaniu sensu w świecie, w którym wszelki sens został zagubiony. Oszczędne dialogi i piękne czarno-białe zdjęcia, stanowiące hołd dla klasycznego kina, budują wyjątkową atmosferę filmu. Zobacz Obraz z obrazu. Wątki metaartystyczne w kolekcji CSW w Toruniu - wystawa Kiedy: 18.12.2024–02.03.2025Udostępnienie wystawy: 18.12 (środa), godz. 12.00Artystki / artyści: Beata Ewa Białecka, Piotr Bujak, Tomasz Ciecierski, Jan Dobkowski, Zbigniew Dowgiałło, Krzysztof Gliszczyński, Zofia Kulik, Zbigniew Libera, Marcin Maciejowski, Lech Majewski, Kaido Ole, Marek SobczykKuratorka: Natalia CieślakWystawa uwypukla jeden z wątków, obecnych w wielu pracach wchodzących w skład kolekcji CSW – metaartystyczność, czyli odnoszenie się na różnych poziomach do historii sztuki, utrwalonych wzorców przedstawieniowych czy cech stanowiących o tożsamości danego medium.Nie od dziś wiadomo, że osoby artystyczne wpływają na siebie wzajemnie, a dzieła jednych stanowią punkt odniesienia dla drugich. Twórcy czerpią inspirację ze sztuki poprzedników, ale i podważają utrwalone hierarchie czy obowiązujące kanony. Świadome i celowe zabiegi, takie jak cytowanie znanych i zakorzenionych w zbiorowej świadomości ikonicznych dzieł czy trawestowanie tradycyjnych wzorców ikonograficznych i osadzanie ich w nowym kontekście, to narzędzia charakterystyczne dla sztuki w każdym okresie historycznym, nie wyłączając współczesności. W jaki sposób obraz może stać się materią innego dzieła? Jaką rolę pełni dialogowanie z dawnymi mistrzami? Jak wzorce z przeszłości wpływają na interpretacje sztuki aktualnej? Wystawa zaprasza do poszukania odpowiedzi na te pytania.Na ekspozycji zobaczymy zarówno nowe nabytki, które trafiły od kolekcji toruńskiego CSW w 2024 roku, jak i prace stanowiące integralną część zbiorów instytucji, niemniej zaprezentowane w zupełnie nowym kontekście. Zobacz Ojczyzna „Ojczyzna" opowiada o relacji między Thomasem Mannem (Hanns Zischler), laureatem Nagrody Nobla w dziedzinie literatury, a jego córką Eriką (Sandra Hüller) – aktorką i pisarką. Akcja rozgrywa się w szczytowym okresie zimnej wojny. Ojciec i córka wyruszają w trudną, pełną emocji podróż czarnym Buickiem przez zrujnowane Niemcy – z Frankfurtu pod kontrolą amerykańską do Weimaru pod wpływem sowieckim. Po raz pierwszy od zakończenia wojny Mann wraca do swojej ojczyzny, po tym jak podjął wcześniej trudną decyzję o emigracji do Stanów Zjednoczonych. Paweł Pawlikowski w swoim najnowszym dziele, podobnie jak w „Idzie” i „Zimnej wojnie”, podejmuje tematy tożsamości, winy, rodziny i miłości na tle chaosu i moralnego zagubienia powojennej Europy.W rolach głównych zobaczymy nominowaną do Oscara® Sandrę Hüller („Strefa interesów”, „Anatomia upadku”, „Projekt Hail Mary”) i Hannsa Zischlera („Monachium”). Scenariusz napisali Paweł Pawlikowski i Henk Handloegten. Do realizacji filmu reżyser ponownie zaprosił swój wieloletni zespół twórczy – nominowanego do Oscara® operatora Łukasza Żala („Hamnet”), kostiumografkę Aleksandrę Staszko („Ministranci”) oraz scenografów Katarzynę Sobańską i Marcela Sławińskiego („Lalka”).Po seansie zapraszamy na dyskusję z prof. Marcinem Jaranowskim z Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu Zobacz One to One: John i Yoko Film zaskoczy i zachwyci nawet największych fanów Johna Lennona i Yoko Ono. Wykorzystano tu prywatne archiwa filmowe, zdjęciowe i muzyczne artystów oraz ich przyjaciół. Film łączy archiwa z nieznanymi wcześniej, nagranymi przez FBI, rozmowami telefonicznymi pary twórców, aby pokazać, w jaki sposób wykorzystywali status gwiazd i otoczyli się ekipą kolorowych nowicjuszy: od Allena Ginsberga po Jerry'ego Rubina. Zobacz Opowieść świąteczna To wspaniała, Świąteczna historia, która skradnie wszystkie serca.O ojcu, który robi co może, lecz nie jest to wystarczające.O starszej siostrze, która próbuje go zastąpić.O 10-letniej dziewczynce, która wierzy, że życie jej rodziny może zmienić się na lepsze. A to dlatego, że Ronja nigdy nie traci nadziei. Zwłaszcza w Święta. Zobacz Oprowadzanie Kolekcja Zobacz Oprowadzanie kolekcjonerskie po wystawie Nie pytaj o Polskę. Z kolekcji Katarzyny Szafrańskiej i Wojciecha Szafrańskiego 15.03.2025 (sob.) Zajrzeć w życie dzieła sztuki… – oprowadzanie kolekcjonerskie po wystawie Nie pytaj o Polskę. Z kolekcji Katarzyny Szafrańskiej i Wojciecha Szafrańskiego15.03.2025 (sob.), godz. 12.30Prowadzenie: Wojciech SzafrańskiOprowadzanie w cenie biletu na wystawę.Limit miejsc: 60 osóbCzas trwania: 1,5 godz. Zobacz Oprowadzanie kuratorskie na finisaż wystawy reMeMber (I tura) Oprowadzanie kuratorskie na finisaż wystawy reMeMber (I tura)07.09.2025 (ndz.), godz. 12.00Prowadzenie: Piotr ZawałkiewiczWstęp w cenie biletu na wystawęLimit miejsc: 30 osóbCzas trwania: 1 godz. Zobacz Oprowadzanie kuratorskie po wystawie Dzieci X Muzy. Ruchome obrazy i sztuka 20.11.2025 (czw.), godz. 16.30 Zobacz Oprowadzanie kuratorskie po wystawie Enzo Berti. Murano – ponowne odkrycie 14.12.2024 Oprowadzanie kuratorskie po wystawie Enzo Berti. Murano – ponowne odkrycie14.12.2024 (sob.), godz. 13.00Prowadzenie: Enzo Berti, Krzysztof BiałowiczOprowadzanie w cenie biletu na wystawy Czas trwania: 1,5 godz. Zobacz Oprowadzanie kuratorskie po wystawie Nieobecne dziedzictwa. Lotte Jacobi & Janina Gardzielewska 16.10 Zobacz Oprowadzanie kuratorskie po wystawie Projekt: biżuteria artystyczna 08.11.2025 Zobacz Oprowadzanie kuratorskie po wystawie reMeMber 10.05.2025 10.05.2025 (sob.), godz. 12.30Prowadzenie: Piotr ZawałkiewiczWstęp w cenie biletu na wystawęLimit miejsc: 30 osóbCzas trwania: 1 godz. Zobacz Oprowadzanie po wystawie "Nowe Pokolenie i Klasycy" z Wojciechem Fibakiem Zapraszamy na wyjątkowe oprowadzanie po jednej z najbardziej fascynujących wystaw roku"Nowe Pokolenie i Klasycy z kolekcji Wojciecha Fibaka.Wystawa jest nie tylko hołdem dla uznanych twórców polskich z kręgu École de Paris, ale także przeglądem najbardziej obiecujących młodych artystów, którzy podbijają współczesną scenę sztuki.Wojciech Fibak, który przed 30 laty zainicjował modę na kolekcjonowanie sztuki w Polsce, dziś zwraca uwagę na Nowe Pokolenie twórców. Jego kolekcja w sposób unikalny podsumowuje i porządkuje to zjawisko.Bilety tylko 15 złWystawie towarzyszy obszerny katalog, który będzie świetną pamiątką! Do nabycia Centrum Literatury CSWData: 14 września 2024Godzina: 13:00Bilety: 15 złOprowadza Wojciech FibakLimit miejsc: 100Zarezerwuj czas! Zobacz Oprowadzanie po wystawie "Nowe Pokolenie i Klasycy" z Wojciechem Fibakiem 12.10.2024 r. Odkryj SZTUKĘ WSPÓŁCZESNĄ z Kolekcji Wojciecha Fibaka – Dołącz do Oprowadzenia po Wystawie "Nowe Pokolenie i Klasycy"!Zapraszamy na wyjątkowe oprowadzanie po jednej z najbardziej fascynujących wystaw roku"Nowe Pokolenie i Klasycy z kolekcji Wojciecha Fibaka.Wystawa jest nie tylko hołdem dla uznanych twórców polskich z kręgu École de Paris, ale także przeglądem najbardziej obiecujących młodych artystów, którzy podbijają współczesną scenę sztuki.Wojciech Fibak, który przed 30 laty zainicjował modę na kolekcjonowanie sztuki w Polsce, dziś zwraca uwagę na Nowe Pokolenie twórców. Jego kolekcja w sposób unikalny podsumowuje i porządkuje to zjawisko.Wystawie towarzyszy obszerny katalog, który będzie świetną pamiątką! Do nabycia Centrum Literatury CSWData: 12 października 2024Godzina: 13:00Bilet normalny: 30 złBilet ulgowy: 15 złLimit miejsc: 50Oprowadza: Wojciech Fibak Zobacz Oprowadzanie z Grażyną Hase po jej wystawie „Rewolucjonistka mody” Kiedy: 28 września (sobota), godz. 12.30Wystawa pt. „Rewolucjonistka mody” jest próbą prezentacji działalności Grażyny Hase – artystki, projektantki, autorki kostiumów dla filmu, teatru i estrady, współautorki programów telewizyjnych, mecenaski sztuki, przyjaciółki i promotorki artystów, animatorki kultury, galerzystki i marszandki. Kobiety, która przez kilka dekad wpływała na gusty Polek i wprowadziła na wybiegi nowatorskie elementy, tworzące wyjątkowy klimat jej pokazów.Prowadzenie: Grażyna Hase, Anna KompanowskaOprowadzanie w cenie biletu na wystawyCzas trwania: 1,5 godz. Zobacz Oprowadzanie z Grażyną Hase po wystawie Grażyna Hase: Rewolucjonistka mody 24.10.2024 r. Kiedy: 24.10.2024 r. (czw.)Godzina: 14.00Prowadzenie: Grażyna Hase, Anna KompanowskaOprowadzanie w cenie biletu na wystawęCzas trwania: 1,5 godz. Zobacz Oskar, Patka i Złoto Bałtyku Oskar i Patka, nieustraszeni poszukiwacze przygód, wyruszają na wakacje nad morzem, nie spodziewając się, że na miejscu czeka ich niesamowite śledztwo! Gdy w tajemnicy przed dorosłymi odnajdują zaszyfrowaną mapę prowadzącą do legendarnego skarbu, ich wakacje zmieniają się w pełną zwrotów akcji misję.Młodzi detektywi chcą przechytrzyć podejrzliwych opiekunów i w tajemnicy wyruszyć tropem skarbu, ale wszystko komplikuje niespodziewane zaginięcie Patki. Oskar nie zamierza się poddać. Razem ze sławnym aktorem Brunem, zakręconą ciotką Maryśką, pełną energii Kają i niezdarnym tynkarzem Straszylasem rusza na ratunek. Trójmiasto pełne jest sekretów, a odkrywanie kolejnych śladów prowadzi drużynę w coraz mroczniejsze zakątki, gdzie czekają zaskakujące przeszkody, przeciwnicy działający z ukrycia i pytanie: czym naprawdę jest tajemniczy Żôłti Kam? Czy Oskar i Patka odważą się zmierzyć z niebezpieczeństwami, które kryje nadmorska tajemnica i rozwiążą detektywistyczną zagadkę? Zobacz Ostatnia podróż Filip razem z przyjacielem i współreżyserem filmu Fredrikiem chcą ponownie rozpalić ogień życia w ukochanym ojcu. Realizują pomysł i zabierają go nadmorskiego miasteczka we Francji, w którym spędzali przez lata wakacje. Lars przez lata pracował w liceum jako nauczyciel francuskiego. W 2008 roku przeszedł na emeryturę. Od pewnego czasu coraz gorzej się czuł, prawie nie ruszał się ze swojego ulubionego fotela. Tiina, matka Filipa uważa, iż stracił swoją iskrę życia.Filip chwyta się złudnego przekonania, że może w jakiś sposób przywrócić Larsowi dawne zdrowie i stan umysłu, jeśli sprowadzi go z powrotem do ukochanej Francji. Pakuje ojca do Renault 4, niegdyś ich rodzinnego samochodu i z Wikingssonem, który staje się głosem rozsądku, na tylnym siedzeniu wyruszają do Beaulieu-sur-Mer.Podróż nie przebiega zgodnie z oczekiwaniami, a Renault, którego maksymalna prędkość wynosi 64 km/h, jest najczęściej wyprzedzanym samochodem na trasie. Jednym z uroczych momentów filmu jest to, że Filip pamięta o wiele więcej z rodzinnych wakacyjnych niż Lars. Nawet jeśli Lars już nigdy nie będzie energicznym ojcem, jakiego idealizuje Filip, to wciąż postrzegamy go jako mądrego człowieka z ogromnym poczuciem humoru, zakochanego we Francji. Zobacz Ostatnie lato Zrealizowany po blisko dziesięcioletniej przerwie nowy film francuskiej reżyserki Catherine Breillat jest wybrzmiewającym niezwykłą uczuciowością remakiem wielokrotnie nagradzanej „Królowej Kier” (2019) May el-Toukhy.Opowieść o niepohamowanej żądzy i zakazanym uczuciu to intrygujące połączenie kina psychologicznego z podszytym erotyzmem dramatem.Anne (w tej roli Léa Drucker) prowadzi stateczne, ustabilizowane życie. Odnosi sukcesy na polu zawodowym jako ceniona, błyskotliwa prawniczka. Niezbędny spokój odnajduje z kolei w pięknym paryskim domu, gdzie czeka na nią kochający mąż Pierre (Olivier Rabourdin) oraz dwie córki.Pewnego dnia wprowadza się do nich siedemnastoletni Theo (Samuel Kircher), syn mężczyzny z poprzedniego małżeństwa. Niespodziewane pojawienie się chłopaka burzy równowagę i budzi w kobiecie uczucia, o jakie sama nie mogłaby się podejrzewać. Anne wchodzi z nastolatkiem w namiętny, pełen pożądania romans, stawiając na szali zarówno życie rodzinne, jak i zawodową karierę. Zobacz PSYCHOLOGIA I KINO: Mów mi Jimpa „Mów mi Jimpa” to słodko-gorzki portret rodziny, w której bliskość bywa trudniejsza niż konflikt, a miłość wymaga odwagi, by pozwolić innym żyć po swojemu.Główną bohaterką filmu jest reżyserka Hannah (Olivia Colman), która podróżuje z mężem Harrym (Daniel Henshall) i nastoletnim dzieckiem Frances (Aud Mason-Hyde) z Australii do Amsterdamu, by odwiedzić swojego ojca, ekscentrycznego i nieprzewidywalnego Jimpę (John Lithgow). Gdy Frances oznajmia, że zamiast wracać do domu chce zostać z dziadkiem na dłużej, Hannah musi zmierzyć się z trudną rodzinną przeszłością, pełną niewypowiedzianych żalów i decyzji, których bolesne konsekwencje są wciąż odczuwalne.Partnerem merytorycznym i współorganizatorem cyklu spotkań Psychologia i Kino jest Fundacja Toruńskiej Psychologii, która powstała z inicjatywy pracowników i absolwentów psychologii UMK w Toruniu. Tworzą ją pasjonaci psychologii i nauk pokrewnych – praktycy, doświadczeni badacze, dydaktycy oraz popularyzatorzy nauki, którzy w swoje działania angażują również studentów. Zobacz Paddington w Peru Kochający komediowe zamieszanie, uwielbiany na całym świecie i zawsze pragnący marmolady miś Paddington powraca z trzecią i zarazem największą przygodą w całym swoim misiowym życiu! Tym razem ten odziany w niebieski płaszczyk i czerwony kapelusz bohater wraz ze swoją ludzką rodziną uda się na zbadanie tajemnic samego serca dżungli w Peru. Na tę przygodę jedna kanapka z marmoladą na pewno nie wystarczy! ​ Miś Paddington wraz z rodziną Brownów postanawia wyruszyć w daleką podróż do Ameryki Południowej, a dokładniej do Peru, aby odwiedzić swoją ukochaną ciocię Lucy. W tym celu wszyscy udają się do umieszczonego nieopodal lasu deszczowego Domu dla Emerytowanych Niedźwiedzi. To jednak dopiero początek niezwykle ekscytującej przygody, w trakcie której odkryją wiele tajemnic. Przed nimi podróż życia, która poprowadzi ich od amazońskiej dżungli aż po górskie szczyty Peru! ​ Zobacz Pan Nikt kontra Putin Pasza jest nauczycielem w małym miasteczku na Uralu. Ceni sobie ciekawość i entuzjazm swoich uczniów, których często filmuje jako szkolny kronikarz. Jednak wszystko zmienia się, gdy po agresji na Ukrainę Putin rozpoczyna militaryzację szkół w Rosji. Pasza kontynuuje kronikarską pracę, filmując narzucony uczniom dryl wojskowy, deklaracje lojalności nauczycieli, strach i niepewność całego miasteczka. Zobacz Pan Olbrychski Daniel Olbrychski to ikona polskiego kina, znany z ról w takich dziełach jak "Popioły", "Pan Tadeusz" czy "Ziemia obiecana". Film "Pan Olbrychski" przedstawia jego drogę od debiutu na wielkim ekranie po status legendy, ukazując, jak osobiste doświadczenia wpłynęły na jego aktorską pasję.Dokument nie ogranicza się jedynie do twórczości Olbrychskiego. Opowiada także o jego życiu poza sceną - relacjach rodzinnych, przyjaźniach i momentach, które ukształtowały go jako człowieka. To intymny portret artysty, który pozwala lepiej zrozumieć jego motywacje."Pan Olbrychski" eksploruje dorobek aktora, analizując jego najważniejsze role teatralne i filmowe. Współpraca z takimi reżyserami jak Andrzej Wajda czy Jerzy Hoffman uczyniła go symbolem złotej ery polskiego kina. Dokument przybliża, jak jego kreacje wpłynęły na kulturę narodową.Film wyprodukowany został przez Faun Film w koprodukcji z Telewizją Polską, Wytwórnią Filmów Dokumentalnych i Fabularnych oraz Filmoteką Narodową - Instytutem Audiowizualnym. Autorem plakatu jest Andrzej Pągowski.Ten film to nie tylko hołd dla Daniela Olbrychskiego, ale także podróż przez historię polskiego teatru i kina. Świetnie zmontowany, pełen archiwalnych materiałów i wywiadów, stanowi gratkę dla miłośników sztuki oraz wszystkich, którzy chcą poznać bliżej tę fascynującą postać. Zobacz Pani Bucik Filip, pozbawiony inspiracji kompozytor, zmuszony jest przyjąć do domu swoją siostrzenicę Simonę. To zbuntowana i ekscentryczna dziewczynka, której najlepszym przyjacielem jest skunks. Pomimo diametralnie różnych osobowości, Filip i Simone szybko odkrywają, że mogą potrzebować siebie nawzajem bardziej, niż początkowo sądzili. Zobacz Panny z Wilka Nostalgiczna opowieść o czasie i miejscu stanowi jeden z najpiękniejszych wizualnie i muzycznie filmów Andrzeja Wajdy. Do zamieszkiwanego przez pięć sióstr dworku przybywa po kilkunastu latach nieobecności Wiktor Ruben, pogrążony w kryzysie po śmierci przyjaciela. Próby odnalezienia w Wilku sensu życia nie przynoszą spełnienia. Wizyta mężczyzny zakłóca rytm życia wciąż podkochujących się w nim dojrzałych już kobiet. Nie sposób odbudować dawnych relacji, zwłaszcza że niektóre z nich są raczej wyobrażeniem. Ten jeden z najbardziej melancholijnych filmów Wajdy, będący wzorcową adaptacją prozy Jarosława Iwaszkiewicza, uzyskał nominację do Oscara za najlepszy film obcojęzyczny.„Może właśnie na tym polega siła tkwiąca w tych kobietach, że mają swoją indywidualność, że dojrzewają w spokoju, że się określają, że nie ma w nich bylejakości, nie ma tego poczucia, które mają ludzie mieszkający w mieście: jestem jednym z miliona, mogę się zagubić, mogę za nic nie odpowiadać. Człowiek, który mieszka na wsi, który mieszka w takim domu jak w »Pannach z Wilka«, musi w jakiś sposób świecić przykładem, jest stale na cenzurowanym, musi być odpowiedzialnym wobec siebie i innych. I dlatego to wszystko, co te kobiety robią – że czasem coś usmażą, jakieś porzeczki, maliny jakieś dają z kremem, te kwiatki ułożą, coś czasem zagrają na fortepianie, coś przeczytają po francusku dzieciom z jakiejś książki, która jest w domu – to wszystko jest ważne. Bo to właśnie jest coś, do czego tęsknimy, czego potrzebujemy, gdy tymczasem cała ta bezinteresowność zniknęła już pod brutalnym uderzeniem dzisiejszego życia”.A. Wajda, „O filmowaniu prozy Iwaszkiewicza”, 1979 za: „Wajda mówi o sobie”, oprac. W. Wertenstein, Wydawnictwo Literackie, Kraków 1991 [2000], s. 233-235.żródło: https://wajda.pl/film Zobacz Parking Zobacz Państwo Rose Życie Ivy (Olivia Colman) i Theo (Benedict Cumberbatch) na pierwszy rzut oka wydaje się być spełnionym snem: zawodowe sukcesy, udane małżeństwo, cudowne dzieci. Jednak gdy kariera Theo zaczyna gwałtownie podupadać, a zawodowe ambicje Ivy rozkwitają, między małżonkami wybucha zaciekła rywalizacja podszyta skrywanymi od dawna pretensjami. Państwo Rose to nowoczesna reinterpretacja filmu z 1989 roku pt. Wojna państwa Rose, opartego na powieści Warrena Adlera. Zobacz Pewnego razu w Paryżu Jest 2024 rok. Około 30 osób należących do jednej rodziny dowiaduje się, że wszyscy wkrótce odziedziczą duży dom, który stoi opuszczony od lat. Cztery z nich zostają wybrane, aby przeprowadzić inwentaryzację lokalu, to: Seb, Abdel, Céline i Guy. Połączeni ze sobą dalekim pokrewieństwem "kuzyni" odkrywają niezwykłe sekrety starego domostwa i trafiają na trop tajemniczej kobiety o imieniu Adèle, która w wieku 20 lat opuściła rodzinną Normandię i w 1895 roku udała się do przeżywającego rewolucję przemysłową i kulturową Paryża. Dzięki poznawaniu tej wyjątkowej historii, czwórka postaci ze współczesności odbędzie podróż w głąb własnego drzewa genealogicznego i umożliwi odkrycie niezwykłych momentów z końca XIX wieku, kiedy wynaleziono fotografię i narodził się impresjonizm. To zderzenie dwóch epok, roku 2024 i 1895, będzie dla bohaterek i bohaterów narodzinami pięknej refleksji nad tym co w życiu jest naprawdę ważne. Zobacz Picasso. Buntownik w Paryżu Picasso. Buntownik w Paryżu, reż. Simona Risi, dokumentalny, Włochy, 2023, napisy, 94 min.Pablo Picasso (1881-1973) – tytan pracy i wulkan kreatywności, który nie tylko zatarł różnicę pomiędzy sztuką a rzemiosłem, ale też w dzieło potrafił zmienić zwykłą szczotkę, konewkę czy rower. Pozostaje jednym z najważniejszych i najbardziej wpływowych artystów w historii, autorem przeszło dwudziestu tysięcy obrazów i obiektów.Zrealizowany przy okazji 50. rocznicy jego śmierci film "Picasso. Buntownik w Paryżu" Simony Risi to portret życia spełnionego, ale i złożonego ze sprzeczności – dokumentalna podróż przez lata biedy i szalonego sukcesu, światła i mroku, pasji i destrukcji, kawiarnianych hulanek i politycznego zaangażowania.Z jedną walizką, nie znając francuskiego – tak młodziutki Pablo postanowił podbić Paryż. Film skupia się na latach spędzonych w kipiącym twórczą energią mieście, który stał się drugim domem pochodzącego z Malagi malarza. Jako hiszpański imigrant był na celowniku policji, jako artysta rewolucjonizujący sztukę błyskawicznie podbił salony. Jego styl wciąż ewoluował, malował intensywnie i niechętnie rozstawał się z pracami. "Jestem swoim najlepszym kolekcjonerem" mawiał, a 5 tysięcy należących do niego obiektów stanowi dziś bezcenny zbiór paryskiego Muzeum Picassa. Film daje nam unikalną szansę odwiedzenia zorganizowanej tam z okazji 50. rocznicy śmierci artysty wielkiej wystawy, której scenografię współtworzył słynny brytyjski projektant, Paul Smith. Zobacz Plener rysunkowy dla młodzieży i osób dorosłych / Plener rysunkowy dla młodzieży i osób dorosłych10.07.2026 (pt.), godz. 17.00-18.30Prowadzenie: Justyna Permus-SałańskaBilety: 30 zł / os. (bilety24*, recepcja CSW)**Limit miejsc: 15 osóbCzas trwania: 1,5 godz.Wiek: 16+„Plener rysunkowy” to wydarzenie skierowane do osób dorosłych zainteresowanych rozwijaniem swoich umiejętności artystycznych w bezpośrednim kontakcie z naturą i przestrzenią miejską.Podczas 1,5-godzinnych zajęć uczestnicy będą pracować na świeżym powietrzu, poznając podstawowe techniki rysunkowe oraz zasady obserwacji i szkicowania otoczenia. Warsztaty obejmą krótkie wprowadzenie teoretyczne oraz indywidualne wskazówki pomagające rozwijać własny styl i warsztat.Uczestnicy proszeni są o zwracanie uwagi na komunikaty medialne organizatora i pozostanie z nim w kontakcie w razie niekorzystnych warunków pogodowych.**Sprzedaż biletów trwa do 8 lipca lub do wyczerpania miejsc.W przypadku nieutworzenia się grupy, organizator zastrzega sobie możliwość odwołania warsztatów. Zobacz Poczta głosowa Baptiste ma talent do naśladowania głosów, ale nie potrafi się z tego utrzymać. Pewnego dnia kontaktuje się z nim Pierre Chozène, znany, ale skromny pisarz, nękany przez natrętów, naciągaczy, osoby z wyższych sfer i niepożądanych gości. Pierre potrzebuje spokoju, aby ukończyć swoją najbardziej ambitną i osobistą powieść, proponuje więc Baptiste’owi, by ten stał się jego głosem i odbierał za niego telefon. Baptiste przyjmuje rolę „poczty głosowej” na dobre i na złe… Zobacz Pod wulkanem Wnikliwy obraz stanu emocjonalnego młodej, inteligenckiej ukraińskiej rodziny Kowalenków, którą wybuch wojny zastaje ostatniego dnia wakacji na Teneryfie. Ich powrót do Kijowa okazuje się niemożliwy. W jednej chwili z turystów stają się uchodźcami. Jak poradzą sobie z poczuciem obowiązku, winą, strachem i sobą nawzajem? Czy ich rodzina przetrwa tę próbę? Pod wulkanem to drugi pełnometrażowy film Damiana Kocura, który powstał w niespełna dwa lata po jego szeroko nagradzanym debiucie Chleb i sól. To historia ukraińskiej rodziny, która spędza ostatni dzień wakacji na Teneryfie. Jeszcze nie wiedzą, że za kilka godzin ich życie zmieni się bezpowrotnie, gdy Rosja rozpocznie wojnę na Ukrainie.W filmie nie spadają bomby, nie słychać strzałów z karabinu. Słońce nadal świeci, morze jest błękitne, a wokół panuje beztroska atmosfera kurortu i jego atrakcji. Na ulicach odbywa się właśnie największa w Europie parada świętująca koniec karnawału. Na tym tle wojna w Ukrainie staje się jeszcze bardziej abstrakcyjna. Bohaterowie walczą z obezwładniającym poczuciem winy i bezsilności. Z perspektywy bezpiecznej rajskiej wyspy mogą tylko biernie patrzeć jak w ich rodzinnym Kijowie życie najbliższych i przyjaciół wali się w gruzy a ojcowie, synowie i mężowie z dnia na dzień muszą stać się żołnierzami. Wakacyjna atmosfera robi się coraz cięższa do zniesienia. Skrywane emocje i nierozwiązane problemy buzują jak gotująca się lawa uśpionego wulkanu, który góruje nad całą wyspą. Zobacz Podstawy montażu filmowego Czym jest montaż filmowy? Jak zacząć i jakich narzędzi użyć?Warsztaty skierowane do osób początkujących, chcących rozpocząć przygodę z montażem audio-video.Prowadzenie: Piotr Waśniewski i dr Radosław Osiński Zobacz Podstawy montażu filmowego Czym jest montaż filmowy? Jak zacząć i jakich narzędzi użyć?Warsztaty skierowane do osób początkujących, chcących rozpocząć przygodę z montażem audio-video.Prowadzenie: Piotr Waśniewski Zobacz Podstawy perfumiarstwa - mgiełka zapachowa Zobacz Podstawy szydełkowania - zrób swój koszyk! Zapraszamy na warsztaty z podstaw szydełkowania - zrób swój koszyk!Zapraszamy na zajęcia wszystkie osoby, które chcą rozpocząć przygodę z szydełkowaniem (choć doświadczeni uczestnicy również są mile widziani!). W ramach warsztatów każdy będzie miał okazję stworzyć koszyk ze sznurka i elementów drewnianych. To wspaniała i prosta technika, która wciąga i uzależnia. Pozwól się porwać nowej pasji!03 kwietnia (czwartek) | godz. 18.00 Prowadzenie: Magdalena Grabowska Sala audiowizualna w budynku B Bilety: 35 zł od osoby Limit miejsc: 15 osób Zobacz Pojedynek Jest rok 1939. Świat pogrąża się w chaosie. Tysiące wybitnych Polaków trafiają do rosyjskiej niewoli, gdzie poddawani są indoktrynacji, będącej częścią wielkiego planu. Ambitny agent wroga stawia sobie za punkt honoru złamanie oporu jednego z nich. To młody pianista światowej sławy, cieszący się szacunkiem współosadzonych. Jego kapitulacja może skutkować przejściem wielu innych na stronę przeciwnika. Czy młody oficer, kochający ojciec i mąż, jest w stanie wygrać pojedynek z agentem, za którym stoi potęga i perfidia rosyjskiego systemu? Rozpoczyna się podstępna gra, pełna manipulacji, gróźb i obietnic. Niektórzy więźniowie liczą, że powrót do domu jest blisko. Inni planują śmiertelnie niebezpieczną ucieczkę, bo nie wierzą w łaskę wroga. Nie są jednak świadomi, że czasu jest coraz mniej, a oprawca może wykonać swój ruch w każdej chwili. Zobacz Pokaz Filmów Bydgoskiej Kroniki Filmowej Zapraszamy na wyjątkowe popołudnie z kinem dokumentalnym, stworzonym przez uczestników warsztatów Fundacji Bydgoskiej Kroniki Filmowej.Przez ostatnie miesiące, pod czujnym okiem wybitnych dokumentalistów, Macieja Cuskego i Marcina Sautera, członkowie grupy filmowej BKF realizowali swoje pierwsze etiudy. Z dumą prezentujemy efekty ich pracy – sześć różnorodnych filmów, które dotykają ważnych tematów i pokazują świat z unikalnej perspektywy.Przyjdźcie, zobaczcie, co w bydgoskim kinie dokumentalnym piszczy, i spotkajcie się z twórcami!Sobota 20 grudnia, godz. 16.00.Bilety w cenie 1 zł.W programie następujące filmy:"Czwarta rano" - reż. Jakub Zalewski"Kim jesteśmy" - reż. Paweł Dobies"Od pierwszego do ostatniego" - reż. Wojtek Hofman"Nie tak szybko" - reż. Katarzyna Rybarczyk"Jakbym ciebie widział" - reż. Jakub Zalewski"Wpół do drugiej" - reż. Katarzyna BoguckaPo pokazie odbędzie się spotkanie z twórcami. Zobacz Pokolenie Jeden z ważniejszych filmów polskiej kinematografii powojennej. Powstałe w 1954 roku "Pokolenie" pojawiło się na ekranach niemal w tym samym czasie co "Celuloza" Jerzego Kawalerowicza i "Człowiek na torze" Andrzeja Munka. Był to dla polskiego filmu i sztuki w ogóle czas przełomu. Kończyła się epoka realizmu socjalistycznego. Awangardę rodzimej kultury zaczynali tworzyć uzdolnieni debiutanci, czasem nie pierwszej już młodości, których głos dotychczas tłumił kaganiec stalinowskiej cenzury. W poezji pojawiły się nazwiska Herberta, Grochowiaka, Białoszewskiego; w prozie i dramacie Hłaski, Nowakowskiego, Mrożka. W filmie zaczynał się rodzić kierunek, ochrzczony później mianem "szkoły polskiej". Za jej pierwszego reprezentanta uważa się właśnie "Pokolenie".Debiutancki film Andrzeja Wajdy powstawał w niezwykłej atmosferze. Realizowali go ludzie bardzo młodzi i pełni zapału, głodni nowych jakości artystycznych, opozycyjnych wobec "propagandowo-produkcyjnych" zadań sztuki. Wokół Andrzeja Wajdy skupiło się wiele przyszłych znakomitych nazwisk polskiego, a nawet światowego kina. Jerzy Lipman, Stefan Matyjaszkiewicz, Roman Polański, Tadeusz Łomnicki, Tadeusz Janczar, Zbigniew Cybulski, Kazimierz Kutz - podówczas jedynie asystent reżysera...Rezultatem ich pracy był film niezwykły - poruszający hołd dla pokolenia "Kolumbów", a zarazem utwór niebanalny pod względem plastycznym, o oryginalnie komponowanych kadrach i ciekawym, kontrastowym montażu.W warstwie fabularnej "Pokolenie" jest opowieścią o grupie lewicujących młodych ludzi, zaangażowanych w konspiracyjną walkę z hitlerowskim okupantem. Główny bohater - Stach rozpoczyna pracę w stolarni Berga. Działa tam komórka AK. Stach wszakże zaprzyjaźnia się z robotnikiem, związanym z lewicową Gwardią Ludową. Sekuła wyjaśnia mu istotę wyzysku kapitalistycznego i mobilizuje do nauki. Na tajnych kompletach Stach poznaje Dorotę - aktywistkę ZWM. Pod wpływem dziewczyny postanawia wstąpić do organizacji. Składa przysięgę wojskową, stara się też pozyskać do organizacji kolegę, ale on odmawia. Wkrótce Stach zostaje niesłusznie oskarżony o kradzież drewna i pobity przez niemieckiego oficera. Kolega zmaltretowanego chłopaka wykonuje na Niemcu wyrok, czym narusza zasady konspiracji. Tymczasem wybucha powstanie w getcie. Bohaterowie otrzymują rozkaz przejęcia grupy Żydów. Jasio Krone, ścigany przez Niemców, nie znajduje wyjścia z klatki schodowej i ginie samobójczą śmiercią... Stach zostaje na noc u Doroty. Rankiem, kiedy wychodzi po chleb, gestapo aresztuje dziewczynę... Teraz on przejmuje jej zadanie - organizuje nową grupę chłopców.Ta nieskomplikowana historia, miejscami z konieczności nagięta do socrealistycznych rygorów, pozwoliła reżyserowi mistrzowsko oddać klimat moralny, któremu podlegali polscy dwudziestolatkowie w czasie okupacji. Ich patriotyzm, ofiarność, odwagę i poświęcenie ukazał Wajda w błysku młodzieńczego idealizmu. Udała mu się rzecz niezmiernie rzadka. Dawkując umiejętnie patos i liryzm wykreował bohaterów czystych moralnie, lecz nie śmiesznych, naiwnych czy infantylnych. Przeciwnie - żyjących w obliczu codziennie dokonującej się apokalipsy, świadomych otaczającego ich barbarzyństwa, doświadczających cierpienia i niejednej tragedii. Być może dlatego, po prawie 50 latach, debiutancki film Wajdy wytrzymuje próbę czasu. Zobacz Pomalowane. Warsztaty malarskie dla osób dorosłych Cykl zajęć malarskich skierowanych do osób dorosłych. Uczestnicy spotkań wykorzystują na nich podstawowe wiadomości dotyczące barwy oraz kompozycji. Ponadto mają okazję poznać różne techniki oraz style malarskie i popracować w zaaranżowanej pracowni malarskiej, gdzie od podszewki zapoznają się z warsztatem artysty malarza.Zajęcia prowadzi art. malarz Monika MyszkowskaMaksymalna liczba uczestników: 20Czas trwania warsztatów: 2hWiek: 18+Więcej informacji: 56 610 97 16 Zobacz Portret surrealistyczny Zapraszamy na warsztaty poświęcone portretowi surrealistycznemu — formie fotografii, w której rzeczywistość przestaje być oczywista, a obraz staje się polem eksperymentu, emocji i wyobraźni.Podczas spotkania skupimy się na tworzeniu portretów wykraczających poza klasyczne przedstawienie twarzy. Wykorzystamy ruch, długi czas naświetlania, światło oraz świadome zniekształcenie obrazu, aby stworzyć fotografie o niejednoznacznym, onirycznym charakterze.Uczestnicy warsztatów:• poznają podstawy budowania nastroju w portrecie surrealistycznym• nauczą się pracy z ruchem i długim czasem naświetlania• przećwiczą kreatywne wykorzystanie światła i cienia• wykonają autorskie serie zdjęć inspirowane estetyką snu i nieoczywistościZajęcia mają charakter praktyczny — większość czasu poświęcimy fotografowaniu oraz analizie powstałych prac.Aparaty zapewnia organizator, ale można przynieść własny sprzęt.Liczba miejsc ograniczona.14.03.2026 (sobota) Zobacz Powrót Świętego Mikołaja Święty Mikołaj poszedł na zasłużoną emeryturę. Jego wiekowa manufaktura prezentów zmieniła się w skomputeryzowaną fabrykę zarządzaną przez elfy. Ale co zrobić gdy demoniczny haker przejmuje kontrolę nad fabryką prezentów i grozi zniszczeniem całej tradycji Świąt? Młody elf Jojo postanawia odnaleźć Świętego Mikołaja aby prosić go o pomoc. Wyrusza na wielką wyprawę mając za pomocników swych przyjaciół: renifera oraz... dron. Zobacz Pożegnania O filmie: Wiosna 1939 roku. Maturzysta Paweł, chłopak z dobrego domu, w ramach antymieszczańskiego, młodzieńczego buntu spędza wieczór w nocnym lokalu. Z poznaną tam fordanserką Lidką jadą potem do Podkowy Leśnej. W pensjonacie „Quo vadis” między młodymi zdaje się rodzić uczucie, przerwane jednak interwencją ojca Pawła, a wkrótce i wojną. Kilka lat później, już po powstaniu warszawskim, los zetknie ich znowu…Nostalgiczny melodramat z historią w tle. Wykorzystująca gatunkowe konwencje autorska adaptacja głośnej powieści Stanisława Dygata. Film przez tematykę wojenną wpisujący się w tzw. nurt psychologiczny szkoły polskiej, przede wszystkim, jako druga fabuła Hasa, stanowi rozwinięcie poetyki debiutanckiej „Pętli”.Wycofany bohater-intelektualista, poczucie przemijania i końca pewnego świata, willa „Quo vadis” jako najsłynniejsza hasowska rupieciarnia – to już rozpoznawalne cechy autorskiego stylu. „Pożegnania” pozostają też wciąż niezwykłą love story, z niebanalną parą kochanków i pierwszym powojennym przebojem wylansowanym przez kino, śpiewaną przez Sławę Przybylską niezapomnianą piosenką „Pamiętasz, była jesień” w tle.O przeglądzie: Z okazji przypadającej w 2025 roku 100. rocznicy urodzin Wojciecha Jerzego Hasa Stowarzyszenie Kin Studyjnych zaprasza na wyjątkowy przegląd filmów reżysera zatytułowany HAS. KRONIKI WYOBRAŹNI. Przegląd odbędzie się w ponad 60 kinach studyjnych w całej Polsce. Na ekrany powrócą wszystkie filmy – 14 fabularnych i 11 krótkometrażowych – w wersjach odrestaurowanych cyfrowo oraz z angielskimi napisami.Przegląd stwarza widzom niepowtarzalną okazję do przypomnienia sobie, a niekiedy do odkrycia na wielkim ekranie twórczości tego jednego z najwybitniejszych polskich reżyserów. Wypełnione alegoriami, surrealistycznymi obrazami i psychologicznymi portretami dzieła, zmuszają do refleksji nad kondycją człowieka i jego miejscem w świecie. Nieustająco zachwycają, inspirują i fascynują. A idealnym miejscem dla tych „kronik wyobraźni” jest kino studyjne.Organizator: Stowarzyszenie Kin StudyjnychPartner główny: Wytwórnia Filmów Dokumentalnych i FabularnychPartnerzy: Filmoteka Narodowa – Instytut Audiowizualny, 35mm, MojeekinoFinansowanie projektu: Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa NarodowegoPatronat medialny: RMF Classic, Miesięcznik KINO, Pełna SalaProjekt graficzny plakatu: Ewelina GąskaZwiastun: Ivan Krupenikov Zobacz Prawdziwy ból Dwóch kuzynów David (Jesse Eisenberg) i Benji (Kieran Culkin) wybiera się do Polski, aby uczcić pamięć ukochanej babci. Podczas tej podróży, odkrywają nie tylko nieznane dotąd miejsca oraz fakty z historii ich rodziny, ale próbują też odbudować trudne i pełne napięć relacje. Zobacz Premiera wideoklipu "Słowa" zespołu RUNO / pokaz / spotkanie / występ Kino Centrum w Centrum Sztuki Współczesnej zaprasza!Czwartek 15 stycznia, godz. 19.00Premiera teledysku "Słowa" zespołu RUNO - pokaz / spotkanie z twórcami / występ grupyBilety w cenie 5 złTU KAŻDY COŚ MÓWI NIEPYTANY…Zespół Runo wchodzi w nowy rok z nowym singlem i klipem. „Słowa”. To historia o codzienności przedstawionej w dość gorzki sposób. Betonowa szarość, niechciane rady, nijakość i poczucie niezrozumienia budują obraz świata, w którym łatwo się zagubić. Utwór nie daje gotowych odpowiedzi, ale stawia pytania o to, dlaczego to wszystko tak wygląda i czy jeszcze mogłoby być inaczej.Zapraszamy do Kina Centrum na pokaz klipu na dużym ekranie. Teledysk powstał we współpracy z 1025.rocks, a premierze towarzyszyć będzie kameralny koncert i rozmowa z twórcami Zobacz Projekt: biżuteria artystyczna + Park Rzeźby Zobacz Prosta historia "Prosta historia" to oparta na autentyczny wydarzeniach historia Alvina Straighta, który postanawia rozliczyć się i pogodzić z przeszłością. By spotkać się ze swoim schorowanym bratem wyrusza małym ciągnikiem do kosiarki w kilkuset milową podróż przez całą Amerykę. Ten najmniej "Lynchowski" z filmów Davida Lyncha, ale wciąż dowód jego wszechstronności i maestrii, to liryczna podróż w głąb ludzkiej duszy, przypowieść o istnieniu i przemijaniu, a także wzruszający portret człowieka u schyłku życia.O swoim nietypowym filmie Lynch mówił następująco: Wiem, że ten film w niczym nie przypomina moich poprzednich. Ale ludzie w swoich wyborach często kierują się emocjami. Tak właśnie było ze mną. Scenariusz „Prostej historii” poruszył mnie do głębi. Zafrapował mnie zwłaszcza motyw przebaczenia.W roli głównej występuje Richard Farnsworth, który za swój występ otrzymał nominację do Oscara i Złotego Globu. Miał wówczas 78 lat i zmagał się z postępującą chorobą, co nadaje jego kreacji dodatkowej głębi i autentyczności. Film został uhonorowany Europejską Nagrodą Filmową dla najlepszego filmu spoza Europy.Autorem zdjęć jest Freddie Francis – współtwórca wizualnego stylu Człowieka słonia i Diuny, a za muzykę odpowiada stały współpracownik Lyncha, Angelo Badalamenti, którego subtelna, melancholijna ścieżka dźwiękowa doskonale oddaje ton opowieści. Producentką i montażystką filmu była Mary Sweeney, wieloletnia partnerka reżysera.Prosta historia to klasyczne kino drogi, zakorzenione w realiach amerykańskiej prowincji, ukazujące codzienność „zwykłych ludzi” w sposób pełen czułości i szacunku. To również film o przemijaniu i wewnętrznej odwadze – opowiedziany w sposób prosty, ale nie banalny.Film powraca na ekrany w odrestaurowanej wersji 4K Zobacz Przedpremiera filmu „Dmuchawce” + spotkanie z Anetą Chmielińską Przedpremierowy pokaz wyjątkowej animacji „Dmuchawce”, połączony ze spotkaniem z Anetą Chmielińską – podcasterką, popularyzatorką wiedzy o przyrodzie i autorką podcastu Dzikoprzygody, nagrodzonego tytułem „Podcast Roku 2021”.„Dmuchawce” to nagradzana na międzynarodowych festiwalach animacja, która w niezwykły sposób łączy mikrofotografię natury z unikalną animacją. Film opowiada o czwórce rodzeństwa dmuchawców, które po katastrofie wyruszają w międzyplanetarną podróż w poszukiwaniu nowego domu. To ciepła, kojąca historia o przyrodzie, współpracy i wrażliwości na świat, skierowana zarówno do dorosłych widzów, jak i rodzin z dziećmi.Pokaz będzie miał formułę przyjazną sensorycznie. Podczas seansu:można swobodnie wyjść i wrócić na salę, jeśli potrzebna będzie przerwa,można korzystać ze słuchawek wyciszających podczas głośniejszych momentów.Chcemy, aby kino było przestrzenią komfortową dla wszystkich widzów – także tych bardziej wrażliwych na bodźce dźwiękowe.Po seansie odbędzie się krótka rozmowa z Anetą Chmielińską o dźwiękach natury, słuchu oraz o tym, jak w różny sposób odbieramy świat.To wyjątkowa okazja, aby zobaczyć film przed jego ogólnopolską premierą (10 kwietnia) i spotkać się z osobą, która z pasją opowiada o przyrodzie i uważnym doświadczaniu świata. Zobacz Przegląd Etiud Pracowni Filmu i Fotografii CSW Kino Centrum w Centrum Sztuki Współczesnej w Toruniu zaprasza!Przegląd Etiud Pracowni Filmu i Fotografii - pokaz i spotkanie z twórcamiSobota 13 grudnia, godz. 18.00Bilety w cenie 1 zł.Autorzy etiud: Mikołaj Megger, Aleksandra Sobczak, Karolina Wittek, Filip Nikel, Makary WiskirskiPracownia Filmu i Fotografii działa w nowym budynku CSW w Toruniu od początku 2024 roku. Jest to miejsce różnorodnych zajęć artystycznych dla pasjonatów opowiadania historii za pomocą kamery czy aparatu. W ramach prowadzonych w Pracowni warsztatów scenariuszowych uformowała się międzypokoleniowa grupa początkujących filmowców. Dzięki wsparciu doświadczonych opiekunów artystycznych, a także dzięki profesjonalnemu sprzętowi, jakim dysponuje Dział Sztuki Filmowej CSW, autorzy mogli przebyć drogę od pomysłu poprzez scenariusz i realizację aż do premierowych pokazów w Kinie Centrum. Podczas towarzyszącego przeglądowi filmów spotkania z publicznością twórcy opowiedzą o doświadczeniach, jakie zdobyli w trakcie pracy nad swoimi etiudami. Zapraszamy!Pokaz towarzyszący wystawie "Dzieci X Muzy. Ruchome obrazy i sztuka" – wystawa zbiorowa.Partnerem głównym wydarzenia jest Województwo Kujawsko-Pomorskie Zobacz Przegląd filmowy Has. Kroniki wyobraźni: Lalka Film nie należy do wiernych adaptacji jednej z najznakomitszych powieści polskiej literatury, lecz stanowi swobodną kreację w oparciu o jej wątki. Reżyser uwypuklił osobisty dramat Wokulskiego, wpisany w obyczajową mozaikę Warszawy końca XIX wieku. Cechą postaci Wokulskiego jest wewnętrzne rozdarcie spowodowane nieodwzajemnioną miłością do Izabeli Łęckiej, nieszczęściem zaś – jego nazbyt romantyczna postawa i nieporadność samotnika zagubionego w snobistycznym, groteskowym społeczeństwie, którego życie Has maluje w iście turpistycznych obrazach.Z okazji przypadającej w 2025 roku 100. rocznicy urodzin Wojciecha Jerzego Hasa Stowarzyszenie Kin Studyjnych zaprasza na wyjątkowy przegląd filmów reżysera zatytułowany HAS. KRONIKI WYOBRAŹN. Przegląd odbędzie się w ponad 60 kinach studyjnych w całej Polsce. Na ekrany powrócą wszystkie filmy – 14 fabularnych i 11 krótkometrażowych – w wersjach odrestaurowanych cyfrowo oraz z angielskimi napisami.Przegląd stwarza widzom niepowtarzalną okazję do przypomnienia sobie, a niekiedy do odkrycia na wielkim ekranie twórczości tego jednego z najwybitniejszych polskich reżyserów. Wypełnione alegoriami, surrealistycznymi obrazami i psychologicznymi portretami dzieła, zmuszają do refleksji nad kondycją człowieka i jego miejscem w świecie. Nieustająco zachwycają, inspirują i fascynują. A idealnym miejscem dla tych „kronik wyobraźni” jest kino studyjne. Zobacz Przegląd filmów krótkometrażowych Piotra Smoleńskiego i spotkanie z autorem Program przeglądu:DEERFilm opowiada historię młodego mężczyzny, który pragnie zdobyć uznanie grupy starszych myśliwych. Aby im zaimponować, dołącza do nich na wyprawę, a zastrzelenie jelenia staje się punktem zwrotnym, prowadzącym do utraty jego wrażliwości. Film jest przenośnią o konieczności rezygnacji z własnych przekonań i upodobań w celu zaakceptowania przez grupę. Młodzieniec zmaga się z konsekwencjami swoich działań i wyrusza w podróż, by odzyskać swoją prawdziwą tożsamość. „Deer” bada wpływ grupy rówieśniczej oraz poszukiwanie autentyczności.DAMA I OGRODNIKFilm ukazuje absurdalność podziałów klasowych. Historia skupia się na kobiecie z wyższej klasy społecznej i ogrodniku, którzy, poprzez zabawny żart, zamieniają się rolami, odkrywając swoją wspólną ludzką naturę. Film porusza temat zatarcia granic między klasami i ukazuje, że prawdziwa równość nie zależy od materialnych oznak. Zakończenie pokazuje, jak empatia i zrozumienie są ważniejsze od iluzji społecznych hierarchii.LA VIDAFilm ukazujący kontrast między siłą a bezradnością. Przedstawia mężczyznę siedzącego w wózku dziecięcym – symbolu jego zależności i zniewieścienia, wynikającego z nadopiekuńczej miłości matczynej. Jego uwagę przykuwa kobieta tańcząca przed nim flamenco – pełna pasji, siły i niezależności. Jej taniec wzbudza w nim zachwyt i fascynację, stając się symbolem wolności i mocy, których sam nie posiada. Film to portret współczesnej dynamiki płci, ukazujący kobiecą siłę widzianą oczami mężczyzny zagubionego w swojej własnej słabości.MÍRAMEEksperymentalny film, w którym najnowocześniejsza technologia splata się z historią miłosną. Kto kryje się za spojrzeniem drona? Czy jesteśmy świadkami zdolności maszyny do odczuwania emocji – od zauroczenia, przez zazdrość i niepewność, po pełnię szczęścia wynikającą z akceptacji – czy tylko ulegamy złudzeniu naszej percepcji, skłonnej do nadawania intencji tam, gdzie ich nie ma?Czy nasz umysł potrafi zaakceptować tę sugestię bez podważania jej realności? A może to prostsze – dron to tylko narzędzie, sterowane przez człowieka, przedmiot w tej historii, a nie jej podmiot? Film balansuje na granicy technologii i uczuć, zadając pytania o naturę miłości i percepcji w świecie, w którym maszyna zdaje się zyskiwać duszę.DIRIGENTEMroczny dramat psychologiczny o obsesyjnej miłości, kontroli i destrukcji. Głównym bohaterem jest zaborczy dyrygent na wózku inwalidzkim, którego potrzeba dominacji objawia się zarówno w muzyce, jak i w relacji z partnerką. Jego fizyczna niepełnosprawność symbolizuje emocjonalne i umysłowe ograniczenia, prowadząc do toksycznego związku. Stłamszona kobieta zaczyna szukać wolności i uczucia w ramionach innego mężczyzny. Gdy zdrada wychodzi na jaw, dyrygent w akcie zazdrości zabija rywala, a ostatecznie także ukochaną, nie mogąc znieść utraty kontroli, którą cenił ponad wszystko. “Dirigente” to opowieść o granicach miłości, destrukcyjnej sile obsesji i tragicznych konsekwencjach pragnienia absolutnego posiadania drugiego człowieka.DEATHNiezależna, zamożna kobieta sukcesu żyjąca samotnie w świecie luksusu. Jej dom, choć pełen elegancji, pozbawiony jest domowego ciepła i rodziny. Z dystansu spogląda z dumą na świat odizolowana od piękna natury bezbarwną, niedostrzegalną potrójną szybą. Pewnego dnia pod jej oknem pojawia się Śmierć. Nie przyszła, by ją zabrać. Przyszła, by dać o sobie znać. W absurdalnej, pełnej czarnego humoru scenie, pewna siebie kobieta nieumiejętnie odczytuje intencje Śmierci, bagatelizując jej przekaz i lekceważac jej bliskość. Udawany płacz Śmierci stopniowo przeradza się w autentyczne łzy bezradności wobec obojętności kobiety na własny, nieunikniony los pozostawiając widza z ciszą, pustką i rodzącą się refleksją.Piotr Smoleński – polski twórca filmowy z ponad 25-letnim doświadczeniem, specjalizujący się w produkcji teledysków uznawany za legendę polskiego teledysku. Współpracuje z czołowymi polskimi i międzynarodowymi artystami, a jego prace osiągnęły łącznie ponad miliard wyświetleń w sieci. Laureat 28 nagród na festiwalach filmowych, w tym prestiżowej nagrody „YACH FILM” za teledysk "Kamień z napisem LOVE" zespołu ENEJ. Jego charakterystyczny styl, pełen symboliki i wizualnej głębi, w połączeniu z wyjątkową wrażliwością muzyczną, zdobył uznanie wśród branży muzycznej, co zaowocowało realizacją ponad 750 teledysków, w tym kultowego „My Słowianie” Donatana oraz wielu innych przełomowych produkcji dla takich wytwórni jak - Universal Music Polska, Sony czy Warner Music.Piotr w roli autora zdjęć zrealizował również trzy pełnometrażowe filmy dokumentalne - Marek Biliński „Życie jest muzyką”, Stanisław Syrewicz „Odmieniany przez los”, Tomasz Tłuczkiewicz „Easy Rider” i aktualnie tworzy nowy film o Lechu Janerce. Zobacz Przepis na szczęście Trzydziestoletnia Cécile (w tej roli francuska piosenkarka Juliette Armanet) to ceniona szefowa kuchni, która stoi u progu spełnienia marzenia, jakim jest otwarcie własnej restauracji. Problemy zdrowotne ojca, Gérarda (François Rollin), zmuszają ją jednak do odłożenia planów i powrotu do rodzinnego miasteczka.W tym miejscu czas płynie zupełnie inaczej niż w paryskiej metropolii, pozwalając jej przemyśleć życiowe wybory i zastanowić się nad tym, jak chciałaby, żeby wyglądała jej najbliższa przyszłość. Do Cécile wracają młodzieńcze wspomnienia, zwłaszcza gdy odnawia znajomość ze swoją dawną miłością Raphaëlem (Bastien Bouillon).Debiut Francuzki Amélie Bonnin to oryginalne połączenie filmu muzycznego, kina kulinarnego z ciepłym, rodzinnym komediodramatem. Film jest rozwinięciem krótkiego metrażu z 2021 roku, za który Bonnin nagrodzona została Cezarem. „Przepis na szczęście” zapisał się w historii festiwalu w Cannes, gdyż po raz pierwszy film debiutującej reżyserki wybrano na otwarcie tej prestiżowej imprezy. Zobacz Psychologia i Kino: Donnie Darko "Psychologia i Kino" to nowy cykl filmowych spotkań z ekspertami Fundacji Toruńskiej Psychologii.Kim jest Donnie Darko? W szkole – nastoletnim outsiderem. W domu – chłopakiem zmagającym się z problemami psychicznymi. W snach – wybrańcem odwiedzanym przez wielkiego, mrocznego królika o imieniu Frank. Ten ostatni twierdzi, że świat skończy się już niedługo. A kiedy sny zaczynają wkraczać do rzeczywistości, Donnie staje przed pytaniami większymi niż życie: o czas, przeznaczenie i naturę całego świata.“Donnie Darko” jest jak skok w głąb króliczej nory. To filmowa układanka, w której mieszczą się podróże w czasie, lynchowskie spojrzenie na amerykańskie przedmieścia, high-school drama, parodia coachingu, fizyka, filozofia, społeczne niepokoje z przełomu tysiącleci i “Alicja w Krainie Czarów”. To zagadka taka sama jak reżyser, Richard Kelly, który po swoim błyskotliwym debiucie nakręcił jeszcze dwa równie dziwne filmy – i zamilkł. To także przełomowa rola dla 20-letniego w momencie kręcenia Jake’a Gyllenhaala, który jako Donnie Darko po raz pierwszy zademonstrował swój talent do kreowania niejednoznacznych, skomplikowanych postaci.Mówienie o kultowości nie jest w przypadku “Donniego Darko” nadużyciem: to wręcz podręcznikowy przykład dzieła kultowego. Tytuł przepadł w kinach, by z biegiem czasu zyskać rzesze oddanych fanów, którzy w dobie wczesnego Internetu analizowali na forach najdrobniejsze aspekty filmu, starając się dotrzeć do odpowiedzi na pytanie: o co w tym wszystkim chodziło? Tajemnica “Donniego Darko” fascynowała także polskich kinomanów; i to pomimo braku dystrybucji w naszym kraju. Jako Reset wprowadzamy ten tytuł na polskie ekrany w 25. rocznicę jego premiery.Po seansie zapraszamy na dyskusję z ekspertami. Zobacz Pętla O filmie: Jeden dzień z życia Kuby, intelektualisty-alkoholika. O osiemnastej ma pójść z narzeczoną Krystyną do lekarza po pigułki, które, jak próbuje wierzyć, pozwolą mu otworzyć nowy, trzeźwy rozdział. Telefony od znajomych nie pozwalają jednak spokojnie doczekać w domu czasu wizyty. Kuba wychodzi na miasto, a wędrówka po nim uświadomi mu, że jego życia nie da się zacząć na nowo…Jeden z najdojrzalszych debiutów w historii kina. Inspirowana francuskim czarnym realizmem poetyckim i niemieckim ekspresjonizmem ekranizacja opowiadania Marka Hłaski z wielką kreacją Gustawa Holoubka, odtąd ulubionego aktora reżysera. Pierwsza autorska adaptacja Hasa, który literacki pierwowzór podporządkował własnej poetyce i problematyce, czyniąc z obyczajowej opowieści o warszawskim alkoholiku historię egzystencjalną o samotnym, wyobcowanym artyście nieradzącym sobie z życiem. Bohater-outsider, eksponowana scenografia (słynna „rupieciarnia Hasa”), pesymistyczna wizja świata, fatalizm ludzkiego losu, niszczycielska siła czasu – wszystko to stanowi zapowiedź dalszej twórczości.O przeglądzie: Z okazji przypadającej w 2025 roku 100. rocznicy urodzin Wojciecha Jerzego Hasa Stowarzyszenie Kin Studyjnych zaprasza na wyjątkowy przegląd filmów reżysera zatytułowany HAS. KRONIKI WYOBRAŹNI. Przegląd odbędzie się w ponad 60 kinach studyjnych w całej Polsce. Na ekrany powrócą wszystkie filmy – 14 fabularnych i 11 krótkometrażowych – w wersjach odrestaurowanych cyfrowo oraz z angielskimi napisami.Przegląd stwarza widzom niepowtarzalną okazję do przypomnienia sobie, a niekiedy do odkrycia na wielkim ekranie twórczości tego jednego z najwybitniejszych polskich reżyserów. Wypełnione alegoriami, surrealistycznymi obrazami i psychologicznymi portretami dzieła, zmuszają do refleksji nad kondycją człowieka i jego miejscem w świecie. Nieustająco zachwycają, inspirują i fascynują. A idealnym miejscem dla tych „kronik wyobraźni” jest kino studyjne.Organizator: Stowarzyszenie Kin StudyjnychPartner główny: Wytwórnia Filmów Dokumentalnych i FabularnychPartnerzy: Filmoteka Narodowa – Instytut Audiowizualny, 35mm, MojeekinoFinansowanie projektu: Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa NarodowegoPatronat medialny: RMF Classic, Miesięcznik KINO, Pełna SalaProjekt graficzny plakatu: Ewelina GąskaZwiastun: Ivan Krupenikov Zobacz Queer Odurzające, hipnotyczne kino o poszukiwaniu raju na ziemi, miłosnym głodzie i erotycznej obsesji. „Queer”, najnowszy film Luki Guadagnino („Tamte dni, tamte noce”, „Jestem miłością”, „Challengers”) teleportuje widzów do świata nieposkromionych pragnień, szamańskich rytuałów i zmysłowej, dzikiej natury. Bohaterami są dwaj Amerykanie: posągowo piękny, młody Gene Allerton (magnetyczny Drew Starkey), i starszy od niego, zmagający się z uzależnieniami i samotnością William Lee (Daniel Craig). „Queer” to druga, równie udana, współpraca Guadagnino ze scenarzystą Justinem Kuritzkesem, autorem scenariusza do „Challengers”.Daniel Craig, który zasłynął jako Bond, u Guadagnino zagrał najodważniejszą ze swoich dotychczasowych ról. Aktor wydobywa ze swojej postaci zarówno magnetyczny erotyzm, jak i tragiczną śmieszność dojrzałego mężczyzny, który zakochał się jak nastolatek. Razem ze Starkeyem tworzą elektryzujący duet: jeden jest nieuchwytny, chłodny i piękny, drugi – nienasycony, wygłodniały uczucia i trawiony erotyczną gorączką. Bohaterowie, amerykańscy ekspaci, spotykają się w Meksyku lat 40. i rozpoczynają transową podróż, która zawiedzie ich aż do ekwadorskiej dżungli. Ekranizacja kultowej powieści Williama S. Burroughsa wydobywa z literatury cały wizualny przepych i zmysłowe piękno, jednocześnie nie uciekając od przenikliwego politycznego komentarza. Satyra na pruderyjną i pełną hipokryzji Amerykę splata się tu z najintensywniejszym ekranowym romansem ostatnich lat.Całości dopełnia porywająca ścieżka dźwiękowa. Muzykę do „Queer” skomponowali Trent Reznor i Atticus Ross (zdobywcy Oscara za ścieżkę dźwiękową do „The Social Network”), a jeden z ich nowych utworów wykonuje brazylijski piosenkarz i kompozytor Caetano Veloso. Soundtrack wypełniają też przeboje Sinéad O’Connor, Nirvany, Prince’a i New Order. Każdy dźwięk i każda piosenka w tym filmie opowiada historię szalonej, nieodwzajemnionej miłości, która jest jak narkotyk – wciąga i pozostawia ciągły niedosyt – ale której każdy chciałby choć raz doświadczyć. Zobacz ROZWARSTWIENIA /NIE/WIDZIANEGO + Park Rzeźby Kiedy: 06.03–17.05.2026ROZWARSTWIENIA /NIE/WIDZIANEGO to wystawa zbiorowa poświęcona współczesnym formom abstrakcji, rozumianej nie jako zamknięty styl, lecz jako otwarte pole refleksji nad sposobami widzenia, doświadczania i konstruowania rzeczywistości. Projekt powstał w związku z obchodami osiemdziesięciolecia Wydziału Sztuk Pięknych UMK w Toruniu, jednak jego perspektywa wykracza poza wymiar jubileuszowy, koncentrując się na uniwersalnych problemach percepcji i języka obrazu.Punktem wyjścia dla ekspozycji stały się pojęcia obecne w twórczości Stefana Kappa: przestrzeń, materia, geometria i kolor, potraktowane nie jako estetyczne odniesienia, lecz jako narzędzia myślenia o obrazie i jego relacji z postrzeganiem. Wystawa została zaprojektowana jako trójdzielna struktura obejmująca wątki Powierzchni i materii, Geometrii i barw natury oraz Przestrzeni, w których sztuka nieprzedstawiająca ujawnia się jako proces negocjowania granic między tym, co widzialne i niewidzialne, materialne i wyobrażone, racjonalne i intuicyjne.ROZWARSTWIENIA /NIE/WIDZIANEGO nie proponują jednej definicji abstrakcji, lecz zapraszają do jej doświadczenia jako dynamicznego pola napięć – między powierzchnią a głębią, strukturą a przypadkiem, porządkiem a niepewnością. W tym sensie wystawa staje się refleksją nad samym aktem widzenia: jego kulturowymi uwarunkowaniami, zmysłową naturą oraz symbolicznym potencjałem.Artyści / Artystki:Katarzyna Adaszewska, Tomasz Barczyk, Piotr Czyż, Agata Dworzak-Subocz, Piotr Gojowy, Elżbieta Jabłońska, Jakub Jaszewski, Andrzej Kałucki, Anna Kola, Ireneusz Kopacz, Stanisław Kośmiński, Katarzyna Łyszkowska, Zdzisław Mackiewicz, Alicja Majewska, Michał Rygielski, Martyna Rzepecka, Aleksandra Sojak-Borodo, Iwona Szpak-Pawłowska, Jakub Wawrzak, Maciej Wierzbicki, Anna Wójcicka, Anna Wysocka, Piotr Zaporowicz Zobacz Redakcja Pokaz w ramach "Ukraina! 9. Festiwal Filmowy"Na dzikich stepach południowej Ukrainy młody badacz przyrody o imieniu Yura szuka zagrożonego gatunku świstaka, ale zamiast tego jest świadkiem zbrodni. Chcąc ujawnić prawdę, Yura zabiera swoje zdjęcia do redakcji lokalnej gazety. Szybko jednak zdaje sobie sprawę, że nikomu tam nie zależy na dochodzeniu sprawiedliwości. Podczas gdy zbliża się wielka wojna zaczyna jawić się nad horyzontem, naiwny światopogląd Yury rozpada się w burzy fałszywych wiadomości, sfałszowanych wyborów politycznych i tajemniczych rytuałów..Podczas swojej podróży bohater ma zamiar dowiedzieć się, kim tak naprawdę jest – zagrożonym gatunkiem, dobrym człowiekiem czy po prostu przegranym? Zobacz Remember - oprowadzanie Zobacz Riefenstahl Leni Riefenstahl była geniuszką kina w służbie nazistowskiej propagandy. Kontrowersyjna aktorka, a później reżyserka, pozostaje przedmiotem fascynacji i debaty na temat tego, czy jej talent można oddzielić od politycznych poglądów. Historia jej życia oraz wpływu, jaki wywarła na niemiecką kulturę i społeczeństwo, jest kluczem do zrozumienia mechanizmów manipulacji, z którymi obecnie ponownie się borykamy. Zobacz Rodzinne Bingo Fotograficzne Zobacz Rodzinne Warsztaty Instaxowe: Edycja Halloweenowa Warsztaty pełne rodzinnej zabawy, przebieranek i robienia zdjęć aparatem natychmiastowym Instax.Aparaty zapewnia organizator, ale możecie przynieść własny sprzęt.W cenie każdego biletu - 1 wkład zawierający 10 zdjęć.Zajęcia są skierowane do wszystkich, którzy mają ochotę spędzić czas ze swoją rodziną, przyjaciółmi.Termin 31.10. (piątek)Godz. 17:00-19:00Koszt biletu: 50 zł Zobacz Romería Przejmująca, osobista podróż do własnych korzeni, film, który choć rozgrywa się w kręgu jednej rodziny, zrywa ze zbiorowym wstydem i wyparciem. Carla Simón tym razem zabiera nas do hiszpańskiej Galicji, by odtworzyć pewne lato z własnej młodości. 17-letnia Marina przyjeżdża do miasteczka Vigo po dokument, niezbędny, by dostała studenckie stypendium. Pozornie błahy, biurokratyczny wymóg wydobywa na jaw rodzinną tajemnicę, jest świadectwem ukrywanej przez lata prawdy, przerwaniem zmowy milczenia. Simón jest mistrzynią w portretowaniu rodziny: jej ukrytej struktury, wrażliwych miejsc, rytuałów, maskarad. Pojawienie się Mariny, brakującego ogniwa w łańcuchu wspomnień i pokoleń, aktywuje wypartą przeszłość i wewnętrzne konflikty. Kanty dramatu obyczajowego łagodzi poetycki, niesłychanie zmysłowy język Romeríi, w której spotykają się różne plany czasowe, przeszłość – dosłownie – ożywa, a w fikcję wplecione zostały materiały z prywatnego archiwum. Zobacz Rozmowa - pokaz z prelekcją Ekspert od monitoringu Harry Caul (w tej roli Gene Hackman) zostaje zatrudniony do śledzenia młodej pary, którą nagrywa podczas spaceru po zatłoczonym Union Square w San Francisco. Podczas odsłuchiwania nagrań nabiera podejrzeń, że zarejestrowana rozmowa ujawnia tajemniczy spisek. Harry uznawany jest za eksperta w swoim zawodzie. Obsesyjnie jednak obawia się podsłuchu i dlatego trzyma się na uboczu, oddzielając interesy od życia osobistego. Jest do tego stopnia na tym punkcie przewrażliwiony, że na wszelkie sposoby broni dostępu do swojej prywatności.W tym roku mija 50 lat od powstania arcydzieła Francisa Forda Coppoli. Utrzymana w konwencji thrillera “Rozmowa” zadaje pytanie dotyczące władzy, moralnej odpowiedzialności a także skutków postępującego rozwoju technologicznego. Została zrealizowana dwa lata po “Ojcu chrzestnym”. Reżyser zwykł mówić, że film o Vito Corleone zrealizował tylko po to, by mieć środki na nakręcenie właśnie filmu o Harrym Caulu. Finansowy i artystyczny sukces opowieści o mafijnej rodzinie spowodował, że Coppola mógł ziścić swój wymarzony projekt. “Rozmowa” jest filmem, który mimo swojego uniwersalnego i ponadczasowego przesłania, wpisuje się w panującą wówczas w Stanach Zjednoczonych atmosferę wywołaną aferą Watergate. Tym filmem Coppola potwierdził swój status jednego z najciekawszych twórców lat 70., którego twórczość łączy w sobie cechy kina amerykańskiego i europejskiego. Za swój film otrzymał pierwszą w swojej karierze Złotą Palmę na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Cannes (drugą odbierze 5 lat później za “Czas apokalipsy”). Jest jednym z dziewięciu reżyserów, którzy dwukrotnie otrzymali najwyższe canneńskie wyróżnienie.Pokaz w ramach cyklu filmowego o dźwięku w kinie "Silence Room". Każdej projekcji towarzyszyć będzie wykład dr. Rafała Kołackiego, badacza dźwięku, artysty i eksperta w dziedzinie nagrań terenowych. W swoich wykładach będzie on omawiał znaczenie dźwięku w filmie, jego wpływ na odbiór współczesnych mediów oraz rozwój technologii dźwiękowej. Uczestnicy wydarzenia dowiedzą się, jak dźwięk może manipulować emocjami widza, kreować przestrzeń oraz budować napięcie bez użycia obrazu. Zobacz SZTUKA UŻYTKOWA: Broszki z eko-skóry Zapraszamy na zajęcia, podczas których każdy Uczestnik wykona dwie autorskie broszki ze sztucznej skóry.To nie są warsztaty o perfekcji – to warsztaty o swobodnej ekspresji. Tu liczy się pomysł, odwaga i wyobraźnia! Ważniejszy jest proces aniżeli efekt końcowy. Twoje broszki mogą być np. abstrakcyjne, geometryczne, realistyczne, humorystyczne – dokładnie takie, jakie podpowie Ci intuicja.W trakcie pracy uruchomisz kreatywność i odkryjesz, jak wiele radości daje tworzenie bez ograniczeń.Na koniec zabierzesz do domu dwie niepowtarzalne broszki, które będą wyjątkowym wyrazem Twojego stylu i nastroju.Warsztaty skierowane są do osób od 10 r.ż.Czas trwania: ok. 1 godz.Miejsce: sala audiowizualna w budynku BLiczba miejsc: 15Prowadzenie: Magdalena Grabowska Zobacz SZTUKA UŻYTKOWA: Liście w splotach – dekoracja ścienna z makramy Zapraszamy na twórcze warsztaty makramowe, podczas których stworzymy wyjątkową jesienną dekorację na ścianę.Krok po kroku nauczysz się, jak wykonać efektowne liście z bawełnianego sznurka metodą makramy. Gotowe elementy zawiesimy na naturalnym kijku, tworząc klimatyczną ozdobę w duchu boho.To idealna okazja, by:- poznać podstawowe sploty makramowe,- rozwinąć kreatywność i wyciszyć się przy pracy ręcznej,- zabrać do domu własnoręcznie wykonaną dekorację, która pięknie ozdobi wnętrze na jesień.Nie musisz mieć doświadczenia – wszystkiego nauczysz się podczas spotkania. Zapewniamy wszystkie materiały.Prowadzenie: Magdalena GrabowskaWarsztaty skierowane są do osób od 7 r.ż.Sala audiowizualna w budynku B Zobacz SZTUKA UŻYTKOWA: Pierścionki z mikrokoralików Zapraszamy na pełne koloru i błysku warsztaty, podczas których każdy uczestnik wykona trzy autorskie pierścionki na gumce!Wykorzystamy malutkie, różnorodne koraliki – szklane, plastikowe, metalowe, a nawet z kamieni naturalnych. Każdy zaprojektuje własną kompozycję, dobierając barwy i wzory tak, by stworzyć niepowtarzalny zestaw biżuterii.To zajęcia, podczas których liczy się kreatywność i zabawa formą – a efektem będą nowoczesne, lekkie i stylowe pierścionki, które idealnie dopełnią każdą codzienną stylizację.PS Warsztaty wymagają precyzji i dobrego wzroku:) Prowadzenie: Magdalena GrabowskaSala audiowizualna w budynku BLimit miejsc: 15Wiek: 12+ Zobacz SZTUKA UŻYTKOWA: Pierścionki z żywicy Zapraszamy na wyjątkowe warsztaty, podczas których poznasz technikę pracy z żywicą UV i stworzysz swój własny, regulowany pierścionek. Dzięki temu idealnie dopasuje się do każdej dłoni dorosłej osoby!Oczko pierścionka wypełnisz według uznania – suszone kwiaty, drobne kamienie, błyszczący brokat czy kolorowe pigmenty zamienią go w jedyne w swoim rodzaju dzieło sztuki!Prowadząca krok po kroku pokaże Ci, jak bezpiecznie i efektownie pracować z żywicą, aby uzyskać trwały i piękny efekt.Na zakończenie warsztatów każdy uczestnik zabierze do domu autorską biżuterię – pierścionek, którego nie znajdziesz nigdzie indziej!Ważne: w zajęciach uczestniczyć mogą osoby 9+, jednak pierścionek dedykowany jest osobom dorosłym (ze względu na jego rozmiar)Prowadzenie: Magdalena GrabowskaSala audiowizualna w budynku BWiek: 9+ Zobacz SZTUKA UŻYTKOWA: Sztuka zdobienia – decoupage Zapraszamy na twórcze spotkanie „Sztuka zdobienia – decoupage”, podczas którego odkryjesz jedną z najpiękniejszych technik rękodzielniczych. Każdy Uczestnik ozdobi drewniane pudełko metodą decoupage, łącząc malowanie farbami z dekoracyjnymi motywami z serwetek.To doskonała okazja, by własnoręcznie stworzyć unikalny przedmiot – praktyczny i jednocześnie pełen uroku. Warsztaty nie wymagają wcześniejszego doświadczenia – krok po kroku przeprowadzimy Cię przez proces tworzenia, pokazując różne triki i sposoby na ciekawe efekty.Gotowe pudełko będzie piękną ozdobą wnętrza albo wyjątkowym, osobistym prezentem.Prowadzenie: Magdalena GrabowskaSala audiowizualna w budynku BWiek: 7+ Zobacz Saint-Exupéry. Zanim powstał Mały Książę Jakie inspiracje miał autor „Małego Księcia” do napisania jednej z najsłynniejszych książek wszech czasów? Pełna zapierających dech w piersiach przelotów nad Andami opowieść oparta na najciekawszych wycinkach z biografii Antoine’a de Saint-Exupéry’ego. Oto historia fascynacji samolotami połączona z marzeniami, wrażliwością i fantazją, które dały początek najpiękniejszej opowieści o poszukiwaniu przyjaźni. W rolach głównych: Vincent Cassel, którego widzowie mogli podziwiać w roli Juliusza Cezara w hicie „Asteriks i Obeliks: Imperium Smoka”, a także dwukrotny laureat Cezara – Louis Garrel („Oficer i szpieg” Romana Polańskiego) oraz nagrodzona na festiwalu w Cannes – Diane Kruger („Bękart wojny” Quentina Tarantino). Film ten jest hołdem dla wybitnego pisarza i jego ponadczasowego arcydzieła. Jest rok 1930, Antoine de Saint-Exupéry na kilkanaście lat przed wydaniem swojej najsłynniejszej książki „Mały Książę” pracuje jako pilot w świadczącej lotnicze usługi pocztowe firmie Aéropostale w Argentynie. Pewnego dnia, jego przyjaciel Henri Guillaumet nie wraca z jednej ze swoich podróży. Pomimo spodziewanych niebezpieczeństw, Antoine postanawia wyruszyć na poszukiwania zaginionego pilota. To z pozoru niemożliwe zadanie zmusi go do przekroczenia piętrzącego się wysoko górskiego pasma And oraz własnych słabości. Podczas tej wyprawy pilot doświadczy wielu wrażeń, które później wykorzysta do stworzenia swojej niezwykłej książki. Zobacz Sanatorium pod klepsydrą Zobacz Sanatorium pod klepsydrą według braci Quay „Sanatorium Pod Klepsydrą według Braci Quay” to odważna adaptacja prozy Brunona Schulza autorstwa legendarnych twórców animacji. Wielbicielem ich talentu jest m.in. Christopher Nolan, który poświęcił im jedyny stworzony przez siebie dokument.Premiera „Sanatorium Pod Klepsydrą według Braci Quay” odbyła się na festiwalu w Wenecji w prestiżowym konkursie Giornate degli Autori, gdzie animacja otrzymała wyróżnienie Musa Cinema & Arts Award. Film otwierał też London Film Festival i znalazł się w czołówce najbardziej docenionych dzieł 2024 International Cinephile Society, zrzeszającego krytyków filmowych z pięciu kontynentów. Niezależna produkcja była tworzona przez dwie dekady w autorskim, niepodrabialnym stylu Braci Quay („Instytut Benjamenta”, „Stroiciel trzęsień ziemi”). Pomysł hołdu dla twórczości Schulza narodził się jeszcze w latach 80. XX wieku, gdy ich krótkometrażowa „Ulica Krokodyli” – jedna z najbardziej nagrodzonych animacji w historii kina – była pierwszą od czasów wersji Wojciecha Jerzego Hasa adaptacją tej wyjątkowej literatury.Józef odwiedza swego ojca w tajemniczym sanatorium u podnóża Karpat. Wprawdzie ojciec nie żyje, ale w uzdrowisku cofnięto zegary. Doktor Gotard wyjaśnia, że to szczególna opieka nad zmarłymi, by nie zorientowali się, że są martwi. Tam ich życie jeszcze się nie skończyło, czas nie przeminął. Oglądamy zatrzymane wspomnienia w magicznym urządzeniu, pudełku optycznym, które dzięki alchemii, raz do roku, pozwala zobaczyć przez siedem soczewek mistyczne wizje zapisane w siatkówce oka. Wprawione w ruch odsłaniają ukrytą stronę rzeczywistości. Dzięki maszynie Józef spotyka ojca w wielu wcieleniach na różnych etapach życia. Stopniowo godzi się ze stratą i zostaje sam w tajemniczym pociągu, wracając do krainy życia.Produkcja została zrealizowana po polsku z polską ekipą i aktorami, a jej polską producentką jest Izabela Kiszka-Hoflik. W filmie wystąpili Wioletta Kopańska, Andrzej Kłak oraz Tadeusz Janiszewski, słynny aktor Teatru Ósmego Dnia. Bruno Schulz – autor literackiego pierwowzoru „Sanatorium Pod Klepsydrą” – to jeden z najoryginalniejszych pisarzy i artystów XX wieku. Jego tragiczny los również został zawarty w filmie, bo postać Schulza i jego wyobraźnia inspiruje Braci Quay od początku ich kariery. W pełnometrażowym dziele, które trzeba uznać za summę ich dokonań, stworzyli hybrydę animacji lalkowej i zdjęć aktorskich. Podziw budzi odważna decyzja, na jaką nie zdecydowałby się żaden polski reżyser – umieścić gęstą, poetycką frazę Schulza w oryginale. Daje to rozkosz słuchania hipnotycznej, wciągającej lektury. Zobacz Sezony Inteligentna komedia o kryzysie w aktorskim małżeństwie, a jej akcja rozgrywa się w pełnym absurdów teatralnym świecie. W satyryczny sposób opowiada uniwersalną historię o miłości i relacjach międzyludzkich.Życie prywatne bohaterów filmu miesza się z losami postaci, w które wcielają się na scenie. Trudnym emocjom, które przeżywają, towarzyszy zaskakujący, liryczny humor. Etapy kryzysu małżeńskiego następują niczym sezony w teatrze, a wyjątkowo wybuchowe relacje między mężem i żoną toczą się podczas trzech różnych spektakli: „Piotruś Pan”, „Dom Lalki”, „Sen nocy letniej. Marcin grany przez Łukasza Simlata w swoje osobiste problemy wciąga cały zespół teatralny, co wywołuje wiele komediowych sytuacji. Obok Łukasza Simlata w głównej roli zobaczymy Agnieszkę Dulębę-Kaszę znaną z filmu „Biały potok” i ról teatralnych.W nietypowych dla siebie rolach pojawiają się w filmie Andrzej Grabowski i Andrzej Seweryn. Partnerują im m.in. Dobromir Dymecki, Wiktoria Filus, Sebastian Pawlak i Błażej Stencel.Film zrealizowany został w Toruniu. Zobacz Sezony - seans z dyskusją Inteligentna komedia o kryzysie w aktorskim małżeństwie, a jej akcja rozgrywa się w pełnym absurdów teatralnym świecie. W satyryczny sposób opowiada uniwersalną historię o miłości i relacjach międzyludzkich.Życie prywatne bohaterów filmu miesza się z losami postaci, w które wcielają się na scenie. Trudnym emocjom, które przeżywają, towarzyszy zaskakujący, liryczny humor. Etapy kryzysu małżeńskiego następują niczym sezony w teatrze, a wyjątkowo wybuchowe relacje między mężem i żoną toczą się podczas trzech różnych spektakli: „Piotruś Pan”, „Dom Lalki”, „Sen nocy letniej. Marcin grany przez Łukasza Simlata w swoje osobiste problemy wciąga cały zespół teatralny, co wywołuje wiele komediowych sytuacji. Obok Łukasza Simlata w głównej roli zobaczymy Agnieszkę Dulębę-Kaszę znaną z filmu „Biały potok” i ról teatralnych.W nietypowych dla siebie rolach pojawiają się w filmie Andrzej Grabowski i Andrzej Seweryn. Partnerują im m.in. Dobromir Dymecki, Wiktoria Filus, Sebastian Pawlak i Błażej Stencel.Film zrealizowany został w Toruniu.Seans z dyskusją – wydarzenie towarzyszące wystawie „Dzieci X Muzy. Ruchome obrazy i sztuka”. Partnerem głównym wydarzenia jest Województwo Kujawsko-Pomorskie Zobacz Sirât "Sirât" to najbardziej elektryzujący film tegorocznego festiwalu w Cannes, na którym zasłużenie zdobył Nagrodę Jury. Opowieść o ojcu desperacko szukającym córki na pustynnych, nielegalnych rave'ach w Maroku, to odjazdowe połączenie survivalowego thrillera spod znaku "Ceny strachu" z apokaliptyczną wizją "Mad Maxa".Fenomenalnie nakręcony "Sirât" trzyma w napięciu, zachwyca znakomitą ścieżką dźwiękową Kangdinga Raya i nie daje o sobie zapomnieć. To kino totalne! Zobacz Skarbek Od Miss Polonia do arcyszpiega! Prawdziwa historia Krystyny Skarbek od 3 października trafi do kin w Polsce i w Wielkiej Brytanii.Polka z życiorysem jak James Bond. Jej historia w końcu doczekała się filmowej ekranizacji. Film „Skarbek”, o zagadkowym życiu Krystyny Skarbek, trafi do kin już 3 października. Krystyna Skarbek była pierwszą kobietą szpiegiem w historii brytyjskiego wywiadu. Przedwojenna Miss Polonia i mistrzyni jeździectwa za życia stała się legendą. Jej zagadkową i pełną zwrotów akcji biografię na wielki ekran postanowił przenieść brytyjski reżyser i scenarzysta James Marquand. „Skarbek” to thriller szpiegowski w gwiazdorskiej obsadzie. Tytułową rolę zagrała w nim Morgane Polanski – córka Romana Polańskego i Emmanuelle Seigner. Partnerują jej m.in. Malcolm McDowell, Steven Waddington, Frederick Schmidt, Ingvar Sigurðsson, Agata Kulesza, Piotr Adamczyk, Piotr Trojan oraz Jacek Beler. Zobacz Skok na kasyno Po wyjściu z więzienia Charles wraca do domu i żony czekającej na niego z kilkoma milionami franków. To jednak za mało na wyjazd i spokojne życie w Australii, dlatego Charles postanawia zrobić ostatni skok. W towarzystwie młodego gangstera Francisa i uczciwego mechanika Louisa wyrusza do Cannes. Trio ma jeden cel: letni utarg kasyna o nazwie Palm Beach… Zobacz Skrzyżowanie Nigdy nie wiesz, kiedy w Twoim życiu zmieni się wszystko. Jeden wypadek drogowy wywraca codzienność dojrzałego mężczyzny i uruchamia lawinę emocjonalnych zdarzeń, w które zaangażowana będzie cała jego rodzina. Inspirowany prawdziwą historią, poruszający film ze specjalizującego się w odkrywaniu nowych talentów Studia Munka, które dało polskim widzom nagrodzoną Złotymi Lwami w Gdyni „Cichą noc” oraz obsypane wyróżnieniami obrazy „Chleb i sól” czy „Supernova”. Oprócz wybitnego Jana Englerta, na wielkim ekranie zobaczymy: dwukrotnie nagrodzoną na Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych Annę Romantowską, a także Michała Czerneckiego („Każdy wie lepiej”), Aleksandrę Popławską („Listy do M. 5”), Martynę Byczkowską („1670”), Marię Kowalską („Znachor”) i Marka Kalitę („Wataha”). Ułożone życie Tadeusza, emerytowanego ordynatora szpitala, zmienia się w mgnieniu oka, kiedy dochodzi do dramatycznego wypadku drogowego. Zamiast spokojnej i dobrze zaplanowanej „złotej jesieni życia” staje on w obliczu sytuacji, która przerasta zarówno jego jak i najbliższe mu osoby. Cień pada na jego małżeństwo, relacje z synem oraz zbliżające się wesele ukochanej wnuczki. Ponadto w życiu Tadeusza pojawi się kobieta, pod której wpływem ten zacznie podejmować zaskakujące decyzje. Z dnia na dzień atmosfera zaczyna się zagęszczać, emocje biorą górę, a przyszłość przestaje być tak pewna jak się wydawało. Zobacz Smok Diplodok Żądny przygód Diplodok marzy, by życie nabrało odrobiny koloru. Na rodzinnym bagnie jest szaro i wieje nudą. Kiedy spokojne życie przerywa pojawienie się tajemniczej mgły, Diplodok wyrusza w niezapomnianą podróż, by odnaleźć zaginioną rodzinę i przywrócić utracony porządek.Kategoria wiekowa: 6-10 lat Zobacz Sorry, Baby Agnes (reżyserka Eva Victor), młoda wykładowczyni literatury, wrażliwa i dowcipna, próbuje powrócić do równowagi psychicznej po szokującej zdradzie ze strony osoby, której ufała. Wsparcie znajduje w przyjaciółce Lydie (Naomi Ackie) oraz w nieśmiałym sąsiedzie Gavinie (Lucas Hedges). Zobacz Spacer Tematyczny: Kontekst Knappa. Architektura kampusu UMK Zapraszamy na spacer tematyczny po kampusie UMK, podczas którego dr hab. Michał Pszczółkowski opowie o historii, architekturze i unikalnym układzie urbanistycznym miasteczka akademickiego. To okazja, by spojrzeć na znane miejsca z nowej perspektywy i poznać m.in. historię barwnego panneau Stefana Knappa, które zdobi fasadę Auli UMK i jest jednym z największych dzieł tego wybitnego artysty.Prowadzenie: dr hab. Michał PszczółkowskiZbiórka: przy Rektoracie UMK, ul. Jurija Gagarina 11, od strony basenu Zobacz Spacer Tematyczny: Lubicz – niesamowite historie z miejscowości przeciętej granicą zaborów Lubiczu, och Lubiczu! Rozpalałeś wyobraźnię litografów, dziennikarzy, turystów, artystów fotografików jeszcze 100 lat temu, jako byłe miasto pograniczne. 150 lat temu odwiedzali Cię turyści z Prusiech, którzy chcieli rzucić „Ein Blick nach Russland” wraz z kartą pocztową podbitą pieczątką pisaną cyrylicą, by móc pochwalić się osiągnięciem granicy cywilizowanego świata.Razem z CSW wracamy na ścieżki wcześniej wydeptane i ścieżki nowe. Od młyna do młyna, od komory do komory, z nowymi informacjami: o syngodze, o cerkwi, o generale, który stawiał tu pograniczne słupy, o strzałach i patrzącym na to z odwieczną cierpliwością św. Janie Nepomucenie.Zapraszamy na spacer z elementami sprytu, przemytu i dowcipu rodem z dawnych pocztówek i doniesień prasowych.Prowadzenie: Szymon Spandowski, Anna ZglińskaZbiórka: obok wejścia do Netto, ul. Bankowa 1, Lubicz Górny. Autobus MZK linii 115 powinien przyjechać na przystanek przy Bankowej o godz. 9.22 (z Al. Solidarności rusza o godz. 8.48).Bez limitu miejscCzas trwania: ok 3 godz. Zobacz Spacer Tematyczny: Po dachach Torunia – trasa Stare Miasto Uczestnicy spaceru będą mogli zobaczyć Toruń z innej niż zazwyczaj strony, na co dzień niedostępnej.Zajrzymy na kilka dachów i ocenimy stamtąd jak przepiękne są toruńskie kamienice i wieże ratusza oraz kościołów. Może wejdziemy też na jakiś balkon albo na poddasze, skąd przez okienka zupełnie inaczej widać Toruń.Wyprawa, mimo że dość krótka, nie będzie taka łatwa. Czeka nas wiele stromych schodów. Ile tych pięter będzie do wejścia? Dwadzieścia pięć, a może nawet i trzydzieści. Warto zatem mierzyć siły na zamiary!Prowadzenie: Marcin OrłowskiZbiórka: CSW, Wały gen. Sikorskiego 13Uwaga: uczestnicy w czasie spaceru mają do przejścia trasę po często stromych schodach – odpowiednik wejścia na ok. 25 piętroLimit miejsc: 32Czas trwania: ok. 3 godz. Zobacz Spacer Tematyczny: Podgórna, czyli piekarnie, świątynie, pruskie mury i niezwykłe historie mieszkańców Czy toruńska cerkiew rzeczywiście była pierwotnie dworcem kolejowym? Gdzie przebiega granica między Chełmińskim Przedmieściem i Mokrem? Ile piekarni działało kiedyś przy ul. Podgórnej? Jaki wkład miała cesarzowa Niemiec w budowę kościoła św. Jerzego? Czy przy ul. Podgórnej był cmentarz? Co się dzieje z budynkami z pruskiego muru, które jeszcze się tu uchowały? Co można z tych murów odczytać? I co u licha w 1903 roku, w chlewie za domem przy Podgórnej 70 robił hamburski policjant?Mimo zmian spacer ulicą Podgórną wciąż jest pasjonującą wyprawą w przeszłość Torunia.Fot. Andrzej KamińskiProwadzenie: Szymon Spandowski, Anna ZglińskaZbiórka: parking na rogu ul. Podgórnej i CzarlińskiegoLimit miejsc: 50Czas trwania: ok. 3 godz. Zobacz Spacer Tematyczny: Stary Toruń i początki miasta oraz tajemnice Portu Drzewnego Dlaczego Port Drzewny nazywa się drzewny i czy Rosjanie chcieli go wysadzić? Co ma wspólnego z tym miejscem Dwór Artusa i belgijskie autostrady? Gdzie przez Wisłę przeprawiali się Krzyżacy i gdzie był Stary Toruń? Jak wyglądały wykopaliska archeologiczne w miejscu pierwotnej lokacji miasta, gdzie były prowadzone i co przyniosły?Zapraszamy na dłuższy, kilkugodzinny spacer po miejscach związanych z początkami miasta Torunia oraz miejscem, gdzie królowali niegdyś flisacy.Uwaga! Należy wziąć turystyczne ubrania i dobre buty, bo ścieżka będzie prowadzić przez krzaki, wertepy, powalone drzewa i grunty orne. Na pewno warto mieć też ze sobą środek odstraszający kleszcze.Start z przystanku autobusowego na początku ul. Starotoruńskiej (zaraz po zjechaniu z trasy Toruń-Bydgoszcz). Można dojechać autobusem linii nr 40 (przyjazd na Starotoruńską o godz. 9.52.) lub na niedaleki przystanek linii 131 (wówczas trzeba przejść na drugą stronę trasy Toruń-Przysiek).Prowadzenie: Marcin OrłowskiZbiórka: ul. Starotoruńska (przystanek autobusu nr 40)Limit miejsc: 40Marcin Orłowski – torunianin, historyk z zamiłowania, marketingowiec z wykształcenia i z wykonywanego zawodu. Interesuje się dziejami Torunia, historią powstań narodowych i konspiracji. Autor publikacji (m.in. przewodnika Spacerownik toruński po czasie i przestrzeni. Stare Miasto w chwilach rozpaczy i nadziei 1939–1948) dotyczących wydarzeń na Barbarce w 1939 roku, gen. Józefa Hallera i Błękitnej Armii, współautor Słownika biograficznego opozycji w PRL 1956–1989 oraz cyklu miniprzewodników wiodących trasami tematycznymi po różnych zakątkach grodu Kopernika. Autor i organizator wystaw poświęconych historii najnowszej, współtwórca Festiwalu Światła Skyway w Toruniu. Łatwo można go spotkać na starówce i okolicznych fortach, gdy sam lub z przyjaciółmi poszukuje ciekawostek. Od wielu lat fotograf dziennika „Nowości”. Odznaczony medalem „Pro Memoria” za działania na rzecz ratowania zabytków. Zobacz Spacer Tematyczny: Szlakiem starych szyldów i napisów reklamowych A mury mówią, mówią, mówią... Oj, tak toruńskie mury mają bardzo dużo do powiedzenia. Przy pomocy wyłaniających się spod tynków starych reklam i szyldów opowiadają o mieszkańcach kamienic, ludziach, którzy prowadzili w ich zaciszu różne interesy. Czasami przekrzykują się po polsku i niemiecku, przypominając w ten sposób o skomplikowanej historii miasta. Czasami są to ledwo widoczne duchy, innym razem wyraźne litery, na których widać jeszcze cienie kolorów. Na ogół kryją się za nimi fascynujące opowieści, a to, że nieraz trzeba się bardzo napracować albo długo czekać, aby je usłyszeć, czyni studiowanie toruńskich murów jeszcze bardziej pasjonującym.Spacer potrwa ok. 3 godzinProwadzenie: Szymon Spandowski i Kamil SnochowskiZbiórka w holu CSWLimit miejsc: 50 Zobacz Spacer Tematyczny: Toruń Heleny Grossówny To z nią Eugeniusz Bodo umawiał się na dziewiątą w filmie "Piętro wyżej", jej wspólnie z Adolfem Dymszą śpiewał "Ach śpij, kochanie" w "Pawle i Gawle", zaś w "Zapomnianej melodii" Aleksander Żabczyński miał nadzieję, że Helena Grossówna nie zapomni o nim dzięki piosence. To wszystko o pochodzącej z Torunia wielkiej gwieździe przedwojennego kina wiadomo. Grossówna, która zawsze mówiła o sobie, że jest po prostu Helenką z Mokrego, cały czas jednak zaskakuje. Ciągle odkrywamy coś nowego. Okazało się, że to ona jako pierwsza przemówiła po polsku ze srebrnego ekranu. Dobrze znała się z Polą Negri, podczas wojny wsławiła się nie tylko udziałem w powstaniu warszawskim, a gdy kończyła karierę, żegnała ją cała Sala Kongresowa, chociaż władza ludowa skazała Helenę Grossównę na zapomnienie. W Toruniu Grossówna stawiała pierwsze kroki, z Torunia wyruszyła w świat, ale zawsze tu wracała. Zapraszamy na spacer jej śladem. Ruszamy z ronda Grossówny koło Młyna Wiedzy.Prowadzenie: Anna Zglińska i Szymon SpandowskiZbiórka: rondo Grossówny koło Młyna Wiedzy.Limit miejsc: 50Szymon Spandowski - od dwóch dekad dziennikarz toruńskich “Nowości”, gdzie od kilkunastu lat prowadzi rubrykę poświęconą historii Torunia i regionu, koncentrując się na wieku XIX, przedmieściach i mniej znanych lub zapomnianych postaciach z Mokrego, Chełmińskiego, a czasem i Bydgoskiego Przedmieścia takich jak Helena Grossówna, Hans Lohmeyer czy Bogusław Magiera. Społeczny opiekun zabytków i członek-założyciel Towarzystwa Opieki nad Zabytkami Oddział w Toruniu.Anna Zglińska- historyczka, jej specjalnością są poszukiwania archiwalne, z zamiłowania - w Toruniu i okolicach, a zawodowo na Pomorzu Zachodnim. Pasjonatka budynków z przeszłością i na ogół po przejściach. Tropicielka niesamowitych historii związanych z granicą między zaborem pruskim i rosyjskim, a także pasjonatka dziejów toruńskich ogrodów i ogrodników. Społeczny opiekun zabytków i członkini-założycielka Towarzystwa Opieki nad Zabytkami Oddział w Toruniu.Fot. z rodzinnego archiwum autorkiHelena Grossówna na ulicy Żeglarskiej w Toruniu Zobacz Spacer Tematyczny: Toruń nadwiślański - od mostu do mostu, a nawet kawałek dalej Czy torunianie mieli prawo polować na bobry? Ile w naszym mieście byłomostów nad Wisłą i jak były niszczone? Czy w Toruniu doszło kiedyś dobitwy między okrętami? Jak wielka była stacja kolejowa na Bulwarze? Jakmierzono poziom wody w rzece? Gdzie w Toruniu bawili się wysłannicyKadafiego? Czy Toruń był portem wojennym?Na te i inne wiślane pytania spróbują sobie odpowiedzieć uczestnicyspaceru, który wyruszy z CSW 27 czerwca (sobota), o godz. 10.00.Prowadzenie: Marcin OrłowskiZbiórka w holu CSWLimit miejsc: 50 Zobacz Spacer Tematyczny: Winnica i okolica Tak blisko, a tak daleko.Zaledwie kilka minut spacerem od Starego Miasta, nad Wisłą kryje się inny świat. To świat małego nadwiślańskiego miasteczka przypominającego klimatem Czerwińsk czy Nieszawę.Warto zobaczyć tamto miejsce, bo XIX-wieczną zabudowę szybko wypierają tzw. apartamentowce. Mimo położenia na uboczu Winnica ma swoje miejsce w historii Torunia. To tędy przechodziły wielkie armie, to tu Krzyżacy mieli swój młyn, to tu, na obecnie zapomnianym cmentarzu, przez prawie 200 lat chowano torunian. Ile pozostało z tych historii? Zobaczymy.A zobaczymy także ciut więcej, korzystając z gościnności osób, które mieszkają na Winnicy.Uwaga: część trasy prowadzi przez trawy i wądoły, dlatego wskazane są wygodne buty. Spacer może potrwać nawet ok. 3 godzin.Prowadzenie: Marcin OrłowskiZbiórka: Pl. 18 Stycznia, przy Pomniku KolejarzyLimit miejsc: 44Czas trwania: ok. 3 godz. Zobacz Spacer tematyczny: Baśnie, bajki i legendy Torunia Wszystkie toruńskie dzieci znają legendę o powstaniu najpyszniejszych na świecie pierników, ale możecie być pewni, że to niejedyna legenda toruńska! A ile jest legend o powstaniu nazwy naszego miasta? Kilka, kilkanaście? I czy Krzyżacy mieszkali na drzewie? Hm...?Wszystkie dzieci młodsze i starsze, a także tych, którzy zachowali w sobie odrobinę dziecięcej ciekawości, zapraszamy na radosny spacer szlakiem baśni, bajań i legend toruńskich. Duża doza humoru gwarantowana.Czas trwania spaceru: ok. 2,5 godziny.Start: hol Centrum Sztuki Współczesnej, ul. Wały Generała Sikorskiego 13, ToruńProwadzenie: Marcin Orłowski Zobacz Spacer tematyczny: Baśnie, bajki i legendy Torunia, dla dorosłych i dla dzieci Wszystkie toruńskie dzieci znają legendę o powstaniu najpyszniejszych na świecie pierników, ale możecie być pewni, że to niejedyna legenda toruńska! A ile jest legend o powstaniu nazwy naszego miasta? Kilka, kilkanaście? I czy Krzyżacy mieszkali na drzewie? Hm...?Wszystkie dzieci młodsze i starsze, a także tych, którzy zachowali w sobie odrobinę dziecięcej ciekawości, zapraszamy na radosny spacer szlakiem baśni, bajań i legend toruńskich. Duża doza humoru gwarantowana.Czas trwania spaceru: ok. 2,5 godziny.Prowadzenie: Marcin OrłowskiStart: Centrum Sztuki Współczesnej, ul. Wały Generała Sikorskiego 13, Toruń Zobacz Spacer tematyczny: Cmentarz św. Jerzego Powtórka spaceru po najstarszej, funkcjonującej do dziś nekropolii Torunia. Kiedy zaczyna się historia cmentarza św. Jerzego, czy już w XIII, czy dopiero w XIX wieku? Czy cmentarz św. Jerzego zasługuje na miano toruńskich Powązek? O różnych ciekawostkach związanych z cmentarzem św. Jerzego, np. o tym, czy w grobowcach były tajemne schowki, czy torunianie wypasali na nim świnie – dowiedzą się uczestnicy spaceru, który zostanie poprowadzony wąskimi przejściami pośród nagrobków jednej z największych i najstarszych toruńskich nekropolii.Prowadzenie: Marcin OrłowskiMiejsce spotkania: hol CSW Zobacz Spacer tematyczny: Góry i doliny Czy Toruń jest Wenecją północy i miastem kanałów?A może Toruń tak jak Rzym leży na siedmiu wzgórzach?Gdzie były słynne Wiesiołki, skąd wypatrzono nadciągajacych Szwedów?Na te i inne geograficzne pytania odpowiedzą sobie uczestnicy wycieczki, którzy ruszą na spacer toruńskim górskim szlakiem. Warto wziąć wygodne buty, bo spacer, choć dość łatwy, nie będzie krótki – potrwa ok. 3,5h i przejdziemy ok. 6 km.Dodatkową atrakcją dla spacerowiczów będzie możliwość zajrzenia do pewnego interesującego ogrodu, na ogół niedostępnego dla zwiedzających, i zapoznanie się z miejscem, w którym w Toruniu było cmentarzysko dla... koni.Prowadzenie: Marcin OrłowskiZbiórka: CSW, Wały gen. Sikorskiego 13Bez limitu miejscCzas trwania: ok. 3,5 godz. Zobacz Spacer tematyczny: Klasztorne ciekawostki i tajemnice kościoła NMP Kościół Wniebowzięcia Najświętszej Marii Panny i bł. Stefana Wincentego Frelichowskiego to jeden z symboli Torunia. Tematem spaceru będzie niezwykła, klasztorna historia tego obiektu, który kryje w sobie wiele tajemnic...Prowadzenie: Katarzyna Witkowska, Marcin OrłowskiZbiórka: w holu CSW, Wały Gen. Sikorskiego 13 Zobacz Spacer tematyczny: Klasztorne ciekawostki i tajemnice kościoła NMP Miesiące temu zajrzeliśmy w różne mniej dostępne miejsca Kościoła Wniebowzięcia Najświętszej Marii Panny i bł. Stefana Wincentego Frelichowskiego, wysłuchaliśmy koncertu stojąc tuż tuż przy grającym organiście, byliśmy w prezbiterium, za ołtarzem i w krypcie, dotknęliśmy armatniej kuli.Teraz czas na następne niespodzianki. Kościół i teren wokół niego jest duży – wystarczy na wiele różnych opowieści, spotkań i pomacania ręką tego, co zwykłemu turyście zwykle nie jest udostępniane.Zatem zapraszamy na dalszą wyprawę w niezwykłą, klasztorną historię tego obiektu, który kryje w sobie tak wiele tajemnic. I tym razem będą niespodzianki – mniej znane pomieszczenia i artefakty sprzed wieków.Prowadzenie: Katarzyna Witkowska, Marcin OrłowskiZbiórka: W holu CSW, ul. Wały Gen. Sikorskiego 13Bilety: 20 zł Zobacz Spacer tematyczny: Klasztorne ciekawostki i tajemnice kościoła NMP, edycja III To już trzeci nasz spacer... dotychczas zajrzeliśmy w różne mniej dostępne miejsca Kościoła Wniebowzięcia Najświętszej Marii Panny i bł. Stefana Wincentego Frelichowskiego. Wysłuchaliśmy koncertu, stojąc tuż tuż przy grającym organiście, byliśmy w prezbiterium, za ołtarzem i w krypcie, dotknęliśmy armatniej kuli, zajrzeliśmy w klasztorne krużganki i do zakrystii, podziwialiśmy mające 300 czy nawet 400 lat kielichy, monstrancję, relikwiarz, odwiedziliśmy też kamienicę, w której mieszkał prostestancki kaznodzieja - Piotr Artomiusz.Teraz czas na następne niespodzianki. Kościół i teren wokół niego jest duży - wystarczy na wiele różnych opowieści.Zatem zapraszamy na dalszą wyprawę w niezwykłą – nie tylko klasztorną – historię tego obiektu, który kryje w sobie tak wiele tajemnic. Co prawda nie wejdziemy tym razem krętymi schodami na więźbę, ale zajrzymy w inne, kolejne, na ogół niedostępne miejsce, dotkniemy parosetletnich artefaktów...Prowadzenie: Katarzyna Witkowska, Marcin OrłowskiZbiórka: W holu CSW, ul. Wały Gen. Sikorskiego 13 Zobacz Spacer tematyczny: Miasto w świetle reflektorów – Od teatrów światła po kina – filmowa historia Torunia Światła, kamera, Toruń! – kinowa historia miastaZapraszamy na spacer poświęcony dawnym kinom Torunia – miejscom, w których wyświetlano filmy, spotykano się na premierach i przeżywano wielkie emocje związane z dużym ekranem.Gdzie wyświetlano pierwsze filmy w Toruniu i co dziś kryje się w miejscach dawnych sal projekcyjnych. Nasze miasto jako plan filmowy i siedziba festiwalu, czyli kinowa historia Torunia.Prowadzenie: Katarzyna WitkowskaZbiórka: w holu CSW, Wały Gen. Sikorskiego 13 Zobacz Spacer tematyczny: Miasto w świetle reflektorów – Teatralno-filmowa historia Torunia Spacer po Toruniu szlakiem kin i teatrów to fascynująca podróż przez historię i kulturę miasta, sięgająca dawnych czasów, o których chętnie opowiemy. Wędrując tym szlakiem, odbędziemy sentymentalną i artystyczną wyprawę przez miejsca, gdzie przez dekady tętniło – i wciąż tętni – życie kulturalne Torunia. To historia świateł sceny, zapachu starych foteli kinowych oraz niepowtarzalnej atmosfery dawnych premier filmowych i teatralnych. To wyjątkowa trasa, która pokazuje, że Toruń od zawsze był miastem sztuki – od jarmarcznych widowisk sprzed wieków, aż po nowoczesne sceny i sale kinowe dzisiejszych czasów.Prowadzenie: Katarzyna WitkowskaZbiórka: w holu CSW, Wały Gen. Sikorskiego 13 Zobacz Spacer tematyczny: Od młynu zamkowego do Młynu Gersona – spacer szlakiem toruńskich młynów Przejdziemy trasą wiodącą wzdłuż Bachy, czyli Strugi Toruńskiej - wzdłuż której stały dwa młyny zamkowe – dolny i górny, młyn garbarski, młyn klasztorny, folusz, młyny kaszowe... i wiele innych urządzeń wodnych, na młynie Gersona i olejarni kończąc. Zapraszamy miłośników historii, która kołem młyńskim się toczy, ale również miejskich legend i opowieści z nutką dreszczyku.Zbiórka: przy gdanisku, ul. PrzedzamczeLimit miejsc: 50Czas trwania: ok. 3 godz. Zobacz Spacer tematyczny: Okupowany Toruń. Nasi okupanci We wrześniu 1939 r. Niemcy zaatakowały Polskę. Już od pierwszego dnia wojny, w wyniku bombardowań Luftwaffe w Toruniu padli pierwsi zabici. Do Torunia Wehrmacht wkroczył w tydzień po rozpoczęciu działań wojennych, rozpoczęła się okupacja - w tę rocznicę udamy się na spacer ulicami Torunia odwiedzając miejsca związane z tragicznymi dziejami II wojny światowej. Zajrzymy w podziemia hitlerowskiej komendy policji i SS, poszukamy też widniejących śladów po kulach z tamtych czasów na murach Starego Miasta.Postaramy sobie odpowiedzieć na pytania, czy Toruń bronił się we wrześniu 1939 r., i jak wyglądało życie codzienne torunian, w czasach, gdy na Ratuszu Staromiejskim powiewały flagi ze swastykami.Uprzejmie prosimy o wzięcie latarek i jeżeli jest to możliwe o stawienie się na miejscu zbiórki kilka minut wcześniej. W ramach wyprawy zajrzymy też do piwnic niemieckiej siedziby policji i SS.Prowadzenie: Marcin OrłowskiZbiórka: w holu CSW, Wały Gen. Sikorskiego 13Bilety: 15 zł Zobacz Spacer tematyczny: Spacer szlakiem kobiet prawdziwie odważnych, aż po śmierć Trasa spaceru zaprowadzi nas aż na Bydgoskie Przedmieście. Spacerowicze poznają mroczniejszą stronę tej części miasta. Zobaczymy piękne gmachy, wille i kamienice, ale także zajrzymy do piwnic, których mury widziały bohaterstwo i śmierć. Okazuje się bowiem, że często mijamy pewne miejsca bez świadomości, że torunianki dokonywały tam bohaterskich czynów, przy których bledną wyczyny fikcyjnych filmowych bohaterów (o filmach też trochę opowiemy). Spacer zakończymy w Parku Miejskim, gdzie również działo się wiele.Prowadzenie: Marcin OrłowskiStart: hol CSWBilety: 15 złLimit miejsc: 50Czas trwania: 2,5 hPartnerem głównym wydarzenia jest Województwo Kujawsko-Pomorskie.Wydarzenie jest realizowane w ramach projektu Sztuka Świata – edycja V. Feminativa. Sztuka Kobiet Zobacz Spacer tematyczny: Spacer szlakiem kobiet prawdziwie odważnych, aż po śmierć Trasa spaceru zaprowadzi nas aż na Bydgoskie Przedmieście. Spacerowicze poznają mroczniejszą stronę tej części miasta. Zobaczymy piękne gmachy, wille i kamienice, ale także zajrzymy do piwnic, których mury widziały bohaterstwo i śmierć. Okazuje się bowiem, że często mijamy pewne miejsca bez świadomości, że torunianki dokonywały tam bohaterskich czynów, przy których bledną wyczyny fikcyjnych filmowych bohaterów (o filmach też trochę opowiemy). Spacer zakończymy w Parku Miejskim, gdzie również działo się wiele.Prowadzenie: Marcin OrłowskiStart: CSWCzas trwania: 2,5 hPartnerem głównym wydarzenia jest Województwo Kujawsko-Pomorskie.Wydarzenie jest realizowane w ramach projektu Sztuka Świata – edycja V. Feminativa. Sztuka Kobiet Zobacz Spacer tematyczny: W cieniu paragrafu - Toruńskie opowieści sądowe Spacer tematyczny: W cieniu paragrafu - Toruńskie opowieści sądoweSpacer po Toruniu śladami prawa to wyjątkowa podróż przez historię miasta, ukazaną z perspektywy wymiaru sprawiedliwości. Będzie i poważnie, i z przymrużeniem oka – bo toruńskie sądy w dawnych wiekach zajmowały się nie tylko poważnymi przestępstwami, lecz także codziennymi sprawami mieszkańców: sporami o miedzę, sąsiedzkimi kłótniami czy… skargami na zbyt hałaśliwe warzenie piwa. Opowiemy również o procesie czarownicy i skazaniu miasta Torunia na wieczystą banicję z granic Rzeczpospolitej, a także o wielu innych ciekawych miejscach, ludziach.Prowadzenie: Katarzyna WitkowskaZbiórka: w holu CSW, Wały Gen. Sikorskiego 13Bilety: 15 zł Zobacz Spacer tematyczny: Winnica i okolice – historie przeróżne Tak blisko, a tak daleko. Zaledwie kilka minut spacerem od Starego Miasta, nad Wisłą, kryje się inny świat. Świat małego nadwiślańskiego miasteczka o klimacie Czerwińska, czy Nieszawy. Warto zobaczyć tamto miejsce, bo XIX wieczną zabudowę szybko wypierają tzw. apartamentowce. Mimo swojego położenia na uboczu Winnica ma swoje miejsce w historii Torunia, to tędy przechodziły wielkie armie, to tu Krzyżacy mieli swój młyn, to tu na obecnie zapomnianym cmentarzu przez prawie 200 lat chowano torunian. Ile pozostało z tych historii? Zobaczymy.Prowadzenie: Marcin OrłowskiZbiórka: przy pomniku Zamordowanych Kolejarzy obok Dworca Miasto (Plac 18 Stycznia)Bilety: 15 zł Zobacz Spacer tematyczny: XIX-wieczna kamienica czynszowa Toruńska kamienica czynszowa – zjawisko związane z XIX-wiecznym rozwojem demograficznym miasta – przechodziła ewolucję, m.in. w zakresie stylistyki. Formy stylowe zmieniały się pod wpływem obowiązujących tendencji i mód, ale były również nośnikiem określonych znaczeń. Zmieniające się tendencje w architekturze z jednej strony, a lokalne warunki, gusty i wymagania inwestorów z drugiej skutkowały zróżnicowanymi formami, czemu sprzyjała atmosfera ogólnego rozkwitu sztuki i kultury czasów belle epoque. W rezultacie toruńska zabudowa czynszowa z okresu Cesarstwa Niemieckiego stanowi charakterystyczny dla swoich czasów przegląd form, będący odbiciem najważniejszych tendencji stylowych burzliwie zmieniającej się w tym czasie architektury europejskiej.Prowadzenie: dr hab. Michał PszczółkowskiZbiórka: na rogu ul. Bydgoskiej i ul. Klonowica Zobacz Spacer tematyczny: Z Rosji przez Prusy do II RP ‒ wycieczka po Lubiczach Wracamy na szlak dawnej granicy prusko-rosyjskiej. Tym razem wycieczkę po najważniejszych śladach dawnej granicy - dwóch młynach, komorze rosyjskiej, niemieckiej połączoną z opowieściami o spadających balonach, szpiegach i przemytnikach, poszerzymy. Opowiemy o długiej walce mieszkańców Lubiczów o kościół, współistnieniu różnych światów i kontynuacji stereotypów, już po zamazaniu granicy dwóch imperiów. Jak zwykle - będzie trochę śmiechu, ale i poważnych spraw.Prowadzenie: Anna Zglińska i Szymon SpandowskiZbiórka: Lubicz Górny (przed sklepem Netto, ul. Bankowa 1, możliwy dojazd MZK https://maps.app.goo.gl/HRvPz9n6DdZmfj4T6 Zobacz Spacer tematyczny: Śladami Dzieci Szmalcówki Spacer tematyczny: Śladami Dzieci Szmalcówki„Kapo przydzielał więźniom miejsca na słomie: dla dzieci – 35 cm szerokości, dla dorosłych – 45 cm” – to nie jest opis niemieckiego obozu w Oświęcimiu czy na Majdanku. To relacja z tego, co działo się w Toruniu, przy ul. Grudziądzkiej – w miejscu, które dziś młodzież chętnie odwiedza w celach rozrywkowych…W czasie kolejnego spaceru historycznego opowiemy o miejscu niemal całkowicie zapomnianym – o „Szmalcówce”. Trasa poprowadzi nas ulicą Grudziądzką i jej zakamarkami, odkrywając przed nami bestialstwo niemieckiego totalitaryzmu oraz tragiczne wojenne losy pomorskich rodzin.Po latach, to co działo się na „Szmalcówce” przypomina film dokumentalny „Dzieci Szmalcówki”, który będzie można obejrzeć m.in. 18 czerwca o godz. 18.00 w Kinie Centrum Sztuki Współczesnej. Warto przed seansem odwiedzić teren, gdzie rozegrały się te dramatyczne wydarzenia.Zbiórka 7 czerwca (sobota) o godz. 10.00, przed budynkiem Urzędu Miasta Torunia, przy ul. Grudziądzkiej 126 b.Prowadzenie: Marcin Orłowski Zobacz Spotkania filozoficzne z filmem: Bez wyjścia - pokaz przedpremierowy Kiedy rynek pracy jest bezlitosny, trzeba wyeliminować konkurencję. Bohater „Bez wyjścia” – nowego filmu Park Chan-wooka, twórcy „Oldboya”, „Służącej” i „Podejrzanej” – dosłownie bierze sprawy w swoje ręce. Koreański mistrz kina gatunkowego stawia niepokojąco trafną diagnozę współczesnych lęków – w swoim bezkompromisowym, autorskim stylu.Man-su (gwiazda „Squid Game”, Lee Byung-Hun) prowadzi idealne życie: stabilne zatrudnienie, rodzina, dom, dwa golden retrievery. Ale wystarczy jeden dzień, by sielanka zmieniła się w horror. Man-su traci pracę w fabryce papieru, a z nią status, męskość, tożsamość, honor i sens życia. By je odzyskać, nie cofnie się przed niczym, szczególnie że mokra robota przynosi tyle samo satysfakcji, co ta papierkowa.Choć bezlitośnie kpi z wyścigu szczurów, korporacyjnej mentalności i męskiego ego, reżyser zabiera również głos na temat współczesnego rynku pracy w dobie AI. „Bez wyjścia”, podobnie jak kultowy „Parasite”, pod warstwami czarnego humoru kryje wnikliwe obserwacje dotyczące klasowych napięć i burzliwych społecznych przemian. Pół żartem, pół serio Park Chan-wook zadaje i nam prowokacyjne pytanie: czy istnieje praca, dla której możesz zabić?Seans organizujemy w ramach cyklu "Spotkań filozoficznych z filmem". Po projekcji odbędzie się dyskusja z udziałem prof. Krzysztofa Abriszewskiego z Instytutu Nauk o Kulturze UMK. Zobacz Spotkanie filozoficzne z filmem: Wszystkie odcienie światła "Wszystkie odcienie światła" to zdobywca Grand Prix na festiwalu w Cannes i pierwszy od trzydziestu lat indyjski tytuł w canneńskim konkursie. Uznany najwybitniejszym filmem roku przez czołowe stowarzyszenia amerykańskich krytyków, fabularny debiut Payal Kapadii uwodzi zmysłową atmosferą, lirycznym tonem i poetyckim stylem narracji. To malowany granatem monsunowego nieba i błękitem folii chroniącej przed deszczem uliczne stoiska, fascynujący portret Mumbaju, blues dla samotnych w miejskim tłumie, a przede wszystkim opowieść o współczesnych Indiach widzianych oczami trzech kobiet. I rzecz o kobiecej solidarności w świecie, który chciałby je poróżnić.Bohaterki Kapadii należą do różnych pokoleń. Najstarsza Parvaty straciła męża, a wraz z nim dach nad głową. Mąż Prabhy wyjechał za pracą, pozostawiając ją zdaną tylko na siebie, tęskniącą za bliskością. Tylko młodziutka Anu kogoś ma, ale musi ukrywać miłość, której nie akceptują jej rodzice. Trzy kobiety opiekują się sobą w pełnej kontrastów metropolii, w której egzystują obok siebie nędza i piękno, chciwość i troska, pragnienia i zakazy. „Wszystkie odcienie światła” wprowadzają w świat aranżowanych małżeństw, religijnych podziałów, patriarchalnych tradycji, klasowych różnic, drapieżnej gentryfikacji. Subtelnie i z wyczuciem eksplorują intymny kobiecy mikrokosmos.Choć osadzone w konkretnej rzeczywistości, „Wszystkie odcienie światła” przywołują marzenia i tęsknoty aktualne nie tylko pod deszczowym niebem Mumbaju. Tym łączącymi dramat, romans i feministyczny głos filmem Payal Kapadia umacnia swoją pozycję jednej z najciekawszych autorek współczesnego kina.Kino Centrum oraz Gutek Film zapraszają na pokaz filmu w ramach cyklu "Spotkań filozoficznych z filmem". Po projekcji odbędzie się dyskusja z udziałem prof. Krzysztofa Abriszewskiego z Instytutu Nauk o Kulturze UMK. Zobacz Spotkanie filozoficzne z filmem: Wędrówka na północ Chris (Bart Harder) i Lluis (Carles Pulido), kiedyś bardzo sobie bliscy, nie widzieli się 10 lat. Przyjaciele postanawiają – jak za starych dobrych czasów – wyruszyć pieszo szkockimi West Highland Way i The Cape Wrath Trail. Trzydziestodniowa wędrówka jednymi z najpiękniejszych, ale i najtrudniejszych tras w Wielkiej Brytanii, okazuje się sprawdzianem męskiej przyjaźni. Dzika natura, strome podejścia, zacinające deszcze i roje meszek stanowią prawdziwe wyzwanie dla niedoświadczonych podróżników. Ale równie trudno jest dotrzeć do siebie nawzajem, sprawić, by milczenie nie stało się najcięższym bagażem, z perspektywy spojrzeć na to, co zostało z bliskiej relacji i na własne życiowe wybory.Podczas gdy Chris nie może uwolnić się od telefonów z pracy, Lluis marzy o wyprawie z mapą zamiast GPS-u. Jednemu się spieszy, drugi chciałby pokonać 600 kilometrów w swoim tempie. Liczy się cel czy droga? – każdy z nich będzie musiał odpowiedzieć sobie na to pytanie. „Wędrówka na północ” uważnie przygląda się młodym mężczyznom, temu, jak radzą sobie ze stresem, gniewem i smutkiem. Kim są, kiedy schodzą z utartego szlaku ról i kariery, co zgubili po drodze, czy potrafią się zatrzymać, czy wciąż mogą liczyć na siebie nawzajem.„Wędrówka na północ” to fabularny film zrealizowany w oszałamiających pięknem naturalnych plenerach podczas wielotygodniowej pieszej wędrówki kilkuosobowej filmowej ekipy. Projekt, który powstał z pasji, niewielkim nakładem środków, stał się sensacją europejskich kin. Prawa kinowe zostały sprzedane na cały świat, w tym do Stanów Zjednoczonych. W maju 2026 film otrzymał główną nagrodę festiwalu w Trento, najstarszego i jednego z najważniejszych na świecie wydarzeń filmowych poświęconych górom i naturze.Seans organizujemy w ramach cyklu "Spotkań filozoficznych z filmem". Po projekcji odbędzie się dyskusja z udziałem prof. Krzysztofa Abriszewskiego z Instytutu Nauk o Kulturze UMK. Zobacz Spotkanie filozoficzne z filmem: Łobuz Seans organizujemy w ramach cyklu "Spotkań filozoficznych z filmem". Po projekcji odbędzie się dyskusja z udziałem prof. Krzysztofa Abriszewskiego z Instytutu Nauk o Kulturze UMK.Entuzjastycznie przyjęty na festiwalu w Cannes debiut reżyserski aktora Harrisa Dickinsona („Babygirl”, „W trójkącie”, wkrótce w roli Johna Lennona w superprodukcji Sama Mendesa o The Beatles) opuścił Lazurowe Wybrzeże z nagrodą dla najlepszego aktora oraz wyróżnieniem FIPRESCI w sekcji Un Certain Regard.Tytułowy „Łobuz”, brawurowo zagrany przez Franka Dillane’a, to młody Londyńczyk toczący codzienną walkę o przetrwanie. Dni spędza na ulicy lub w mieszkaniach znajomych, nieustannie poszukując choćby prowizorycznego schronienia – miejsca, gdzie mógłby zostawić swoje rzeczy i na chwilę poczuć się bezpiecznie. Kiedy nieznajomy mężczyzna wyciąga do niego pomocną dłoń, Mike postanawia skorzystać z nadarzającej się okazji.Bohater Dickinsona potrafi być subtelny i niewinny, pełen uroku kojarzącego się z chłopięcą niedojrzałością, by w jednej chwili przemienić się w drapieżnika i manipulatora. W drobnej, szczupłej postaci Mike’a aktor zawarł dziecięcą złość, młodzieńczą beztroskę i ogromny głód bliskości, ale też agresję wybuchającą w najmniej spodziewanych momentach. „Łobuz” jest hołdem dla kina Mike’a Leigh, a zarazem dla klasycznych brytyjskich filmów spod znaku „młodych gniewnych” - kina, w którym czułość i humor idą w parze z uważną obserwacją i przenikliwą krytyką relacji społecznych. Zobacz Spotkanie filozoficzne: Milcząca przyjaciółka Czy można zaprzyjaźnić się z drzewem i dzięki temu zmienić swoje życie?W nagrodzonym na festiwalu w Wenecji filmie Ildikó Enyedi („Dusza i ciało”) to pytanie staje się początkiem hipnotyzującej, pełnej emocji podróży. „Milcząca przyjaciółka” zaprasza do świata, w którym ludzie potrafią nawiązać głębokie relacje z naturą i komunikować się z nią poza słowami. To film-medytacja, który otula spokojem i napełnia mocą.W sercu uniwersyteckiego ogrodu botanicznego rośnie okazały miłorząb japoński (gingko biloba), który na przestrzeni wieku staje się niemym świadkiem i uczestnikiem historii trojga nieznajomych. Zdeterminowana dziewczyna walczy o miejsce na wydziale botaniki, szukając w cieniu drzewa schronienia przed uprzedzeniami zdominowanego przez mężczyzn świata nauki. Samotny student, który nigdy nie zwracał uwagi na rośliny, w jego milczącej obecności odnajduje punkt oparcia po życiowym zawirowaniu. Neurolog z Hong-Kongu (w tej roli znany z filmów Wonga Kar-Waia Tony Leung) pod wpływem kontaktu z drzewem zaczyna kwestionować swoje naukowe przekonania, odkrywając głęboką więź między tym, co widzialne, a tym, co nieuchwytne.„Milcząca przyjaciółka” to film, który koi, inspiruje i otwiera oczy na to, co na co dzień umyka naszej uwadze. Pozwala zanurzyć się w opowieści pełnej spokoju, piękna i emocjonalnej głębi, która przypomina, jak potężny wpływ ma na nas kontakt z przyrodą. To poruszająca historia o więziach, które przekraczają granice ludzkiego rozumienia – i o tym, że czasem najwierniejszego przyjaciela możemy znaleźć tam, gdzie najmniej się tego spodziewamy.Po seansie zapraszamy na dyskusję z prof. Krzysztofem Abriszewskim Zobacz Stan wyjątkowy To ostra satyra na media, które manipulując przekazem, często celowo wprowadzają społeczeństwo w błąd. Karel Beran (Ondřej Vetchý) to doświadczony radiowiec, który pracuje jako korespondent zagraniczny w fikcyjnym państwie arabskim o nazwie Kambur, gdzie mają odbyć się wybory decydujące o przyszłości kraju. Pomimo że sytuacja na miejscu robi się coraz bardziej napięta, mężczyzna, kiedy docierają do niego pogłoski o niewierności jego partnerki, wraca do Pragi. W tym czasie w Kamburze wybucha rewolucja, a skołowany bohater decyduje się na oszustwo, udając, że wciąż jest na miejscu. Rozdarty pomiędzy problemami osobistymi a dziennikarską etyką Karel przygotowuje fikcyjny reportaż z miejsca zdarzeń. Symuluje odgłosy zamieszek arabskiej rewolucji przy użyciu sprzętów kuchennych w swoim mieszkaniu na Vinohradach. Co więcej, regularnie na antenie radia przedstawia najnowsze informacje z bliskowschodniego kraju. Rodzi się pytanie - czy fakt, że to wszystko jest zmyślone, ma jakiekolwiek znaczenie w chwili, gdy słuchalność rośnie w zawrotnym tempie? Zobacz Statek miłości Justine, jej mąż i ich przyjaciele znajdują rozwiązanie swoich kłopotów finansowych: organizują lipny romantyczny rejs dla Francka, zamożnego inwestora, który chce uwieść pewną kobietę. Ten z założenia idealny plan okaże się jednak trudny do zrealizowania i zamieni w prawdziwą komedię omyłek. Zobacz Stefan Knapp. Alchemik i wizjoner + Park Rzeźby Kiedy: 20.02–31.05.2026Inicjator i organizator wystawy: Uniwersytet Mikołaja Kopernika w ToruniuWystawa prac Stefana Knappa stanowi zwieńczenie uroczystych obchodów 80-lecia Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu. W 1973 roku, z okazji 500. rocznicy urodzin Mikołaja Kopernika, ten światowej sławy artysta podarował uczelni wyjątkowe, wielobarwne panneau, które stało się symbolem toruńskiego kampusu. Emaliowana mozaika, symbolizująca układ ciał niebieskich i będąca hołdem dla wielkiego astronoma, jest jedną z dwóch największych i najważniejszych realizacji Knappa w Polsce.Stefan Knapp, choć był jednym z najbardziej rozpoznawalnych na świecie polskich artystów emigracyjnych, w kraju wciąż jest mało znany. Na uwagę zasługuje nie tylko jego fenomenalna twórczość, ale także niezwykły życiorys. Urodził w 1921 roku w Biłgoraju. Dzieciństwo i młodość spędził w rodzinnym mieście oraz we Lwowie. W wieku 19 lat został skazany na katorgę w sowieckich łagrach, gdzie pracował w nieludzkich warunkach przy budowie kolei. Po zwolnieniu z obozu dostał się do Armii Andersa. Trafił stamtąd do brytyjskiego RAF-u i odbył służbę jako pilot myśliwca. Po wojnie ukończył najbardziej prestiżową uczelnię artystyczną w Londynie – Slade School of Fine Art – i zrobił błyskawiczną karierę artystyczną, głównie w Stanach Zjednoczonych i Wielkiej Brytanii. Był jedynym polskim artystą uhonorowanym prestiżową nagrodą Fundacji Winstona Churchilla za wkład w rozwój współczesnej plastyki brytyjskiej.Różnorodna twórczość Knappa wymyka się klasyfikacjom – artysta tworzył często na pograniczu wielu nowoczesnych nurtów i nie identyfikował się z żadnym konkretnym środowiskiem artystycznym. Krytycy sztuki na wyspach pisali, że podarował malarstwo architekturze, ponieważ opanował do perfekcji technikę wielkoformatowej emalii, a jego dzieła znajdują się w przestrzeniach miast na całym świecie. Stworzył m.in. siedemnaście realizacji dla Heathrow oraz dekoracje lotniska w Tel Awiwie, Seagram Building w Nowym Jorku, Unilever Building w Hamburgu, Shell Building w Londynie, C.I.N. Building w Paryżu, dla sieci Alexander’s w Stanach Zjednoczonych, a także murale dla wielu uniwersytetów w Europie i obu Amerykach.Na retrospektywnej wystawie Knappa w Centrum Sztuki Współczesnej w Toruniu zaprezentowanych zostanie ponad sto dziesięć prac. Znajdą się wśród nich dzieła powstałe na przestrzeni kilku dekad –między 1945 rokiem a latami 90. XX wieku: obrazy na płótnie (oleje i akryle), tusze na papierze, gobelin, emalie na stalowych płytach, rzeźby z brązu i aluminium, lampy z korzeni drzew oraz akrylowe. Będzie to największa od 1974 roku wystawa Stefana Knappa w Polsce, na którą złożą się prace wypożyczone od brytyjskiej fundacji Stefan Knapp Estate oraz z kolekcji Pawła Sokołowskiego.Ekspozycji towarzyszyć będzie pierwsza na polskim rynku wydawniczym monograficzna publikacja naukowa dotycząca Stefana Knappa oraz piąte wydanie jego autobiografii pt. Kwadratowe słońce.Wystawa dofinansowana została ze środków Ministerstwa Nauki i Szkolnictwa Wyższego oraz Miasta Toruń. Zobacz Stepne Pokaz w ramach "Ukraina! 9. Festiwal Filmowy"Akcja filmu rozgrywa się pośród zachwycających ukraińskich zimowych krajobrazów, znikających wiosek i rodzącego się poczucia wyobcowania między ludźmi w postsowieckim społeczeństwie. "Stepne" to historia Anatolija, mężczyzny, który wraca do domu z wielkiego miasta, by zaopiekować się umierającą matką. Odejście matki, spotkanie z bratem i kobietą, którą kocha, skłaniają go do refleksji nad życiem, które prowadził i wyborami, których dokonał po drodze. A potem, tuż przed śmiercią, matka mówi Anatolijowi o skarbie, który zakopała w szopie… Zobacz Strange Darling Dzika, pikantna i nieobliczalna randka dwójki nieznajomych przemieni się w morderczy pościg z odjechanymi zwrotami akcji, których nie sposób przewidzieć. Oto niezwykle oryginalny thriller wyprodukowany przez legendarną wytwórnię Miramax, w której powstawały największe hity Quentina Tarantino oraz tak przełomowe produkcje jak: „To nie jest kraj dla starych ludzi”, „Czas apokalipsy” czy „Trainspotting”. Film ten zaskarbił sobie serca krytyków i osiągnął wynik 100% pozytywnych opinii na zbierającym recenzje z całego świata portalu Rotten Tomatoes. Producentami są profesjonaliści odpowiedzialni za powstanie mrożących krew w żyłach obrazów: „To”, „Halloween zabija”, „Naznaczony” i „Paranormal Activity”. Dwójka nieznajomych umawia się na randkę i szybko przenosi się do wynajętego pokoju. Jednak w pewnym momencie ich romantyczna i pikantna noc zamienia się w krwawą konfrontację. Żądny krwi mężczyzna rusza w pościg za ranną kobietą, podążając jej tropem przez dzikie obszary Oregonu. Uciekinierka jest gotowa zrobić wszystko co tylko konieczne, aby przeżyć, ale niestety w wyniku doznanych obrażeń ma coraz mniej siły i jej szanse kurczą się z każdą minutą. Mężczyzna, który jeszcze przed chwilą był jej kochankiem nie cofnie się przed niczym, aby dorwać swoją ofiarę. Zobacz Strefa interesów - pokaz z dyskusją Rudolf (Christian Friedel) wraz z żoną Hedwig (Sandra Hüller) oraz czwórką dzieci i psem mieszkają w przestronnym, pedantycznie czystym domu z wypielęgnowanym ogrodem i szklarnią. Celebrują rodzinne obiady, marzą o wakacjach w ukochanych Włoszech. W weekendy lubią popływać kajakami lub pospacerować po lesie z przyjaciółmi. Jednak zza ścian ich domu często dobiegają niepokojące odgłosy, a czasem rozpaczliwe krzyki, ponieważ Rudolf Höss jest komendantem obozu koncentracyjnego Auschwitz-Birkenau.Kino Centrum w CSW Toruń zaprasza na wyjątkowy cykl filmowy "Silence Room", poświęcony roli dźwięku w kinematografii. To unikalna okazja, by przyjrzeć się filmom, w których dźwięk nie jest jedynie tłem dla obrazu, lecz odgrywa kluczową rolę w narracji, budowaniu emocji i kreowaniu świata przedstawionego. Każdej projekcji towarzyszyć będzie wykład dr. Rafała Kołackiego, badacza dźwięku, artysty i eksperta w dziedzinie nagrań terenowych. W swoich wykładach będzie on omawiał znaczenie dźwięku w filmie, jego wpływ na odbiór współczesnych mediów oraz rozwój technologii dźwiękowej. Uczestnicy wydarzenia dowiedzą się, jak dźwięk może manipulować emocjami widza, kreować przestrzeń oraz budować napięcie bez użycia obrazu.Cykl "Silence Room to propozycja dla miłośników kina, sztuki dźwięku i wszystkich, którzy chcą spojrzeć na film z nowej, często niedostrzeganej perspektywy. Zapraszamy do Kina Centrum na seanse, które pozwolą usłyszeć kino na nowo. Zobacz Szatnia Zobacz Szklane ferie! Dwudniowe warsztaty szkła fusingowego dla dzieci Warsztaty Szklane ferie zainspirowane są wystawą weneckiego artysty Enzo Bertiego pt. Murano – ponowne odkrycie. W jego pracach twarde szkło zyskuje fascynujące, przypominające miękką tkaninę formy. Podczas warsztatów dzieci i młodzież poznają właściwości szkła, jego piękno i kruchość, i będą mieć okazję, by poeksperymentować i stworzyć swoją własną pracę w technice fusingu.Os. prowadząca:Tina Zakierska – ukończyła projektowanie graficzne na Wydziale Sztuk Pięknych UMK. Jej działalność artystyczna koncentruje się wokół obróbki szkła i grafiki komputerowej. Tworzy m.in. w technice fusingu. Jest laureatką wielu konkursów plastycznych, zarówno polskich, jak i zagranicznych. Jej prace wystawiano na kilkunastu wystawach zbiorowych.Limit miejsc: 15Czas trwania: 2 godz. / dzieńWiek: 7 – 10 latHarmnogram:27.01.2025 (pn.), godz. 12:00 – 14:0028.01.2025 (wt.), godz. 12:00 – 14:00 Zobacz Szklane ferie! Dwudniowe warsztaty szkła fusingowego dla dzieci i młodzieży Warsztaty Szklane ferie zainspirowane są wystawą weneckiego artysty Enzo Bertiego pt. Murano – ponowne odkrycie. W jego pracach twarde szkło zyskuje fascynujące, przypominające miękką tkaninę formy. Podczas warsztatów dzieci i młodzież poznają właściwości szkła, jego piękno i kruchość, i będą mieć okazję, by poeksperymentować i stworzyć swoją własną pracę w technice fusingu.Os. prowadząca:Tina Zakierska – ukończyła projektowanie graficzne na Wydziale Sztuk Pięknych UMK. Jej działalność artystyczna koncentruje się wokół obróbki szkła i grafiki komputerowej. Tworzy m.in. w technice fusingu. Jest laureatką wielu konkursów plastycznych, zarówno polskich, jak i zagranicznych. Jej prace wystawiano na kilkunastu wystawach zbiorowych.Limit miejsc: 15Czas trwania: 2 godz. / dzieńWiek: 10 – 14 latHarmonogram:29.01.2025 (śr.), godz. 12:00 – 14:0030.01.2025 (czw.), godz. 12:00 – 14:00 Zobacz Szklany dom Pokaz w ramach "Ukraina! 9. Festiwal Filmowy"Życie ambitnej architektki Victorii zmienia się po zniknięciu jej córki oskarżonej o handel narkotykami. Victoria rozpoczyna własne śledztwo i próbuje udowodnić niewinność córki oraz uniknąć utraty ważnego projektu. Zobacz Szkoła magicznych zwierząt 3 Roślinożerny krokodyl i rozpieszczony kocur mówiący ludzkim głosem, zamieszanie wokół Dnia Lasu i konflikt między przyjaciółmi. W Szkole Magicznych Zwierząt, do której chodzi Ida, jak zawsze nie można narzekać na nudę!Kategoria wiekowa: 8-10 lat Zobacz Sztuka Użytkowa: Druk botaniczny Czy można tworzyć obrazy przy pomocy liści, kwiatów i traw? Podczas warsztatów z cyklu: Sztuka Użytkowa: Druk botaniczny przekonamy się, jak wiele twórczych możliwości kryje natura.Poznamy dwie techniki druku botanicznego: tradycyjne japońskie tataki-zome, która pozwala przenosić na papier kształty i naturalne barwniki roślin, oraz monotypię botaniczną, dającą możliwość tworzenia niepowtarzalnych odbitek inspirowanych światem przyrody.Każdy uczestnik wykona własne kompozycje, eksperymentując z formą, kolorem i fakturą. To spotkanie dla wszystkich, którzy lubią działania plastyczne, chcą rozwijać kreatywność i spojrzeć na otaczającą nas naturę z nowej perspektywy.Prowadzenie: Magdalena GrabowskaSala audiowizualna, budynek BWiek: 6+Czas trwania: około 1,5 hLimit miejsc: 15 osób*Obowiązuje opłata serwisowa operatora sprzedaży biletów online. Zobacz Sztuka codzienności. Warsztaty dla młodzieży i osób dorosłych Podczas spotkań: „Sztuka codzienności” porozmawiamy wspólnie o sztuce w kontekście rzeczy, które nas otaczają. Każde zajęcia będą poświęcone przedmiotom, które stały się inspiracją do stworzenia prac artystycznej w różnych kontekstach historycznych. W czasie trwania warsztatów uczestnicy wykonają również samodzielnie pracę wybraną techniką artystyczną.Spotkania mają za zadanie ukazać różne inspirację artystyczne oraz uświadomić nam, że czasem najprostsze przedmioty mogą stać się pretekstem do stworzenia dzieła sztukiProwadzenie: Justyna Permus-SałańskaLimit miejsc: 20 osóbCzas trwania: 1,5 godz. Zobacz Sztuka pięknego życia Nagły wypadek samochodowy splata losy Almut (Florence Pugh) i Tobiasa (Andrew Garfield), odmieniając je na zawsze. Od momentu, kiedy wspólnie trafiają na pogotowie, zaczyna w nich kiełkować silna więź, która z biegiem czasu przeradza się w głębokie uczucie. Poprzez migawki ich wzajemnego zauroczenia, budowania domu i stawania się rodziną – nieoczekiwanie wychodzi na jaw prawda o zdrowiu Almut, która może zachwiać fundamentem tego co stworzyli. Paradoksalnie, motywuje to parę do realizacji marzeń i uczy cenić każdą chwilę z niekonwencjonalnej drogi, jaką obrało ich życie. Oto trwająca dekadę, utkana z subtelnych momentów bliskości, głęboko wzruszająca, a czasami nieoczekiwanie zabawna, piękna historia miłosna. Zobacz Sztuka użytkowa – Warsztaty: Chrobotkowe drzewka szczęścia Zapraszamy na wyjątkowe warsztaty, podczas którego stworzymy niepowtarzalną dekorację naścienną z naturalnych materiałów – soczystego chrobotka, jutowego sznurka i drewnianej obręczy.Podczas spotkania:- poznasz ciekawostki o chrobotku i jego właściwościach,- nauczysz się krok po kroku, jak stworzyć efektowne drzewko szczęścia,- spędzisz czas w twórczej, przyjaznej atmosferze.Efekt to gotowe, pachnące lasem dzieło, które będzie oryginalną ozdobą Twojego domu lub pięknym, ręcznie wykonanym prezentem.Nie musisz mieć doświadczenia – zapewniamy wszystkie materiały i spokojne, krok po kroku prowadzenie.Prowadzenie: Magdalena GrabowskaWarsztaty skierowane są do osób od 7 r.ż.Czas trwania: około 60 minutMiejsce: Sala audiowizualna w budynku BLiczba miejsc: 15Bilety: 45 zł Zobacz Sztuka użytkowa: Aluminium foil art Zapraszamy na kreatywne warsztaty Aluminium Foil Art, podczas których odkryjecie niezwykłe możliwości zwykłej folii aluminiowej i stworzycie efektowne obrazy o przestrzennej strukturze.Podczas zajęć każdy Uczestnik wybierze własny motyw – może to być np. zwierzę, roślina, krajobraz czy wzór geometryczny. Następnie, wykorzystując m.in. klej na gorąco i inne materiały budujące wypukłości, stworzy przestrzenną kompozycję. Kolejnym etapem będzie pokrycie pracy folią aluminiową i delikatne modelowanie jej powierzchni za pomocą prostych narzędzi, aby wydobyć wszystkie detale i faktury. Na zakończenie obraz będzie można pozostawić w naturalnym, metalicznym kolorze lub ozdobić go markerami akrylowymi nadając mu indywidualny charakter.Warsztaty rozwijają wyobraźnię przestrzenną, kreatywność oraz zdolności manualne, a sam proces tworzenia sprzyja wyciszeniu, koncentracji i daje dużą satysfakcję z własnoręcznie wykonanej pracy. Nie jest wymagane wcześniejsze doświadczenie – każdy uczestnik stworzy niepowtarzalne dzieło, które zabierze ze sobą do domu.Uwaga: będziemy wykorzystywać tzw. „klej na gorąco” – w przypadku obecności najmłodszych Uczestników, zalecamy przyjście z opiekunem:)Zapraszamy!warsztaty skierowane są do osób od 6r.ż.czas trwania: około 60-90 min.miejsce: sala audiowizualna w budynku Bprowadzenie: Magdalena Grabowskalimit miejsc: 15 Zobacz Sztuka użytkowa: Decoupage na pudełkach Zapraszamy na kreatywne warsztaty ozdabiania drewnianych pudełek metodą decoupage!Podczas zajęć Uczestnicy poznają podstawy techniki decoupage, polegającej na dekorowaniu przedmiotów poprzez naklejanie wybranych wzorów z papieru – w tym przypadku z ozdobnych serwetek – a następnie zabezpieczaniu ich specjalnymi lakierami.Każdy Uczestnik samodzielnie ozdobi drewniane pudełko, tworząc niepowtarzalny przedmiot – idealny do przechowywania biżuterii, pamiątek czy drobiazgów. Do dyspozycji będą różnorodne serwetki z kwiatowymi, roślinnymi i klasycznymi wzorami, dzięki czemu każdy stworzy projekt dopasowany do własnych preferencji.Warsztaty są odpowiednie zarówno dla osób początkujących, jak i dla tych, którzy chcą rozwinąć swoje umiejętności rękodzielnicze. Zapewniamy wszystkie materiały oraz twórczą, przyjazną atmosferę.warsztaty skierowane są do osób od 8 r.ż. czas trwania: około 90 min.miejsce: sala audiowizualna w budynku Bprowadzenie: Magdalena Grabowskalimit miejsc: 15 Zobacz Sztuka użytkowa: Dot painting Zapraszamy na kreatywne warsztaty dot painting – malowania kropkami, podczas których stworzycie wyjątkowe, ręcznie zdobione podkładki pod kubek!Poznacie technikę malowania kropkami i nauczycie się tworzyć wzory za pomocą specjalistycznych narzędzi do kropkowania oraz przedmiotów codziennego użytku, takich jak patyczki kosmetyczne czy końcówki pędzli.Podczas zajęć będziecie mogli wykonać własny autorski projekt lub skorzystać z przygotowanych szablonów i inspiracji. To świetna okazja, by odprężyć się, pobudzić kreatywność i stworzyć niepowtarzalną dekorację do domu lub prezent dla bliskiej osoby.Na zakończenie prace będzie można ozdobić pastą postarzającą i zabezpieczyć lakierem, dzięki czemu staną się bardziej trwałe i odporne na codzienne użytkowanie.Prowadzenie: Magdalena GrabowskaCzytelnia / Sala audiowizualnaLimit miejsc: 15Wiek: 7+ Zobacz Sztuka użytkowa: EMBOSSING – na zimno i na gorąco – warsztaty Zapraszamy na twórcze warsztaty „Embossing na zimno i na gorąco”, podczas których odkryjesz dwie niezwykłe techniki zdobienia papieru.Podczas zajęć:- poznasz embossing na zimno – czyli tłoczenie wzorów w papierze przy pomocy specjalnych narzędzi i folderów,- nauczysz się embossingu na gorąco – z wykorzystaniem tuszy, pudrów i nagrzewnicy, dzięki czemu uzyskasz błyszczące, trójwymiarowe efekty,- stworzysz własne, unikatowe elementy dekoracyjne.To warsztaty idealne zarówno dla początkujących, jak i osób, które chcą wzbogacić swoje rękodzielnicze umiejętności. Zapewniamy wszystkie materiały i krok po kroku przeprowadzimy Cię przez proces tworzenia.Warsztaty skierowane są do osób od 7 r.ż.Czas trwania: około 60-80 minutMiejsce: Sala audiowizualna w budynku BLiczba miejsc: 15 Zobacz Sztuka użytkowa: HAFT PŁASKI – warsztaty haftu płaskiego z tworzeniem spinki HAFT PŁASKI – warsztaty haftu płaskiego z tworzeniem spinkiZapraszamy na subtelne i niezwykle relaksujące warsztaty haftu płaskiego, podczas których połączymy tradycyjne rękodzieło z nowoczesnym dodatkiem! W kameralnej atmosferze uczestnicy nauczą się podstaw haftu płaskiego, tworząc niewielki wzór na materiale, który następnie stanie się bazą do wykonania oryginalnej spinki do włosów.Podczas warsztatów:· poznasz podstawowe ściegi haftu płaskiego (np. ścieg prosty, łańcuszkowy, satynowy),· dowiesz się, jak wykończyć haft i zamienić go w ozdobną spinkę do włosów,· wyjdziesz z wyjątkowym dodatkiem wykonanym w 100% ręcznie!Prowadzenie: Magdalena GrabowskaWarsztaty skierowane są do osób od 10 r.ż.Czas trwania: ok. 1,5–2 godz.Miejsce: Sala audiowizualna w budynku BLiczba miejsc: 15 Zobacz Sztuka użytkowa: KOLOROWE PRZYPINKI – ZRÓB JE SAM! - warsztaty tworzenia z plastiku termokurczliwego KOLOROWE PRZYPINKI – ZRÓB JE SAM! – warsztaty tworzenia z plastiku termokurczliwegoZapraszamy na wyjątkowe warsztaty, podczas których uczestnicy odkryją magiczne właściwości folii termokurczliwej! Każdy stworzy (lub odrysuje) własny rysunek, który po obróbce termicznej zmniejszy się, stwardnieje i zamieni w trwały, kolorowy element – gotowy do zamocowania jako przypinka.To fascynujące zajęcia łączące plastykę, zabawę i elementy eksperymentu – efekt „kurczenia” robi ogromne wrażenie!Prowadzenie: Magdalena GrabowskaWarsztaty skierowane są do osób od 7 r.ż.Czas trwania: około 60–80 min.Miejsce: Sala audiowizualna w budynku B Zobacz Sztuka użytkowa: KWIATKI Z DRUCIKÓW KREATYWNYCH – warsztaty tworzenia bukietu KWIATKI Z DRUCIKÓW KREATYWNYCH – warsztaty tworzenia bukietuZapraszamy na pluszowe i radosne warsztaty rękodzielnicze, podczas których zamienimy zwykłe druciki kreatywne w fantazyjne kwiaty! Każdy Uczestnik nauczy się, jak z kolorowych drucików skręcać trzy różne rodzaje kwiatków, a następnie stworzy z nich własny, niepowtarzalny bukiecik, który zabierze do domu.To doskonała okazja, by rozwijać zdolności manualne, kreatywność i poczucie estetyki – niezależnie od wieku i doświadczenia!Prowadzenie: Magdalena GrabowskaWarsztaty są idealne dla dzieci (od 7 r.ż.), młodzieży i dorosłych.Czas trwania: ok. 1,5 godzinyMiejsce: Sala audiowizualna w budynku BLiczba miejsc: 15 Zobacz Sztuka użytkowa: Karnawałowe spinki do włosów z żywicy UV Przygotuj się na błysk i kreatywną zabawę! Na warsztatach wykonasz dwie wyjątkowe spinki do włosów, idealne na karnawałowe szaleństwo.Zatopimy w żywicy UV mnóstwo brokatu i innych drobnych ozdób, tworząc spinki, które naprawdę przyciągają uwagę. Wybierz dwa kształty spośród trzech dostępnych wariantów, a jeśli masz swoje ulubione świecidełka – przynieś je i dodaj do spinki, by była naprawdę Twoja!Wyjdź z warsztatów z unikatowymi, błyszczącymi akcesoriami, gotowymi do tańca i zabawy! Zapraszamy!Prowadzenie: Magdalena GrabowskaSala audiowizualna w budynku BLimit miejsc: 15Wiek: 7+ Zobacz Sztuka użytkowa: Kartki świąteczne w technice embossingu na zimno Zapraszamy 6 grudnia na wyjątkowe zajęcia w ramach X-MAS Kram!Podczas warsztatu stworzycie aż trzy autorskie kartki świąteczne, wykorzystując technikę embossingu na zimno.Sięgniemy po foldery z pięknymi, świątecznymi tłoczeniami w formacie 10 × 15 cm – idealne, by dodać kartkom eleganckiej faktury i wyjątkowego, zimowego klimatu. Poznacie podstawy pracy z tą techniką a następnie stworzycie własne, wypukłe wzory na papierze.To świetna okazja, by podarować komuś naprawdę wyjątkową, ręcznie tworzoną kartkę albo zatrzymać ją dla siebie:) Zapraszamy do wspólnego tworzenia przy świątecznej atmosferze! PS Przyjdź w dogodnym momencie, między 12:00-16:00 możesz skorzystać z warsztatów! Zobacz Sztuka użytkowa: Kolaż wspomnień – obrazy z recyklingu Zapraszamy na wyjątkowe warsztaty łączące recykling, sztukę i emocje, podczas których wspomnienia nabiorą nowej, artystycznej formy. Inspiracją do stworzenia pracy może być wybrane przez uczestnika zdjęcie – rodzinne, z podróży, z dzieciństwa lub przedstawiające ważny moment czy ukochane miejsce.Na kwadratowym płótnie malarskim odtworzymy jego uproszczoną, bardziej symboliczną wersję, wykorzystując materiały z recyklingu: skrawki tkanin, papierów, guzików i inne elementy, które zyskają nowe życie. Powstanie nie wierna kopia fotografii, lecz osobista interpretacja pełna faktur, kolorów i emocji.Nie trzeba jednak inspirować się fotografią – praca może powstać wyłącznie z wyobraźni. To doskonała okazja, by puścić wodze kreatywności i stworzyć własną, niepowtarzalną kompozycję, która opowie historię za pomocą kształtów, kolorów i różnorodnych materiałów.To spotkanie zachęca do zatrzymania się na chwilę, spojrzenia na swoje wspomnienia z nowej perspektywy oraz odkrycia, że nawet z pozornie niepotrzebnych materiałów można stworzyć coś pięknego i pełnego znaczenia.Na zakończenie każdy uczestnik zabierze do domu własny kolaż – sentymentalną pamiątkę lub autorską kompozycję stworzoną z wyobraźni, która będzie przypominać o sile twórczej wyobraźni i kreatywności.Prowadzenie: Magdalena GrabowskaSala audiowizualna w budynku BLimit miejsc: 15Wiek: 6+ Zobacz Sztuka użytkowa: Kolczyki typu stud z żywicy UV Zapraszamy na wyjątkowe zajęcia, podczas których Uczestnicy stworzą własną parę kolczyków typu stud – drobnych, eleganckich „wkrętek” (inaczej zwanych: „sztyftów”) wykonanych z żywicy UV. To warsztaty idealne dla każdego, kto chce spróbować swoich sił w biżuterii handmade i odkryć możliwości pracy z żywicą.Instruktorka krok po kroku pokaże, jak przygotować formy, dobrać elementy ozdobne, dozować żywicę i utwardzać ją światłem UV. Do dyspozycji będą różne małe kształty form, a do wypełnienia – kwiaty, kamyczki, brokat, etc. Chcesz jeszcze bardziej spersonalizować kolczyki? Weź ze sobą ważne dla Ciebie elementy do zatopienia!Prowadzenie: Magdalena GrabowskaSala audiowizualna w budynku BLimit miejsc: 15Wiek: 10+ Zobacz Sztuka użytkowa: Kolorowe przypinki Wyjątkowe warsztaty, podczas których Uczestnicy odkryją magiczne właściwości folii termokurczliwej! Każdy stworzy własny rysunek (lub go odrysuje), który po obróbce termicznej zmniejszy się, stwardnieje i zamieni w trwały, kolorowy element – gotowy do zamocowania jako przypinka. To fascynujące zajęcia łączące plastykę, zabawę i elementy eksperymentu – efekt „kurczenia” robi ogromne wrażenie! Podczas zajęć Uczestnik:- zaprojektuje i wykona własny rysunek na specjalnej folii,- wytnie swój projekt, przygotowując go do termicznej obróbki,- pozna właściwości folii termokurczliwej i dowie się, jak działa pod wpływem ciepła,- z pomocą prowadzącej zaobserwuje proces „magicznego” kurczenia i twardnienia plastiku,- stworzy dwie kolorowe przypinki – trwałą ozdobę i pamiątkę z warsztatów.Warsztaty skierowane są do osób od 7 r.ż.Czas trwania: ok. 60–90 minutMiejsce: Sala audiowizualna w budynku BLiczba miejsc: 15Prowadzenie: Magdalena Grabowska Zobacz Sztuka użytkowa: Kwiatowe obrazy 3D Zapraszamy na niezwykłe spotkanie z kreatywnością, podczas którego stworzymy dekoracje, jakich nie znajdziecie w sklepach! W drewnianych ramach, na tafli szkła, powstaną unikalne, trójwymiarowe obrazy inspirowane jesienią. Wykorzystamy szyszki, suszone kwiaty, farby i klej na gorąco, by zamienić proste materiały w małe dzieła sztuki.To jedyna w swoim rodzaju okazja, aby nadać naturze nowe życie i stworzyć własny, niepowtarzalny obraz 3D, który zachwyci swoją oryginalnością. Nie potrzeba doświadczenia – wystarczy odrobina chęci, a efekty na pewno Was zaskoczą!Prowadzenie: Magdalena GrabowskaWarsztaty skierowane są do osób od 7 r.ż.Sala audiowizualna w budynku B Zobacz Sztuka użytkowa: Kwiaty z drucików kreatywnych Zapraszamy na pluszowe i radosne warsztaty rękodzielnicze, podczas których zamienimy zwykłe druciki kreatywne w fantazyjne kwiaty! Każdy uczestnik nauczy się, jak z kolorowych drucików skręcać trzy różne rodzaje kwiatków, a następnie stworzy z nich własny, niepowtarzalny bukiecik, który zabierze do domu.To doskonała okazja, by rozwijać zdolności manualne, kreatywność i poczucie estetyki – niezależnie od wieku i doświadczenia!warsztaty skierowane są do osób od 8r.ż. czas trwania: około 60–90 min.miejsce: sala audiowizualna w budynku Bprowadzenie: Magdalena Grabowskalimit miejsc: 15 Zobacz Sztuka użytkowa: Letni rozkwit – Doniczki DIY Zapraszamy na warsztaty, podczas których damy drugie życie zwykłym doniczkom i zamienimy je w małe, letnie dekoracje. Będzie kolorowo, swobodnie i twórczo — wspólnie poszukamy prostych, efektownych sposobów na ozdobienie doniczek i stworzenie własnych, niepowtarzalnych kompozycji.To spotkanie dla wszystkich, którzy lubią prace manualne, chcą zrobić coś własnoręcznie i zabrać do domu coś praktycznego, a przy okazji po prostu miło spędzić czas.Prowadzenie: Magdalena GrabowskaSala audiowizualnaLimit miejsc: 15Wiek: 7+ Zobacz Sztuka użytkowa: Lustra w oplocie Zapraszamy na kreatywne spotkanie, podczas którego zwykłe lustro zamienimy w wyjątkową boho ozdobę. Z bawełnianego sznurka wykonamy dekoracyjny oplot z delikatnych łuków i prostych splotów makramowych.To świetna okazja, by nauczyć się pracy ze sznurkiem i stworzyć coś pięknego do swojego domu. Na koniec każdy uczestnik zabierze do domu gotową dekorację o średnicy ok. 24 cm – gotową do zawieszenia lub podarowania bliskiej osobie.Atmosfera jak zawsze: twórcza, spokojna i pełna dobrej energii. Dołącz i stwórz z nami lustro, które odbije nie tylko światło, ale i Twoją kreatywność:) Prowadzenie: Magdalena GrabowskaSala audiowizualna w budynku B - 1 dzień / Czytelnia CSW - drugi dzieńWarsztaty skierowane są do osób od 10 r.ż.Czas trwania: ok. 2–2,5 godz.Liczba miejsc: 15 Zobacz Sztuka użytkowa: Lustra w rafii Podczas zajęć każdy Uczestnik stworzy wyjątkową ozdobę do swojego domu – lusterko otulone naturalną rafią, w klimacie boho. Instruktorka krok po kroku nauczy oplatania oraz wiązania rafii wokół okrągłej ramy, a następnie przymocujemy ją do lustra, tworząc piękną, użytkową dekorację wnętrza.Warsztaty są idealne zarówno dla osób początkujących, jak i tych z doświadczeniem w rękodziele – materiał jest plastyczny, a technika prosta, relaksująca i niezwykle satysfakcjonująca.Prowadzenie: Magdalena GrabowskaSala audiowizualna w budynku BLimit miejsc: 15Wiek: 7+ Zobacz Sztuka użytkowa: Malowane witraże Zapraszamy na wyjątkowe warsztaty „Malowane witraże”, podczas których każdy Uczestnik stworzy malowany obraz na szkle (w formacie A4). Będziemy pracować wykorzystując do tego: specjalne farby witrażowe w tubkach oraz konturówki, które pozwolą wyraźnie zaznaczyć linie i nadać pracy charakterystyczny, witrażowy efekt.Nie musisz mieć doświadczenia ani „talentu plastycznego” – na warsztatach dostępne będą gotowe wzory do odrysowania, które ułatwią stworzenie harmonijnej i estetycznej pracy. Możesz również zaprojektować własny motyw, jeśli masz ochotę na twórczą swobodę.Gotową pracę umieścimy w drewnianej ramie, dzięki czemu powstanie efektowna dekoracja do zawieszenia. To doskonała okazja, by zrelaksować się, pobudzić kreatywność i stworzyć unikalną ozdobę. Zapraszamy!:) warsztaty skierowane są do osób od 8 r.ż. czas trwania: około 60 - 90 min.miejsce: sala audiowizualna w budynku Bprowadzenie: Magdalena Grabowskalimit miejsc: 15 Zobacz Sztuka użytkowa: Malowanie kawą Zapraszamy na niezwykle klimatyczne zajęcia, podczas których odkryjemy możliwości… kawy!Uczestnicy poznają technikę malowania aromatycznym naparem, tworząc ilustracje pełne miękkich przejść tonalnych i ciepłych odcieni brązu. Instruktorka pokaże, jak wykonać szkic i jak kontrolować nasycenie kawy za pomocą jednej palety barw.To wyjątkowe doświadczenie artystyczne, które łączy sztukę z relaksem. Malowanie kawą to technika dostępna dla każdego – nie wymaga wcześniejszego przygotowania, a jej efekty zachwycają subtelnością i oryginalnością.Prowadzenie: Magdalena GrabowskaSala audiowizualna w budynku BLimit miejsc: 15Wiek: 7+ Zobacz Sztuka użytkowa: Malowanie na tkaninie Czy dzieło sztuki może wyjść z galerii i towarzyszyć nam na co dzień?Podczas tych warsztatów zapraszamy do przeniesienia sztuki współczesnej na tkaninę użytkową.Każdy uczestnik otrzyma płócienną, bawełnianą torbę o wymiarach 38 × 42 cm, z długimi rączkami – wygodną do noszenia na ramieniu. Torba stanie się osobistym płótnem, na którym powstanie autorski projekt.Inspiracją może być twórczość Stefana Knappa, którego prace prezentowane są na wystawie (20.02.2026–31.05.2026) – ich rytm, geometryczna abstrakcja, intensywność koloru i odważne podziały. Dla tych, którzy wolą podążać własną ścieżką, dopuszczalna jest tematyka całkowicie dowolna.Podczas warsztatów dostępne będą także szablony.To spotkanie łączy sztukę, design i codzienność. Abstrakcja inspirowana monumentalnymi realizacjami Knappa może zamienić się w osobisty znak, motyw, rytm – coś, co będzie towarzyszyć w drodze, na zakupach, w pracy czy na spacerze.Warsztaty są otwarte dla wszystkich – nie wymagają doświadczenia plastycznego. Liczy się pomysł, odwaga i radość tworzenia:)Warsztaty skierowane są do osób od 8 r.ż.Czas trwania: ok. 60–90 minutMiejsce: sala audiowizualna w budynku BLiczba miejsc: 15Prowadzenie: Magdalena Grabowska Zobacz Sztuka użytkowa: Mozaikowe dekoracje Zapraszamy na kreatywne warsztaty, podczas których uczestnicy stworzą własne, unikatowe dekoracje wykonane w alternatywnej technice mozaikowej. Będą to zajęcia inspirowane twórczością Stefana Knappa.Podczas zajęć każdy warsztatowicz będzie pracował ze specjalną masą plastyczną, w której ułoży wybrany przez siebie wzór, wykorzystując kolorowe kawałki mozaiki szklanej. Do dyspozycji będą różnorodne elementy – półprzezroczyste, matowe, lustrzane oraz błyszczące, w kształtach pastylek i kwadratów.Na warsztatach dostępne będą również specjalistyczne narzędzia wykorzystywane w ceramice. Starsi uczestnicy będą mieli możliwość także docięcia mozaiki do wybranych form przy użyciu specjalistycznych obcęgów, co pozwoli na jeszcze większą swobodę twórczą i dopracowanie detali.Każdy będzie mógł wykonać dwie dekoracje, które po zakończeniu warsztatów zabierze do domu, aby mogły spokojnie wyschnąć i się utwardzić.Nie jest wymagane wcześniejsze doświadczenie – liczy się chęć tworzenia i dobra zabawa!Zapraszamy!warsztaty skierowane są do osób od 8 r.ż. czas trwania: około 60–90 min.miejsce: sala audiowizualna w budynku Bprowadzenie: Magdalena Grabowskalimit miejsc: 15 Zobacz Sztuka użytkowa: NASZYJNIKI ZE SZNURKA – warsztaty makramy NASZYJNIKI ZE SZNURKA – warsztaty makramyZapraszamy na warsztaty makramy, podczas których nauczysz się jednego z podstawowych i najbardziej dekoracyjnych węzłów – węzła ósemkowego – i wykorzystasz go do stworzenia wyjątkowego dodatku! Każdy Uczestnik wykona własnoręcznie dwa oryginalne naszyjniki z grubego, miękkiego sznurka - modnego akcentu do stylizacji.Podczas warsztatów:· poznasz technikę wykonywania węzła ósemkowego,· samodzielnie wykonasz dwa gotowe naszyjniki w wybranych kolorach.Nie trzeba mieć żadnego doświadczenia – to idealne warsztaty dla początkujących oraz tych, którzy chcą stworzyć coś praktycznego i pięknego własnymi rękami.Prowadzenie: Magdalena GrabowskaWarsztaty skierowane są do młodzieży i dorosłychCzas trwania: ok. 2 godz.Miejsce: Sala audiowizualna w budynku BLiczba miejsc: 15 Zobacz Sztuka użytkowa: Natura zamknięta w żywicy – naszyjniki prosto z formy Zapraszamy na wyjątkowe warsztaty, podczas których stworzysz biżuterię inspirowaną pięknem przyrody – naszyjniki z żywicy światłoutwardzalnej (UV). To niezwykle efektowna technika, pozwalająca utrwalić delikatne suszone rośliny, listki i kwiaty w przezroczystym, szkłopodobnym materiale. Tym razem miniaturowe obrazy tworzyć będziemy w silikonowych formach.Na zajęciach:- poznasz podstawy pracy z żywicą światłoutwardzalną,- dowiesz się, jak przygotować i zatopić w niej rośliny, płatki kwiatów czy inne naturalne drobiazgi,- wykonasz własny naszyjnik w formie odlewu – od projektu, po wylanie żywicy, utrwalenie i wykończenie biżuterii.Gotowe naszyjniki to nie tylko piękna ozdoba, ale i oryginalna pamiątka lub prezent.Prowadzenie: Magdalena GrabowskaWarsztaty skierowane są do osób od 7 r.ż.Czas trwania: około 60-90 minutMiejsce: Sala audiowizualna w budynku BLiczba miejsc: 15 Zobacz Sztuka użytkowa: NeonLab - świetlna alchemia Z okazji Nocy Muzeów zapraszamy na kreatywne, pełne koloru warsztaty, podczas których światło i wyobraźnia grać będą główną rolę.Podczas zajęć będziemy eksperymentować z farbami fluorescencyjnymi, które pod odpowiednim światłem (najlepiej ultrafioletowym) nabierają wyjątkowego, świecącego charakteru. Każdy Uczestnik ozdobi (jedno) płótno malarskie o wielkości ok. 9 cm – w formie magnesu, który później można zawiesić na lodówce lub innej metalowej powierzchni. Do wyboru będą trzy różne kształty, dzięki czemu każdy stworzy coś dopasowanego do własnego stylu.Nie potrzeba żadnego doświadczenia – to swobodna przestrzeń do zabawy kolorem, formą i światłem. Liczy się kreatywność, odwaga w eksperymentowaniu i dobra energia wspólnego tworzenia.Uwaga: Z warsztatów będzie można skorzystać w godzinach 16:00-21:00 lub do wykorzystania zapasów – czyli dla pierwszych 100 osóbwarsztaty skierowane są do osób od 5 r.ż. czas trwania: około 10 min.miejsce: sala audiowizualna w budynku Bprowadzenie: Magdalena Grabowskabilety: 5 złlimit miejsc: 100 Zobacz Sztuka użytkowa: Obrazy sznurkiem malowane Czy obraz musi być malowany? Nie!Podczas zajęć uczestnicy stworzą autorski obraz, przyklejając na podobrazia wielobarwną włóczkę. Linia zastąpi pędzel, a miękki materiał stanie się budulcem kompozycji.Będziemy eksperymentować z:- rytmem i powtarzalnością,- kontrastem kolorów,- gęstością i kierunkiem linii,- napięciem między porządkiem a intuicją.Inspiracją będzie twórczość Stefana Knappa – artysty, który myślał o sztuce jak o części architektury: warstwowej, rytmicznej, pulsującej energią. Jego prace, (prezentowane także na wystawie od 20.02.2026–31.05.2026), staną się punktem wyjścia do naszych własnych poszukiwań formy.Nie odtwarzamy dzieł Knappa – rozmawiamy z nimi. Przekładamy monumentalną myśl na kameralny format, abstrakcję na osobiste doświadczenie, twardą architekturę na miękką materię włóczki.Masz ochotę stworzyć coś „swojego”? Zapraszamy!Warsztaty są otwarte dla każdego – nie wymagają zdolności plastycznych, jedynie ciekawości i gotowości do eksperymentu. To spotkanie ze sztuką współczesną, ale też z własnym rytmem tworzenia.Każdy uczestnik wyjdzie z unikatowym obrazem – osobistą interpretacją koloru, struktury i ruchu.Warsztaty skierowane są do osób od 8 r.ż.Czas trwania: ok. 90 minutMiejsce: sala audiowizualna w budynku BLiczba miejsc: 15Prowadzenie: Magdalena Grabowska Zobacz Sztuka użytkowa: Ozdoby świąteczne Zapraszamy na twórcze przedświąteczne spotkanie, podczas którego każdy Uczestnik stworzy trzy różne rodzaje ozdób, idealne do udekorowania domu lub podarowania bliskim.Podczas warsztatów wykonamy:Śnieżynki z papierowych torebek (2 szt.) – lekkie, przestrzenne dekoracje, które pięknie prezentują się w oknach i na ścianach.Zawieszki z glinki samoutwardzalnej (3 szt.) – białe, płaskie ozdoby w świątecznych kształtach i naniesioną indywidualną dekoracją (glinka utwardzi się następnego dnia).Bombka z własnym wzorem – zdobienie techniką zdrapkową – wydrapywania wzorów patyczkiem w farbie zdrapkowejTo idealne warsztaty, by poczuć magię grudnia, pobawić się różnymi technikami i zabrać do domu piękne, własnoręcznie wykonane ozdoby.Zabierz ze sobą najbliższych!:) Warsztaty skierowane są do osób od 7 r.ż.Czas trwania: ok. 60–90 minutLiczba miejsc: 15 Zobacz Sztuka użytkowa: POLICZ I WYSZYJ – warsztaty haftu matematycznego POLICZ I WYSZYJ – warsztaty haftu matematycznegoZapraszamy na warsztaty, które łączą świat matematyki ze sztuką rękodzieła. Podczas zajęć uczestnicy stworzą ozdobne zakładki do książek, wykorzystując niezwykle efektowną, ale łatwą do opanowania technikę haftu matematycznego (strukturalnego).Haft matematyczny polega na łączeniu punktów na papierze według określonego wzoru, co pozwala uzyskać geometryczne, symetryczne i zachwycające kompozycje przypominające spirale, rozety, wachlarze czy mandale. To świetna zabawa dla osób, które lubią porządek, logikę i odrobinę kreatywnego szaleństwa z kolorowymi nićmi!Prowadzenie: Magdalena GrabowskaWarsztaty skierowane są do osób od 10 r.ż.Czas trwania: ok. 1-1,5 godzinyMiejsce: Sala audiowizualna w budynku B / Czytelnia CSWLiczba miejsc: 15Bilety: 15 zł Zobacz Sztuka użytkowa: Pierścionki z żywicy UV Zapraszamy na wyjątkowe warsztaty, podczas których poznasz technikę pracy z żywicą UV i stworzysz swój własny, regulowany pierścionek. Dzięki temu idealnie dopasuje się do każdej dłoni dorosłej osoby!Oczko pierścionka wypełnisz według uznania – suszone kwiaty, drobne kamienie, błyszczący brokat czy kolorowe pigmenty zamienią go w jedyne w swoim rodzaju dzieło sztuki!Prowadząca krok po kroku pokaże Ci, jak bezpiecznie i efektownie pracować z żywicą, aby uzyskać trwały i piękny efekt.Każdy Uczestnik zabierze do domu autorską biżuterię – pierścionek, którego nie znajdziesz nigdzie indziej!Ważne: w zajęciach uczestniczyć mogą osoby 8+, jednak pierścionek dedykowany jest osobom dorosłym (ze względu na jego rozmiar)warsztaty skierowane są do osób od 8 r.ż.czas trwania: około 60–90 min.miejsce: sala audiowizualna w budynku Bprowadzenie: Magdalena Grabowskalimit miejsc: 15 Zobacz Sztuka użytkowa: Podarki na Dzień Matki – lusterka DIY Z okazji Dnia Matki (i nie tylko:) zapraszamy na wyjątkowe, twórcze warsztaty, podczas których stworzysz niepowtarzalny i osobisty prezent.Podczas spotkania uczestnicy ozdobią kompaktowe kieszonkowe lusterka wykonane z naturalnego bambusa. Lusterko zamykane jest na magnes, a w jego dolnej części znajduje się praktyczna, mała komora na drobne akcesoria.Na warsztatach każdy będzie mógł puścić wodze wyobraźni i zaprojektować własny, autorski wzór. Do dyspozycji będą specjalne pisaki i farby, dzięki którym powstaną napisy, ilustracje i kolorowe grafiki. Gotowe projekty zostaną dodatkowo zabezpieczone warstwą żywicy, która nada im trwałość i piękne wykończenie.To doskonała okazja, by stworzyć coś naprawdę wyjątkowego – prezent pełen emocji i osobistego charakteru. Zajęcia są otwarte dla wszystkich – zapraszamy dzieci, młodzież, dorosłych oraz całe rodziny. warsztaty skierowane są do osób od 6r.ż. czas trwania: około 60–90 min.miejsce: sala audiowizualna w budynku Bprowadzenie: Magdalena Grabowskalimit miejsc: 15 Zobacz Sztuka użytkowa: Podstawy szydełkowania – koszyki Zapraszamy na praktyczne warsztaty szydełkowania, podczas których krok po kroku nauczysz się podstaw tej niezwykle relaksującej techniki rękodzielniczej. Pod okiem instruktorki wykonasz swój pierwszy użytkowy projekt – koszyk ze sznurka 5 mm oraz okrągłej bazy ze sklejki - idealny na drobiazgi, włóczki, rośliny czy kosmetyki.Zajęcia są stworzone zarówno z myślą o osobach początkujących, jak i średniozaawansowanych. Na warsztatach dowiesz się jak trzymać szydełko, jak wykonywać półsłupki, połączyć okrążenia, kontrolować napięcie sznurka, itp.To warsztaty pełne twórczości, spokoju i satysfakcji – a powstały koszyk będzie piękną i praktyczną dekoracją każdego wnętrza, zapraszamy!Prowadzenie: Magdalena GrabowskaSala audiowizualna w budynku BLimit miejsc: 15Wiek: 14+ Zobacz Sztuka użytkowa: Podstawy szydełkowania: frotka do włosów Zapraszamy na kreatywne spotkanie z szydełkiem! Podczas warsztatu nauczysz się krok po kroku, jak wykonać modną, miękką i praktyczną frotkę do włosów, tzw. „scrunchie”.Na zajęciach:- poznasz podstawowe ściegi szydełkowe,- dowiesz się, jak dobrać odpowiednią włóczkę i szydełko,- wykonasz własnoręcznie scrunchie, które zabierzesz do domu.Nie musisz mieć wcześniejszego doświadczenia – to idealna okazja, by nauczyć się nowego rękodzielniczego hobby i stworzyć dodatek, który będzie w 100% Twój!Warsztaty skierowane są do osób od 10 r.ż.Czas trwania: około 60 minutMiejsce: Sala audiowizualna w budynku BLiczba miejsc: 15 Zobacz Sztuka użytkowa: Pracownia biżuterii UV – bransoletki Zapraszamy na kolejne spotkanie z cyklu tworzenia biżuterii z żywicy UV!Tym razem uczestnicy wykonają własne, niepowtarzalne bransoletki, które będą mogły stać się wyjątkową ozdobą lub pomysłem na prezent.Podczas warsztatów poznacie podstawy pracy z żywicą UV, sposoby komponowania działa oraz etapy tworzenia biżuterii. Każdy uczestnik samodzielnie zaprojektuje i wykona swoją bransoletkę, dobierając elementy według własnego pomysłu i stylu.To zajęcia pełne kreatywności, eksperymentowania i dobrej zabawy – nie trzeba mieć wcześniejszego doświadczenia. Na zakończenie każdy zabierze ze sobą autorską biżuterię stworzoną własnymi rękami.warsztaty skierowane są do osób od 7r.ż. czas trwania: około 60-80 min.miejsce: sala audiowizualna w budynku Bprowadzenie: Magdalena Grabowskalimit miejsc: 15 Zobacz Sztuka użytkowa: Pracownia biżuterii UV – broszki Zapraszamy na kolejne spotkanie z cyklu „Pracownia biżuterii UV”, podczas którego stworzymy wyjątkowe broszki / przypinki zatopione w żywicy UV. Pracować będziemy na dużych, okrągłych bazach w kolorze srebrnym o średnicy 3,5 cm, które staną się tłem dla niepowtarzalnych kompozycji.Do dyspozycji uczestników będą suszone kwiaty i liście, kamyki, brokat oraz wiele innych dekoracyjnych dodatków. Każda osoba zaprojektuje własną ozdobę, tworząc biżuterię inspirowaną naturą, wspomnieniami lub własną wyobraźnią. Uwaga! Możesz również przynieść własne drobne dodatki, które mają dla Ciebie szczególne znaczenie – wspólnie zatopimy je w żywicy, tworząc wyjątkową i osobistą pamiątkę.warsztaty skierowane są do osób od 6 r.ż.czas trwania: około 60–90 min.miejsce: sala audiowizualna w budynku Bprowadzenie: Magdalena Grabowskalimit miejsc: 15 Zobacz Sztuka użytkowa: Prasowanki Zapraszamy na kolorowe warsztaty z „prasowanek”, czyli układania wzorów z drobnych koralików i utrwalania ich za pomocą prasowania. To prosta, a jednocześnie niezwykle wciągająca forma twórczej zabawy, która rozwija wyobraźnię, koncentrację oraz zdolności manualne.Podczas zajęć uczestnicy samodzielnie zaprojektują swoje wzory – mogą to być zwierzątka, serduszka, kwiaty, postacie lub abstrakcyjne kompozycje. Następnie, przy pomocy instruktorki, wzory zostaną zaprasowane, tworząc trwałe i kolorowe prace. Gotowe prasowanki można zabrać do domu jako ozdobę, czy prezent.Warsztaty są odpowiednie zarówno dla dzieci, jak i dorosłych – nie wymagają żadnego doświadczenia, liczy się chęć tworzenia i dobra zabawa.W programie:- układanie wzorów z kolorowych koralików,- nauka zasad bezpiecznego prasowania,- rozwijanie kreatywności i małej motoryki,- wykonanie własnej, gotowej pracy.Twórczo, kolorowo i z uśmiechem – idealne warsztaty na chwilę relaksu podczas ferii zimowych.Warsztaty skierowane są do osób od 6 r.ż.Czas trwania: ok. 60–80 minutMiejsce: sala audiowizualna w budynku BLiczba miejsc: 15Prowadzenie: Magdalena Grabowska Zobacz Sztuka użytkowa: Quilling paper Zapraszamy na wyjątkowe warsztaty quilling paper — niezwykle efektownej techniki rękodzielniczej polegającej na tworzeniu dekoracji z cienkich pasków papieru.Podczas zajęć uczestnicy poznają podstawy tej precyzyjnej, ale bardzo satysfakcjonującej sztuki. Zwijając, formując i łącząc papierowe paski, stworzą własne kompozycje — od prostych kształtów po bardziej rozbudowane wzory roślinne, ornamenty czy dekoracyjne motywy.To doskonała okazja, by wyciszyć się, skupić i jednocześnie puścić wodze wyobraźni. Quilling nie wymaga wcześniejszego doświadczenia — krok po kroku pokażemy, jak uzyskać piękne efekty i jak budować własne projekty. Wszystkie materiały będą zapewnione, a każdy Uczestnik wyjdzie z warsztatów z własnoręcznie wykonaną pracą, która może stać się wyjątkową laurką czy ozdobą gotową do włożenia w ramkę.Zajęcia są otwarte dla wszystkich — dzieci, młodzieży i dorosłych. Liczy się kreatywność i chęć spróbowania czegoś nowego.warsztaty skierowane są do osób od 6r.ż. czas trwania: około 60-90 min.miejsce: sala audiowizualna w budynku Bprowadzenie: Magdalena Grabowskalimit miejsc: 15 Zobacz Sztuka użytkowa: Stroiki świąteczne Zapraszamy na wyjątkowe, pachnące lasem warsztaty, podczas których stworzysz świąteczny stroik idealny na stół. Będziemy pracować z naturalnym igliwiem, klejem na gorąco oraz całą gamą świątecznych dodatków: szyszek, bombek, gwiazdek, błyszczących kuleczek i innych ozdób.To doskonała okazja, by przygotować dekorację, która wprowadzi do domu ciepło i magię świąt. A jeśli masz swoje ulubione dodatki – śmiało przynieś je ze sobą! Dzięki nim Twój stroik będzie jeszcze bardziej osobisty i wyjątkowy. PS Możesz zabrać ze sobą rękawiczki by nie pokuły Cię igiełki:) Prowadzenie: Magdalena GrabowskaSala audiowizualna w budynku BLimit miejsc: 15Wiek: 10+ Zobacz Sztuka użytkowa: Transfer na drewnie Zapraszamy na kreatywne warsztaty, podczas których poznasz efektowną technikę transferu laserowych wydruków na drewniane powierzchnie.W trakcie zajęć instruktorka pokaże krok po kroku, jak przenieść grafiki, napisy lub zdjęcia na drewniane tabliczki wykonane ze sklejki. Każdy Uczestnik stworzy własną, dekoracyjną tabliczkę o wymiarach 24 × 12 cm, którą można zawiesić jako ozdobę lub wyjątkową pamiątkę.Do dyspozycji będą przygotowane napisy i wzory, idealne do stworzenia estetycznej kompozycji. Istnieje również możliwość pełnej personalizacji – możesz przenieść na drewno własne zdjęcie lub grafikę. Wystarczy, że przyniesiesz wcześniej przygotowany wydruk wykonany na drukarce laserowej, dopasowany rozmiarem do tabliczki.Warsztaty są świetną okazją, by nauczyć się nowej techniki i stworzyć coś naprawdę osobistego – dekorację, która ma znaczenie i historię.Zajęcia skierowane są do wszystkich – nie wymagają wcześniejszego doświadczenia, liczy się kreatywność i chęć tworzenia.warsztaty skierowane są do osób od 8 r.ż.czas trwania: około 60-90 min.miejsce: sala audiowizualna w budynku Bprowadzenie: Magdalena Grabowskalimit miejsc: 15 Zobacz Sztuka użytkowa: W ŚWIETLE UV – ARTYSTYCZNE KOLCZYKI Z ŻYWICY Zapraszamy na wyjątkowe warsztaty rękodzielnicze, podczas których uczestnicy stworzą unikalne kolczyki z żywicy światłoutwardzalnej (UV). To niezwykle efektowna technika, pozwalająca utrwalić delikatne suszone rośliny, kamienie, muszle, brokat oraz inne przedmioty w przezroczystym, szklopodobnym materiale.Podczas zajęć krok po kroku Uczestnicy nauczą się, jak bezpiecznie pracować z żywicą, komponować własne miniaturowe obrazy i nadawać im trwałą formę. Gotowe, „wiszące” kolczyki to nie tylko piękna ozdoba, ale i oryginalna pamiątka lub prezent.Prowadzenie: Magdalena GrabowskaSala audiowizualna w budynku BLimit miejsc: 15Wiek: 7+ Zobacz Sztuka użytkowa: WARSZTATY Z PODSTAW PERFUMIARSTWA – tworzenie zapachowych mgiełek WARSZTATY Z PODSTAW PERFUMIARSTWA – tworzenie zapachowych mgiełekZapraszamy na wyjątkowe warsztaty, podczas których odkryjesz fascynujący świat perfumiarstwa i stworzysz swoją własną, unikalną zapachową mgiełkę! To idealna okazja, by poznać tajniki kompozycji zapachowych, dowiedzieć się, jak łączyć nuty zapachowe, i poczuć się jak prawdziwy perfumiarz.Podczas warsztatów:· poznasz podstawy teorii zapachów: nuty głowy, serca i bazy,· nauczysz się dobierać składniki zapachowe, tworząc harmonijne kompozycje,· dowiesz się, czym różni się mgiełka zapachowa od perfum czy wody toaletowej,· samodzielnie skomponujesz i zabierzesz do domu własną mgiełkę zapachową,· otrzymasz praktyczne wskazówki dotyczące przechowywania i użytkowania kompozycji zapachowych.Nie musisz mieć żadnego doświadczenia – wystarczy ciekawość i chęć twórczej zabawy z zapachami! Warsztaty prowadzone są w kameralnej atmosferze i przy użyciu wysokiej jakości naturalnych i syntetycznych olejków zapachowych.Prowadzenie: Magdalena GrabowskaWarsztaty skierowane są do osób dorosłychCzas trwania: około 1,5 godz.Miejsce: Sala audiowizualna w budynku B Zobacz Sztuka użytkowa: WARSZTATY tworzenia z żywicy światłoutwardzalnej NATURA ZAMKNIĘTA W FORMIE – warsztaty tworzenia z żywicy światłoutwardzalnejZapraszamy na wyjątkowe warsztaty rękodzielnicze, podczas których uczestnicy stworzą unikalne breloki z żywicy światłoutwardzalnej (UV). To niezwykle efektowna technika, pozwalająca utrwalić delikatne suszone rośliny, listki i kwiaty w przezroczystym, szklopodobnym materiale.Podczas zajęć krok po kroku uczestnicy nauczą się, jak bezpiecznie pracować z żywicą, komponować własne miniaturowe obrazy i nadawać im trwałą formę. Gotowe naszyjniki/breloki to nie tylko piękna ozdoba, ale i oryginalna pamiątka lub prezent.Prowadzenie: Magdalena GrabowskaWarsztaty skierowane są do osób od 7 r.ż.Czas trwania: około 1,5 godz.Miejsce: Sala audiowizualna w budynku B Zobacz Sztuka użytkowa: WARSZTATY – Brush lettering SZTUKA W PIŚMIE – warsztaty brush letteringu dla początkującychZapraszamy na warsztaty brush letteringu, czyli nowoczesnej kaligrafii wykonywanej specjalnym pisakiem lub miękkim pędzelkiem. To doskonała okazja, by nauczyć się, jak w efektowny sposób tworzyć napisy na kartkach okolicznościowych, plakatach czy innych dekoracjach. Podczas zajęć Uczestnicy będą ćwiczyć pisanie liter alfabetu.Odbiorcy poznają:podstawy techniki brush letteringuróżnice między klasyczną kaligrafią a nowoczesnym liternictwem,alfabet pisany pędzelkiem krok po krokuKażdy otrzyma pisak do brush letteringu dla początkujących oraz arkusz pracy.Prowadzenie: Magdalena GrabowskaWarsztaty skierowane są do osób od 7 r.ż.Czas trwania: około 1 godz.Miejsce: Sala audiowizualna w budynku B Zobacz Sztuka użytkowa: WARSZTATY – malowanie kubków CHODŹ, POMALUJ SWÓJ KUBEK! - warsztaty malarskie folk & pop-artZapraszamy na warsztaty malowania porcelany, podczas których każdy uczestnik zamieni zwykły biały kubek w niepowtarzalne dzieło sztuki użytkowej! Inspiracją będą dwa różne style artystyczne – sztuka ludowa oraz pop-art. Uczestnicy wybiorą styl, w jakim chcą pracować i stworzą własny projekt, wykorzystując trwałe farby i pisaki do ceramiki.Prowadzenie: Magdalena GrabowskaWarsztaty skierowane są do osób od 7 r.ż.Czas trwania: około 1 godz.Miejsce: Sala audiowizualna w budynku B Zobacz Sztuka użytkowa: Walentynkowe (piernikowe) serce z żywicy UV Z okazji Walentynek zapraszamy na warsztaty inspirowane filmem „Piernikowe serce” – opowieścią o miłości, pamięci i uczuciach, które potrafią przetrwać próbę czasu. Akcja filmu, nagrywanego w Toruniu – mieście piernika – staje się dla nas punktem wyjścia do stworzenia własnych, symbolicznych „piernikowych serc”.Podczas spotkania stworzymy naszyjniki bądź breloki (wedle uznania) w kształcie serc, które wypełnimy żywicą UV zamykając w niej kolor, detale i znaczenie.Każdy Uczestnik zaprojektuje swój unikalny, spersonalizowany brelok – z możliwością dodania imienia, daty czy krótkiego hasła, wydrukowanego na etykieciarce i zatopionego w żywicy. Masz jakieś szczególne symboliczne elementy, które przypominają Ci o Twojej Miłości – np. kwiatek, zdjęcie, kamyczek czy muszelkę? Weź je ze sobą i zatop w żywicy, a zatrzymasz to wspomnienie jak kadr z dobrego filmu.Warsztaty są odpowiednie zarówno dla początkujących, jak i dla osób, które już miały kontakt z rękodziełem. Zapraszamy pary, rodziny i pojedyncze osoby do stworzenia małej, osobistej pamiątki lub prezentu prosto z serca. Gwarantujemy twórczą atmosferę, zapach walentynek i satysfakcję z własnoręcznie wykonanej pracy:)Warsztaty skierowane są do osób od 9 r.ż.Czas trwania: ok. 60 minutMiejsce: sala audiowizualna w budynku BLiczba miejsc: 15Prowadzenie: Magdalena GrabowskaWspółorganizatorem wydarzenia jest Województwo Kujawsko-Pomorskie.Wydarzenie jest współfinansowane z Funduszu Filmowego Kujawy Pomorze w związku z Rokiem Ludzi Filmu z Kujaw i Pomorza. Zobacz Sztuka użytkowa: Wełniane korale – filcowanie na sucho Zapraszamy na warsztaty „Wełniane korale – filcowanie na sucho”, podczas których Uczestnicy poznają fascynującą technikę rękodzielniczą polegającą na formowaniu wełny za pomocą specjalnej igły.Filcowanie na sucho to metoda, w której przy użyciu igły z mikroskopijnymi haczykami splątujemy włókna wełny, nadając im wybrany kształt. Podczas zajęć każdy Uczestnik krok po kroku nauczy się podstaw tej techniki.Korzystając z miękkiej, kolorowej wełny czesankowej oraz igły do filcowania, samodzielnie ufilcujecie korale, z których powstanie niepowtarzalny, ręcznie wykonany naszyjnik z trzech, pięciu, a może i większej ilości kulek (w zależności od tempa pracy).Warsztaty są odpowiednie dla osób sprawnych manualnie - zarówno dla osób początkujących, jak i tych, które chcą poszerzyć swoje umiejętności rękodzielnicze. Zapewniamy wszystkie materiały oraz inspirującą, twórczą atmosferę:) warsztaty skierowane są do osób od 8 r.ż.czas trwania: około 1,5 – 2 godz.miejsce: sala audiowizualna w budynku Bprowadzenie: Magdalena Grabowskalimit miejsc: 15 Zobacz Sztuka użytkowa: Wełną malowane – filcowanie na sucho (kosmetyczka) Podczas zajęć uczestnicy poznają podstawy filcowania na sucho – techniki polegającej na łączeniu włókien wełny czesankowej za pomocą specjalnych igieł do filcowania. Krok po kroku nauczą się tworzyć dekoracyjne kompozycje z miękkiej, kolorowej wełny.Efektem warsztatów będzie własnoręcznie ozdobiona filcowa kosmetyczka, która może stać się wyjątkowym dodatkiem lub pomysłem na prezent. Każdy uczestnik będzie mógł stworzyć autorski projekt, kierując się własną wyobraźnią lub skorzystać z przygotowanych inspiracji.Warsztaty nie wymagają wcześniejszego doświadczenia – wystarczą chęci do tworzenia i otwartość na nowe doświadczenia.Zapraszamy!:) warsztaty skierowane są do osób od 6r.ż.czas trwania: około 90 min.miejsce: sala audiowizualna w budynku Bprowadzenie: Magdalena Grabowskalimit miejsc: 15 Zobacz Sztuka użytkowa: Wielkanocny zajączek Zapraszamy na kreatywne warsztaty wielkanocne, podczas których będziecie mogli wykonać wyjątkową dekorację świąteczną – uroczego zająca stworzonego w całości z naturalnych materiałów.Podczas zajęć będziemy pracować z naturalnym i oczyszczonym chrobotkiem reniferowym, plasterkiem drewna, kijkiem oraz różami stabilizowanymi, dzięki którym powstanie piękna, wiosenna ozdoba do domu lub na świąteczny stół.Podczas pracy będziemy korzystać również z kleju na gorąco, dlatego prosimy, aby najmłodsi uczestnicy przyszli na zajęcia z opiekunem.Serdecznie zapraszamy zarówno osoby indywidualne, jak i całe rodziny – to doskonały sposób na wspólne, kreatywne spędzenie czasu i przygotowanie świątecznej dekoracji własnymi rękami.*Uwaga – zdjęcie poglądowe. Liczba dostępnych róż stabilizowanych zależna jest od frekwencji uczestników zajęć.warsztaty skierowane są do osób od 6r.ż. czas trwania: około 60-80 min.miejsce: sala audiowizualna w budynku Bprowadzenie: Magdalena Grabowskalimit miejsc: 15 Zobacz Sztuka użytkowa: Worko-plecak na majówkę Zapraszamy do przeniesienia sztuki współczesnej na tkaninę użytkową. Każdy Uczestnik otrzyma wielofunkcyjny, ekologiczny i wytrzymały workoplecak, wykonany z naturalnej bawełny o gramaturze 145g/m² o wymiarach 38 × 42 cm, który stanie się osobistym płótnem, na którym powstanie autorski projekt.Inspiracją może być twórczość Stefana Knappa, którego prace prezentowane są na wystawie (20.02.2026–31.05.2026) – ich rytm, geometryczna abstrakcja, intensywność koloru i odważne podziały. Dla tych, którzy wolą podążać własną ścieżką, dopuszczalna jest tematyka całkowicie dowolna.Podczas warsztatów dostępne będą także szablony.To spotkanie będzie łączyć sztukę, design i codzienność. Abstrakcja inspirowana monumentalnymi realizacjami Knappa może zamienić się w osobisty znak, motyw, rytm – coś, co będzie towarzyszyć w drodze, na zakupach, w pracy czy na spacerze.Warsztaty są otwarte dla wszystkich – nie wymagają doświadczenia plastycznego. Liczy się pomysł, odwaga i radość tworzenia.warsztaty skierowane są do osób od 7 r.ż.czas trwania: około 60–90 min.miejsce: sala audiowizualna w budynku Bprowadzenie: Magdalena Grabowskalimit miejsc: 15 Zobacz Sztuka użytkowa: Wsuwki z żywicy UV Zapraszamy na kreatywne warsztaty, podczas których stworzysz własne, wyjątkowe ozdoby do włosów. Podczas zajęć wykonasz element ozdobny wsuwki wykorzystując do tego żywicę UV.Każdy uczestnik otrzyma 3 srebrne wsuwki o długości 6 cm z okrągłą bazą (12 mm), którą wypełni według własnego pomysłu suszoną roślinnością, kolorowymi drobinkami, kamyczkami, brokatem i innymi dekoracyjnymi elementami, tworząc małe, unikatowe kompozycje. Następnie całość zostanie zalana żywicą UV, która utrwali dekorację i nada jej piękne, błyszczące wykończenie.To świetna okazja, aby spróbować pracy z żywicą, rozwinąć swoją kreatywność i stworzyć oryginalną, ręcznie wykonaną ozdobę, którą można nosić na co dzień lub podarować komuś bliskiemu.warsztaty skierowane są do osób od 8r.ż. czas trwania: około 60-90 min.miejsce: sala audiowizualna w budynku Bprowadzenie: Magdalena Grabowskalimit miejsc: 15 Zobacz Sztuka użytkowa: Zatrzymane w świetle – kolczyki z żywicy UV Zapraszamy na wyjątkowe warsztaty rękodzielnicze, podczas których Uczestnicy stworzą unikalne kolczyki z żywicy światłoutwardzalnej (UV). To niezwykle efektowna technika, pozwalająca utrwalić delikatne suszone rośliny, kamienie, muszle, brokat oraz inne przedmioty w przezroczystym, szklopodobnym materiale.Podczas zajęć krok po kroku warsztatowicze nauczą się, jak bezpiecznie pracowaćz żywicą, komponować własne miniaturowe obrazy i nadawać im trwałą formę. Gotowe, „wiszące” kolczyki w kształcie łezki to nie tylko piękna ozdoba, ale i oryginalna pamiątka lub prezent.Uwaga: Jeśli posiadasz suszone rośliny, kamyczki lub inne drobne elementy, które chciał(a)byś zatopić w żywicy, koniecznie zabierz je ze sobą — nadadzą Twojej pracy wyjątkowego, osobistego charakteru! warsztaty skierowane są do osób od 7 r.ż.czas trwania: około 60–90 min.miejsce: sala audiowizualna w budynku Bprowadzenie: Magdalena Grabowskalimit miejsc: 15 Zobacz Sztuka łatwego / trudnego wyboru. Oprowadzanie po wystawie “Nie pytaj o Polskę” z Izabellą Gustowską i Katarzyną Szafrańską 05.04.2025 r. Zobacz Słone lato Życie Sofi, studentki antropologii, kręci się wokół opieki nad chorą matką. W nadziei na polepszenie jej stanu zdrowia i znalezienie skutecznej kuracji, dziewczyna zabiera ją do hiszpańskiej nadmorskiej miejscowości Almeria. Podczas gdy Rose odbywa leczenie w klinice enigmatycznego uzdrowiciela doktora Gomeza, Sofia spędza upalne letnie dni na poznawaniu mieszkańców miasteczka. Dotychczas podporządkowana opiece nad matką, zaczyna odkrywać własne pragnienia i nawiązuje relację z tajemniczą i wyzwoloną podróżniczką Ingrid. Zobacz Słowo ucieleśnione Zobacz THAI DAY Zapraszamy na spotkanie z Tajlandią!9 maja 2026 w Kinie Centrum odbędzie się kolejne spotkanie z tajską kulturą, kuchnią oraz zwyczajami. W ramach wydarzenia odbędą się prelekcje, dyskusje, pokazy oraz degustacja kuchni.Serdecznie zapraszamy!Wstęp na spotkanie to symboliczna złotówka Zobacz Tajny agent „Tajny agent" to jeden z najbardziej elektryzujących tytułów ostatnich lat. Nominowany do Oscara w 4 kategoriach (w tym za Najlepszy Film), zdobywca dwóch Złotych Globów, dwóch nagród w konkursie festiwalu w Cannes. Film Klebera Mendonçy Filho („Aquarius", „Bacurau"), należącego do czołówki najwybitniejszych reżyserów współczesnego kina światowego, przywołuje ducha klasycznego kina gangsterskiego. Jednocześnie brawurowo łączy wątki obyczajowe z epickim rozmachem, humor z seksapilem, nostalgię z grozą.Film Mendonçy Filho rozgrywa się w Brazylii lat 70. podczas karnawału. Zanurzone w palącym słońcu miasto Recife jest na granicy szaleństwa: w trakcie roztańczonego święta giną ludzie, gdzieś na plaży znaleziono rekina z ludzką nogą w brzuchu, a wśród tłumów krążą dwaj zabójcy z tajną misją... Kolory i radość to tylko pozory – to czasy brutalnej wojskowej dyktatury. Marcelo, bohater „Tajnego agenta", to mężczyzna przypadkowo uwikłany w sieć politycznych i kryminalnych intryg sięgających szczytów władzy. Był uczciwy, więc stał się celem skorumpowanego systemu i teraz każdy kolejny krok może kosztować go życie. Jak ocalić siebie i rodzinę w świecie brutalnej przemocy, fałszywych tożsamości, podsłuchów i kłamstw?Za rolę ostatniego sprawiedliwego w zepsutym do szpiku kości kraju Wagner Moura zdobył Złoty Glob, nagrodę w Cannes, ma też szansę na pierwszego w karierze Oscara. Znany z serialu „Narcos", „Elitarnych", czy „Civil War", aktor porusza się w labiryncie brudnych sekretów z lekkością i wdziękiem gwiazd starego Hollywood. „Tajny agent" jest hołdem dla kina Sergio Leone, Martina Scorsese i Francisa Forda Coppoli, do którego nawiązuje skalą i duchem. Mendonça Filho odświeża jednak i reinterpretuje kino gangstersko-szpiegowskie, wychodząc poza klisze i gatunkowe ramy. Widowiskowy, pasjonujący i przenikliwy, odsłania kawał prawdy nie tylko o przeszłości, ale i o naszych czasach. Zobacz Teledysk Runo - Ćma Kino Centrum i zespół Runo zapraszają!RUNO - Ćma / premiera wideoklipu / mini koncert / spotkanie z twórcamiPiątek 10 lipca, godz. 18.00.Bilety w cenie 5 złWideoklip do piosenki "Ćma" powstał na warsztatach filmowych zorganizowanych przez Pracownię Filmu i Fotografii Centrum Sztuki Współczesnej w Toruniu. Premierze teledysku towarzyszyć będzie kameralny mini koncert i rozmowa z twórcami.Partnerem głównym wydarzenia jest Województwo Kujawsko-Pomorskie. Zobacz The Last Showgirl Las Vegas w trzecim pełnometrażowym filmie Gii Coppoli wygląda inaczej niż zwykle. Jest miastem melancholii, miękkiego światła i błękitu: akcja rozgrywa się zimą, niebo często zasnuwają chmury, hula wiatr. Nie ma też tłumu turystów, w końcu to historia o schyłku pewnego widowiska. Scenarzystka Kate Gersten inspirowała się prawdziwą rewią, Jubilee, wystawioną po raz ostatni w 2016 roku. Teatr, w którym pracuje główna bohaterka (Pamela Anderson w popisowej roli) po kilku dekadach zmienia program. Shelley to tancerka po pięćdziesiątce, bez klasycznego wykształcenia (co zostanie jej w pewnym momencie brutalnie wytknięte), a rewia jest jej całym światem. Kobieta ma dumę artystki i czuje się spadkobierczynią francuskich estrad.Intymne zdjęcia autorstwa Autumn Durald Arkapaw, stałej współpracowniczki Coppoli, pozwalają wejść do odchodzącego w przeszłość, gasnącego mikrokosmosu. Kruchej Pameli Anderson towarzyszą tu m.in. Jamie Lee Curtis, Dave Bautista, Billie Lourd i Kiernan Shipka – obsada, która zbiorowo została nagrodzona przez jury festiwalu filmowego w San Sebastián za prawdę, niuans, dużą subtelność i powściągliwość. Zobacz To był zwykły przypadek Film jest przejmującą humanistyczną refleksją nad tematami traumy, przebaczenia i moralności. Irański reżyser Jafar Panahi powraca z filmem, który – podobnie jak jego poprzednie dzieła – mocno uderza w autorytarny reżim i mówi, że „Przebaczenie od zemsty dzieli jeden krok.”Zaczyna się od tytułowego przypadku. Awaria samochodu w trakcie powrotu do domu sprawia, że małżeństwo z kilkuletnią córką musi podjechać do przydrożnego warsztatu. Trafia tam na dwóch mechaników, z których jeden oferuje pomoc. Drugim jest Vahid, przyglądający się wszystkiemu z pewnego dystansu.Mężczyzna jest byłym więźniem politycznym zatrzymanym w wyniku antyrządowych protestów. Tortury, jakim został poddany w trakcie przesłuchania, odbiły się poważnie na jego zdrowiu, doprowadzając do tego, że każdy krok sprawia mu ból. W niespodziewanym gościu Vahid rozpoznaje swojego oprawcę, komisarza irańskiej policji, zwanego przez więźniów Kuternogą.W akcie zemsty decyduje się go porwać, licząc, że przyniesie mu to ukojenie. Najpierw jednak będzie musiał skonfrontować się ze swoimi wątpliwościami, począwszy od tego, czy to aby na pewno właściwy człowiek, po dylemat, czy zemsta jest odpowiednią formą zadośćuczynienia. Zobacz To nie mój film Wanda i Janek są ze sobą „od zawsze”. Jednak po latach ich związek przypomina kabel od ładowarki, który pogryzł pies – niby jeszcze ładuje, ale to nie ma prawa działać. Po kolejnej kłótni, właściwie nie wiadomo o co, podejmują decyzję – udają się na wyprawę ostatniej szansy. Kupują sanki, ładują na nie tylko niezbędne rzeczy i ruszają brzegiem zimowego Bałtyku. Jeśli nie zejdą z plaży i nie złamią zasad podróży – zostaną ze sobą na zawsze. Jeśli im się nie uda, nigdy więcej się już nie zobaczą.Pełna humoru, ciepła i niespodzianek opowieść o miłości – poruszające połączenie komedii romantycznej i kina drogi. Czy faktycznie przeciwieństwa się przyciągają? Jak skończy się podróż bohaterów brzegiem zimowego Bałtyku? Czy Janek i Wanda poczują radość i odzyskają nadzieję? „To nie mój film” sprawi, że uśmiechniecie się do siebie i zakochacie w życiu od nowa. Zobacz Trefliki ratują święta Treflik i Treflinka nie mogą się doczekać Świąt. Prezenty to jedyna rzecz, o jakiej potrafią myśleć! Kiedy nadchodzi Wigilia, rodzeństwo z ekscytacją zrywa się z łóżek. Razem z rodziną zaczynają przygotowania – pieką ciastka, odśnieżają podwórko i ustawiają choinkę. Zostaje im tylko jedna rzecz do zrobienia – wieszanie ozdób. Dostrzegają jednak, że nie mają bombek. Co gorsza, nikt w mieście ich nie ma! Wszystkie ozdoby nagle poznikały z każdego domu i sklepu. Treflik i Treflinka rozpoczynają śledztwo, aby ustalić, gdzie się podziały bombki. Z pomocą robota Robobota i samego Świętego Mikołaja postarają się uratować Gwiazdkę! Zobacz Trzy kilometry do końca świata Rumuński kandydat do Oscara i laureat Palmy Queer ostatniego MFF w Cannes jest utrzymaną w duchu rumuńskiej nowej fali opowieścią o nietolerancji, opresji i niezdrowych układach. Emanuel Pârvu mówi, że ten film to jego interpretacja kondycji mniejszości, a tematami, które zainspirowały go do napisania scenariusza były: potrzeba etykietowania, społeczna obojętność oraz brak zrozumienia wobec inności.Siedemnastoletni Adi wraca do swojej rodzinnej miejscowości w sercu delty Dunaju, by spędzić letnie wakacje z rodzicami. Na co dzień chłopak mieszka i studiuje w sąsiednim mieście Tulcea, do którego można dostać się tylko za pomocą łodzi. Malownicze miejsce, w jakim się wychował, niewielka społeczność, gdzie wszyscy się znają, dają bohaterowi złudne poczucie bezpieczeństwa.Pewnej nocy, wracając z imprezy, Adi zostaje brutalnie zaatakowany. Wszyscy, na czele z ojcem chłopaka, są w szoku. Szef lokalnej policji rozpoczyna śledztwo, które prowadzi do syna budzącego strach w okolicy Zentova. Pretekstem miałyby być nieuregulowane finansowe rozliczenia między starszymi mężczyznami. Wkrótce na jaw wychodzi jednak prawdziwy powód ataku. Budzi on nie mniejszą sensację niż samo pobicie i destabilizuje sytuację nie tylko w rodzinie Adiego, ale i w całej lokalnej społeczności. Niepokojąca atmosfera małej wioski kontrastuje z sielankowym pięknem otaczających ją krajobrazów. Zobacz Twin Peaks: Brakujące elementy Odkryjcie brakujące elementy układanki „Miasteczka Twin Peaks”!Zabawa z płomieniami kończy się poparzeniem, flirt ze złem – splugawieniem, a każdorazowe odwiedzenie świata Laury Palmer – kolejnymi pytaniami. „Twin Peaks: Brakujące elementy” – choć nie udzielają odpowiedzi – podrzucają garść bezcennych wskazówek.Pełnometrażowy film jest zbiorem scen, które nie znalazły się w finalnym montażu „Ogniu krocz ze mną”. W 34 sekwencjach ponownie trafiamy do Twin Peaks oraz Deer Meadow i otrzymujemy dopełnienie historii ostatnich dni życia Laury Palmer.Dodatkowym smaczkiem dla fanów jest pojawienie się postaci znanych z serialu, które zostały pominięte w wersji kinowej – m.in. Pete’a Martella, Josie Packard, Nadine Hurley, Jednorękiego Mężczyzny, Hawka i szeryfa Trumana.Do tej pory niemal niepokazywany na kinowych ekranach film stanowi prawdziwą ucztę dla fanów twórczości Davida Lyncha i portal do jeszcze głębszego wejścia w jego fascynujący świat snów, morderstw, sów i lasów oraz odwiecznej walki dobra ze złem.tekst kuratorski: Marcin Prymas; redakcja: Karolina Sienkiewicz Zobacz Twin Peaks: Ogniu krocz ze mną Poznajcie wydarzenia, które poprzedziły najważniejszy serial w historii! Teraz w odnowionej kopii 4K.Fascynujący prequel kultowego „Miasteczka Twin Peaks”, w którym nie znajdziecie prostych odpowiedzi – jedynie kolejne tajemnice, symbole i zagadki.W rzece Wind River zostaje znalezione ciało nieletniej pracownicy seksualnej, Teresy Banks. Agenci FBI Chester Desmond (Chris Isaak) i Sam Stanley (Kiefer Sutherland) rozpoczynają śledztwo wśród obojętnych i średnio pomocnych mieszkańców miasteczka Deer Meadow. Wkrótce potem jeden z nich znika bez śladu. W drugiej części filmu śledzimy ostatnie siedem dni z życia Laury Palmer (Sheryl Lee), coraz bardziej osaczanej i doprowadzanej do szaleństwa przez tajemniczego Boba. Dziewczyna powoli dochodzi do przerażającego przekonania, że za potworem może kryć się jej ojciec.W odróżnieniu od pełnego humoru, grającego z konwencjami kryminału i telenoweli „Miasteczka Twin Peaks”, „Ogniu krocz ze mną” jest niezwykle mroczne i poważne – co początkowo odrzuciło wielu krytyków i fanów serialu. Z czasem jednak maestria i wyobraźnia Davida Lyncha zdobyły uznanie, szczególnie za sprawą sukcesu stworzonego po latach trzeciego sezonu, który rozbudził miłość nowej fali widzów.Walczące o Złotą Palmę „Ogniu krocz ze mną” to pozycja obowiązkowa – jeden z najbardziej fascynujących filmów lat 90., który warto oglądać wielokrotnie, by odkryć wszystkie jego sekrety.tekst kuratorski: Marcin Prymas; redakcja: Karolina Sienkiewicz Zobacz Tydzień Kina Włoskiego: Bogini Partenope Nowy film zdobywcy Oscara Paolo Sorrentino, jednego z największych wizjonerów współczesnego kina, twórcy filmów "Wielkie piękno", "Oni", "Młodość".Porywająca wizualnym pięknem i urzekająca nastrojem, oda do życia, miłości, wolności i niepowtarzalnego Neapolu.Kipiąca zmysłowością opowieść o kobiecie, która świadoma swojej oszałamiającej urody, nad podziw i uwielbienie mężczyzn przedkłada własną wolność i ciekawość świata.Przyjście na świat małej Partenope jest jak narodziny bogini. Na pięknej wyspie Capri objawia się kobieta idealna, która swą niezwykłą urodą zniewala mężczyzn, jednocześnie wymykając się ich żądzom. Ambitna, ogromnie ciekawa świata, nade wszystko ceni sobie wolność i szukanie własnej drogi przez życie. Od spotkanych na niej mężczyzn, amerykańskiego pisarza, lubieżnego biskupa czy zakochanego w niej do szaleństwa przyjaciela z młodości, uczy się patrzeć na świat pod różnymi kątami. Zanurzona w tętniącym żywiole neapolitańskiej codzienności nigdy nie daje się zdefiniować i ujarzmić. Zobacz Tydzień Kina Włoskiego: Cinema Paradiso Cinema Paradiso opowiada historię znanego włoskiego reżysera Salvatore (Jacques Perrin), który po latach powraca pamięcią do czasów dzieciństwa spędzonego w małym sycylijskim miasteczku. Cały świat zaaferowany jest wydarzeniami politycznymi po II wojnie światowej, jednak tutaj, w prowincjonalnym miasteczku, ludzie żyją swoimi sprawami, a ich jedyną rozrywką są filmy wyświetlane w kinie parafialnym "Paradiso". Toto (Salvatore Cascio), jak nazywają w mieście małego Salvatore, przyjaźni się z miejscowym kinowym operatorem Alfredo (Philippe Noiret), który wprowadza chłopca w magiczny świat ruchomych obrazków. Toto dzień po dniu spędza w ciemnej kinowej sali, chłonąc pojawiające się na ekranie obrazy i marząc o samodzielnym robieniu filmów. Kino staje się także dla niego źródłem pierwszych miłosnych doświadczeń. Oto pojawia się Elena (Agnese Nano), najpiękniejsza dziewczyna w miasteczku, w której zapatrzony w filmowe romanse Toto szaleńczo się zakochuje. Zobacz Tydzień Kina Włoskiego: Follemente. W tym szaleństwie jest metoda Co kryje się w naszych myślach? Kto tak naprawdę mieszka w naszej głowie? Osoba szalona, romantyczna, namiętna, rozważna? A może w naszym umyśle panuje niezły tłok? O międzyludzkich relacjach oraz o tym, co w nas siedzi, w swoim nowym filmie opowiada twórca wielkiego hitu „Dobrze się kłamie w miłym towarzystwie” Paolo Genovese.Bohaterami filmu są Piero i Lara. Ich pierwsza randka wywołuje u obojga zrozumiały stres. Oboje chcieliby pokazać się z jak najlepszej strony i uniknąć wpadek, o które w zdenerwowaniu nie trudno, ale też i poznać myśli i wyczuć pragnienia drugiej osoby.Genovese, zaglądając głęboko w myśli swoich bohaterów, ukazuje ich lęki, niepewności i potrzeby. Odkrywa tajemnicze mechanizmy, które odpowiadają za nasze działania. Różne osobowości mają swój głos i swoje racje. Dyskutują, kłócą się, wzruszają, a każda z nich chce, aby to właśnie jej decyzja była ostateczna. A co w sytuacji, gdy żadna z nich nie ma racji?Film Paola Genovese, zrealizowany jest według jego pomysłu i scenariusza. W rolach głównych zagrały gwiazdy włoskiego kina: Pilar Fogliati, Edoardo Leo, Emanuela Fanelli, Maria Chiara Giannetta, Claudia Pandolfi, Vittoria Puccini, Marco Giallini, Maurizio Lastrico, Rocco Papaleo oraz Claudio Santamaria. Zobacz Tydzień Kina Włoskiego: Jutro będzie nasze Niezwykle współczesna opowieść osadzona w powojennej rzymskiej rzeczywistości. To świat kobiet bez prawa do głosu, podejmujących się słabo płatnych prac, w którym siarczysty policzek od męża jest banalną codziennością. Czarno-biały film nawiązujący do neorealizmu jest zrównoważoną kombinacją dramatu i humoru, opowiadającą o zyskiwaniu niezależności, braniu życia w swoje ręce i burzeniu zastanych schematów dla siebie i dla innych kobiet. Brawurowy debiut reżyserski Paoli Cortellesi, znanej z wielu ról filmowych i teatralnych, osiągnął ogromny sukces frekwencyjny we włoskich kinach oraz zdobył rekordową liczbę nominacji do włoskich nagród filmowych. Zobacz Tydzień Kina Włoskiego: Najlepsze lata Paolo, Giulio and Riccardo poznają się w Rzymie podczas ulicznych zamieszek w 1982 roku. Trójka idealistycznych i głodnych życia nastolatków staje się nierozłączna, a niedługo później zgrany tercet dopełnia piękna złotowłosa Gemma, w której Paolo szaleńczo się zakochuje. Z biegiem czasu życie weryfikuje marzenia bohaterów, przynosi osobiste rozczarowania, krach ideowy, zawodowe frustracje. Jednocześnie jednak rosnąca samoświadomość i dojrzałość pozwalają czwórce przyjaciół podjąć próby naprawy zniszczonych przez złe wybory relacji. Zobacz Tydzień Kina Włoskiego: Nostalgia Felice Lasco (magnetyczny Pierfrancesco Favino, gwiazda „Zdrajcy” Marca Bellocchia) powraca po 40 latach do rodzinnego miasta i starej matki. Wiedziony poczuciem winy i tęsknotą, nie zauważa, że dzielnica katakumb, cmentarzysk, nędznych suteren i splątanych uliczek wciąga go jak bagno. Sprzymierzony z walczącym z mafią lokalnym księdzem, niepogodzony z własną mroczną przeszłością mężczyzna szuka w Sanità swojego starego przyjaciela, zapominając o tym, że nostalgia bywa pułapką. Zobacz Tydzień Kina Włoskiego: Pierwszy dzień mojego życia Film opowiada o grupie osób, które tuż przed popełnieniem samobójstwa spotykają pewnego tajemniczego mężczyznę (w tej roli Toni Servillo). Nieznajomy namawia ich do zawarcia paktu. Przez tydzień cała czwórka będzie miała przywilej obserwowania siebie z zewnątrz. Mężczyzna pokaże im, co się stanie, gdy odejdą, co zostawią, co stracą, jaka będzie reakcja przyjaciół i krewnych, zobaczą spełnione życzenia, z których już zrezygnowali. Po siedmiu dniach będą musieli podjąć ponownie decyzję. Czy to, co zobaczyli, przekona ich, że przed nimi pierwszy dzień nowego życia? Zobacz Tydzień Kina Włoskiego: The Place Tajemniczy mężczyzna codziennie siedzi przy tym samym stoliku w tej samej restauracji, rozmawiając z osobami, które przychodzą do niego po nietypową pomoc. Każdy z gości okazuje się czegoś pragnąć, ma marzenie trudne w realizacji, jeśli w ogóle nie niemożliwe. Jednak dla mężczyzny wszystko jest wykonalne. „Możesz to osiągnąć”, powtarza każdemu. Ale warunkiem jest wykonanie specjalnego zadania, dzięki czemu spełni najskrytsze życzenie. Kim właściwie jest ten człowiek i kto wyznacza reguły dziwnej gry przy stoliku? Zobacz Tydzień Kina Włoskiego: Wielkie piękno "Wielkie piękno" to wizualnie oszałamiająca, kontemplacyjna podróż przez Rzym i życie głównego bohatera filmu, Jepa Gambardelli, starzejącego się dziennikarza i pisarza, który po latach hedonistycznego życia zaczyna rozliczać się ze swoją przeszłością. Słynący z ironicznego dystansu i bycia stałym bywalcem elitarnych przyjęć, Jep z pozornym spokojem dryfuje przez świat włoskiej wyższej sfery. Jednak pod powierzchnią blichtru, rozmów o sztuce i filozofii kryje się głęboka tęsknota za autentycznym pięknem i duchowym spełnieniem.Film Paolo Sorrentino jest nie tylko melancholijną medytacją nad przemijaniem i pustką życia towarzyskiego, lecz także listem miłosnym do Rzymu – miasta pełnego kontrastów, historii i ukrytych cudów. Rzym, nostalgiczny i okrutny, staje się równorzędnym bohaterem. Jego zabytki, ulice i życie nocne tworzą kontrast między historycznym pięknem a współczesną dekadencją. Stylowa reżyseria, wyrafinowane zdjęcia i symboliczne obrazy tworzą razem film, który bywa porównywany do dzieł Federica Felliniego, zwłaszcza do "Słodkiego życia". Zobacz Ukryty motyw Nowy film twórcy pamiętnych „Winnych”, to wciągający, mroczny thriller, który trzyma w napięciu do ostatniej minuty. To gęsta od emocji opowieść o pragnieniu zemsty silniejszym niż sprawiedliwość, rewelacyjnie poprowadzona przez reżysera, Gustava Möllera. Główną bohaterkę – kobietę pod presją, w sercu męskiego świata – przejmująco gra Sidse Babett Knudsen, gwiazda duńskiego kina znana m.in. z „Club Zero” i seriali „Rząd” oraz „Westworld”.Eva (Knudsen) pracuje jako strażniczka w zakładzie karnym. Jedyna kobieta wśród mężczyzn. Nikt nie zna jej prawdziwej historii. Nikt nie domyśla się, że pod mundurem i pozornym spokojem ukrywa plan zemsty, który w ciszy pielęgnuje od lat. Misterny, chłodny, precyzyjny. Plan, który stał się jej obsesją, sensem istnienia, jedynym światłem w miejscu, gdzie rządzą przemoc i milczenie. Kiedy na oddział o zaostrzonym rygorze trafia młody mężczyzna, który zamordował kolegę z celi, Eva podejmuje decyzję, która stawia na szali całe jej dotychczasowe życie.Zrealizowany niemal w całości w surowych wnętrzach, w półmroku, w którym łatwo jest ukryć prawdziwe intencje, „Ukryty motyw” wciąga widza w fascynującą psychologiczną rozgrywkę. Stawia go przed moralnym dylematem i każe odpowiedzieć na pytanie: czy jesteśmy zakładnikami swojej przeszłości i więźniami swoich emocji?Seans organizujemy w ramach cyklu "Spotkań filozoficznych z filmem" z Gutek Film. Po projekcji odbędzie się dyskusja z udziałem prof. Krzysztofa Abriszewskiego z Instytutu Nauk o Kulturze UMK. Zobacz Velázquez i jego tajemnica Diego Velázquez – mistrz pełnego przepychu baroku, który na obrazach nie bał się pustki, osobisty malarz króla, który portretował lud, artysta zajmujący wysokie stanowiska w królewskiej administracji, autor jednych z najbardziej zagadkowych dzieł w historii sztuki. A przede wszystkim prekursor nowoczesnego malarstwa. Jego dzieła budziły zachwyt Édouarda Maneta, Pabla Picassa, Francisa Bacona czy Salvadora Dalego. Ten ostatni z autoportretów idola pożyczył nawet charakterystyczne wąsy, które stały się jego znakiem rozpoznawczym. „Velázquez i jego tajemnica” dowodzi wpływu, jaki Velázquez wywarł na wiele pokoleń twórców, przybliża pełną ukrytych znaczeń twórczość Hiszpana, próbuje zbliżyć się do tajemnicy jego geniuszu.Prace tego najważniejszego – obok Caravaggia i Goi – europejskiego malarza znajdują się w najwspanialszych światowych kolekcjach. Wraz z twórcami filmu „Velázquez i jego tajemnica” przemierzamy więc sale Musée d'Orsay, Prado, Metropolitan Museum of Art, a kuratorzy, artyści, konserwatorzy, historycy objaśniają fenomen artysty. W centrum tej opowieści znajdują się słynne „Panny dworskie", obraz, który zachwyca niezwykłą perspektywą, kunsztowną kompozycją, fenomenalną techniką i po dziś dzień wymyka się interpretacjom. Wielu wciąż poszukuje tego, co zobaczył Velázquez – tak o zagadkowym arcydziele mówią twórcy filmu.Ale „Velázquez i jego tajemnica” to nie tylko dzieła i eksperci, ale także wydobyte z telewizyjnych archiwów unikatowe, zaskakujące nagrania, w których o namiętności do Velázqueza opowiadają m.in. Dali, Bacon czy filozof Michel Foucault. Jednym z bohaterów dokumentu jest także Julian Schnabel. I dla każdego z nich Hiszpan pozostawał artystą na wskroś współczesnym. Zobacz W pokoju obok Zwycięzca festiwalu w Wenecji, „W pokoju obok”, łączy na ekranie dwie wielkie osobowości i gwiazdy kina: Julianne Moore i Tildę Swinton. Melodramat Pedra Almodóvara to pełna emocji opowieść o pożegnaniach, spełnieniu, macierzyństwie i rodzinie z wyboru, a przede wszystkim – o życiu na swoich zasadach. Anglojęzyczny debiut Hiszpana otwiera zupełnie nowy rozdział w jego twórczości, zachowując przy tym charakterystyczne dla reżysera humor, melancholię i uwodzicielski splendor kostiumów i wnętrz. Eksplozja soczystych barw głosi pochwałę życia tak w radosnych, jak i w gorzkich odsłonach i jest hołdem dla przyjaźni, której blask złagodzi każdy ból.Akcję „W pokoju obok” umieścił Almodóvar na Wschodnim Wybrzeżu USA. To w Nowym Jorku spotykają się przyjaciółki sprzed lat: wzięta pisarka Ingrid (Moore) i Martha (Swinton), reporterka wojenna, która toczy właśnie najważniejszą bitwę swojego życia. Rozdzieliły je zawodowe i prywatne wybory, a na nowo połączy los, którego się nie wybiera. W dramatycznych okolicznościach Ingrid i Martha dostrzegą szansę, by jeszcze raz przeżyć coś wspólnie.Jeden z najwyżej ocenianych filmów Pedra Amodóvara jest ekranizacją „Pełni miłości”, powieści Sigrid Nunez. „W pokoju obok” to terapeutyczne, niosące nadzieję kino, które nie wstydzi się wzruszać i wierzyć: w uzdrawiającą moc obecności i relacje odporne na upływ czasu. Zobacz W starym kinie - warsztaty filmowe dla dzieci i młodzieży inspirowane twórczością Heleny Grossówny „W starym kinie” – warsztaty filmowe dla dzieci i młodzieżyZapraszamy na wyjątkowe warsztaty filmowe inspirowane twórczością Heleny Grossówny, które przeniosą uczestników w klimat kina międzywojennego ✨Podczas spotkania uczestnicy poznają podstawy tworzenia filmu – od pomysłu, przez pracę z kamerą, aż po budowanie scen w stylistyce dawnych produkcji. Wspólnie odkryjemy, jak wyglądało kino sprzed lat i spróbujemy odtworzyć jego niepowtarzalny klimat.Warsztaty mają charakter praktyczny – uczestnicy będą mogli wcielić się w różne role na planie filmowym i stworzyć własne krótkie sceny inspirowane estetyką epoki.To doskonała okazja, by rozwinąć kreatywność, nauczyć się pracy zespołowej i poznać podstawy języka filmowego w przyjaznej, twórczej atmosferze Zobacz W stronę słońca Kasia i Robert sprzedają dom oraz wszystko, co posiadają, żeby wraz z trójką dzieci ruszyć kamperem na wyprawę życia i móc budować głębsze więzi w rodzinie. Swoją podróż relacjonują w mediach społecznościowych jako The Big Five Family. Czy to będzie wspaniała przygoda, o której wielu z nas skrycie marzy? Jakie trudności i zachwyty czekają ich po drodze? Co odkryją o samych sobie, żyjąc nieustannie w trasie?Wolność, którą zyskali, staje się prawdziwym testem dla rodziny. Napięcia w małżeństwie są nieodłączną częścią przemiany, jaką przechodzą rodzice. Dodatkowym wyzwaniem są dorastający w podróży chłopcy. Idealny film na lato, który pokochała publiczność festiwalu Millennium Docs Against Gravity. Łączy najlepsze tradycje kina drogi z dokumentalną wrażliwością na relacje międzyludzkie. Zobacz W ukryciu Paryż, maj 1968: 9-letni chłopiec jest podekscytowany możliwością spędzenia kilku dni z dziadkami w ich wiekowym mieszkaniu. Dołączają do nich dwaj żywiołowi wujkowie - artysta plastyk i aspirujący intelektualista oraz prababcia z Odessy. W tym samym czasie rodzice chłopca biorą udział w historycznych protestach. Podczas gdy sytuacja w kraju wywraca się do góry nogami, ekscentryczna rodzina zostaje zmuszona do konfrontacji z przeszłością. Zobacz WAKACJE W CENTRUM: Bingo na starówce i portret cyfrowy (grupa 2) Wakacyjne warsztaty fotograficzne w CSW to dwa cykle kreatywnych spotkań z aparatem w ręku. Podczas zajęć dzieci i młodzież odkryją świat obrazu, emocji i uważnej obserwacji. Użyjemy aparatów Instax oraz sprzętu cyfrowego, by stworzyć unikalne bingo fotograficzne i portrety pełne osobowości. To doskonała okazja do nauki, zabawy i rozwoju wyobraźni wizualnej!/ WAKACJE W CENTRUM: Bingo na starówce i portret cyfrowy (grupa 2)10 – 11.07.2025 (czw.-pt.), godz. 12:00-14:00Prowadzenie: Piotr Waśniewski / Mateusz MatyasikBilety: 100 zł / 2 dni (recepcja CSW, bilety24*)Limit miejsc: 15 osóbCzas trwania: 2 godz. (każdego dnia)Wiek: 11 – 15 latMiejsce: Sala audiowizualna/komputerowa – zbiórka przy recepcji CSWUWAGA! Rodzice lub opiekunowie prawni proszeni są o wypełnienie formularza ws. utrwalania i upubliczniania wizerunku dziecka. Formularz dostępny jest w recepcji CSW lub na stronie:https://csw.torun.pl/csw/lato-w-csw-2-54941/Dokument należy dostarczyć najpóźniej w dniu rozpoczęcia warsztatów.WAKACJE W CENTRUMCykl warsztatów tematycznych dla dzieci i młodzieży. Każdy tydzień to okazja, aby poznać nowe techniki sztuk wizualnych w CSW. W trakcie wakacji przejdziemy przez Land Art, zatrzymamy czas na fotografiach, okiełznamy farby i ołówki! Cykle zamykać będą specjalne pokazy w Kinie!Zajęcia odbywać się będą w dwóch grupach:· grupa 1 – dzieci w wieku 6 – 10 lat· grupa 2 – dzieci i młodzież w wieku 11 – 15 latSPRAWDŹ POZOSTAŁE WYDARZENIA Z SERII WAKACJE W CENTRUM! Land art01-02.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 03-04.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Fotografia08-09.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 10-11.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Malarstwo15-16.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 17-18.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Rysunek22-23.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 24-25.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Sztuka współczesna29-30.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 31.07.-01.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Książka – picturebook05-06.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 07-08.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Książka – picturebook: spotkanie z Iwoną Chmielewską08.08.2025, godz. 14.00 Rzeźba12.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 13.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Muzyka19-20.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 21-22.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2)INNE WYDARZENIA DLA DZIECI / Podwórko w Centrum! (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025Gry chodnikowe przed wejściem do Centrum Sztuki WspółczesnejBezpłatnie/ Kosze edukacyjne do wystawy Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025Do pobrania bezpłatnie w recepcji CSW/ Współczesność Kopernika. Gra terenowa (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025 (lub do wyczerpania zapasów)Gra terenowa z książką Współczesność KopernikaKsiążka do zakupu w Księgarni Sztuki w promocyjnej cenie: 14 zł WAKACJE DLA OSÓB DOROSŁYCH / Dwudniowy plener malarski dla osób dorosłych12 – 13.07.2025 (sob.-niedz.), godz. 9.30*Czas trwania: 4 godz. (każdego dnia) Prowadzenie: Monika MyszkowskaBilety: 80 zł / 2 dni (recepcja CSW, bilety24*)Limit miejsc: 15 osóbCzas trwania: 4 godz.Osoba prowadząca: Monika MyszkowskaMiejsce: Park Bydgoski w Toruniu. „Łabędzi staw” obok „mostka zakochanych” (wodospad).UWAGA! Zapisane osoby prosimy o pozostanie w kontakcie z Działem Edukacji CSW w razie zmian warunków pogodowych (56 610 97 16). Prosimy o zachowanie dowodu kupna biletów (paragon).Prosimy o zabranie ze sobą słoika z nakrętką. Pozostałe materiały będą zapewnione przez organizatora./ Czwartkowe oprowadzanie po wystawie Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany03.07.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz./ Czwartkowe oprowadzanie po wystawie Bill Viola. Wizje czasu07.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. / Weekendowe oprowadzanie po wystawie Liberté, Égalité, Serigrafité! Wykwity Kultury Sitodruku09.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. / Weekendowe oprowadzanie po wystawie Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany23.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. Więcej informacji znajdziesz na stronie csw.torun.pl* Przy zakupie biletów przez bilety24.pl obowiązuje dodatkowa opłata serwisowa. Zobacz WAKACJE W CENTRUM: Fotograficzne bingo i portret z Instaksa (grupa 1) Wakacyjne warsztaty fotograficzne w CSW to dwa cykle kreatywnych spotkań z aparatem w ręku. Podczas zajęć dzieci i młodzież odkryją świat obrazu, emocji i uważnej obserwacji. Użyjemy aparatów Instax oraz sprzętu cyfrowego, by stworzyć unikalne bingo fotograficzne i portrety pełne osobowości. To doskonała okazja do nauki, zabawy i rozwoju wyobraźni wizualnej!/ WAKACJE W CENTRUM: Fotograficzne bingo i portret z Instaksa (grupa 1) 08 – 09.07.2025 (wt.-śr.), godz. 12:00-14:00Prowadzenie: Piotr Waśniewski / Mateusz MatyasikBilety: 100 zł / 2 dni (recepcja CSW, bilety24*)Limit miejsc: 15 osóbCzas trwania: 2 godz. (każdego dnia)Wiek: 6 – 10 latMiejsce: Sala audiowizualna/komputerowa – zbiórka przy recepcji CSWUWAGA! Rodzice lub opiekunowie prawni proszeni są o wypełnienie formularza ws. utrwalania i upubliczniania wizerunku dziecka. Formularz dostępny jest w recepcji CSW lub na stronie:https://csw.torun.pl/csw/lato-w-csw-2-54941/Dokument należy dostarczyć najpóźniej w dniu rozpoczęcia warsztatów.WAKACJE W CENTRUMCykl warsztatów tematycznych dla dzieci i młodzieży. Każdy tydzień to okazja, aby poznać nowe techniki sztuk wizualnych w CSW. W trakcie wakacji przejdziemy przez Land Art, zatrzymamy czas na fotografiach, okiełznamy farby i ołówki! Cykle zamykać będą specjalne pokazy w Kinie!Zajęcia odbywać się będą w dwóch grupach:· grupa 1 – dzieci w wieku 6 – 10 lat· grupa 2 – dzieci i młodzież w wieku 11 – 15 latSPRAWDŹ POZOSTAŁE WYDARZENIA Z SERII WAKACJE W CENTRUM! Land art01-02.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 03-04.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Fotografia08-09.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 10-11.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Malarstwo15-16.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 17-18.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Rysunek22-23.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 24-25.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Sztuka współczesna29-30.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 31.07.-01.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Książka – picturebook05-06.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 07-08.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Książka – picturebook: spotkanie z Iwoną Chmielewską08.08.2025, godz. 14.00 Rzeźba12.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 13.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Muzyka19-20.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 21-22.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2)INNE WYDARZENIA DLA DZIECI / Podwórko w Centrum! (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025Gry chodnikowe przed wejściem do Centrum Sztuki WspółczesnejBezpłatnie/ Kosze edukacyjne do wystawy Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025Do pobrania bezpłatnie w recepcji CSW/ Współczesność Kopernika. Gra terenowa (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025 (lub do wyczerpania zapasów)Gra terenowa z książką Współczesność KopernikaKsiążka do zakupu w Księgarni Sztuki w promocyjnej cenie: 14 zł WAKACJE DLA OSÓB DOROSŁYCH / Dwudniowy plener malarski dla osób dorosłych12 – 13.07.2025 (sob.-niedz.), godz. 9.30*Czas trwania: 4 godz. (każdego dnia) Prowadzenie: Monika MyszkowskaBilety: 80 zł / 2 dni (recepcja CSW, bilety24*)Limit miejsc: 15 osóbCzas trwania: 4 godz.Osoba prowadząca: Monika MyszkowskaMiejsce: Park Bydgoski w Toruniu. „Łabędzi staw” obok „mostka zakochanych” (wodospad).UWAGA! Zapisane osoby prosimy o pozostanie w kontakcie z Działem Edukacji CSW w razie zmian warunków pogodowych (56 610 97 16). Prosimy o zachowanie dowodu kupna biletów (paragon).Prosimy o zabranie ze sobą słoika z nakrętką. Pozostałe materiały będą zapewnione przez organizatora./ Czwartkowe oprowadzanie po wystawie Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany03.07.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz./ Czwartkowe oprowadzanie po wystawie Bill Viola. Wizje czasu07.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. / Weekendowe oprowadzanie po wystawie Liberté, Égalité, Serigrafité! Wykwity Kultury Sitodruku09.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. / Weekendowe oprowadzanie po wystawie Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany23.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. Więcej informacji znajdziesz na stronie csw.torun.pl* Przy zakupie biletów przez bilety24.pl obowiązuje dodatkowa opłata serwisowa. Zobacz WAKACJE W CENTRUM: KSIĄŻKA – PICTUREBOOK (grupa 1) Warsztaty dla dzieci i młodzieży wokół twórczości Iwony Chmielewskiej./ WAKACJE W CENTRUM: KSIĄŻKA – PICTUREBOOK (grupa 1)05 – 06.08.2025 (wt.-śr.), godz. 12:00-14:00Prowadzenie: Dorota SobolewskaBilety: 60 zł / 2 dni (recepcja CSW, bilety24*)Limit miejsc: 20 osóbCzas trwania: 2 godz. (każdego dnia)Wiek: 6 – 10 latMiejsce: Sala edukacyjna (budynek B) – zbiórka przy recepcji CSWUWAGA! Rodzice lub opiekunowie prawni proszeni są o wypełnienie formularza ws. utrwalania i upubliczniania wizerunku dziecka. Formularz dostępny jest w recepcji CSW lub na stronie:https://csw.torun.pl/csw/lato-w-csw-2-54941/Dokument należy dostarczyć najpóźniej w dniu rozpoczęcia warsztatów.WAKACJE W CENTRUMCykl warsztatów tematycznych dla dzieci i młodzieży. Każdy tydzień to okazja, aby poznać nowe techniki sztuk wizualnych w CSW. W trakcie wakacji przejdziemy przez Land Art, zatrzymamy czas na fotografiach, okiełznamy farby i ołówki! Cykle zamykać będą specjalne pokazy w Kinie!Zajęcia odbywać się będą w dwóch grupach:· grupa 1 – dzieci w wieku 6 – 10 lat· grupa 2 – dzieci i młodzież w wieku 11 – 15 latSPRAWDŹ POZOSTAŁE WYDARZENIA Z SERII WAKACJE W CENTRUM! Land art01-02.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 03-04.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Fotografia08-09.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 10-11.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Malarstwo15-16.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 17-18.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Rysunek22-23.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 24-25.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Sztuka współczesna29-30.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 31.07.-01.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Książka – picturebook05-06.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 07-08.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Książka – picturebook: spotkanie z Iwoną Chmielewską08.08.2025, godz. 14.00 Rzeźba12.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 13.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Muzyka19-20.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 21-22.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2)INNE WYDARZENIA DLA DZIECI / Podwórko w Centrum! (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025Gry chodnikowe przed wejściem do Centrum Sztuki WspółczesnejBezpłatnie/ Kosze edukacyjne do wystawy Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025Do pobrania bezpłatnie w recepcji CSW/ Współczesność Kopernika. Gra terenowa (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025 (lub do wyczerpania zapasów)Gra terenowa z książką Współczesność KopernikaKsiążka do zakupu w Księgarni Sztuki w promocyjnej cenie: 14 zł WAKACJE DLA OSÓB DOROSŁYCH / Dwudniowy plener malarski dla osób dorosłych12 – 13.07.2025 (sob.-niedz.), godz. 9.30*Czas trwania: 4 godz. (każdego dnia) Prowadzenie: Monika MyszkowskaBilety: 80 zł / 2 dni (recepcja CSW, bilety24*)Limit miejsc: 15 osóbCzas trwania: 4 godz.Osoba prowadząca: Monika MyszkowskaMiejsce: Park Bydgoski w Toruniu. „Łabędzi staw” obok „mostka zakochanych” (wodospad).UWAGA! Zapisane osoby prosimy o pozostanie w kontakcie z Działem Edukacji CSW w razie zmian warunków pogodowych (56 610 97 16). Prosimy o zachowanie dowodu kupna biletów (paragon).Prosimy o zabranie ze sobą słoika z nakrętką. Pozostałe materiały będą zapewnione przez organizatora./ Czwartkowe oprowadzanie po wystawie Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany03.07.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz./ Czwartkowe oprowadzanie po wystawie Bill Viola. Wizje czasu07.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. / Weekendowe oprowadzanie po wystawie Liberté, Égalité, Serigrafité! Wykwity Kultury Sitodruku09.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. / Weekendowe oprowadzanie po wystawie Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany23.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. Więcej informacji znajdziesz na stronie csw.torun.pl* Przy zakupie biletów przez bilety24.pl obowiązuje dodatkowa opłata serwisowa. Zobacz WAKACJE W CENTRUM: KSIĄŻKA – PICTUREBOOK (grupa 2) Warsztaty dla dzieci i młodzieży wokół twórczości Iwony Chmielewskiej./ WAKACJE W CENTRUM: KSIĄŻKA – PICTUREBOOK (grupa 2)07 – 08.08.2025 (czw.-pt.), godz. 12:00-14:00Prowadzenie: Dorota SobolewskaBilety: 60 zł / 2 dni (recepcja CSW, bilety24*)Limit miejsc: 20 osóbCzas trwania: 2 godz. (każdego dnia)Wiek: 11 – 15 latMiejsce: Sala edukacyjna (budynek B) – zbiórka przy recepcji CSWUWAGA! Rodzice lub opiekunowie prawni proszeni są o wypełnienie formularza ws. utrwalania i upubliczniania wizerunku dziecka. Formularz dostępny jest w recepcji CSW lub na stronie:https://csw.torun.pl/csw/lato-w-csw-2-54941/Dokument należy dostarczyć najpóźniej w dniu rozpoczęcia warsztatów.WAKACJE W CENTRUMCykl warsztatów tematycznych dla dzieci i młodzieży. Każdy tydzień to okazja, aby poznać nowe techniki sztuk wizualnych w CSW. W trakcie wakacji przejdziemy przez Land Art, zatrzymamy czas na fotografiach, okiełznamy farby i ołówki! Cykle zamykać będą specjalne pokazy w Kinie!Zajęcia odbywać się będą w dwóch grupach:· grupa 1 – dzieci w wieku 6 – 10 lat· grupa 2 – dzieci i młodzież w wieku 11 – 15 latSPRAWDŹ POZOSTAŁE WYDARZENIA Z SERII WAKACJE W CENTRUM! Land art01-02.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 03-04.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Fotografia08-09.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 10-11.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Malarstwo15-16.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 17-18.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Rysunek22-23.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 24-25.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Sztuka współczesna29-30.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 31.07.-01.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Książka – picturebook05-06.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 07-08.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Książka – picturebook: spotkanie z Iwoną Chmielewską08.08.2025, godz. 14.00 Rzeźba12.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 13.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Muzyka19-20.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 21-22.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2)INNE WYDARZENIA DLA DZIECI / Podwórko w Centrum! (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025Gry chodnikowe przed wejściem do Centrum Sztuki WspółczesnejBezpłatnie/ Kosze edukacyjne do wystawy Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025Do pobrania bezpłatnie w recepcji CSW/ Współczesność Kopernika. Gra terenowa (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025 (lub do wyczerpania zapasów)Gra terenowa z książką Współczesność KopernikaKsiążka do zakupu w Księgarni Sztuki w promocyjnej cenie: 14 zł WAKACJE DLA OSÓB DOROSŁYCH / Dwudniowy plener malarski dla osób dorosłych12 – 13.07.2025 (sob.-niedz.), godz. 9.30*Czas trwania: 4 godz. (każdego dnia) Prowadzenie: Monika MyszkowskaBilety: 80 zł / 2 dni (recepcja CSW, bilety24*)Limit miejsc: 15 osóbCzas trwania: 4 godz.Osoba prowadząca: Monika MyszkowskaMiejsce: Park Bydgoski w Toruniu. „Łabędzi staw” obok „mostka zakochanych” (wodospad).UWAGA! Zapisane osoby prosimy o pozostanie w kontakcie z Działem Edukacji CSW w razie zmian warunków pogodowych (56 610 97 16). Prosimy o zachowanie dowodu kupna biletów (paragon).Prosimy o zabranie ze sobą słoika z nakrętką. Pozostałe materiały będą zapewnione przez organizatora./ Czwartkowe oprowadzanie po wystawie Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany03.07.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz./ Czwartkowe oprowadzanie po wystawie Bill Viola. Wizje czasu07.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. / Weekendowe oprowadzanie po wystawie Liberté, Égalité, Serigrafité! Wykwity Kultury Sitodruku09.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. / Weekendowe oprowadzanie po wystawie Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany23.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. Więcej informacji znajdziesz na stronie csw.torun.pl* Przy zakupie biletów przez bilety24.pl obowiązuje dodatkowa opłata serwisowa. Zobacz WAKACJE W CENTRUM: LAND ART (grupa 1) Poznaj sztukę Ziemii! Inspirujące warsztaty, po których nie spojrzysz już tak samo na naturę./ WAKACJE W CENTRUM: LAND ART (grupa 1)01 – 02.07.2025 (wt.-śr.), godz. 12:00-14:00Prowadzenie: Monika MyszkowskaBilety: 60 zł / 2 dni (recepcja CSW, bilety24*)Limit miejsc: 20 osóbCzas trwania: 2 godz. (każdego dnia)Wiek: 6 – 10 latMiejsce: Przestrzeń wokół CSW (zbiórka przy recepcji CSW)UWAGA! Rodzice lub opiekunowie prawni proszeni są o wypełnienie formularza ws. utrwalania i upubliczniania wizerunku dziecka. Formularz dostępny jest w recepcji CSW lub na stronie:https://csw.torun.pl/csw/lato-w-csw-2-54941/Dokument należy dostarczyć najpóźniej w dniu rozpoczęcia warsztatów.WAKACJE W CENTRUMCykl warsztatów tematycznych dla dzieci i młodzieży. Każdy tydzień to okazja, aby poznać nowe techniki sztuk wizualnych w CSW. W trakcie wakacji przejdziemy przez Land Art, zatrzymamy czas na fotografiach, okiełznamy farby i ołówki! Cykle zamykać będą specjalne pokazy w Kinie!Zajęcia odbywać się będą w dwóch grupach:· grupa 1 – dzieci w wieku 6 – 10 lat· grupa 2 – dzieci i młodzież w wieku 11 – 15 latSPRAWDŹ POZOSTAŁE WYDARZENIA Z SERII WAKACJE W CENTRUM! Land art01-02.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 03-04.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Fotografia08-09.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 10-11.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Malarstwo15-16.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 17-18.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Rysunek22-23.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 24-25.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Sztuka współczesna29-30.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 31.07.-01.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Książka – picturebook05-06.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 07-08.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Książka – picturebook: spotkanie z Iwoną Chmielewską08.08.2025, godz. 14.00 Rzeźba12.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 13.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Muzyka19-20.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 21-22.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2)INNE WYDARZENIA DLA DZIECI / Podwórko w Centrum! (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025Gry chodnikowe przed wejściem do Centrum Sztuki WspółczesnejBezpłatnie/ Kosze edukacyjne do wystawy Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025Do pobrania bezpłatnie w recepcji CSW/ Współczesność Kopernika. Gra terenowa (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025 (lub do wyczerpania zapasów)Gra terenowa z książką Współczesność KopernikaKsiążka do zakupu w Księgarni Sztuki w promocyjnej cenie: 14 zł WAKACJE DLA OSÓB DOROSŁYCH / Dwudniowy plener malarski dla osób dorosłych12 – 13.07.2025 (sob.-niedz.), godz. 9.30*Czas trwania: 4 godz. (każdego dnia) Prowadzenie: Monika MyszkowskaBilety: 80 zł / 2 dni (recepcja CSW, bilety24*)Limit miejsc: 15 osóbCzas trwania: 4 godz.Osoba prowadząca: Monika MyszkowskaMiejsce: Park Bydgoski w Toruniu. „Łabędzi staw” obok „mostka zakochanych” (wodospad).UWAGA! Zapisane osoby prosimy o pozostanie w kontakcie z Działem Edukacji CSW w razie zmian warunków pogodowych (56 610 97 16). Prosimy o zachowanie dowodu kupna biletów (paragon).Prosimy o zabranie ze sobą słoika z nakrętką. Pozostałe materiały będą zapewnione przez organizatora./ Czwartkowe oprowadzanie po wystawie Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany03.07.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz./ Czwartkowe oprowadzanie po wystawie Bill Viola. Wizje czasu07.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. / Weekendowe oprowadzanie po wystawie Liberté, Égalité, Serigrafité! Wykwity Kultury Sitodruku09.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. / Weekendowe oprowadzanie po wystawie Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany23.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. Więcej informacji znajdziesz na stronie csw.torun.pl* Przy zakupie biletów przez bilety24.pl obowiązuje dodatkowa opłata serwisowa. Zobacz WAKACJE W CENTRUM: LAND ART (grupa 2) Poznaj sztukę Ziemii! Inspirujące warsztaty, po których nie spojrzysz już tak samo na naturę./ WAKACJE W CENTRUM: LAND ART (grupa 2)03 – 04.07.2025 (czw.-pt.), godz. 12:00-14:00Prowadzenie: Justyna Permus-SałańskaBilety: 60 zł / 2 dni (recepcja CSW, bilety24*)Limit miejsc: 20 osóbCzas trwania: 2 godz. (każdego dnia)Wiek: 11 – 15 latMiejsce: Park Rzeźby CSW – zbiórka przy recepcji CSWUWAGA! Rodzice lub opiekunowie prawni proszeni są o wypełnienie formularza ws. utrwalania i upubliczniania wizerunku dziecka. Formularz dostępny jest w recepcji CSW lub na stronie:https://csw.torun.pl/csw/lato-w-csw-2-54941/Dokument należy dostarczyć najpóźniej w dniu rozpoczęcia warsztatów.WAKACJE W CENTRUMCykl warsztatów tematycznych dla dzieci i młodzieży. Każdy tydzień to okazja, aby poznać nowe techniki sztuk wizualnych w CSW. W trakcie wakacji przejdziemy przez Land Art, zatrzymamy czas na fotografiach, okiełznamy farby i ołówki! Cykle zamykać będą specjalne pokazy w Kinie!Zajęcia odbywać się będą w dwóch grupach:· grupa 1 – dzieci w wieku 6 – 10 lat· grupa 2 – dzieci i młodzież w wieku 11 – 15 latSPRAWDŹ POZOSTAŁE WYDARZENIA Z SERII WAKACJE W CENTRUM! Land art01-02.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 03-04.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Fotografia08-09.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 10-11.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Malarstwo15-16.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 17-18.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Rysunek22-23.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 24-25.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Sztuka współczesna29-30.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 31.07.-01.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Książka – picturebook05-06.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 07-08.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Książka – picturebook: spotkanie z Iwoną Chmielewską08.08.2025, godz. 14.00 Rzeźba12.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 13.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Muzyka19-20.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 21-22.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2)INNE WYDARZENIA DLA DZIECI / Podwórko w Centrum! (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025Gry chodnikowe przed wejściem do Centrum Sztuki WspółczesnejBezpłatnie/ Kosze edukacyjne do wystawy Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025Do pobrania bezpłatnie w recepcji CSW/ Współczesność Kopernika. Gra terenowa (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025 (lub do wyczerpania zapasów)Gra terenowa z książką Współczesność KopernikaKsiążka do zakupu w Księgarni Sztuki w promocyjnej cenie: 14 zł WAKACJE DLA OSÓB DOROSŁYCH / Dwudniowy plener malarski dla osób dorosłych12 – 13.07.2025 (sob.-niedz.), godz. 9.30*Czas trwania: 4 godz. (każdego dnia) Prowadzenie: Monika MyszkowskaBilety: 80 zł / 2 dni (recepcja CSW, bilety24*)Limit miejsc: 15 osóbCzas trwania: 4 godz.Osoba prowadząca: Monika MyszkowskaMiejsce: Park Bydgoski w Toruniu. „Łabędzi staw” obok „mostka zakochanych” (wodospad).UWAGA! Zapisane osoby prosimy o pozostanie w kontakcie z Działem Edukacji CSW w razie zmian warunków pogodowych (56 610 97 16). Prosimy o zachowanie dowodu kupna biletów (paragon).Prosimy o zabranie ze sobą słoika z nakrętką. Pozostałe materiały będą zapewnione przez organizatora./ Czwartkowe oprowadzanie po wystawie Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany03.07.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz./ Czwartkowe oprowadzanie po wystawie Bill Viola. Wizje czasu07.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. / Weekendowe oprowadzanie po wystawie Liberté, Égalité, Serigrafité! Wykwity Kultury Sitodruku09.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. / Weekendowe oprowadzanie po wystawie Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany23.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. Więcej informacji znajdziesz na stronie csw.torun.pl* Przy zakupie biletów przez bilety24.pl obowiązuje dodatkowa opłata serwisowa. Zobacz WAKACJE W CENTRUM: MALARSTWO (grupa 1) Warsztaty malarskie dla dzieci i młodzieży./ WAKACJE W CENTRUM: MALARSTWO (grupa 1)15 – 16.07.2025 (wt.-śr.), godz. 12:00-14:00Prowadzenie: Justyna Permus-SałańskaBilety: 60 zł / 2 dni (recepcja CSW, bilety24*)Limit miejsc: 20 osóbCzas trwania: 2 godz. (każdego dnia)Wiek: 6 – 10 latMiejsce: Sala edukacyjna (budynek B) – zbiórka przy recepcji CSWUWAGA! Rodzice lub opiekunowie prawni proszeni są o wypełnienie formularza ws. utrwalania i upubliczniania wizerunku dziecka. Formularz dostępny jest w recepcji CSW lub na stronie:https://csw.torun.pl/csw/lato-w-csw-2-54941/Dokument należy dostarczyć najpóźniej w dniu rozpoczęcia warsztatów.WAKACJE W CENTRUMCykl warsztatów tematycznych dla dzieci i młodzieży. Każdy tydzień to okazja, aby poznać nowe techniki sztuk wizualnych w CSW. W trakcie wakacji przejdziemy przez Land Art, zatrzymamy czas na fotografiach, okiełznamy farby i ołówki! Cykle zamykać będą specjalne pokazy w Kinie!Zajęcia odbywać się będą w dwóch grupach:· grupa 1 – dzieci w wieku 6 – 10 lat· grupa 2 – dzieci i młodzież w wieku 11 – 15 latSPRAWDŹ POZOSTAŁE WYDARZENIA Z SERII WAKACJE W CENTRUM! Land art01-02.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 03-04.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Fotografia08-09.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 10-11.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Malarstwo15-16.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 17-18.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Rysunek22-23.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 24-25.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Sztuka współczesna29-30.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 31.07.-01.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Książka – picturebook05-06.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 07-08.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Książka – picturebook: spotkanie z Iwoną Chmielewską08.08.2025, godz. 14.00 Rzeźba12.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 13.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Muzyka19-20.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 21-22.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2)INNE WYDARZENIA DLA DZIECI / Podwórko w Centrum! (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025Gry chodnikowe przed wejściem do Centrum Sztuki WspółczesnejBezpłatnie/ Kosze edukacyjne do wystawy Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025Do pobrania bezpłatnie w recepcji CSW/ Współczesność Kopernika. Gra terenowa (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025 (lub do wyczerpania zapasów)Gra terenowa z książką Współczesność KopernikaKsiążka do zakupu w Księgarni Sztuki w promocyjnej cenie: 14 zł WAKACJE DLA OSÓB DOROSŁYCH / Dwudniowy plener malarski dla osób dorosłych12 – 13.07.2025 (sob.-niedz.), godz. 9.30*Czas trwania: 4 godz. (każdego dnia) Prowadzenie: Monika MyszkowskaBilety: 80 zł / 2 dni (recepcja CSW, bilety24*)Limit miejsc: 15 osóbCzas trwania: 4 godz.Osoba prowadząca: Monika MyszkowskaMiejsce: Park Bydgoski w Toruniu. „Łabędzi staw” obok „mostka zakochanych” (wodospad).UWAGA! Zapisane osoby prosimy o pozostanie w kontakcie z Działem Edukacji CSW w razie zmian warunków pogodowych (56 610 97 16). Prosimy o zachowanie dowodu kupna biletów (paragon).Prosimy o zabranie ze sobą słoika z nakrętką. Pozostałe materiały będą zapewnione przez organizatora./ Czwartkowe oprowadzanie po wystawie Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany03.07.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz./ Czwartkowe oprowadzanie po wystawie Bill Viola. Wizje czasu07.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. / Weekendowe oprowadzanie po wystawie Liberté, Égalité, Serigrafité! Wykwity Kultury Sitodruku09.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. / Weekendowe oprowadzanie po wystawie Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany23.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. Więcej informacji znajdziesz na stronie csw.torun.pl* Przy zakupie biletów przez bilety24.pl obowiązuje dodatkowa opłata serwisowa. Zobacz WAKACJE W CENTRUM: MALARSTWO (grupa 2) Warsztaty malarskie dla dzieci i młodzieży./ WAKACJE W CENTRUM: MALARSTWO (grupa 2)17 – 18.07.2025 (czw.-pt.), godz. 12:00-14:00Prowadzenie: Monika MyszkowskaBilety: 60 zł / 2 dni (recepcja CSW, bilety24*)Limit miejsc: 20 osóbCzas trwania: 2 godz. (każdego dnia)Wiek: 11 – 15 latMiejsce: Sala edukacyjna (budynek B) – zbiórka przy recepcji CSWUWAGA! Rodzice lub opiekunowie prawni proszeni są o wypełnienie formularza ws. utrwalania i upubliczniania wizerunku dziecka. Formularz dostępny jest w recepcji CSW lub na stronie:https://csw.torun.pl/csw/lato-w-csw-2-54941/Dokument należy dostarczyć najpóźniej w dniu rozpoczęcia warsztatów.WAKACJE W CENTRUMCykl warsztatów tematycznych dla dzieci i młodzieży. Każdy tydzień to okazja, aby poznać nowe techniki sztuk wizualnych w CSW. W trakcie wakacji przejdziemy przez Land Art, zatrzymamy czas na fotografiach, okiełznamy farby i ołówki! Cykle zamykać będą specjalne pokazy w Kinie!Zajęcia odbywać się będą w dwóch grupach:· grupa 1 – dzieci w wieku 6 – 10 lat· grupa 2 – dzieci i młodzież w wieku 11 – 15 latSPRAWDŹ POZOSTAŁE WYDARZENIA Z SERII WAKACJE W CENTRUM! Land art01-02.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 03-04.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Fotografia08-09.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 10-11.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Malarstwo15-16.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 17-18.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Rysunek22-23.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 24-25.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Sztuka współczesna29-30.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 31.07.-01.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Książka – picturebook05-06.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 07-08.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Książka – picturebook: spotkanie z Iwoną Chmielewską08.08.2025, godz. 14.00 Rzeźba12.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 13.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Muzyka19-20.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 21-22.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2)INNE WYDARZENIA DLA DZIECI / Podwórko w Centrum! (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025Gry chodnikowe przed wejściem do Centrum Sztuki WspółczesnejBezpłatnie/ Kosze edukacyjne do wystawy Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025Do pobrania bezpłatnie w recepcji CSW/ Współczesność Kopernika. Gra terenowa (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025 (lub do wyczerpania zapasów)Gra terenowa z książką Współczesność KopernikaKsiążka do zakupu w Księgarni Sztuki w promocyjnej cenie: 14 zł WAKACJE DLA OSÓB DOROSŁYCH / Dwudniowy plener malarski dla osób dorosłych12 – 13.07.2025 (sob.-niedz.), godz. 9.30*Czas trwania: 4 godz. (każdego dnia) Prowadzenie: Monika MyszkowskaBilety: 80 zł / 2 dni (recepcja CSW, bilety24*)Limit miejsc: 15 osóbCzas trwania: 4 godz.Osoba prowadząca: Monika MyszkowskaMiejsce: Park Bydgoski w Toruniu. „Łabędzi staw” obok „mostka zakochanych” (wodospad).UWAGA! Zapisane osoby prosimy o pozostanie w kontakcie z Działem Edukacji CSW w razie zmian warunków pogodowych (56 610 97 16). Prosimy o zachowanie dowodu kupna biletów (paragon).Prosimy o zabranie ze sobą słoika z nakrętką. Pozostałe materiały będą zapewnione przez organizatora./ Czwartkowe oprowadzanie po wystawie Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany03.07.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz./ Czwartkowe oprowadzanie po wystawie Bill Viola. Wizje czasu07.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. / Weekendowe oprowadzanie po wystawie Liberté, Égalité, Serigrafité! Wykwity Kultury Sitodruku09.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. / Weekendowe oprowadzanie po wystawie Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany23.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. Więcej informacji znajdziesz na stronie csw.torun.pl* Przy zakupie biletów przez bilety24.pl obowiązuje dodatkowa opłata serwisowa. Zobacz WAKACJE W CENTRUM: MUZYKA (grupa 1) Warsztaty muzyczne dla dzieci i młodzieży./ WAKACJE W CENTRUM: MUZYKA (grupa 1)19 – 20.08.2025 (wt.-śr.), godz. 12:00-14:00Bilety: 60 zł / 2 dni (recepcja CSW, bilety24*)Limit miejsc: 12 osóbCzas trwania: 2 godz. (każdego dnia)Wiek: 6 – 10 latMiejsce: Zbiórka przy recepcji CSWUWAGA! Rodzice lub opiekunowie prawni proszeni są o wypełnienie formularza ws. utrwalania i upubliczniania wizerunku dziecka. Formularz dostępny jest w recepcji CSW lub na stronie:https://csw.torun.pl/csw/lato-w-csw-2-54941/Dokument należy dostarczyć najpóźniej w dniu rozpoczęcia warsztatów.WAKACJE W CENTRUMCykl warsztatów tematycznych dla dzieci i młodzieży. Każdy tydzień to okazja, aby poznać nowe techniki sztuk wizualnych w CSW. W trakcie wakacji przejdziemy przez Land Art, zatrzymamy czas na fotografiach, okiełznamy farby i ołówki! Cykle zamykać będą specjalne pokazy w Kinie!Zajęcia odbywać się będą w dwóch grupach:· grupa 1 – dzieci w wieku 6 – 10 lat· grupa 2 – dzieci i młodzież w wieku 11 – 15 latSPRAWDŹ POZOSTAŁE WYDARZENIA Z SERII WAKACJE W CENTRUM! Land art01-02.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 03-04.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Fotografia08-09.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 10-11.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Malarstwo15-16.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 17-18.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Rysunek22-23.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 24-25.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Sztuka współczesna29-30.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 31.07.-01.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Książka – picturebook05-06.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 07-08.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Książka – picturebook: spotkanie z Iwoną Chmielewską08.08.2025, godz. 14.00 Rzeźba12.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 13.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Muzyka19-20.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 21-22.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2)INNE WYDARZENIA DLA DZIECI / Podwórko w Centrum! (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025Gry chodnikowe przed wejściem do Centrum Sztuki WspółczesnejBezpłatnie/ Kosze edukacyjne do wystawy Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025Do pobrania bezpłatnie w recepcji CSW/ Współczesność Kopernika. Gra terenowa (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025 (lub do wyczerpania zapasów)Gra terenowa z książką Współczesność KopernikaKsiążka do zakupu w Księgarni Sztuki w promocyjnej cenie: 14 zł WAKACJE DLA OSÓB DOROSŁYCH / Dwudniowy plener malarski dla osób dorosłych12 – 13.07.2025 (sob.-niedz.), godz. 9.30*Czas trwania: 4 godz. (każdego dnia) Prowadzenie: Monika MyszkowskaBilety: 80 zł / 2 dni (recepcja CSW, bilety24*)Limit miejsc: 15 osóbCzas trwania: 4 godz.Osoba prowadząca: Monika MyszkowskaMiejsce: Park Bydgoski w Toruniu. „Łabędzi staw” obok „mostka zakochanych” (wodospad).UWAGA! Zapisane osoby prosimy o pozostanie w kontakcie z Działem Edukacji CSW w razie zmian warunków pogodowych (56 610 97 16). Prosimy o zachowanie dowodu kupna biletów (paragon).Prosimy o zabranie ze sobą słoika z nakrętką. Pozostałe materiały będą zapewnione przez organizatora./ Czwartkowe oprowadzanie po wystawie Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany03.07.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz./ Czwartkowe oprowadzanie po wystawie Bill Viola. Wizje czasu07.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. / Weekendowe oprowadzanie po wystawie Liberté, Égalité, Serigrafité! Wykwity Kultury Sitodruku09.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. / Weekendowe oprowadzanie po wystawie Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany23.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. Więcej informacji znajdziesz na stronie csw.torun.pl* Przy zakupie biletów przez bilety24.pl obowiązuje dodatkowa opłata serwisowa. Zobacz WAKACJE W CENTRUM: MUZYKA (grupa 2) Warsztaty muzyczne dla dzieci i młodzieży./ WAKACJE W CENTRUM: MUZYKA (grupa 2)21 – 22.08.2025 (czw.-pt.), godz. 12:00-14:00Bilety: 60 zł / 2 dni (recepcja CSW, bilety24*)Limit miejsc: 12 osóbCzas trwania: 2 godz. (każdego dnia)Wiek: 11 – 15 latMiejsce: Zbiórka przy recepcji CSWUWAGA! Rodzice lub opiekunowie prawni proszeni są o wypełnienie formularza ws. utrwalania i upubliczniania wizerunku dziecka. Formularz dostępny jest w recepcji CSW lub na stronie:https://csw.torun.pl/csw/lato-w-csw-2-54941/Dokument należy dostarczyć najpóźniej w dniu rozpoczęcia warsztatów.WAKACJE W CENTRUMCykl warsztatów tematycznych dla dzieci i młodzieży. Każdy tydzień to okazja, aby poznać nowe techniki sztuk wizualnych w CSW. W trakcie wakacji przejdziemy przez Land Art, zatrzymamy czas na fotografiach, okiełznamy farby i ołówki! Cykle zamykać będą specjalne pokazy w Kinie!Zajęcia odbywać się będą w dwóch grupach:· grupa 1 – dzieci w wieku 6 – 10 lat· grupa 2 – dzieci i młodzież w wieku 11 – 15 latSPRAWDŹ POZOSTAŁE WYDARZENIA Z SERII WAKACJE W CENTRUM! Land art01-02.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 03-04.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Fotografia08-09.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 10-11.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Malarstwo15-16.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 17-18.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Rysunek22-23.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 24-25.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Sztuka współczesna29-30.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 31.07.-01.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Książka – picturebook05-06.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 07-08.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Książka – picturebook: spotkanie z Iwoną Chmielewską08.08.2025, godz. 14.00 Rzeźba12.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 13.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Muzyka19-20.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 21-22.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2)INNE WYDARZENIA DLA DZIECI / Podwórko w Centrum! (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025Gry chodnikowe przed wejściem do Centrum Sztuki WspółczesnejBezpłatnie/ Kosze edukacyjne do wystawy Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025Do pobrania bezpłatnie w recepcji CSW/ Współczesność Kopernika. Gra terenowa (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025 (lub do wyczerpania zapasów)Gra terenowa z książką Współczesność KopernikaKsiążka do zakupu w Księgarni Sztuki w promocyjnej cenie: 14 zł WAKACJE DLA OSÓB DOROSŁYCH / Dwudniowy plener malarski dla osób dorosłych12 – 13.07.2025 (sob.-niedz.), godz. 9.30*Czas trwania: 4 godz. (każdego dnia) Prowadzenie: Monika MyszkowskaBilety: 80 zł / 2 dni (recepcja CSW, bilety24*)Limit miejsc: 15 osóbCzas trwania: 4 godz.Osoba prowadząca: Monika MyszkowskaMiejsce: Park Bydgoski w Toruniu. „Łabędzi staw” obok „mostka zakochanych” (wodospad).UWAGA! Zapisane osoby prosimy o pozostanie w kontakcie z Działem Edukacji CSW w razie zmian warunków pogodowych (56 610 97 16). Prosimy o zachowanie dowodu kupna biletów (paragon).Prosimy o zabranie ze sobą słoika z nakrętką. Pozostałe materiały będą zapewnione przez organizatora./ Czwartkowe oprowadzanie po wystawie Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany03.07.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz./ Czwartkowe oprowadzanie po wystawie Bill Viola. Wizje czasu07.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. / Weekendowe oprowadzanie po wystawie Liberté, Égalité, Serigrafité! Wykwity Kultury Sitodruku09.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. / Weekendowe oprowadzanie po wystawie Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany23.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. Więcej informacji znajdziesz na stronie csw.torun.pl* Przy zakupie biletów przez bilety24.pl obowiązuje dodatkowa opłata serwisowa. Zobacz WAKACJE W CENTRUM: RYSUNEK (grupa 1) Warsztaty rysunku dla dzieci i młodzieży./ WAKACJE W CENTRUM: RYSUNEK (grupa 1)22 – 23.07.2025 (wt.-śr.), godz. 12:00-14:00Prowadzenie: Dorota Sobolewska / Elżbieta KopaczBilety: 60 zł / 2 dni (recepcja CSW, bilety24*)Limit miejsc: 20 osóbCzas trwania: 2 godz. (każdego dnia)Wiek: 6 – 10 latMiejsce: Zbiórka przy recepcji CSWUWAGA! Rodzice lub opiekunowie prawni proszeni są o wypełnienie formularza ws. utrwalania i upubliczniania wizerunku dziecka. Formularz dostępny jest w recepcji CSW lub na stronie:https://csw.torun.pl/csw/lato-w-csw-2-54941/Dokument należy dostarczyć najpóźniej w dniu rozpoczęcia warsztatów.WAKACJE W CENTRUMCykl warsztatów tematycznych dla dzieci i młodzieży. Każdy tydzień to okazja, aby poznać nowe techniki sztuk wizualnych w CSW. W trakcie wakacji przejdziemy przez Land Art, zatrzymamy czas na fotografiach, okiełznamy farby i ołówki! Cykle zamykać będą specjalne pokazy w Kinie!Zajęcia odbywać się będą w dwóch grupach:· grupa 1 – dzieci w wieku 6 – 10 lat· grupa 2 – dzieci i młodzież w wieku 11 – 15 latSPRAWDŹ POZOSTAŁE WYDARZENIA Z SERII WAKACJE W CENTRUM! Land art01-02.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 03-04.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Fotografia08-09.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 10-11.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Malarstwo15-16.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 17-18.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Rysunek22-23.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 24-25.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Sztuka współczesna29-30.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 31.07.-01.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Książka – picturebook05-06.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 07-08.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Książka – picturebook: spotkanie z Iwoną Chmielewską08.08.2025, godz. 14.00 Rzeźba12.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 13.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Muzyka19-20.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 21-22.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2)INNE WYDARZENIA DLA DZIECI / Podwórko w Centrum! (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025Gry chodnikowe przed wejściem do Centrum Sztuki WspółczesnejBezpłatnie/ Kosze edukacyjne do wystawy Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025Do pobrania bezpłatnie w recepcji CSW/ Współczesność Kopernika. Gra terenowa (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025 (lub do wyczerpania zapasów)Gra terenowa z książką Współczesność KopernikaKsiążka do zakupu w Księgarni Sztuki w promocyjnej cenie: 14 zł WAKACJE DLA OSÓB DOROSŁYCH / Dwudniowy plener malarski dla osób dorosłych12 – 13.07.2025 (sob.-niedz.), godz. 9.30*Czas trwania: 4 godz. (każdego dnia) Prowadzenie: Monika MyszkowskaBilety: 80 zł / 2 dni (recepcja CSW, bilety24*)Limit miejsc: 15 osóbCzas trwania: 4 godz.Osoba prowadząca: Monika MyszkowskaMiejsce: Park Bydgoski w Toruniu. „Łabędzi staw” obok „mostka zakochanych” (wodospad).UWAGA! Zapisane osoby prosimy o pozostanie w kontakcie z Działem Edukacji CSW w razie zmian warunków pogodowych (56 610 97 16). Prosimy o zachowanie dowodu kupna biletów (paragon).Prosimy o zabranie ze sobą słoika z nakrętką. Pozostałe materiały będą zapewnione przez organizatora./ Czwartkowe oprowadzanie po wystawie Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany03.07.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz./ Czwartkowe oprowadzanie po wystawie Bill Viola. Wizje czasu07.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. / Weekendowe oprowadzanie po wystawie Liberté, Égalité, Serigrafité! Wykwity Kultury Sitodruku09.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. / Weekendowe oprowadzanie po wystawie Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany23.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. Więcej informacji znajdziesz na stronie csw.torun.pl* Przy zakupie biletów przez bilety24.pl obowiązuje dodatkowa opłata serwisowa. Zobacz WAKACJE W CENTRUM: RYSUNEK (grupa 2) Warsztaty rysunku dla dzieci i młodzieży./ WAKACJE W CENTRUM: RYSUNEK (grupa 2)24 – 25.07.2025 (czw.-pt.), godz. 12:00-14:00Prowadzenie: Dorota Sobolewska / Elżbieta KopaczBilety: 60 zł / 2 dni (recepcja CSW, bilety24*)Limit miejsc: 20 osóbCzas trwania: 2 godz. (każdego dnia)Wiek: 11 – 15 latMiejsce: Zbiórka przy recepcji CSWUWAGA! Rodzice lub opiekunowie prawni proszeni są o wypełnienie formularza ws. utrwalania i upubliczniania wizerunku dziecka. Formularz dostępny jest w recepcji CSW lub na stronie:https://csw.torun.pl/csw/lato-w-csw-2-54941/Dokument należy dostarczyć najpóźniej w dniu rozpoczęcia warsztatów.WAKACJE W CENTRUMCykl warsztatów tematycznych dla dzieci i młodzieży. Każdy tydzień to okazja, aby poznać nowe techniki sztuk wizualnych w CSW. W trakcie wakacji przejdziemy przez Land Art, zatrzymamy czas na fotografiach, okiełznamy farby i ołówki! Cykle zamykać będą specjalne pokazy w Kinie!Zajęcia odbywać się będą w dwóch grupach:· grupa 1 – dzieci w wieku 6 – 10 lat· grupa 2 – dzieci i młodzież w wieku 11 – 15 latSPRAWDŹ POZOSTAŁE WYDARZENIA Z SERII WAKACJE W CENTRUM! Land art01-02.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 03-04.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Fotografia08-09.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 10-11.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Malarstwo15-16.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 17-18.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Rysunek22-23.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 24-25.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Sztuka współczesna29-30.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 31.07.-01.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Książka – picturebook05-06.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 07-08.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Książka – picturebook: spotkanie z Iwoną Chmielewską08.08.2025, godz. 14.00 Rzeźba12.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 13.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Muzyka19-20.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 21-22.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2)INNE WYDARZENIA DLA DZIECI / Podwórko w Centrum! (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025Gry chodnikowe przed wejściem do Centrum Sztuki WspółczesnejBezpłatnie/ Kosze edukacyjne do wystawy Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025Do pobrania bezpłatnie w recepcji CSW/ Współczesność Kopernika. Gra terenowa (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025 (lub do wyczerpania zapasów)Gra terenowa z książką Współczesność KopernikaKsiążka do zakupu w Księgarni Sztuki w promocyjnej cenie: 14 zł WAKACJE DLA OSÓB DOROSŁYCH / Dwudniowy plener malarski dla osób dorosłych12 – 13.07.2025 (sob.-niedz.), godz. 9.30*Czas trwania: 4 godz. (każdego dnia) Prowadzenie: Monika MyszkowskaBilety: 80 zł / 2 dni (recepcja CSW, bilety24*)Limit miejsc: 15 osóbCzas trwania: 4 godz.Osoba prowadząca: Monika MyszkowskaMiejsce: Park Bydgoski w Toruniu. „Łabędzi staw” obok „mostka zakochanych” (wodospad).UWAGA! Zapisane osoby prosimy o pozostanie w kontakcie z Działem Edukacji CSW w razie zmian warunków pogodowych (56 610 97 16). Prosimy o zachowanie dowodu kupna biletów (paragon).Prosimy o zabranie ze sobą słoika z nakrętką. Pozostałe materiały będą zapewnione przez organizatora./ Czwartkowe oprowadzanie po wystawie Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany03.07.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz./ Czwartkowe oprowadzanie po wystawie Bill Viola. Wizje czasu07.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. / Weekendowe oprowadzanie po wystawie Liberté, Égalité, Serigrafité! Wykwity Kultury Sitodruku09.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. / Weekendowe oprowadzanie po wystawie Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany23.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. Więcej informacji znajdziesz na stronie csw.torun.pl* Przy zakupie biletów przez bilety24.pl obowiązuje dodatkowa opłata serwisowa. Zobacz WAKACJE W CENTRUM: RZEŹBA (grupa 1) Warsztaty rzeźbiarskie dla dzieci i młodzieży z autorką instalacji "Wyspia" - Kingą Nowak!/ WAKACJE W CENTRUM: RZEŹBA (grupa 1)12.08.2025 (wt.), godz. 12:00-14:00Bilety: 30 zł (recepcja CSW, bilety24*)Limit miejsc: 20 osóbCzas trwania: 2 godz.Wiek: 6 – 10 latMiejsce: Zbiórka przy recepcji CSWUWAGA! Rodzice lub opiekunowie prawni proszeni są o wypełnienie formularza ws. utrwalania i upubliczniania wizerunku dziecka. Formularz dostępny jest w recepcji CSW lub na stronie:https://csw.torun.pl/csw/lato-w-csw-2-54941/Dokument należy dostarczyć najpóźniej w dniu rozpoczęcia warsztatów.WAKACJE W CENTRUMCykl warsztatów tematycznych dla dzieci i młodzieży. Każdy tydzień to okazja, aby poznać nowe techniki sztuk wizualnych w CSW. W trakcie wakacji przejdziemy przez Land Art, zatrzymamy czas na fotografiach, okiełznamy farby i ołówki! Cykle zamykać będą specjalne pokazy w Kinie!Zajęcia odbywać się będą w dwóch grupach:· grupa 1 – dzieci w wieku 6 – 10 lat· grupa 2 – dzieci i młodzież w wieku 11 – 15 latSPRAWDŹ POZOSTAŁE WYDARZENIA Z SERII WAKACJE W CENTRUM! Land art01-02.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 03-04.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Fotografia08-09.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 10-11.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Malarstwo15-16.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 17-18.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Rysunek22-23.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 24-25.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Sztuka współczesna29-30.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 31.07.-01.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Książka – picturebook05-06.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 07-08.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Książka – picturebook: spotkanie z Iwoną Chmielewską08.08.2025, godz. 14.00 Rzeźba12.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 13.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Muzyka19-20.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 21-22.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2)INNE WYDARZENIA DLA DZIECI / Podwórko w Centrum! (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025Gry chodnikowe przed wejściem do Centrum Sztuki WspółczesnejBezpłatnie/ Kosze edukacyjne do wystawy Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025Do pobrania bezpłatnie w recepcji CSW/ Współczesność Kopernika. Gra terenowa (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025 (lub do wyczerpania zapasów)Gra terenowa z książką Współczesność KopernikaKsiążka do zakupu w Księgarni Sztuki w promocyjnej cenie: 14 zł WAKACJE DLA OSÓB DOROSŁYCH / Dwudniowy plener malarski dla osób dorosłych12 – 13.07.2025 (sob.-niedz.), godz. 9.30*Czas trwania: 4 godz. (każdego dnia) Prowadzenie: Monika MyszkowskaBilety: 80 zł / 2 dni (recepcja CSW, bilety24*)Limit miejsc: 15 osóbCzas trwania: 4 godz.Osoba prowadząca: Monika MyszkowskaMiejsce: Park Bydgoski w Toruniu. „Łabędzi staw” obok „mostka zakochanych” (wodospad).UWAGA! Zapisane osoby prosimy o pozostanie w kontakcie z Działem Edukacji CSW w razie zmian warunków pogodowych (56 610 97 16). Prosimy o zachowanie dowodu kupna biletów (paragon).Prosimy o zabranie ze sobą słoika z nakrętką. Pozostałe materiały będą zapewnione przez organizatora./ Czwartkowe oprowadzanie po wystawie Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany03.07.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz./ Czwartkowe oprowadzanie po wystawie Bill Viola. Wizje czasu07.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. / Weekendowe oprowadzanie po wystawie Liberté, Égalité, Serigrafité! Wykwity Kultury Sitodruku09.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. / Weekendowe oprowadzanie po wystawie Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany23.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. Więcej informacji znajdziesz na stronie csw.torun.pl* Przy zakupie biletów przez bilety24.pl obowiązuje dodatkowa opłata serwisowa. Zobacz WAKACJE W CENTRUM: RZEŹBA (grupa 2) Warsztaty rzeźbiarskie dla dzieci i młodzieży z autorką instalacji "Wyspia" - Kingą Nowak!/ WAKACJE W CENTRUM: RZEŹBA (grupa 2)13.08.2025 (śr.), godz. 12:00-14:00Bilety: 30 zł (recepcja CSW, bilety24*)Limit miejsc: 20 osóbCzas trwania: 2 godz.Wiek: 11 – 15 latMiejsce: Zbiórka przy recepcji CSWUWAGA! Rodzice lub opiekunowie prawni proszeni są o wypełnienie formularza ws. utrwalania i upubliczniania wizerunku dziecka. Formularz dostępny jest w recepcji CSW lub na stronie:https://csw.torun.pl/csw/lato-w-csw-2-54941/Dokument należy dostarczyć najpóźniej w dniu rozpoczęcia warsztatów.WAKACJE W CENTRUMCykl warsztatów tematycznych dla dzieci i młodzieży. Każdy tydzień to okazja, aby poznać nowe techniki sztuk wizualnych w CSW. W trakcie wakacji przejdziemy przez Land Art, zatrzymamy czas na fotografiach, okiełznamy farby i ołówki! Cykle zamykać będą specjalne pokazy w Kinie!Zajęcia odbywać się będą w dwóch grupach:· grupa 1 – dzieci w wieku 6 – 10 lat· grupa 2 – dzieci i młodzież w wieku 11 – 15 latSPRAWDŹ POZOSTAŁE WYDARZENIA Z SERII WAKACJE W CENTRUM! Land art01-02.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 03-04.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Fotografia08-09.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 10-11.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Malarstwo15-16.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 17-18.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Rysunek22-23.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 24-25.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Sztuka współczesna29-30.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 31.07.-01.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Książka – picturebook05-06.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 07-08.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Książka – picturebook: spotkanie z Iwoną Chmielewską08.08.2025, godz. 14.00 Rzeźba12.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 13.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Muzyka19-20.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 21-22.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2)INNE WYDARZENIA DLA DZIECI / Podwórko w Centrum! (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025Gry chodnikowe przed wejściem do Centrum Sztuki WspółczesnejBezpłatnie/ Kosze edukacyjne do wystawy Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025Do pobrania bezpłatnie w recepcji CSW/ Współczesność Kopernika. Gra terenowa (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025 (lub do wyczerpania zapasów)Gra terenowa z książką Współczesność KopernikaKsiążka do zakupu w Księgarni Sztuki w promocyjnej cenie: 14 zł WAKACJE DLA OSÓB DOROSŁYCH / Dwudniowy plener malarski dla osób dorosłych12 – 13.07.2025 (sob.-niedz.), godz. 9.30*Czas trwania: 4 godz. (każdego dnia) Prowadzenie: Monika MyszkowskaBilety: 80 zł / 2 dni (recepcja CSW, bilety24*)Limit miejsc: 15 osóbCzas trwania: 4 godz.Osoba prowadząca: Monika MyszkowskaMiejsce: Park Bydgoski w Toruniu. „Łabędzi staw” obok „mostka zakochanych” (wodospad).UWAGA! Zapisane osoby prosimy o pozostanie w kontakcie z Działem Edukacji CSW w razie zmian warunków pogodowych (56 610 97 16). Prosimy o zachowanie dowodu kupna biletów (paragon).Prosimy o zabranie ze sobą słoika z nakrętką. Pozostałe materiały będą zapewnione przez organizatora./ Czwartkowe oprowadzanie po wystawie Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany03.07.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz./ Czwartkowe oprowadzanie po wystawie Bill Viola. Wizje czasu07.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. / Weekendowe oprowadzanie po wystawie Liberté, Égalité, Serigrafité! Wykwity Kultury Sitodruku09.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. / Weekendowe oprowadzanie po wystawie Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany23.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. Więcej informacji znajdziesz na stronie csw.torun.pl* Przy zakupie biletów przez bilety24.pl obowiązuje dodatkowa opłata serwisowa. Zobacz WAKACJE W CENTRUM: SZTUKA WSPÓŁCZESNA (grupa 1) Działania warsztatowe inspirowane wybranymi pracami prezentowanymi na wystawach w CSW. Uczestnicy, w sposób dostosowany do wieku oraz możliwości manualnych, poznają zagadnienia związane ze sztuką współczesną, twórczością wybranych artystów czy technikami plastycznymi./ WAKACJE W CENTRUM: SZTUKA WSPÓŁCZESNA (grupa 1)29 – 30.07.2025 (wt.-śr.), godz. 12:00-14:00Prowadzenie: Patrycja WójcikBilety: 60 zł / 2 dni (recepcja CSW, bilety24*)Limit miejsc: 20 osóbCzas trwania: 2 godz. (każdego dnia)Wiek: 6 – 10 latMiejsce: Przestrzeń wystaw / sala edukacyjna – zbiórka przy recepcji CSWUWAGA! Rodzice lub opiekunowie prawni proszeni są o wypełnienie formularza ws. utrwalania i upubliczniania wizerunku dziecka. Formularz dostępny jest w recepcji CSW lub na stronie:https://csw.torun.pl/csw/lato-w-csw-2-54941/Dokument należy dostarczyć najpóźniej w dniu rozpoczęcia warsztatów.WAKACJE W CENTRUMCykl warsztatów tematycznych dla dzieci i młodzieży. Każdy tydzień to okazja, aby poznać nowe techniki sztuk wizualnych w CSW. W trakcie wakacji przejdziemy przez Land Art, zatrzymamy czas na fotografiach, okiełznamy farby i ołówki! Cykle zamykać będą specjalne pokazy w Kinie!Zajęcia odbywać się będą w dwóch grupach:· grupa 1 – dzieci w wieku 6 – 10 lat· grupa 2 – dzieci i młodzież w wieku 11 – 15 latSPRAWDŹ POZOSTAŁE WYDARZENIA Z SERII WAKACJE W CENTRUM! Land art01-02.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 03-04.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Fotografia08-09.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 10-11.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Malarstwo15-16.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 17-18.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Rysunek22-23.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 24-25.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Sztuka współczesna29-30.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 31.07.-01.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Książka – picturebook05-06.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 07-08.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Książka – picturebook: spotkanie z Iwoną Chmielewską08.08.2025, godz. 14.00 Rzeźba12.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 13.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Muzyka19-20.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 21-22.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2)INNE WYDARZENIA DLA DZIECI / Podwórko w Centrum! (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025Gry chodnikowe przed wejściem do Centrum Sztuki WspółczesnejBezpłatnie/ Kosze edukacyjne do wystawy Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025Do pobrania bezpłatnie w recepcji CSW/ Współczesność Kopernika. Gra terenowa (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025 (lub do wyczerpania zapasów)Gra terenowa z książką Współczesność KopernikaKsiążka do zakupu w Księgarni Sztuki w promocyjnej cenie: 14 zł WAKACJE DLA OSÓB DOROSŁYCH / Dwudniowy plener malarski dla osób dorosłych12 – 13.07.2025 (sob.-niedz.), godz. 9.30*Czas trwania: 4 godz. (każdego dnia) Prowadzenie: Monika MyszkowskaBilety: 80 zł / 2 dni (recepcja CSW, bilety24*)Limit miejsc: 15 osóbCzas trwania: 4 godz.Osoba prowadząca: Monika MyszkowskaMiejsce: Park Bydgoski w Toruniu. „Łabędzi staw” obok „mostka zakochanych” (wodospad).UWAGA! Zapisane osoby prosimy o pozostanie w kontakcie z Działem Edukacji CSW w razie zmian warunków pogodowych (56 610 97 16). Prosimy o zachowanie dowodu kupna biletów (paragon).Prosimy o zabranie ze sobą słoika z nakrętką. Pozostałe materiały będą zapewnione przez organizatora./ Czwartkowe oprowadzanie po wystawie Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany03.07.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz./ Czwartkowe oprowadzanie po wystawie Bill Viola. Wizje czasu07.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. / Weekendowe oprowadzanie po wystawie Liberté, Égalité, Serigrafité! Wykwity Kultury Sitodruku09.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. / Weekendowe oprowadzanie po wystawie Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany23.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. Więcej informacji znajdziesz na stronie csw.torun.pl* Przy zakupie biletów przez bilety24.pl obowiązuje dodatkowa opłata serwisowa. Zobacz WAKACJE W CENTRUM: SZTUKA WSPÓŁCZESNA (grupa 2) Działania warsztatowe inspirowane wybranymi pracami prezentowanymi na wystawach w CSW. Uczestnicy, w sposób dostosowany do wieku oraz możliwości manualnych, poznają zagadnienia związane ze sztuką współczesną, twórczością wybranych artystów czy technikami plastycznymi./ WAKACJE W CENTRUM: SZTUKA WSPÓŁCZESNA (grupa 2)31.07 – 01.08.2025 (czw.-pt.), godz. 12:00-14:00Prowadzenie: Patrycja WójcikBilety: 60 zł / 2 dni (recepcja CSW, bilety24*)Limit miejsc: 20 osóbCzas trwania: 2 godz. (każdego dnia)Wiek: 11 – 15 latMiejsce: Przestrzeń wystaw / sala edukacyjna – zbiórka przy recepcji CSWUWAGA! Rodzice lub opiekunowie prawni proszeni są o wypełnienie formularza ws. utrwalania i upubliczniania wizerunku dziecka. Formularz dostępny jest w recepcji CSW lub na stronie:https://csw.torun.pl/csw/lato-w-csw-2-54941/Dokument należy dostarczyć najpóźniej w dniu rozpoczęcia warsztatów.WAKACJE W CENTRUMCykl warsztatów tematycznych dla dzieci i młodzieży. Każdy tydzień to okazja, aby poznać nowe techniki sztuk wizualnych w CSW. W trakcie wakacji przejdziemy przez Land Art, zatrzymamy czas na fotografiach, okiełznamy farby i ołówki! Cykle zamykać będą specjalne pokazy w Kinie!Zajęcia odbywać się będą w dwóch grupach:· grupa 1 – dzieci w wieku 6 – 10 lat· grupa 2 – dzieci i młodzież w wieku 11 – 15 latSPRAWDŹ POZOSTAŁE WYDARZENIA Z SERII WAKACJE W CENTRUM! Land art01-02.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 03-04.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Fotografia08-09.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 10-11.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Malarstwo15-16.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 17-18.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Rysunek22-23.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 24-25.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Sztuka współczesna29-30.07.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 31.07.-01.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Książka – picturebook05-06.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 07-08.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Książka – picturebook: spotkanie z Iwoną Chmielewską08.08.2025, godz. 14.00 Rzeźba12.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 13.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2) Muzyka19-20.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 1) / 21-22.08.2025, godz. 12:00-14:00 (gr. 2)INNE WYDARZENIA DLA DZIECI / Podwórko w Centrum! (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025Gry chodnikowe przed wejściem do Centrum Sztuki WspółczesnejBezpłatnie/ Kosze edukacyjne do wystawy Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025Do pobrania bezpłatnie w recepcji CSW/ Współczesność Kopernika. Gra terenowa (WAKACJE W CENTRUM)01.07 – 31.08.2025 (lub do wyczerpania zapasów)Gra terenowa z książką Współczesność KopernikaKsiążka do zakupu w Księgarni Sztuki w promocyjnej cenie: 14 zł WAKACJE DLA OSÓB DOROSŁYCH / Dwudniowy plener malarski dla osób dorosłych12 – 13.07.2025 (sob.-niedz.), godz. 9.30*Czas trwania: 4 godz. (każdego dnia) Prowadzenie: Monika MyszkowskaBilety: 80 zł / 2 dni (recepcja CSW, bilety24*)Limit miejsc: 15 osóbCzas trwania: 4 godz.Osoba prowadząca: Monika MyszkowskaMiejsce: Park Bydgoski w Toruniu. „Łabędzi staw” obok „mostka zakochanych” (wodospad).UWAGA! Zapisane osoby prosimy o pozostanie w kontakcie z Działem Edukacji CSW w razie zmian warunków pogodowych (56 610 97 16). Prosimy o zachowanie dowodu kupna biletów (paragon).Prosimy o zabranie ze sobą słoika z nakrętką. Pozostałe materiały będą zapewnione przez organizatora./ Czwartkowe oprowadzanie po wystawie Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany03.07.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz./ Czwartkowe oprowadzanie po wystawie Bill Viola. Wizje czasu07.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. / Weekendowe oprowadzanie po wystawie Liberté, Égalité, Serigrafité! Wykwity Kultury Sitodruku09.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. / Weekendowe oprowadzanie po wystawie Wolfgang Wirth. Geometrie zmiany23.08.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Patrycja WójcikW cenie biletu na wystawę.Czas trwania: 1 godz. Więcej informacji znajdziesz na stronie csw.torun.pl* Przy zakupie biletów przez bilety24.pl obowiązuje dodatkowa opłata serwisowa. Zobacz WYSTAW SIĘ W CSW 2025. Warsztaty fotograficzne dla młodzieży i osób dorosłych. Podstawy fotografii cyfrowej Interesujesz się fotografią, ale nie wiesz od czego zacząć? Chcesz bliżej poznać funkcje aparatów fotograficznych? Zastanawiasz się czym jest przysłona, balans bieli lub trójkąt ekspozycji?Jeśli na choćby jedno pytanie odpowiedź brzmi "tak!", to zapraszamy na warsztaty podstaw fotografii cyfrowej.Limit miejsc: 15 osóbCzas trwania: 3 godz.Wiek: 15+ Zobacz WYSTAW SIĘ W CSW 2025. Warsztaty fotograficzne dla osób dorosłych z Katarzyną Kalua Kryńską Uwolnij swoje myślenie o fotografii, eksperymentuj i czerp radość z tworzenia z Katarzyną Kalua Kryńską!Centrum Sztuki Współczesnej „Znaki Czasu” w Toruniu stanie się przestrzenią twórczego spotkania podczas warsztatów z cyjanotypii prowadzonych przez dr Katarzynę Kalua Kryńską – uznaną artystkę wizualną, specjalizującą się w fotografii artystycznej i technikach alternatywnych.Cyjanotypia to jedna z najstarszych technik fotograficznych, pozwalająca tworzyć obraz bez użycia aparatu. Podczas warsztatów uczestnicy poznają tę wyjątkową XIX-wieczną technikę fotograficzną rozwijając swoje umiejętności manualne oraz twórcze. Pod okiem doświadczonej artystki zgłębią tajniki procesu tworzenia, kreatywnego myślenia i eksperymentowania w fotografii. Warsztat stanie się przestrzenią, w której precyzja spotyka się z intuicją, a tradycyjna technika z nowoczesnym podejściem do obrazu. Podczas warsztatów uczestnicy przejdą przez pełen proces tworzenia odbitek – od przygotowania materiałów i nanoszenia emulsji światłoczułej, przez naświetlanie kompozycji, aż po wywoływanie i analizę prac. Poznają wpływ odczynników chemicznych na efekt końcowy oraz przyjrzą się współcześnie tworzącym artystom w tej technice.Warsztaty są skierowane do wszystkich miłośników fotografii, wcześniejsze doświadczenie fotograficzne nie jest wymagane.PROGRAM:• WprowadzenieKrótki wykład na temat początków fotografii, charakterystyka procesu cyjanotypii, prezentacja prac artystów stosujących cyjanotypię dawniej i współcześnie. Wprowadzenie do pracy w ciemni oraz zasady BHP.• Część warsztatowaPraktyczne zajęcia związane z procesem cyjanotypii. Sprzątanie ciemni po zakończeniu pracy.• Zakończenie warsztatówPrezentacja i analiza wykonanych prac, podsumowanie zajęć.Pozostałe informacje:Limit miejsc: 10 osóbCzas trwania: 5 godz. Zobacz WYSTAWA / Bill Viola: Visions of Time / Wizje Czasu Godziny Otwarcia CSW:Poniedziałek: NIECZYNNEWtorek-czwartek: 11:00-19:00Piątek: 11:00-20:00Sobota-Niedziela: 11:00-19:00Godziny otwarcia Fundacji Tumult:Poniedziałek: 10:00-16:00Wtorek-czwartek: 10:00-19:00Piątek: 10:00-20:00Sobota-Niedziela: 11:00-19:00CSW Wały gen. Sikorskiego 13 87-100 ToruńFundacja Tumult Rynek Nowomiejski 28, 87-100 ToruńBILL VIOLA: VISIONS OF TIME / WIZJE CZASUNajwiększa w Polsce wystawa jednego z najważniejszych artystów współczesnych i pioniera video-artu – Billa Violi. 32 poruszające, medytacyjne prace prezentowane w dwóch toruńskich przestrzeniach: CSW "Znaki Czasu" oraz Fundacji Tumult. Wystawa, przygotowana w pierwszą rocznicę śmierci artysty, zaprasza widzów do refleksji nad czasem, pamięcią, duchowością i naturą ludzkiego doświadczenia. Prace Violi to obrazy, które się nie tylko ogląda – one działają na emocje, zmysły i wyobraźnię, oferując głębokie i niepowtarzalne przeżycie.Organizatorzy: Fundacja Tumult / Festiwal EnergaCAMERIMAGECentrum Sztuki Współczesnej "Znaki Czasu" w ToruniuKuratorzy: Marek Żydowicz i Kira PerovDyrektorka CSW "Znaki Czasu": Anna KompanowskaKoordynacja: Agnieszka SwoińskaProdukcja: Michał Prewysz-KwintoRealizacja: Wojciech RuminskiPartnerem głównym wystawy jest Samorząd Województwa Kujawsko-Pomorskiego.Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Miasta Toruń.Działania w ramach wystawy są współfinansowane z Funduszy Europejskich.Wystawa realizowana w ramach projektu "Sztuka Świata - Slow Flow". Partnerem głównym projektu jest Kujawsko-Pomorskie i Fundusze Europejskie dla Kujaw i Pomorza. Zobacz Wabik Współpraca z poetą i artystą dźwiękowym Stéphane’em Montavonem nad Wabikiem przekształca zapomniany dramat satyrowy Sofoklesa „Ikhneutai” w zagadkową, formalnie trudną i stylistycznie uderzającą mieszankę kina eksperymentalnego, teatru, performansu, dokumentu i komentarza politycznego. Mieszając starożytność i nowoczesność, zacierając reprezentacje i zapraszając nas do obserwowania zmarginalizowanych ludzi we współczesnej Polsce staje się kontrmodelem odzwierciedlającym nasze czasy poprzez narrację, która jest jednocześnie zabawna i niepokojąca. Film jest najnowszym dziełem MML Kolektyw, światową premierę miał na festiwalu Nowe Horyzonty w sekcji Front Wizualny w 2022 roku, a ostatnio prestiżową amerykańską premierę w Anthology Film Archives w Nowym Jorku. Zobacz Wanda Rutkiewicz. Ostatnia wyprawa Prawdziwa historia Wandy Rutkiewicz, pierwszej kobiety świata i pierwszej osoby z Polski na najwyższych szczytach ziemi – opowiedziana przez nią samą. Wanda bez zaproszenia wkroczyła w męski świat wypraw wysokogórskich i zapłaciła za to najwyższą cenę. Reżyserka filmu, która sama jest alpinistką, wyrusza w Himalaje śladami Wandy. Wskazówką do poszukiwań jest audio-pamiętnik bohaterki znaleziony wśród sterty materiałów archiwalnych. Wanda zaginęła 30 lat temu. Jej ciało nigdy nie zostało odnalezione. Niektórzy twierdzą, że została w klasztorze buddyjskim. Film eksploruje jej życie i tajemnicę z udziałem znanych wspinaczy: Reinholda Messnera, Krzysztofa Wielickiego i Carlosa Carsolio, a także bliskich jej kobiet: siostry Janiny Fies i menadżerki Marion Feik. Zobacz Warsztaty Edukacji 2024 Zobacz Warsztaty Edukacji 2025 Zobacz Warsztaty Edukacji 2026 (od stycznia do ... ) Zobacz Warsztaty akwarelowe Zobacz Warsztaty akwarelowe Zobacz Warsztaty ceramiczne – Etap I 26 maja, poniedziałekGrupa: 15 osóbGodz. 16.00Czas trwania: 45–60 minutWarsztaty wprowadzają uczestników w świat ceramiki: omówione zostaną techniki zdobienia, etapy wypału oraz proces tworzenia prac z gliny. Prowadząca zaprezentuje swoje realizacje, by przybliżyć możliwy efekt końcowy.Tematem przewodnim będzie biżuteria artystyczna – uczestnicy stworzą wisiorki, naszyjniki lub broszki według własnych pomysłów. Do dyspozycji będą koronki i inne materiały do odcisków, a szczególnie mile widziane będą własne, autorskie projekty.Gotowe prace zostaną zabrane przez prowadzącą do pracowni na suszenie i wypał na tzw. biskwit. Zobacz Warsztaty ceramiczne – Etap II 2 czerwca, poniedziałekGodzina: 16:00Liczba uczestników: 15 osóbPodczas spotkania uczestnicy otrzymają swoje wstępnie utwardzone prace. Prowadząca opowie krótko o szkliwach, po czym przejdziemy do malowania ozdób. Proces ten jest znacznie szybszy niż lepienie, dlatego całość zmieści się w ciągu 45 minut.Wszystkie potrzebne materiały zostaną zapewnione na miejscu. Po zajęciach prace zostaną zabrane na drugi wypał w temperaturze 1260°C. Gotową biżuterię będzie można odebrać po kilku dniach.Do zobaczenia! Zobacz Warsztaty cyfrowej fotografii portretowej Warsztaty cyfrowej fotografii portretowejTermin 26.10.2025Godz. 10:00 - 13:00Koszt biletu: 40 złotychProwadzący: Mateusz MatyasikAparaty zapewnia organizator ale oczywiście można zabrać swój.Warsztaty są kierowane do młodzieży licealnej i osób dorosłych. Zobacz Warsztaty fotograficzne - analogowa moda Dział Sztuki Filmowej CSW Toruń oraz firma Focus Nordic zapraszają!Warsztaty fotograficzne - ANALOGOWA MODAProwadzenie: Łukasz MarciniakSobota, 7 czerwca, godz. 12.00 - 15.00Koszt udziału - 50 zł.Osoby uczestniczące w warsztatach poznają podstawy fotografii analogowej w kontekście mody. Będzie także okazja do wykonania własnych zdjęć podczas mini sesji "high fashion".Poruszone zostaną takie zagadnienia jak:- specyfika fotografii mody;- kluczowe elementy stylizacji, kompozycji i oświetlenia;- techniki fotografii analogowej;- ustawienie ekspozycji, przysłony, czasu naświetlania;- wskazówki dotyczące pracy z filmem (np. wybór ISO);- wykorzystanie różnych stylizacji i rekwizytów podczas sesji;- skanowanie przykładowych zdjęć i pokaz jak samemu "odwrócić cyfrowy skan analogowego zdjęcia.Osoby uczestniczące w warsztatach prosimy o przyniesienie własnych aparatów analogowych. Podczas zajęć udostępnimy filmy oraz przetestujemy sprzęt udostępniony przez sponsorów warsztatów. Dla osób biorących udział w warsztatach przewidziany jest też specjalny rabat na filmy Ilfocolor.Prosimy o wcześniejsze zapisy na adres mailowy: mateusz.matyasik@csw.torun.plO prowadzącym: Łukasz Marciniak jest fotografem specjalizującym się w portretach, modzie oraz fotografii reklamowej. Po wielu latach pracy cyfrowej wraz z nastaniem AI postanowił pójść pod prąd i wrócić do fotografii analogowej. Tak od ponad 2 lat z powodzeniem stosuje fotografie analogową w swojej pracy zawodowej i prywatnych projektach. Zobacz Warsztaty fotografii analogowej - spacer z Phoenix Warsztaty fotografii analogowej - spacer z PhoenixSobota 14 grudnia, godz. 10.00-13.00.Fotografia analogowa przeżywa renesans. Nostalgia za magicznymi kadrami zaklętymi w delikatną błonę filmu jest mocniejsza od cyfrowej doskonałości. Brak możliwości podglądu i moment odbierania wywołanych zdjęć tylko wzmaga ekscytację. Nie musisz mieć starej lustrzanki. Chwyć "małpkę", mały, automatyczny aparat Kodaka, pasujący do każdej kieszeni. Wypróbuj nowy film Harman Phoenix 200 i daj się porwać na fotograficzny spacer po toruńskim Starym Mieście.Prowadzący: Mateusz Szorstki Matyasik.Uczestnicy będą mogli skorzystać ze sprzętu i filmów udostępnionych przez firmę Focus Nordic.Koszt udziału: 75 złLimit uczestników: 10 osób.Prosimy o wcześniejsze zgłoszenia na adres: mateusz.matyasik@csw.torun.pl Zobacz Warsztaty fotografii analogowej - „przeszkadzajki” w fotografii Dział Sztuki Filmowej w CSW Toruń zaprasza!Warsztaty fotografii analogowej - „przeszkadzajki” w fotografii.Sobota, 12 lipca, godz. 12.00 - 15.00Jak twórczo wykorzystać folię, tiul czy kwiaty w celu dodania głębi, tekstury i efektów wizualnych do zdjęć.Jak zaaranżować sesję zdjęciową z wykorzystaniem "przeszkadzajek".Omówienie ustawień ekspozycji i ogniskowej dla fotografii z "przeszkadzajkami".Eksperymentowanie z różnymi ustawieniami kamery, kompozycjami i "przeszkadzajkami".Sesja foto wybranych scenerii z użyciem "przeszkadzajek".Prowadzenie: Łukasz MarciniakKoszt udziału - 50 zł.Bilety dostępne w recepcji CSW lub elektronicznie poprzez system Bilety24.Pytania dotyczące warsztatów: mateusz.matyasik@csw.torun.plOsoby uczestniczące w warsztatach prosimy o przyniesienie własnych aparatów analogowych. Podczas zajęć udostępnimy filmy oraz przetestujemy sprzęt udostępniony przez sponsorów warsztatów. Dla osób biorących udział w warsztatach przewidziany jest też specjalny rabat na filmy Ilfocolor.O prowadzącym: Łukasz Marciniak jest fotografem specjalizującym się w portretach, modzie oraz fotografii reklamowej. Po wielu latach pracy cyfrowej wraz z nastaniem AI postanowił pójść pod prąd i wrócić do fotografii analogowej. Tak od ponad 2 lat z powodzeniem stosuje fotografie analogową w swojej pracy zawodowej i prywatnych projektach. Zobacz Warsztaty fotografii architektury Zobacz Warsztaty fotografii natychmiastowej - Instax. WARSZTATY FOTOGRAFII NATYCHMIASTOWEJ - FUJI INSTAXPrzeznaczone dla osób od 16 roku życia.Liczba miejsc 10.Czas trwania 3 godziny.Zauważ, przyłóż oko do wizjera, pstryk i za chwilę zdjęcie "magicznie" się pojawi.Osoby uczestniczące poznają zasady kompozycji kadru, krótką historię powstania fotografii natychmiastowej oraz twórców i ich dzieła powstałe dzięki tej technologii.W części praktycznej poznają obsługę aparatu Fuji Instax Mini 12. Otrzymają dwa wkłady Fuji Instax Mini (łącznie aż 20 zdjęć), kilka zadań fotograficznych oraz dużo swobody w samodzielnym fotografowaniu.Osoby uczestniczące zabierają wykonane zdjęcia do domu.Warsztaty poprowadzi Mateusz Matyasik, absolwent kulturoznawstwa (UMK). Fotograf, filmowiec, animator kultury, edukator. Autor filmu "Szept Gwiazd". Współtwórca i członek zarządu Fundacji Artystycznej Kosmos. Prowadzący pracownię fotograficzną w Centrum Sztuki Współczesnej w Toruniu. W swojej pracy zawodowej zajmuje się prowadzeniem warsztatów fotograficznych i filmowych dla dzieci i dorosłych. Swoje zdjęcia publikuje na Instagramie pod nazwą SZORSTKEY. Zobacz Warsztaty fotografii natychmiastowej INSTAX Fotografia natychmiastowa INSTAX to świetna zabawa dla osoby w każdym wieku! Każde zdjęcie jest jedyne i niepowtarzalne a pojawia się samoczynnie w kilka minut. Do doskonała pamiątka do powieszenia na lodówce lub podarowania komuś w prezencie.Na warsztatach, do wykorzystania będą różne gadżety, przebrania, rodem z fotobudki. Zachęcamy przychodzić rodzinnie lub ze znajomymi. Spędźcie miło czas i zabierzcie ze sobą wspomnienia w postaci zdjęć (każdy uczestnik otrzyma aż 20 kadrów!).Prowadzenie: Mateusz Matyasik Zobacz Warsztaty fotografii portretowej Chcesz nauczyć się robienia pięknych portretów i rozwinąć swoje umiejętności fotograficzne? Weź udział w naszych warsztatach portretowych!Dowiedz się, jak dobrać oświetlenie, jakie pozycje są najlepsze dla modela oraz jak korzystać z rekwizytów, aby zrobić doskonałe zdjęcia. To idealna okazja dla początkujących i doświadczonych fotografów, aby zdobyć nowe umiejętności i poznać tajniki fotografii portretowej.Własny sprzęt NIE JEST wymagany ale można zabrać aparat lub telefon.Prowadzenie: Mateusz Matyasik Zobacz Warsztaty fotografii portretowej - analogowe zdjęcie w cyfrowym świecie Dział Sztuki Filmowej zaprasza!Warsztaty fotografii portretowej - analogowe zdjęcie w cyfrowym świecie.Prowadzenie: Łukasz MarciniakNiedziela, 18 maja, godz. 12.00 - 15.00Koszt udziału - 50 zł.W programie zajęć:- prezentacja sprzętu - marki Ilford, Polaroid, Valoi, Ars-Imago- jak pracować ze światłem, różnice w modyfikatorach, setupy oświetlenia;- przykładowa sesja zdjęciowa;- wywołanie filmu;- przygotowanie roztworu chemii;- skanowanie wywołanego filmu;- jak bez dodatkowego oprogramowania uzyskać optymalny cyfrowy plik ze zdjęciemOsoby uczestniczące w warsztatach prosimy o przyniesienie własnych aparatów analogowych. Podczas zajęć udostępnimy filmy oraz przetestujemy sprzęt udostępniony przez sponsorów warsztatów.Prosimy o wcześniejsze zapisy na adres mailowy: mateusz.matyasik@csw.torun.plO prowadzącym: Nazywam się Łukasz Marciniak, Jestem fotografem specjalizującym się w portretach, modzie oraz fotografii reklamowej. Po wielu latach pracy cyfrowej wraz z nastaniem AI postanowiłem pójść pod prąd i wrócić do fotografii analogowej. Tak od ponad 2 lat z powodzeniem stosuje fotografie analogową w swojej pracy zawodowej i prywatnych projektach. Zobacz Warsztaty fotografii portretowej – Kolor i światło w ruchu Warsztaty fotografii portretowej – „Kolor i światło w ruchu”:Zapraszamy na wyjątkowe warsztaty fotografii portretowej, podczas których światło stanie się Twoim głównym narzędziem wyrazu. Uczestnicy poznają możliwości pracy z ciągłym, kolorowym oświetleniem LED, które pozwala tworzyć nastrojowe, artystyczne i nowoczesne portrety.Podczas zajęć odkryjesz, jak barwa światła wpływa na emocje i odbiór zdjęcia. Nauczysz się, jak łączyć różne odcienie i kierunki światła, by uzyskać ciekawe efekty — od delikatnych pastelowych tonów po intensywne, kontrastowe kompozycje.W trakcie warsztatów uczestnicy:* poznają zasady pracy z oświetleniem ciągłym i kolorowymi filtrami,* nauczą się ustawiać światło w zależności od nastroju portretu,* przećwiczą różne ustawienia modela względem źródeł światła,* wykonają serię autorskich portretów inspirowanych światłem i kolorem.Zajęcia mają charakter praktyczny – większość czasu poświęcimy fotografowaniu, eksperymentowaniu i omawianiu efektów.Aparaty zapewnia organizator ale można przynieść własny sprzęt.Godzina: 12:00-15:00Miejsce Budynek B, sala audiowizualna/sala komputerowaKoszt 20 zł/os.Prowadzący: Mateusz Matyasik Zobacz Warsztaty fotografii portretowej. Kolor i światło w ruchu Jeśli ciekawi Was fotografia portretowa i chcecie zobaczyć, jak pracować ze światłem w praktyce - dołączcie do nas!Będziemy testować różne ustawienia oświetlenia i koloru, żeby zobaczyć, jak zmieniają wygląd i nastrój zdjęcia.Na zajęciach pokażemy: Zobacz Warsztaty fotografii produktowej Intensywny, dwudniowy kurs fotografii produktowej w CSW to propozycja dla tych, którzy chcą nauczyć się tworzyć estetyczne, profesjonalne zdjęcia przedmiotów – od podstaw do praktyki.◾ Termin: 5–6 kwietnia 2025 (sobota–niedziela) | Godz.: 12:00–18:00 (2×6 godz.)◾ Zapisy i info: piotr.wasniewski@csw.torun.pl◾ Limit miejsc: 15 osób | wiek uczestników: 15+◾ Cena: 150 złWarsztaty poprowadzi Magda Kutc – fotografka z doświadczeniem w fotografii produktowej. W programie:Dzień 1 – teoria: jak przygotować się do sesji, kompozycja, aranżacja i oświetlenieDzień 2 – praktyka: ćwiczenia, analiza zdjęć i rozwiązywanie typowych problemówNie musicie mieć profesjonalnego sprzętu – wystarczy chęć nauki i kreatywność!Do zobaczenia w CSW! Zobacz Warsztaty kolażu tekstylnego Naturalne materiały z recyklingu, ścinki tkanin z pracowni krawieckich, odpady ze szwalni i tekstylia z drugiego obiegu staną się tworzywem do kreacji obrazów – kolaży na napiętych na ramkach tkaninach. Feria barw i wzorów, rozmaite faktury i materie działając na zmysły zapraszają do relaksującej zabawy: krojenia, klejenia, przyszywania. Specyfiką działania z tkaniną i nicią będzie silny kontrast pomiędzy plamami koloru wyciętych z tkanin form a rysunkowym charakterem linii szycia.Zachęcamy, by zabrać także wydruki ulubionych zdjęć czy własne rysunki w celu przetworzenia ich na język kolażu.Prowadzenie: Weronika PniewskaCzas trwania: 2,5 hWiek: 15+Miejsce: CzytelniaPartnerem głównym wydarzenia jest Województwo Kujawsko-Pomorskie.Wydarzenie jest realizowane w ramach projektu Sztuka Świata – edycja V. Feminativa. Sztuka Kobiet Zobacz Warsztaty montażu filmowego dla młodzieży i dorosłych – Podstawy techniczne Zapraszamy młodzież i dorosłych na warsztaty montażu filmowego, podczas których uczestnicy poznają podstawy pracy z materiałem wideo i dowiedzą się, jak z prostych ujęć stworzyć spójną, filmową opowieść.Zajęcia skierowane są do osób, które chcą spróbować czegoś nowego i rozwinąć swoje kompetencje w obszarze współczesnych mediów. Nie jest wymagane wcześniejsze doświadczenie — liczy się ciekawość i chęć nauki.Data: 31.01.2026 (sobota)Godzina: 12:00–15:00Miejsce: Budynek B, pracownia komputerowaKoszt: 20 zł / osobaProwadzenie: Mateusz MatyasikPodczas warsztatów uczestnicy poznają podstawy edycji wideo, pracy z obrazem i dźwiękiem oraz zasady organizacji materiału filmowego. Zobacz Warsztaty montażu filmowego dla seniorów CSW i Kino Centrum zapraszają na warsztaty montażu filmowego dla seniorów! Zobacz Warsztaty montażu wideo dla początkujących Chcesz nauczyć się montować własne filmy?Nagrywasz telefonem lub kamerą i nie wiesz, jak nadać materiałom formę?Te warsztaty są dla początkujących – bez wcześniejszego doświadczenia.Pracownia Filmu i Fotografii CSW w Toruniu zaprasza na warsztaty montażu wideo – podstawy, skierowane do osób, które chcą rozpocząć przygodę z edycją wideo.Terminy:• 14 marca (sobota)• 28 marca (sobota)Godzina: 16:00–18:00Miejsce: Budynek B, sala komputerowaKoszt: 20 zł / jedno spotkanieLiczba miejsc: ograniczonaKażde spotkanie stanowi samodzielną całość, ale udział w obu terminach pozwala lepiej utrwalić materiał i swobodniej pracować z programem.Podczas warsztatów uczestnicy:• poznają podstawy montażu wideo• nauczą się porządkować materiał filmowy• dowiedzą się, jak ciąć, łączyć i skracać ujęcia• poznają zasady pracy z dźwiękiem i prostymi efektami• wykonają krótkie ćwiczenia montażowe na przykładachZajęcia mają praktyczny charakter i odbywają się w kameralnej grupie.Prowadzenie: Mateusz Matyasik Zobacz Warsztaty montażu wideo dla początkujących Chcesz nauczyć się montować własne filmy?Nagrywasz telefonem lub kamerą i nie wiesz, jak nadać materiałom formę?Te warsztaty są dla początkujących – bez wcześniejszego doświadczenia.Pracownia Filmu i Fotografii CSW w Toruniu zaprasza na warsztaty montażu wideo – podstawy, skierowane do osób, które chcą rozpocząć przygodę z edycją wideo.Terminy: 18.04.2026 (sob.), godz. 13.00Prowadzenie: Mateusz MatyasikSala komputerowa w budynku BBilety: 20 zł (bilety 24*, recepcja CSW)Limit miejsc: 20Czas trwania: 2 godz.Podczas warsztatów uczestnicy:• poznają podstawy montażu wideo• nauczą się porządkować materiał filmowy• dowiedzą się, jak ciąć, łączyć i skracać ujęcia• poznają zasady pracy z dźwiękiem i prostymi efektami• wykonają krótkie ćwiczenia montażowe na przykładachZajęcia mają praktyczny charakter i odbywają się w kameralnej grupie. Zobacz Warsztaty montażu wideo dla seniorów Chcesz nauczyć się montować własne filmy. Z wakacji, rodzinnych spotkań czy codziennych chwil. Zapraszamy na praktyczne warsztaty montażu wideo skierowane do seniorów.Podczas zajęć:• poznasz podstawy pracy z programem do montażu.• nauczysz się przycinać i łączyć ujęcia.• dodawać napisy, muzykę i proste przejścia.• wyeksportujesz gotowy film.Zajęcia odbywają się w spokojnym tempie, krok po kroku. Nie jest wymagane wcześniejsze doświadczenie.4 lub 18 marca (środy)12:00–14:00sala komputerowa20 zł / os.prowadzący: Mateusz MatyasikLiczba miejsc ograniczona. Zobacz Warsztaty multimedialne i instalacja performatywna: Light Graffiti & Perceptual Feedback – wirtualne spotkanie ruchu, światła i dźwięku UWAGA – z przyczyn losowych wydarzenie jest odwołane!Zachęcamy jednak do śledzenia naszych social mediów — istnieje szansa, że warsztaty pojawią się ponownie w ofercie.„Light graffiti”Zajęcia Light graffiti integrują ruch, światło i obraz wideo w instalacji interaktywnej.Wykorzystują autorską cyfrową technikę wideo świetlnego graffiti, w której uczestnicy za pomocą małych światełek LED tworzą na żywo, swoim ruchem, ewoluujący w czasie rzeczywistym wirtualny obraz wideo.Zajęcia wykorzystują naturalną dla dzieci ciekawość i skłonność do wyrażania siebie poprzez ruch, angażują ich aktywność fizyczną w kreatywnym działaniu, stwarzają możliwość użycia nowych technik do tworzenia różnorodnych wirtualnych obrazów – w sposób naturalny i intuicyjny.Technika ta stanowi pomost między fizycznym ruchem dzieci a „malowaniem” na wirtualnym płótnie – ekranie projekcji. Efekt działania, rzutowany na ścianę, widoczny jest w czasie jego tworzenia. Tworzone obrazy stopniowo się przenikają, budując dynamiczną i nieprzewidywalną narrację.W zajęciach tych chodzi przede wszystkim o uczestnictwo i interakcję – o połączenie zabawy z kreatywnością i walorem edukacyjnym.„Perceptual feedback”Zajęcia te wykorzystują instalację performatywną, integrującą ruch z obrazem wideo poprzez autorską technikę interaktywną, dzięki której ciało i jego ruch stają się instrumentem malowania wirtualnego obrazu – tworzącym różne kształty i kolory w obrazie wideo.Uczestnicy, tworząc na żywo sobą i swoim ruchem wirtualny efekt graficzny, widzą go na bieżąco przed sobą w projekcji wideo – jak w lustrzanym odbiciu.Technika ta opiera się na ekstrakcji ruchu z obrazu w oparciu o kontrast i kluczowanie koloru względem czarnego tła.Użycie tego rodzaju technologii prowadzi do spotkania świata fizycznego (ruch ciała) ze światem wirtualnym (obraz wideo), generuje równoległość przestrzeni fizycznej i wirtualnej, przy czym obie wzajemnie na siebie oddziałują, przenosząc działanie z przestrzeni fizycznej w przestrzeń wirtualną.Prowadzenie: Michał OsowskiBudynek główny, niecka, parter CSWWarsztaty skierowane są do osób od 7 r.ż.Limit miejsc: 8 osób w grupie (1. grupa godz. 12.00-13.00, 2. grupa 13.00-14.00, 3. grupa 14.00-15.00)Michał Osowski – Kompozytor działający interdyscyplinarnie.Studiował w Instytucie Sonologii w Konserwatorium Królewskim w Hadze, kompozycję w Konserwatorium Muzycznym Codarts w Rotterdamie oraz techniki interaktywne w IRCAM-ie w Paryżu.Prezentował swoje prace zarówno w kontekście artystycznym, jak Cinémathèque Française w Paryżu czy festiwal De Wereld van Witte de With w Rotterdamie, jak i w miejscach niekonwencjonalnych – w budynkach publicznych, na ulicach, w parkach i szkołach.Tworzy projekty oparte na użyciu instalacji interaktywnych własnego pomysłu, zapraszając odbiorców do aktywnego i spontanicznego uczestnictwa.Mieszkając w Holandii, zrealizował kilka tego typu autorskich projektów, m.in. Tracking Rotterdam (2009–2012), Tussen Beweging en Geluid (2016), Cool in Beweging (2018), we współpracy z różnymi instytucjami i fundacjami, angażując w uczestnictwo lokalne społeczności.W 2020 roku otrzymał stypendium Ministra Kultury.W ostatnim czasie uczestniczył w projekcie Twórcze preteksty – wspieranie rozwoju osobistego i społecznego dzieci i młodzieży we Wrocławiu. Zobacz Warsztaty portretowe - malowanie światłem Zapraszamy na warsztaty portretowe poświęcone technice malowania światłem.Podczas spotkania skupimy się na kreatywnym wykorzystaniu światła w fotografii portretowej – zarówno w teorii, jak i w praktyce.W programie m.in.:-podstawy malowania światłem-praca z modelem/modelką-budowanie klimatu i nastroju światłem-ustawienia aparatu i praca w ciemnej przestrzeni-praktyczne ćwiczenia i indywidualne wskazówkiWarsztaty skierowane są do osób, które chcą rozwinąć swoje umiejętności fotograficzne i eksperymentować ze światłem w portrecie.Data: 28.02.2026 (sobota)Godzina: 13:00–16:00Miejsce: Budynek BKoszt: 20 zł / osobaLiczba miejsc: ograniczonaProwadzący: Mateusz Matyasik Zobacz Warsztaty portretowe - malowanie światłem Zapraszamy na warsztaty portretowe poświęcone technice malowania światłem.Podczas spotkania skupimy się na kreatywnym wykorzystaniu światła w fotografii portretowej – zarówno w teorii, jak i w praktyce.W programie m.in.:-podstawy malowania światłem-praca z modelem/modelką-budowanie klimatu i nastroju światłem-ustawienia aparatu i praca w ciemnej przestrzeni-praktyczne ćwiczenia i indywidualne wskazówkiWarsztaty skierowane są do osób, które chcą rozwinąć swoje umiejętności fotograficzne i eksperymentować ze światłem w portrecie.Data: 13.06.2026 (sobota)Godzina: 13:00–16:00Miejsce: Budynek BKoszt: 40 zł / osobaLiczba miejsc: ograniczonaProwadzący: Mateusz Matyasik Zobacz Warsztaty projektowania plakatu Symbol+Symbol z Goyenem Chenem 14.05.2026, godz. 10.00–17.00 (z przerwą pomiędzy 13.00 a 14.00)Temat: warsztaty projektowania plakatów: Symbol + Symbol Warsztaty z wykorzystaniem komputera.Uczestnicy przynoszą swój sprzęt z zainstalowanymi programami graficznymi, np. Photoshop, Illustrator albo alternatywne aplikacje.Ilość osób max. 15 (studenci i absolwenci kierunków artystycznych)Warsztaty będą się koncentrować na ludzkiej kreatywności i podejmowaniu decyzji.Stosując metodę „Symbol + Symbol”, uczestnicy nauczą się budować jasne i znaczące koncepcje wizualne z prostych elementów, kładąc nacisk na redukcję, relacje wizualne i przejrzystość koncepcyjną.Prowadzący: Goyen Chen / adiunkt – Uniwersytet Ming Chuan, Tajwan(prowadzącemu będzie towarzyszyć tłumaczka)Budynek B sala komputerowaBilet: 25 zł Zobacz Warsztaty projektowania plakatów: PLAKAT. Wykrzyknik czy znak zapytania? Warsztaty z Magdaleną Wosik. 15.05.2026, godz. 10.00–15.00Temat: Warsztaty projektowania plakatów: PLAKAT. Wykrzyknik czy znak zapytania?Warsztaty manualne, bez użycia komputera.Warsztaty będą się koncentrowały na języku, jakim posługuje się plakacista.Precyzja w konstruowaniu komunikatu wynika z doboru odpowiednich środków formalnych, techniki, ale także trafności samego pomysłu.Ilość osób max. 15 / studenci i absolwenci kierunków artystycznychZapewniamy materiały.Budynek B sala warsztatowaProwadzący: dr hab. Magdalena Wosik, ASP Wrocław Zobacz Warsztaty realizacji filmowej Chcesz zrobić swój pierwszy film? A może interesujesz się kinem i chcesz poznać kulisy produkcji filmowych? Na warsztatach poznasz proces ich przygotowania i realizacji, sprawdzisz nowy sprzęt do rejestracji obraz i dźwięku, a także porozmawiasz o swoich pomysłach. Warsztaty skierowane do osób w wieku 15+ Zobacz Warsztaty realizacji filmowej Chcesz zrobić swój pierwszy film? A może interesujesz się kinem i chcesz poznać kulisy produkcji filmowych? Na warsztatach poznasz proces ich przygotowania i realizacji, sprawdzisz nowy sprzęt do rejestracji obraz i dźwięku, a także porozmawiasz o swoich pomysłach. Warsztaty skierowane do osób w wieku 15+ Zobacz Warsztaty realizacji filmowej. Czym jest montaż Chcesz zrobić swój pierwszy film? A może interesujesz się kinem i chcesz poznać kulisy produkcji filmowych? Na warsztatach poznasz proces ich przygotowania i realizacji, sprawdzisz nowy sprzęt do rejestracji obraz i dźwięku, a także porozmawiasz o swoich pomysłach.Na kolejnych warsztatach dowiemy się na czym polega montaż filmowy, jakiego sprzętu potrzebujemy oraz z jakich programów możemy korzystać za darmo.Prowadzenie: dr Radosław Osiński, Piotr Waśniewski Zobacz Warsztaty realizacji wideoklipu do piosenki "Ćma" zespołu RUNO RUNO to toruński duet, który tworzą Beata Buchholz i Marcin Młynarczyk. Celem warsztatów jest realizacja teledysku do utworu "Ćma". Miejscem zdjęć będą przestrzenie Centrum Sztuki Współczesnej w Toruniu. Na potrzeby realizacji wykorzystany zostanie sprzęt Pracowni Filmu i Fotografii CSW. Wideoklip utrzymany ma być w estetyce minimalizmu, nawiązującej do sesji foto promującej warsztaty. Osoby, które pragną aktywnie uczestniczyć w tworzeniu scenariusza do teledysku zapraszamy także na warsztaty scenariuszowe we wtorek 21 kwietnia o godz. 18.00 w CSW.Prowadzący warsztaty:Piotr Waśniewski,Mateusz Matyasik,Radosław OsińskiProsimy o wcześniejsze zgłoszenia na adres mateusz.matyasik@csw.torun.pl Zobacz Warsztaty rodzinne „Dialog z Knappem” – tworzenie magnesów Uczestnicy warsztatów, zainspirowani dziełami Stefana Knappa, tworzyć będą własne (okrągłe lub kwadratowe) magnesy. Poznają zagadnienie multiplikacji, a także zmierzą się z wyzwaniem zaprojektowania wspólnej, wieloelementowej kompozycji nawiązującej do mozaiki na fasadzie auli UMK. Z wykonanych na warsztatach magnesów będzie można później stworzyć kompozycję w mikroskali i eksponować ją w domu np. na lodówce.Warsztatom towarzyszyć będzie wspólne zwiedzanie wystaw „Stefan Knapp: alchemik i wizjoner” oraz „Rozwarstwienia /nie/niewidzianego”, w ramach której związani z Toruniem artyści prezentują prace zainspirowane dziełami mistrza. Prowadząca – Aleksandra Sojak-Borodo – opowie zwłaszcza o swoim projekcie „Dialog z Knappem”.Prowadzenie: Aleksandra Sojak-BorodoZbiórka przy recepcjiBilety: 25 zł / os. (bilety24.pl*, recepcja CSW)Limit miejsc na każde warsztaty: 18 osób Zobacz Warsztaty rysunku żurnalowego Rysunek żurnalowy w czasach przed wynalezieniem aparatu fotograficznego często gościł w magazynach, realistycznie oddając charakter kreacji. Dziś jest podstawą praktyki artystycznej wielu ilustratorów, którzy wypracowują swój styl traktując modę jako inspirację.Na warsztatach dowiemy się, co odróżnia rysunek żurnalowy od zwykłego rysunku, jak rysowali wielcy dyktatorzy mody i jej ilustratorzy, o co chodzi w grze proporcjami postaci, jakimi narzędziami sprawnie oddać klimat projektu i tekstury materiałów. Uczestnicy będą mogli rozwijać warsztat rysunkowy w oparciu zarówno o propozycje ulubionych kreatorów mody, jak i własne projekty.Prowadzenie: Weronika PniewskaCzas trwania: 2,5 hWiek: 15+Partnerem głównym wydarzenia jest Województwo Kujawsko-Pomorskie.Wydarzenie jest realizowane w ramach projektu Sztuka Świata – edycja V. Feminativa. Sztuka Kobiet Zobacz Warsztaty scenariopisarskie Pracownia Filmu i Fotografii CSW w Toruniu zaprasza na warsztaty scenariopisarskie.Od października uruchamiamy dwie grupy zajęciowe:- 8 i 22 października - nowi uczestnicy- 15 i 29 października - osoby kontynuujące zajęcia rozpoczęte w marcu 2024 rokuWarsztaty odbywają się w godz. 18.00 - 20.00 w nowym budynku CSW.Koszt udziału w poszczególnych zajęciach - 15 zł.Pula miejsc - 15 osób.Liczba miejsc ograniczona.Warsztaty skierowane są do młodzieży oraz osób dorosłych.Prosimy o wcześniejsze zgłoszenia na adres: radoslaw.osinski@csw.torun.plOsoby uczestniczące poznają podstawy scenariopisarstwa i takie zagadnienia, jak format scenariusza, formułowanie tematu, konstruowanie postaci, tworzenie konfliktu dramatycznego, koncepcja podróży bohatera, adaptacja tekstu literackiego. Pojawią się ćwiczenia praktyczne i analizy porównawcze scenariuszy z ich ekranizacjami. Każde zajęcia stanowią osobną całość, ale zachęcamy do regularnego uczestnictwa.Prowadzący:Radosław Osiński – doktor nauk humanistycznych. Absolwent polonistyki na UMK w Toruniu. Krytyk filmowy, filmoznawca. Zwycięzca I edycji Konkursu krytyczno-filmowego „Powiększenie” portalu Filmweb.pl (2011). Zdobywca Grand Prix XVII edycji Konkursu o Nagrodę im. Krzysztofa Mętraka dla młodych krytyków filmowych (2013). Wykładowca akademicki na Wydziale Humanistycznym UMK. Nauczyciel, animator kultury, autor opracowań dydaktycznych do edukacji filmowej w projekcie „Filmoteka Szkolna” Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej. Współredaktor (wraz z Anną Osmólską-Mętrak) polsko-angielskich publikacji "David Cronenberg. W oczach krytyków filmowych" (2016) oraz "David Lynch. Polskie spojrzenia" (2017) – nominowanej do nagrody PISF w kategorii książka o tematyce filmowej. Nagrodzony dyplomem Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego za szczególne zasługi w upowszechnianiu kultury (2018). Absolwent Camerimage Film School. Producent, reżyser, scenarzysta, montażysta.Kurator kina w Centrum Sztuki Współczesnej w Toruniu Zobacz Warsztaty scenariopisarskie Pracownia Filmu i Fotografii CSW w Toruniu zaprasza na warsztaty scenariopisarskie.Plan zajęć obejmuje podział na grupy:- 4.03 - grupa osób kontynuujących zajęcia rozpoczęte w marcu 2024 roku- 11.03 - grupa dla osób nowych i kontynuujących zajęcia rozpoczęte w październiku 2024 roku- 18.03 - grupa osób kontynuujących zajęcia rozpoczęte w marcu 2024 roku- 25.03 - grupa dla osób nowych i kontynuujących zajęcia rozpoczęte w październiku 2024 rokuWarsztaty odbywają się w godz. 18.00 - 20.00 w nowym budynku CSW.Koszt udziału w poszczególnych zajęciach - 15 zł.Pula miejsc - 15 osób.Liczba miejsc ograniczona.Warsztaty skierowane są do młodzieży oraz osób dorosłych.Prosimy o wcześniejsze zgłoszenia na adres: radoslaw.osinski@csw.torun.plOsoby uczestniczące poznają podstawy scenariopisarstwa i takie zagadnienia, jak format scenariusza, formułowanie tematu, konstruowanie postaci, tworzenie konfliktu dramatycznego, koncepcja podróży bohatera, adaptacja tekstu literackiego. Pojawią się ćwiczenia praktyczne i analizy porównawcze scenariuszy z ich ekranizacjami. Każde zajęcia stanowią osobną całość, ale zachęcamy do regularnego uczestnictwa.Prowadzący:Radosław Osiński – doktor nauk humanistycznych. Absolwent polonistyki na UMK w Toruniu. Krytyk filmowy, filmoznawca. Zwycięzca I edycji Konkursu krytyczno-filmowego „Powiększenie” portalu Filmweb.pl (2011). Zdobywca Grand Prix XVII edycji Konkursu o Nagrodę im. Krzysztofa Mętraka dla młodych krytyków filmowych (2013). Wykładowca akademicki na Wydziale Humanistycznym UMK. Nauczyciel, animator kultury, autor opracowań dydaktycznych do edukacji filmowej w projekcie „Filmoteka Szkolna” Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej. Współredaktor (wraz z Anną Osmólską-Mętrak) polsko-angielskich publikacji "David Cronenberg. W oczach krytyków filmowych" (2016) oraz "David Lynch. Polskie spojrzenia" (2017) – nominowanej do nagrody PISF w kategorii książka o tematyce filmowej. Nagrodzony dyplomem Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego za szczególne zasługi w upowszechnianiu kultury (2018). Absolwent Camerimage Film School. Producent, reżyser, scenarzysta, montażysta.Kurator kina w Centrum Sztuki Współczesnej w Toruniu Zobacz Warsztaty scenariopisarskie Warsztaty scenariopisarskiePracownia Filmu i Fotografii CSW w Toruniu zaprasza na warsztaty scenariopisarskie.Plan zajęć obejmuje podział na grupy:- 14.10 - grupa dla osób rozpoczynających zajęcia w nowym cyklu- 21.10 - grupa osób kontynuujących zajęcia z poprzedniego cyklu- 28.10 - grupa dla osób rozpoczynających zajęcia w nowym cykluWarsztaty odbywają się w godz. 18.00 - 20.00 w nowym budynku CSW.Koszt udziału w poszczególnych zajęciach - 15 zł.Pula miejsc - 15 osób.Liczba miejsc ograniczona.Warsztaty skierowane są do młodzieży oraz osób dorosłych.Prosimy o wcześniejsze zgłoszenia na adres: radoslaw.osinski@csw.torun.plOsoby uczestniczące poznają podstawy scenariopisarstwa i takie zagadnienia, jak format scenariusza, formułowanie tematu, konstruowanie postaci, tworzenie konfliktu dramatycznego, koncepcja podróży bohatera, adaptacja tekstu literackiego. Pojawią się ćwiczenia praktyczne i analizy porównawcze scenariuszy z ich ekranizacjami. Każde zajęcia stanowią osobną całość, ale zachęcamy do regularnego uczestnictwa.Prowadzący:Radosław Osiński – doktor nauk humanistycznych. Absolwent polonistyki na UMK w Toruniu. Krytyk filmowy, filmoznawca. Zwycięzca I edycji Konkursu krytyczno-filmowego „Powiększenie” portalu Filmweb.pl (2011). Zdobywca Grand Prix XVII edycji Konkursu o Nagrodę im. Krzysztofa Mętraka dla młodych krytyków filmowych (2013). Wykładowca akademicki na Wydziale Humanistycznym UMK. Nauczyciel, animator kultury, autor opracowań dydaktycznych do edukacji filmowej w projekcie „Filmoteka Szkolna” Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej. Współredaktor (wraz z Anną Osmólską-Mętrak) polsko-angielskich publikacji "David Cronenberg. W oczach krytyków filmowych" (2016) oraz "David Lynch. Polskie spojrzenia" (2017) – nominowanej do nagrody PISF w kategorii książka o tematyce filmowej. Nagrodzony dyplomem Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego za szczególne zasługi w upowszechnianiu kultury (2018). Absolwent Camerimage Film School. Producent, reżyser, scenarzysta, montażysta.Kurator kina w Centrum Sztuki Współczesnej w Toruniu Zobacz Warsztaty scenariopisarskie Pracownia Filmu i Fotografii CSW w Toruniu zaprasza na warsztaty scenariopisarskie.Termin w czerwcu - 9.06, 16.06, 23.06Warsztaty odbywają się w godz. 18.00 - 20.00 w nowym budynku CSW.Koszt udziału w poszczególnych zajęciach - 20 zł.Pula miejsc - 15 osób.Liczba miejsc ograniczona.Warsztaty skierowane są do młodzieży oraz osób dorosłych.Prosimy o wcześniejsze zgłoszenia na adres: radoslaw.osinski@csw.torun.plOsoby uczestniczące poznają podstawy scenariopisarstwa i takie zagadnienia, jak format scenariusza, formułowanie tematu, konstruowanie postaci, tworzenie konfliktu dramatycznego, koncepcja podróży bohatera, adaptacja tekstu literackiego. Pojawią się ćwiczenia praktyczne i analizy porównawcze scenariuszy z ich ekranizacjami. Każde zajęcia stanowią osobną całość, ale zachęcamy do regularnego uczestnictwa.Prowadzący:Radosław Osiński – doktor nauk humanistycznych. Absolwent polonistyki na UMK w Toruniu. Krytyk filmowy, filmoznawca. Zwycięzca I edycji Konkursu krytyczno-filmowego „Powiększenie” portalu Filmweb.pl (2011). Zdobywca Grand Prix XVII edycji Konkursu o Nagrodę im. Krzysztofa Mętraka dla młodych krytyków filmowych (2013). Wykładowca akademicki na Wydziale Humanistycznym UMK. Nauczyciel, animator kultury, autor opracowań dydaktycznych do edukacji filmowej w projekcie „Filmoteka Szkolna” Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej. Współredaktor (wraz z Anną Osmólską-Mętrak) polsko-angielskich publikacji "David Cronenberg. W oczach krytyków filmowych" (2016) oraz "David Lynch. Polskie spojrzenia" (2017) – nominowanej do nagrody PISF w kategorii książka o tematyce filmowej. Nagrodzony dyplomem Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego za szczególne zasługi w upowszechnianiu kultury (2018). Absolwent Camerimage Film School. Producent, reżyser, scenarzysta, montażysta.Kurator kina w Centrum Sztuki Współczesnej w Toruniu Zobacz Warsztaty scenariopisarskie 10.09.2024 (wt.), godz. 18.00 Koszt udziału w poszczególnych zajęciach - 15 zł.Pula miejsc - 15 osób.Liczba miejsc ograniczona.Warsztaty skierowane są do młodzieży oraz osób dorosłych.Prosimy o wcześniejsze zgłoszenia na adres: radoslaw.osinski@csw.torun.plOsoby uczestniczące poznają podstawy scenariopisarstwa i takie zagadnienia, jak format scenariusza, formułowanie tematu, konstruowanie postaci, tworzenie konfliktu dramatycznego, koncepcja podróży bohatera, adaptacja tekstu literackiego. Pojawią się ćwiczenia praktyczne i analizy porównawcze scenariuszy z ich ekranizacjami. Każde zajęcia stanowią osobną całość, ale zachęcamy do regularnego uczestnictwa.Prowadzący:Radosław Osiński – doktor nauk humanistycznych. Absolwent polonistyki na UMK w Toruniu. Krytyk filmowy, filmoznawca. Zwycięzca I edycji Konkursu krytyczno-filmowego „Powiększenie” portalu Filmweb.pl (2011). Zdobywca Grand Prix XVII edycji Konkursu o Nagrodę im. Krzysztofa Mętraka dla młodych krytyków filmowych (2013). Wykładowca akademicki na Wydziale Humanistycznym UMK. Nauczyciel, animator kultury, autor opracowań dydaktycznych do edukacji filmowej w projekcie „Filmoteka Szkolna” Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej. Współredaktor (wraz z Anną Osmólską-Mętrak) polsko-angielskich publikacji "David Cronenberg. W oczach krytyków filmowych" (2016) oraz "David Lynch. Polskie spojrzenia" (2017) – nominowanej do nagrody PISF w kategorii książka o tematyce filmowej. Nagrodzony dyplomem Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego za szczególne zasługi w upowszechnianiu kultury (2018). Absolwent Camerimage Film School. Producent, reżyser, scenarzysta, montażysta.Kurator kina w Centrum Sztuki Współczesnej w Toruniu. Zobacz Warsztaty scenariopisarskie 24.09.2024 (wt.), godz. 18.00 Koszt udziału w poszczególnych zajęciach - 15 zł.Pula miejsc - 15 osób.Liczba miejsc ograniczona.Warsztaty skierowane są do młodzieży oraz osób dorosłych. Prosimy o wcześniejsze zgłoszenia na adres: radoslaw.osinski@csw.torun.plOsoby uczestniczące poznają podstawy scenariopisarstwa i takie zagadnienia, jak format scenariusza, formułowanie tematu, konstruowanie postaci, tworzenie konfliktu dramatycznego, koncepcja podróży bohatera, adaptacja tekstu literackiego. Pojawią się ćwiczenia praktyczne i analizy porównawcze scenariuszy z ich ekranizacjami. Każde zajęcia stanowią osobną całość, ale zachęcamy do regularnego uczestnictwa.Prowadzący:Radosław Osiński – doktor nauk humanistycznych. Absolwent polonistyki na UMK w Toruniu. Krytyk filmowy, filmoznawca. Zwycięzca I edycji Konkursu krytyczno-filmowego „Powiększenie” portalu Filmweb.pl (2011). Zdobywca Grand Prix XVII edycji Konkursu o Nagrodę im. Krzysztofa Mętraka dla młodych krytyków filmowych (2013). Wykładowca akademicki na Wydziale Humanistycznym UMK. Nauczyciel, animator kultury, autor opracowań dydaktycznych do edukacji filmowej w projekcie „Filmoteka Szkolna” Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej. Współredaktor (wraz z Anną Osmólską-Mętrak) polsko-angielskich publikacji "David Cronenberg. W oczach krytyków filmowych" (2016) oraz "David Lynch. Polskie spojrzenia" (2017) – nominowanej do nagrody PISF w kategorii książka o tematyce filmowej. Nagrodzony dyplomem Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego za szczególne zasługi w upowszechnianiu kultury (2018). Absolwent Camerimage Film School. Producent, reżyser, scenarzysta, montażysta.Kurator kina w Centrum Sztuki Współczesnej w Toruniu. Zobacz Warsztaty scenariuszowe | Andrzej Wajda. Dziedzictwo Mistrza Jak stworzyć poruszającą historię, budować bohaterów, konflikty i sceny, które zapadają w pamięć? Zapraszamy na warsztaty scenariopisarskie inspirowane twórczością Andrzeja Wajdy. Uczestnicy poznają podstawowe zasady konstruowania scenariusza filmowego na przykładzie adaptacji opowiadania „Panny z Wilka” Jarosława Iwaszkiewicza.18.06.2026, godz. 16:00Bilety: 30 złProwadzenie: dr Radosław OsińskiLiczba miejsc: 15Wiek: 15+ Zobacz Warsztaty: Sztuka mozaiki – kawałek po kawałku Zapraszamy na absolutnie wyjątkowe warsztaty, na których stworzysz swoją mozaikę!Mozaika to niezwykła technika, która od wieków zachwyca swoim urokiem – układanie kolorowych elementów w harmonijną całość pozwala tworzyć małe dzieła sztuki pełne charakteru i indywidualności. To także świetny sposób na relaks i pobudzenie kreatywności.Podczas spotkania każdy uczestnik będzie miał okazję samodzielnie zaprojektować i wykonać:- funkcjonalne podkładki pod kubki (2 szt.),- lub większą dekoracyjną mozaikę (ok. 15 cm), która stanie się unikalną ozdobą wnętrza.Nie musisz mieć doświadczenia – wybitni instruktorzy – Natalia i Zbigniew Madej (www.instagram.com/tesspirapl/) krok po kroku pokażą Ci, jak z drobnych elementów stworzyć spójną, piękną kompozycję. To czas na twórczą zabawę, wyciszenie i odkrywanie radości płynącej z rękodzieła.Warsztaty składają się z dwóch etapów:1/ Wprowadzenie do świata mozaiki – na początku krótka część teoretyczna, w której poznasz podstawy tej sztuki, zobaczysz inspirujące przykłady i zapoznasz się z narzędziami. Zrobisz też pierwsze próby cięcia szkła i ceramiki, aby oswoić się z materiałem.2/ Tworzenie mozaiki – po przeniesieniu wzoru na bazę i dobraniu kolorów zaczynamy właściwą pracę. Cięcie, układanie, dopasowywanie – to moment, w którym Twoja mozaika zaczyna nabierać kształtu.Czas warsztatów: 3–3,5 godz.!Zapewniamy wszystkie niezbędne materiały do wykonania pracy – od wysokiej jakości szkła i ceramiki po szczypce i narzędzia, które ułatwią Ci pracę. Będziesz mieć do dyspozycji mozaikę o grubości ok 4 mm z Włoch, Francji, a także rodzime materiały, dzięki czemu zapoznasz się z różnorodnymi opcjami dostępnymi na rynku.Zachęcamy do przygotowania wstępnego projektu. Pozwoli Ci to sprawniej przejść do etapu tworzenia. Wzór będziemy przenosić na bazę za pomocą kalki. Możesz też skorzystać z gotowych, dostępnych projektów.Uwaga!W przypadku niezebrania się grupy min. 8-osobowej (do 1.10.2025r.) – zajęcia zostaną odwołane, a środki zwrócone. Zobacz We Are the Champions: walka dzieł sztuki pokolenia BB, X, Y, C – oprowadzanie kolekcjonerskie po wystawie Nie pytaj o Polskę… 08.05.2025 (czw.), godz. 16.30Prowadzenie: Wojciech SzafrańskiWstęp w cenie biletu na wystawęLimit miejsc: 60 osóbCzas trwania: 1,5 godz. Zobacz Wielki Marty Fascynująca prawdziwa historia geniusza o wielkiej ambicji, apetycie na życie i zdolności do podnoszenia się po życiowych upadkach. Mistrz, hazardzista, kobieciarz, showman. Marty chce być gwiazdą. Nagnie więc wszystkie reguły, wejdzie w sojusze z ludźmi, od których powinien trzymać się z daleka, gotów będzie uwieść każdą kobietę, byleby tylko zrealizować swoje marzenie o wielkości. Zobacz Wielki Łuk W 1982 roku Francois Mitterrand zaszokował świat ogłaszając wyniki największego konkursu architektonicznego ostatnich dekad – na projekt „nowego Łuku Triumfalnego”, symbolu postępu, braterstwa i rodzącej się ery pokoju. Wybrał projekt anonimowego Duńczyka w średnim wieku – Johanna Otto von Spreckelsena, który od zgiełku wielkiego miasta zawsze wolał w spokoju łowić ryby. Teraz skromny wykładowca na oczach całego świata będzie wykuwał swoje magnum opus. Na jego drodze stanie jednak nie tylko własna bezkompromisowość i perfekcjonizm, ale także polityczne naciski i biurokratyczna machina. Zobacz Windą na szafot Debiut fabularny Louisa Malle’a i kamień milowy, który przetarł szlaki dla francuskiej Nowej Fali. Legendarne dzieło niepokornego twórcy znad Sekwany to stylowy kryminał noir, w którym melancholijna atmosfera paryskich ulic być może jest nawet ważniejsza od fabularnej intrygi. W centrum historii jest zbrodnia popełniona przez Juliana Taverniera na mężu swojej kochanki. Może to morderstwo byłoby doskonałe, gdyby nie „drobny” szczegół, który powoduje, że Julian musi wrócić na miejsce zbrodni. Zobacz Wiosna Juliette 35-letnia Juliette, utalentowana ilustratorka książek dla dzieci, wraca do rodzinnego miasta, aby spotkać się z dawno niewidzianą rodziną. Jej bliscy to prawdziwa galeria osobowości - od bujającego w obłokach ojca, przez nieobecną matkę artystkę, wiecznie zajętą swoimi sprawami siostrę, aż po ukochaną babcię, która coraz poważniej odczuwa związane ze starością ograniczenia. Ukryte wspomnienia, niewypowiedziane prawdy oraz rodzinne sekrety stopniowo zaczynają wypływać na powierzchnię. Zobacz Wolność po włosku Najnowszy film Mario Martone („Nostalgia”) to elektryzujący portret Goliardy Sapienzy – złodziejki, kochanki, więźniarki, niepokornej ikony wolności, a także jednej z najwybitniejszych współczesnych włoskich pisarek. Ta dojrzała, wyzwolona kobieta w świecie przemocy i politycznych napięć nie traci z oczu swojej wrażliwości i pasji, a przede wszystkim nie daje sobie odebrać prawa do życia na własnych zasadach.W postać Sapienzy wciela się Valeria Golino, ikona włoskiego kina, która tworzy na ekranie portret kobiety wyprzedzającej swoje czasy. W „Wolności po włosku” Golino umiejętnie pokazuje sprzeczności, które łączyła w sobie jej bohaterka: intelekt i zmysłowość, brawurę i czułość, melancholię i bunt. Na ekranie weterance włoskiego kina towarzyszy między innymi należąca do nowego pokolenia włoskich aktorek Matilda De Angelis.Na tle burzliwych realiów Włoch lat 80., w cieniu ideologii, represji i rozczarowań, „Wolność po włosku” stawia pytanie o możliwość autentycznej wolności. Czy kobieta może odnaleźć swoje miejsce w świecie, który próbuje ją zamknąć w jednej z patriarchalnych ról? Mario Martone, z właściwą sobie precyzją i głębią psychologiczną, kreśli portret osoby, która śmiało wyprzedza swoje czasy. Zobacz Wpatrując się w słońce Łączący ulotność i melancholię „Przekleństw niewinności” Sofii Coppoli z monumentalnym i nowatorskim charakterem „Strefy interesów” Jonathana Glazera — poruszający portret kilku pokoleń dziewcząt i kobiet na niemieckiej wsi. Filmowa opowieść, która zdaniem polskich recenzentów, mogłaby być ekranizacją bestsellerowej książki „Chłopki” Joanny Kuciel-Frydryszak.Wizjonerski, epicki, intymny i poruszający do głębi. Okrzyknięty hipnotyzującym, wymykającym się wszelkim definicjom arcydziełem — laureat Nagrody Jury na festiwalu w Cannes.Na jednej farmie w północnych Niemczech, w różnych momentach XX i XXI wieku, dorastają cztery dziewczyny: Alma, Erica, Angelika i Lenka. Choć dzieli je czas, każda z nich doświadcza podobnych emocji – pierwszej miłości, buntu i rodzinnych napięć. Ich historie splatają się, odsłaniając tajemnice, które przez lata pozostawały w ukryciu.Reżyserką i współautorką scenariusza jest Mascha Schilinski, znana z autorskiego stylu i głęboko emocjonalnych portretów kobiet. Film otrzymał nominacje do Nagród Gotham w dwóch kategoriach: Najlepszy scenariusz oryginalny oraz Najlepszy film międzynarodowy, jest też oficjalnym niemieckim kandydatem do Oscara. Zobacz Wrócicie do siebie - pokaz z dyskusją Nagrodzone w Cannes, niezwykle inteligentne kino o związkach i przewrotny hołd oddany klasycznym hollywoodzkim komediom romantycznym. Bohaterami świetnie napisanego filmu Jonása Trueby są Ale i Alex – para z czternastoletnim stażem, która chce zorganizować imprezę celebrującą koniec ich związku, bo według nich lepiej jest świętować rozstania zwiastujące nowe początki niż banalne śluby, które i tak prędzej czy później przyniosą koniec…Dzięki niezwykłej ekranowej chemii Itsaso Arany i Vito Sanza dostajemy czuły portret portret ludzi wciąż w sobie zakochanych, ale z każdym dniem oddalających się od siebie. Czy rzeczywiście rozstanie to najlepszy pomysł?Po seansie odbędzie się dyskusja z prof. Marcinem Jaranowskim. Zobacz Wspomnienia płonącego ciała Dorastając w czasach, gdy seksualność była tematem tabu, 68-letnia Ana, 69-letnia Patricia i 71-letnia Mayela rozwinęły swoje postrzeganie tego, co oznacza bycie kobietą, wyłącznie w oparciu o niewypowiedziane zasady i ukryte oczekiwania. Wreszcie, po latach milczenia, zdobyły się na odwagę i postanowiły otwarcie o tym opowiedzieć.Wspomnienia, sekrety oraz tęsknoty trójki bohaterek korespondują ze sobą i przeplatają się tu w poetycki, poruszający sposób. Niełatwe, pełne wewnętrznego gniewu oraz długo tłumionej frustracji historie wypełniają ciało innej kobiety z tego pokolenia, która odgrywa role z życia każdej z nich i w ten sposób łączy ich losy. Zobacz Wszystkie odcienie światła "Wszystkie odcienie światła" to zdobywca Grand Prix na festiwalu w Cannes i pierwszy od trzydziestu lat indyjski tytuł w canneńskim konkursie. Uznany najwybitniejszym filmem roku przez czołowe stowarzyszenia amerykańskich krytyków, fabularny debiut Payal Kapadii uwodzi zmysłową atmosferą, lirycznym tonem i poetyckim stylem narracji. To malowany granatem monsunowego nieba i błękitem folii chroniącej przed deszczem uliczne stoiska, fascynujący portret Mumbaju, blues dla samotnych w miejskim tłumie, a przede wszystkim opowieść o współczesnych Indiach widzianych oczami trzech kobiet. I rzecz o kobiecej solidarności w świecie, który chciałby je poróżnić.Bohaterki Kapadii należą do różnych pokoleń. Najstarsza Parvaty straciła męża, a wraz z nim dach nad głową. Mąż Prabhy wyjechał za pracą, pozostawiając ją zdaną tylko na siebie, tęskniącą za bliskością. Tylko młodziutka Anu kogoś ma, ale musi ukrywać miłość, której nie akceptują jej rodzice. Trzy kobiety opiekują się sobą w pełnej kontrastów metropolii, w której egzystują obok siebie nędza i piękno, chciwość i troska, pragnienia i zakazy. „Wszystkie odcienie światła” wprowadzają w świat aranżowanych małżeństw, religijnych podziałów, patriarchalnych tradycji, klasowych różnic, drapieżnej gentryfikacji. Subtelnie i z wyczuciem eksplorują intymny kobiecy mikrokosmos.Choć osadzone w konkretnej rzeczywistości, „Wszystkie odcienie światła” przywołują marzenia i tęsknoty aktualne nie tylko pod deszczowym niebem Mumbaju. Tym łączącymi dramat, romans i feministyczny głos filmem Payal Kapadia umacnia swoją pozycję jednej z najciekawszych autorek współczesnego kina. Zobacz Wszystko na sprzedaż Autotematyczna opowieść o utracie przyjaciela i wielkiego aktora. W tym bardzo osobistym filmie, do którego Andrzej Wajda po raz pierwszy samodzielnie napisał scenariusz, reżyser snuje refleksję nad fenomenem Zbigniewa Cybulskiego, portretuje rodzime środowisko filmowe oraz – jedyny raz w tak bezpośredni sposób – mówi o samym sobie. W alter ego Wajdy wcielił się Andrzej Łapicki, a pozostali aktorzy nasycają swoje postaci własnymi doświadczeniami i cechami charakterów. Dzięki temu Wszystko na sprzedaż staje się intymną odpowiedzią na słowa, które o Wajdzie miał powiedzieć niedługo przed śmiercią Zbigniew Cybulski: „Powiedzcie mu, że jeszcze za mną zatęskni”.Źródło: www.wajda.plPrzed pokazem prelekcja filmoznawcy dra Radosława Osińskiego„Andrzej Wajda. Dziedzictwo Mistrza” to cykl spotkań prezentujących najbardziej znane dzieła Reżysera, m.in. „Popiół i diament”, „Kanał”, „Ziemia obiecana”, „Człowiek z marmuru”. Pokazom filmowym towarzyszyć będą prelekcje i dyskusje z ekspertami. Dodatkową częścią będą warsztaty filmowe, podczas których uczestnicy będą poznawali warsztat pracy Andrzeja Wajdy i inspirowali się nim w pracy w trakcie tworzenia własnych filmowych etiud. Zobacz Wybraniec Gęsty jak „Sukcesja”, bezwzględny jak „House of Cards”, wciągający jak „Adwokat diabła”. „Wybraniec” („The Apprentice”) to jedna z najgłośniejszych i najbardziej wyczekiwanych premier tego roku. Po światowej premierze w Cannes i znakomitym przyjęciu przez festiwalową publiczność film wreszcie trafi do kin na całym świecie.Kochający zwycięstwa, władzę i wielkie pieniądze, wpływowy adwokat Roy Cohn (Jeremy Strong) trzęsie światem nowojorskich elit. Pewnego dnia spotyka młodego biznesmena Donalda Trumpa (Sebastian Stan), który marzy o zrewolucjonizowaniu rynku nieruchomości. Prawnik bierze go pod swoje skrzydła i uczy nowego protegowanego, jak za pomocą wszystkich, nawet najbardziej wyrachowanych, metod grać o najwyższą stawkę i osiągać upragnione cele. Z początku nieporadny i naiwny chłopak szybko okazuje się być pojętnym uczniem, a jego radykalna metamorfoza zaskakuje wszystkich, nawet jego mistrza. Zobacz Wynajem kina Zobacz Wypadek fortepianowy Magalie, zwana także Magaloche to neurotyczna influencerka, gwiazda internetu, budująca karierę dzięki publikacji kontrowersyjnych treści. Po „nieszczęśliwym wypadku” z fortepianem na planie kolejnego nagrania usuwa się w cień i izoluje w alpejskiej willi. Towarzyszy jej Patrick Balandras, osobisty asystent. Choć jego relacje z chlebodawczynią lepiej opisywałoby słowo „służący do wszystkiego”. Jednak Magalie nie zazna ciszy i spokoju - stanie się ofiarą dziennikarskiego szantażu.Mistrz francuskiej komedii w szczytowej formie! Zobacz Wyprawa w głąb sztuki. Warsztaty rodzinne do aktualnych wystaw „Wyprawa w głąb sztuki” to pomysł na nieszablonowe zwiedzanie aktualnych wystaw. To swego rodzaju ekspedycja, podczas której w atrakcyjny, przystępny i każdorazowo dostosowany do wieku uczestników sposób, wprowadzamy w świat sztuki. Podczas spotkania dzieci (6-12 lat) i opiekunowie aktywnie uczestniczą w spotkaniu, realizując przygotowane przez Dział Edukacji inspirujące zadania.Maksymalna liczba uczestników: 20Czas trwania warsztatów: 1- 1,5hWiek: 6+Więcej informacji: 56 610 97 16csw.torun.pl Zobacz Wysokie i niskie tony Życie Thibaut, cenionego dyrygenta orkiestry symfonicznej, staje na głowie, kiedy dowiaduje się, że jest chory na białaczkę i pilnie potrzebuje dawcy szpiku. W dodatku, w trakcie testu DNA okazuje się, że został adoptowany i ma biologicznego brata. Jest nim Jimmy, pracownik stołówki w robotniczym mieście w północnej Francji. Bohaterów dzieli niemal wszystko poza więzami krwi i miłością do muzyki - jego brat gra na puzonie w lokalnej orkiestrze marszowej. Ich spotkanie, początkowo pełne napięć, przeradza się w głęboką braterską więź, która odmieni ich życie. Zobacz Wystaw się w CSW 2026 Wystawa: 08.05–14.06.2026Wernisaż wystawy: 08.05.2026 (pt.), godz. 19.00 / WSTĘP WOLNY!Konkurs Wystaw się w CSW po raz pierwszy zorganizowany został w 2012 roku. Wówczas nie nazywał się jeszcze konkursem, a akcją fotograficzną, której celem było zintegrowanie lokalnego środowiska fotografów – zarówno profesjonalistów jak i hobbystów. Przedsięwzięcie spotkało się z dużym odzewem, a z roku na rok zaczęło ewoluować w stronę coraz bardziej rozpoznawalnego konkursu, z coraz większą liczbą Uczestników i wreszcie z wyjątkową nagrodą – Nagrodą Dyrektora CSW – stanowiącą „przepustkę” do indywidualnej wystawy w Centrum Sztuki Współczesnej „Znaki czasu”. Wśród dotychczasowych Laureatów tejże Nagrody znaleźli się: Agnieszka Fiejka, Remigiusz Koniecko, Katarzyna Legendź, Baltazar Fajto, Iwona Germanek, Monika Cichoszewska, Krzysztof Marchlak, Dorota Raczyńska oraz Iga Mroziak. Jurorzy poprzednich edycji Wystaw się w CSW to wybitni fotograficy, m.in.: Wojtek Witeska, Magdalena Hueckel, Monika Redzisz, Filip Ćwik, Karolina Jonderko, Basia Sokołowska, Przemek Dzienis.Każda edycja Konkursu to ekscytująca wyprawa w autorskie światy fotograficzne Uczestników. W takich podróżach spotyka się ludzi, miejsca, emocje, smaki – wszystkie zatrzymane w kadrach fotograficznych. Konkurs już dawno wykroczył poza formułę lokalności, a wśród Uczestników są tacy, którzy regularnie od wielu lat przesyłają swoje zdjęcia. Można by rzec, że pozostajemy „na długim czasie naświetlania”.Niezmiennie WYSTAW SIĘ W CSW pozostaje przestrzenią wzajemnych inspiracji, pretekstem do rozmów o kondycji fotografii. Nawet jeśli – jak w 2021 za sprawą pandemii – inspiracje i rozmowy odbywały się w przestrzeni wirtualnej. Potencjał tego konkursu wciąż zaskakuje. Podróż nadal trwa. I w całej tej złożoności i zmienności, możliwościach technicznych czy technologicznych, niezmienne pozostaje OKO, bo jak pisał Henri Cartier-Bresson: Kiedy fotografuję, to otwartym okiem patrzę na świat, a zamkniętym spoglądam w głąb siebie Zobacz Wystaw się w CSW/EX. Iga Mroziak - wystawa + Park Rzeźby Zobacz Wystawy młodego polskiego malarstwa: Martyna Borowiecka + Martyna Czech + Ania Grzymała Zobacz Wędrówka na północ Chris (Bart Harder) i Lluis (Carles Pulido), kiedyś bardzo sobie bliscy, nie widzieli się 10 lat. Przyjaciele postanawiają – jak za starych dobrych czasów – wyruszyć pieszo szkockimi West Highland Way i The Cape Wrath Trail. Trzydziestodniowa wędrówka jednymi z najpiękniejszych, ale i najtrudniejszych tras w Wielkiej Brytanii, okazuje się sprawdzianem męskiej przyjaźni. Dzika natura, strome podejścia, zacinające deszcze i roje meszek stanowią prawdziwe wyzwanie dla niedoświadczonych podróżników. Ale równie trudno jest dotrzeć do siebie nawzajem, sprawić, by milczenie nie stało się najcięższym bagażem, z perspektywy spojrzeć na to, co zostało z bliskiej relacji i na własne życiowe wybory.Podczas gdy Chris nie może uwolnić się od telefonów z pracy, Lluis marzy o wyprawie z mapą zamiast GPS-u. Jednemu się spieszy, drugi chciałby pokonać 600 kilometrów w swoim tempie. Liczy się cel czy droga? – każdy z nich będzie musiał odpowiedzieć sobie na to pytanie. „Wędrówka na północ” uważnie przygląda się młodym mężczyznom, temu, jak radzą sobie ze stresem, gniewem i smutkiem. Kim są, kiedy schodzą z utartego szlaku ról i kariery, co zgubili po drodze, czy potrafią się zatrzymać, czy wciąż mogą liczyć na siebie nawzajem.„Wędrówka na północ” to fabularny film zrealizowany w oszałamiających pięknem naturalnych plenerach podczas wielotygodniowej pieszej wędrówki kilkuosobowej filmowej ekipy. Projekt, który powstał z pasji, niewielkim nakładem środków, stał się sensacją europejskich kin. Prawa kinowe zostały sprzedane na cały świat, w tym do Stanów Zjednoczonych. W maju 2026 film otrzymał główną nagrodę festiwalu w Trento, najstarszego i jednego z najważniejszych na świecie wydarzeń filmowych poświęconych górom i naturze.Seans organizujemy w ramach cyklu "Spotkań filozoficznych z filmem". Po projekcji odbędzie się dyskusja z udziałem prof. Krzysztofa Abriszewskiego z Instytutu Nauk o Kulturze UMK. Zobacz ZMYSŁOTEKA 06.03.2025 r. ZMYSŁOTEKA – warsztaty dla rodzin06.03.2025 (czw.), godz. 16.00Prowadzenie: Milena ChojnackaBilety: 50 zł (recepcja CSW)Zapisy: tel. 695 788 114Wiek: 3–6 latCzytelnia CSW Zobacz ZMYSŁOTEKA 2025 Zobacz Za duży na bajki 3 Waldek ma dość - w domu chaos, w sieci drama, a jego gamingowy team się sypie. W emocjach robi coś głupiego - pisze złośliwy komentarz… i nieświadomie uruchamia lawinę hejtu, która uderza w jedną z najbliższych mu osób - Delfinę. Przygnieciony ciężarem własnego błędu, Waldi nie potrafi przyznać się ani Staszkowi, ani rodzinie, że to on zapoczątkował łańcuch nienawiści. Ale kiedy sytuacja zaczyna zagrażać bezpieczeństwu Delfiny, chłopak wie, że musi działać i staje do walki - nie tylko z hejterami, ale i własnym strachem. Czy Waldek znajdzie odwagę, by przyznać się do winy? Czy uda mu się uratować przyjaźń? I czy naprawdę jeden komentarz w sieci może zniszczyć komuś życie? Zobacz Zabawa, zabawa 40-letnia prokurator Dorota (Agata Kulesza) pije, by – jak sama mówi – „nie zwariować”. Zasłaniając się immunitetem, ukrywa wszystkie wykroczenia popełnione „pod wpływem”. Skutecznie pomaga jej w tym mąż, znany polityk (Marcin Dorociński). Studentka Magda (Maria Dębska) lubi ostro imprezować, ale świetnie się uczy i ma super pracę, więc nikt nie robi jej z tego wyrzutów. Dla szanowanej chirurg – Teresy (Dorota Kolak) każdy pretekst jest dobry, żeby się napić. Alkoholu nie odmawia sobie nawet w pracy, w szpitalu dziecięcym, którego jest ordynatorem. Wkrótce, w życiu każdej z kobiet nastąpią wydarzenia, po których ich problem przybierze na sile. Czy wspierane przez rodziny i przyjaciół bohaterki zdążą go w porę pokonać? Zobacz Zaproszenie Joe i Angela są małżeństwem z kilkunastoletnim stażem. Z pozoru ich związek wydaje się wręcz wzorcowy: zgodne, spokojne życie w porządnej dzielnicy, udane dziecko, niezły status materialny. Jednak pod powierzchnią kryją się wzajemne pretensje, drobne konflikty, a przede wszystkim nuda i rutyna. Gdy pewnego wieczoru Joe i Angela zapraszają na kolację parę tajemniczych sąsiadów, swobodna i przyjacielska rozmowa zaczyna zmieniać się w pełną dwuznaczności grę. To, co dotąd skrywane, wychodzi na jaw, a niewypowiedziane pragnienia ducha i ciała zaczynają nabierać niebezpiecznie realnych kształtów. Czy obie pary pójdą dziś spać we własnych łóżkach? Zobacz Zawieszki z żywicy światłoutwardzalnej 21.03 (pt.), godz. 18.00Podczas zajęć uczestnicy zapoznają się z techniką tworzenia ozdobnych elementów z wykorzystaniem jubilerskiej żywicy światłoutwardzalnej. Poznają podstawowe zasady pracy z tym materiałem, wykonując swoją pierwszą zawieszkę, w której utrwalą suszone kwiaty lub inne płaskie elementy przyniesione ze sobą.Prowadzenie: Magdalena GrabowskaSala audiowizualna w budynku BBilety: 35 zł od osoby Zobacz Zawieście czerwone latarnie Akcja rozgrywa się w Chinach lat 20. XX wieku. Po śmierci ojca 19-letnia Song Lian, pozbawiona możliwości kontynuowania nauki, zostaje czwartą żoną bogatego pana Chena. W jego rozległej posiadłości obowiązują surowe tradycje i skomplikowana hierarchia. Każdej nocy Chen wybiera jedną z żon, a przed jej domem zapalane są czerwone latarnie – symbol jego przychylności, prestiżu i związanych z tym przywilejów. Między kobietami narasta rywalizacja, zazdrość i intrygi, a Song Lian stopniowo odkrywa mroczne konsekwencje życia w świecie podporządkowanym patriarchalnym regułom.Film jest nie tylko opowieścią o walce o władzę i przetrwanie, ale także symboliczną refleksją nad zniewoleniem jednostki przez tradycję, konwenanse społeczne i autorytarny system. Dzięki znakomitym zdjęciom, wykorzystaniu koloru czerwonego oraz kreacji aktorskiej Gong Li, uznawany jest za jedno z najważniejszych dzieł chińskiego kina.Film był nominowany do Oscara dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego i zdobył międzynarodowe uznanie krytyków. Zobacz Zima Mamy Mu Na wielu rzeczach zna się jak krowa na gwiazdach, jest niezdarna i często coś idzie nie po jej myśli. Mimo to ciekawość świata nie opuszcza Mamy Mu nawet na moment – inaczej byłoby bardzo nudno. Plany o byciu wokalistką i aktorką na razie musi jednak odstawić na bok, bo gdzieś zniknął ukochany pluszak brata małej Liny. Mama Mu wraz ze swoim przyjacielem, Panem Wroną, rusza z kopyta i rozpoczyna śledztwo na farmie. Czasu jest niewiele, miś przechodzi z rąk do rąk i gubi się nawet pod wodą, ale dla rezolutnej krowy to tylko dodatkowa motywacja do działania. Komu w drogę, temuuu czas! Zobacz Zimowe Zabawy Instaxowe - warsztaty fotografii natychmiastowej dla rodzin Rodzinne warsztaty, podczas których uczestnicy odkryją magię fotografii natychmiastowej. Wspólnie nauczą się podstaw kadrowania, pracy ze światłem i kreatywnego opowiadania historii za pomocą zdjęć Instax. Zajęcia łączą zabawę z nauką, rozwijają wrażliwość artystyczną i pozwalają stworzyć wyjątkowe pamiątki z zimowych ferii.Miejsce: sala komputerowa w budynku BCzas trwania: 1,5hBilet: 50 złWiek: 6+Limit miejsc: 15Prowadzący: Mateusz Matyasik Zobacz Zimowe warsztaty dla dzieci: Być jak Willy Wonka Być jak Willy Wonka:warsztaty, na których poznasz jak powstaje film - od scenariusza po nagranie. Dobra zabawa gwarantowana!Miejsce: Sala komputerowa w budynku BCzas trwania: 1,5 hBilety: 20 złLimit miejsc: 15Wiek: 10+Prowadzący: Radosław Osiński Zobacz Zimowe warsztaty filmowe: Scenki i ich montaż Podczas warsztatów uczestnicy poznają podstawy sztuki filmowej – od pomysłu i krótkiej scenki aktorskiej po jej realizację i montaż. W trakcie zajęć będą pracować z kamerą, uczyć się kadrowania, planowania ujęć oraz prostych technik montażowych. Warsztaty rozwijają kreatywność, wyobraźnię i umiejętność pracy w grupie, a ich efektem będzie krótki film stworzony przez uczestników.Miejsce: Sala komputerowa w budynku BCzas trwania: 3,5 h (w tym 30 minut przerwy)Bilety: 20 złLimit miejsc: 15Wiek: 15+Prowadzący: Mateusz Matyasik Zobacz Zmartwychwstanie W futurystycznym świecie ludzkość osiągnęła nieśmiertelność, tracąc zdolność śnienia. Głęboko refleksyjna, surrealistyczna podróż przez różne epoki i tożsamości, podzielona na sześć rozdziałów. Każdy z nich reprezentuje jeden z pięciu zmysłów oraz umysł. Bi Gan łączy elementy science fiction, detektywistycznej narracji i poetyckiej estetyki, tworząc hipnotyzującą, oniryczną opowieść o pamięci, tożsamości i transcendencji. Zobacz Zmiennokształtni 2 Nowe zwierzęta, nowe wyzwania i jeszcze więcej emocjonujących wydarzeń! Czas na powrót do tajemniczej szkoły, w której zmiennokształtni uczniowie doskonalą swoje umiejętności przeistaczania się w dzikie zwierzęta. Za efektami wizualnymi stoją artyści ze studiów produkcyjnych Pixomondo („Hugo i jedo wynalazek”, „Gra o tron”, „Ród smoka” i „W ciemność. STAR TREK”), a także PFX („Stranger Things”, „Zagubieni w kosmosie” i „Fundacja”). Reżyserem jest Sven Unterwaldt Jr., który pracował przy drugiej i trzeciej części „Szkoły magicznych zwierząt” oraz produkcji z cyklu „7 krasnoludków” („Historia prawdziwa” i „Las to za mało”). W kontynuacji „Zmiennokształtnych” widzowie spotkają ulubionych bohaterów z pierwszej części! W obsadzie ponownie pojawi się Oliver Masucci – aktor znany z roli w filmie „Fantastyczne zwierzęta: Tajemnice Dumbledore’a” oraz z popularnego serialu Netflixa „Dark”. „Zmiennokształtni 2” to ekranizacja drugiej części młodzieżowego cyklu „Woodwalkers”, autorstwa Katji Brandis, który cieszy się dużym uznaniem wśród młodych czytelników. Nowy rok szkolny w liceum Clearwater to dla potrafiących przemieniać się w zwierzęta Caraga i jego przyjaciół nowe ekscytujące wyzwania. Na początek muszą zmierzyć się z poważną sprawą: Rada Leśnych Wędrowców prowadzi śledztwo przeciwko patronowi szkoły, Andrew Millingowi, oskarżonemu o atak na ludzi. Carag staje przed trudnym wyborem – z jednej strony chce powstrzymać swojego mentora przed dalszymi agresywnymi działaniami, z drugiej Milling obiecał zaprowadzić chłopaka do jego prawdziwej rodziny pum. Warunkiem jest jednak dalsze ukrywanie prawdy przed Radą. Caragowi bardzo zależy na spotkaniu swoich krewnych, więc dopuszcza się kłamstwa w celu obrony patrona liceum. Wkrótce okazuje się, że szkoła jest w niebezpieczeństwie, a Milling również ma w tym swój udział. Carag i jego przyjaciele muszą szybko zdobyć dowody, zanim będzie za późno. Niespodziewanie z pomocą przychodzi mu śnieżna wilczyca Tikaani. Ale czy można jej zaufać? Zobacz Znaki Pana Śliwki - pokaz z dyskusją Wbrew oczekiwaniom rodziny Karol Śliwka opuszcza wieś i zaczyna studia artystyczne w Warszawie. Postanawia zająć się projektowaniem znaków graficznych. Swoimi pracami wypełnia komunistyczną Polskę i definiuje wizualny krajobraz kraju. Jego znaki nie wiszą w galeriach, ale są obecne w polskich domach, na polskich ulicach, w instytucjach i zakładach pracy. Jednocześnie prowadzi zwyczajne życie rodzinne, które przez lata z pasją dokumentuje. Ten niezwykle utalentowany twórca, do dziś uważany jest za jednego z najważniejszych projektantów znaków na świecie. Film “Znaki Pana Śliwki” to kalejdoskop materiałów archiwalnych, wspomnień odsłaniających fascynujący portret człowieka i epoki, wędrówka przez zmieniającą się Polskę. Film dokumentalny „Znaki Pana Śliwki” to debiut pełnometrażowy Urszuli Morgi i Bartosza Mikołajczyka, którego światowa premiera odbędzie się podczas 41 edycji Warszawskiego Festiwalu Filmowego. To niezwykła okazja, by po raz pierwszy zobaczyć obraz, który przybliża postać kultowego projektanta znaków graficznych - Karola Śliwki. Twórcy sięgnęli po unikatowe materiały archiwalne oraz prywatne nagrania wideo, które bohater latami rejestrował.Po seansie zapraszamy na dyskusję z Ewą Gutmańską-Gralak i Mirkiem Gurzyńskim.Ewa Gutmańska-Gralak – twórczyni kreatywnych konceptów, właścicielka agencji reklamowej Ewenement, nauczycielka copywritingu i etyki reklamy na UMK. Entuzjastka twórczości Karola Śliwki, którego ceni za ponadczasową siłę konceptu.Mirek Gurzyński – projektant graficzny ze szczególnym upodobaniem do systemów identyfikacji wizualnej, autor plakatów, miłośnik starych filmów i dobrze wydanych płyt. Właściciel studia graficznego Organizm. Z wykształcenia – fizyk. Zobacz Zrób to wideo: pierwsze kroki w wideoarcie Czy jest wideoart? Od czego zacząć? Czego potrzeba do jego realizacji?Na te pytania odpowiemy podczas warsztatów towarzyszących wystawie "Bill Viola: Visions of Time / Wizje Czasu".Prowadzący: r Radosław Osiński i Piotr Waśniewski Zobacz Zwiedzanie kreatywne wystaw Plastra + wykład o plakacie zaangażowanym Zobacz Zwiedzanie kreatywne wystawy "Słodkiego, miłego życia" + spotkanie o konsumpcjonizmie Zobacz Zła nie ma „Zła nie ma”, najnowsze dzieło twórcy „Drive My Car”, to zdobywca pięciu nagród na festiwalu w Wenecji, na czele z Wielką Nagrodą Jury i nagrodą FIPRESCI. Ryûsuke Hamaguchi portretuje w nim Japonię nieznaną – zanurzoną w świecie zachwycającej, dzikiej przyrody, kultywującą odchodzące w przeszłość tradycje. W tym kojącym, wyciszającym filmie, wydobywającym piękno ukryte w prostocie, baśń o potędze natury organicznie łączy się z dramatem. Sygnały, które zapowiadają naruszenie kruchej równowagi pomiędzy trwaniem i zmianą, budzą tęsknotę za miejscem, w którym „zła nie ma”. Takumi i jego córka, Hana, mieszkają w położonej w lesie wsi. Takumi dostarcza sąsiadom drewno i wodę, dla lokalnej restauracji zbiera dzikie wasabi. Ciche i spokojne życie bohaterów „Zła nie ma” zmienia się, gdy w okolicy zjawia się firma z Tokio, planująca zbudować tu luksusowy camping. Przybysze nie zdają sobie sprawy, że wchodzą w konflikt nie tylko z lokalną społecznością, ale także z o wiele potężniejszymi siłami przyrody. Opowiadana w „Zła nie ma” historia stanowi otulinę dla mistrzowsko skonstruowanej tajemnicy. Aurę niezwykłości podbija muzyka Eiko Ishibashi, która współpracowała z Hamaguchim także przy „Drive My Car”. Cicha moc ukryta w delikatnych dźwiękach przypomina o potędze, która drzemie w pozornie bezbronnej i niewinnej naturze. Eksploatując jej zasoby, zapominamy, że wśród drzew śpią demony, które możemy nierozważnie obudzić. Zobacz reMeMber - wystawa + Park Rzeźby wystawa stała Kiedy: 09.05–07.09.2025kurator: Piotr ZawałkiewiczJednym z głównych tematów, wokół których rozwija się program Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu w Toruniu, jest kolekcjonowanie. Na przestrzeni ostatnich lat zorganizowanych zostało tu kilkadziesiąt wystaw, prezentujących ważne zbiory sztuki współczesnej i nowoczesnej – należące zarówno do instytucji publicznych, jak i osób prywatnych. Jako rozwinięcie podejmowanych wcześniej zagadnień, CSW otwiera się obecnie także na prezentację innych, alternatywnych praktyk kolekcjonerskich i po raz pierwszy organizuje ekspozycję poświęconą zbiorom o charakterze fanowskim.Na wystawę reMeMber składają się obiekty z prywatnej kolekcji, której osią jest postać Maca Millera (wł. Malcolm McCormick) – wyjątkowego artysty i niezwykle wszechstronnego muzyka. Był on autorem tekstów, raperem, producentem, multiinstrumentalistą. Przeszedł ogromną metamorfozę: z chłopaka z przedmieść Pittsburgha stał się gwiazdą, o której mówił cały muzyczny świat. Był kreatywny i twórczy, o czym świadczy niesamowita liczba utworów, jakie stworzył podczas swojego krótkiego, bo zaledwie dwudziestosześcioletniego życia. Jego teksty, energia, pewność siebie połączone z wrażliwością i poczuciem estetyki zbudowały postać absolutnie ikoniczną i wyjątkową. Teksty, muzyka i klipy towarzyszące płytom Maca Millera były odzwierciedleniem jego stanów emocjonalnych. Wielokrotnie zabierał nas w podróż po szczęściu, smutku, rozczarowaniu, ale i dawał asumpt do głębokich, życiowych analiz. Przez całą swoją muzyczną drogę nie zapomniał jednak, skąd pochodzi – przywiązywał ogromną wagę do korzeni, wspierał lokalną społeczność i swoje ukochane drużyny sportowe. Ten aspekt jego działalności kontynuuje obecnie fundusz jego imienia, który zajmuje się młodzieżą, dając jej możliwości i zasoby niezbędne do odkrycia i rozwijania swojego potencjału artystycznego, a także wspomaga organizacje, które pracują nad rozwiązaniem problemów związanych z nadużywaniem substancji psychoaktywnych w środowisku muzycznym.reMeMber to wystawa o pięknym umyśle, o wszechstronności, sile, autentyczności. Ekspozycja ukazuje ponadto dużo szersze oddziaływanie muzyki Maca Millera niż mogłoby się na pozór wydawać – pobudzał bowiem wyobraźnię artystów działających w najróżniejszych obszarach sztuki do tworzenia prac związanych z jego postacią. Na wystawie zobaczymy więc nie tylko artefakty z wizerunkiem muzyka, limitowane i starannie zaprojektowane edycje jego albumów, zdjęcia i materiały wideo (często nigdy wcześniej niepublikowane) czy kolekcjonerskie gadżety sygnowane jego nazwiskiem, ale także dzieła sztuki zainspirowane postacią i twórczością tej ikony popkultury. Zobacz Łobuz Entuzjastycznie przyjęty na festiwalu w Cannes debiut reżyserski aktora Harrisa Dickinsona („Babygirl”, „W trójkącie”, wkrótce w roli Johna Lennona w superprodukcji Sama Mendesa o The Beatles) opuścił Lazurowe Wybrzeże z nagrodą dla najlepszego aktora oraz wyróżnieniem FIPRESCI w sekcji Un Certain Regard.Tytułowy „Łobuz”, brawurowo zagrany przez Franka Dillane’a, to młody Londyńczyk toczący codzienną walkę o przetrwanie. Dni spędza na ulicy lub w mieszkaniach znajomych, nieustannie poszukując choćby prowizorycznego schronienia – miejsca, gdzie mógłby zostawić swoje rzeczy i na chwilę poczuć się bezpiecznie. Kiedy nieznajomy mężczyzna wyciąga do niego pomocną dłoń, Mike postanawia skorzystać z nadarzającej się okazji.Bohater Dickinsona potrafi być subtelny i niewinny, pełen uroku kojarzącego się z chłopięcą niedojrzałością, by w jednej chwili przemienić się w drapieżnika i manipulatora. W drobnej, szczupłej postaci Mike’a aktor zawarł dziecięcą złość, młodzieńczą beztroskę i ogromny głód bliskości, ale też agresję wybuchającą w najmniej spodziewanych momentach. „Łobuz” jest hołdem dla kina Mike’a Leigh, a zarazem dla klasycznych brytyjskich filmów spod znaku „młodych gniewnych” - kina, w którym czułość i humor idą w parze z uważną obserwacją i przenikliwą krytyką relacji społecznych. Zobacz Ścieżki życia Inspirowana prawdziwymi wydarzeniami poruszająca i pełna nadziei opowieść o dojrzałej miłości, która okazuje się silniejsza niż życiowe kryzysy. Film, który zdobył serca widzów w całej Europie, zachwyca szczerością oraz prostotą, z jaką mówi o sprawach najważniejszych. To historia, która podnosi na duchu i przypomina, że nawet po największej burzy można odnaleźć spokój – jeśli idzie się razem.Raynor (Gillian Anderson) i Moth (Jason Isaacs), małżeństwo z wieloletnim stażem, w jednej chwili tracą niemal wszystko – dom, bezpieczeństwo, dotychczasowe życie. Zamiast się poddać, robią coś, co dla wielu byłoby szaleństwem: wyruszają w pieszą wędrówkę – ponad tysiąc kilometrów wzdłuż dzikiego, angielskiego wybrzeża. Z pustym kontem bankowym, namiotem i garścią najpotrzebniejszych rzeczy idą przed siebie, krok za krokiem, szukając ukojenia w wietrze, ciszy i otaczającej ich przyrodzie. Wkrótce odkryją, że mimo przeszkód, które los rzucił im pod nogi, wciąż mają najważniejsze – siebie nawzajem. Ta niezwykła podróż stanie się dla nich drogą ku wolności, miłości i nowemu początkowi.Gillian Anderson („Z archiwum X”, „Sex Education”, „The Crown”) i Jason Isaacs („Biały Lotos”, „Harry Potter”) z ogromną wrażliwością wcielają się w ludzi na życiowym zakręcie. Film w reżyserii Marianne Elliott – jednej z najwybitniejszych brytyjskich twórczyń teatralnych – to adaptacja bestsellerowej książki „Słone ścieżki” Raynor Winn. Za filmowy scenariusz odpowiada Rebecca Lenkiewicz, współscenarzystka „Idy” Pawła Pawlikowskiego. Ale „Ścieżki życia” to nie tylko emocjonalna historia, która inspiruje i zostaje w pamięci na długo. To również prawdziwa uczta dla oka, pełna zapierających dech w piersi widoków dzikich klifów, plaż i zielonych wzgórz. Po seansie sami zapragniecie ruszyć w drogę, by choć na chwilę zostawić za sobą codzienność i poczuć na twarzy morską bryzę. Zobacz Ślady głosów "Ślady głosów" to film dokumentalny w reżyserii Grzegorza Kaźmierskiego poświęcony Rafałowi Kołackiemu, artyście dźwiękowemu, muzykowi i twórcy od lat związanemu z niezależną sceną eksperymentalną. Film powstawał przez sześć miesięcy, podczas których rejestrowany był proces pracy nad instalacjami dźwiękowymi ITO oraz Skowyt, a także codzienna praktyka field recordingu i działań twórczych artysty.Dokument nie skupia się na klasycznej biografii, lecz na procesie słuchania i pracy z dźwiękiem. Kamera towarzyszy bohaterowi podczas nagrań terenowych, podróży i spotkań, obserwując sposób, w jaki dźwięki konkretnych miejsc stają się materiałem do dalszej pracy twórczej.Ważnym elementem filmu są nagrania terenowe, rozmowy oraz przestrzenie, w których powstają kolejne działania artystyczne. „Ślady głosów” pokazują dźwięk jako zapis obecności, pamięci i relacji z otoczeniem.Film łączy kino obserwacyjne z dokumentacją procesu twórczego, tworząc portret artysty pracującego na styku muzyki eksperymentalnej, sztuki dźwięku i działań performatywnych.Film powstał w ramach programu FILMOWO KREATYWNI – FILMY MUZYCZNE. Partnerami projektu są Urząd Marszałkowski Województwa Kujawsko-Pomorskiego oraz Miejskie Centrum Kultury w Bydgoszczy. Zobacz Świadomy ruch – warsztaty medytacji w ruchu z wykorzystaniem najpopularniejszych stylów jogi- Hatha, Vinyasa i Jin 28.02.2025 r. 28.02.2025 (pt.), godz. 18.00Hall CSWWstęp: 5 zł Zobacz Święta z Astrid Lindgren Gunilla i Gunnar, przeziębieni i znudzeni w domu, dostają niezwykły prezent – zegar z kukułką, w którym mieszka wesoły ptaszek-opowiadacz. To właśnie on zabiera dzieci (i nas wszystkich!) w podróż do magicznego świata Astrid Lindgren. Spotkamy tam psotnego Emila, maleńkiego przyjaciela z mysiej dziury, dzielną Kajsę i wiele innych postaci, które pokażą, że święta to czas radości, przyjaźni i wzajemnej troski. Wejdźcie do bajkowego świata i poczujcie prawdziwą magię świąt na wielkim ekranie! Zobacz Życie dla początkujących Przewrotna komedia o tym, że wampirów nie trzeba się bać. W rolach głównych wystąpili: Magdalena Maścianica, Michał Sikorski, Bartłomiej Kotschedoff oraz Małgorzata Rożniatowska.Introwertyczna Monia (pierwsza główna rola Magdaleny Maścianicy) jest wampirzycą. Zatrudnienie w domu spokojnej starości pozwala jej żywić się pobieraną niezauważenie krwią od zmarłych pacjentów, a kontakty międzyludzkie ograniczać do rozmów z dotkniętymi demencją seniorami. Czuje się bezpiecznie i pewnie mogłaby jeszcze tak długo funkcjonować, gdyby na jej drodze nie stanął pewien śmiertelnik – Czarek (Michał Sikorski).Chłopak jest pierwszą osobą, która odkrywa sekret Moni, ale nikomu go nie ujawnia. W tym samym czasie w ośrodku zaczynają dziać się niepokojące rzeczy. Na ciele zmarłych pacjentów zostają znalezione ślady ugryzień. Czyżby Monia zapomniała o środkach ostrożności i postanowiła pójść na całość?Pełnometrażowy debiut Pawła Podolskiego rzuca nowe światło na polskie kino wampiryczne. Oryginalne poczucie humoru w połączeniu z refleksją na temat kruchości życia i brakiem zgody na przemijanie tworzy prawdziwą mieszankę wybuchową. Zobacz Życie i śmierci Maxa Lindera Max Linder był jedną z najjaśniejszych postaci ery kina niemego - elegancki, błyskotliwy i uwielbiany przez tłumy. Jednak 1 listopada 1925 roku świat zszokowała wiadomość o jego podwójnym samobójstwie z młodą żoną, Ninette. Okoliczności tragedii do dziś pozostają niejasne, a życiorys artysty przypomina historię, którą ktoś celowo próbował wymazać z kart kina.Tytuł filmu nie jest metaforą. Max Linder kilkakrotnie cudem uniknął śmierci - podczas wojny, na planie filmowym i w życiu prywatnym. Każdy z tych epizodów pozostawił ślad nie tylko w jego psychice, lecz także w jego twórczości. Film prowadzi widza przez miejsca, które kształtowały artystę m.in.: Francję, Hiszpanię, Polskę, Rosję i Stany Zjednoczone. Wiele materiałów archiwalnych, odnalezionych w tych krajach, nigdy wcześniej nie było pokazywanych w kinach.Film Porembnego to nie klasyczna biografia, lecz śledztwo. Kamera zamiast narratora prowadzi widza przez kolejne tropy, dokumenty i wspomnienia, odsłaniając narodziny fenomenu sławy, która potrafi zarówno wynosić na piedestał, jak i niszczyć.Zaskakuje także forma filmu. Choć powstał dziś, wygląda jak produkcja sprzed stulecia. Twórcy wykorzystali między innymi oryginalną kamerę 35 mm z lat 20., dawną optykę i odrestaurowaną taśmę, a współczesne ujęcia przetworzyli za pomocą sztucznej inteligencji. Muzykę do filmu skomponował nominowany do Oscara Reinhardt Wagner, a nagrania zrealizowano w Narodowej Filharmonii Bałtyckiej, co nadaje całości brzmienie, które równie mocno zakorzenia film w epoce, jak przenosi go w wymiar niezwykłego, współczesnego spektaklu. Dzięki temu obraz przypomina materiał odnaleziony w zapomnianym archiwum, a granica między przeszłością a teraźniejszością niemal zanika.Prace nad filmem trwały osiem lat. Kluczowe okazały się prywatne zbiory Maud Linder, córki artysty, która przez całe życie walczyła o ocalenie pamięci o ojcu. Dopiero one ujawniły najbardziej niepokojący element tej historii: po śmierci Maxa jego filmy trafiły do brata, który z zazdrości zakopał taśmy w ogrodzie, pozbawiając świat dorobku człowieka, który stworzył fundamenty filmowej komedii. Porembny wspomina: "Kiedy dowiedziałem się, że filmy Maxa zakopano w ziemi - wraz z jego pamięcią - obiecałem sobie, że zrobię wszystko, aby to zmienić".Francuska premiera potwierdziła, że reżyser dotrzymał słowa. Krytycy zwracali uwagę, że to pierwszy film o Linderze, który łączy archiwalia z technologią przyszłości, a widzowie podkreślali, że wygląda jak produkcja sprzed stu lat, a jednocześnie doskonale rozumie współczesność."Życie i śmierci Maxa Lindera" to opowieść o tym, jak łatwo historia może kogoś pochłonąć i jak wiele trzeba, by ją odzyskać. To film o sławie, która kosztuje więcej, niż ktokolwiek potrafi przewidzieć, oraz o człowieku, którego życie było spektaklem bez możliwości zejścia za kulisy.Produkcja powstała jako międzynarodowa koprodukcja Polski, Francji i Stanów Zjednoczonych. Za realizację odpowiada AMP Polska. Zobacz „André Rieu. Wesołych Świąt!” Najnowszy koncert bożonarodzeniowo-noworoczny Zobacz z najbliższymi nowy bożonarodzeniowo-noworoczny koncert André Rieu i jego Orkiestry Johanna Straussa! Najnowsze kinowe widowisko króla walca nosi tytuł „Wesołych Świąt!” i przeniesie Was w prawdziwie magiczny świat świątecznej muzyki i radości. Usłyszycie najpiękniejsze kolędy, cudowne walce i polki oraz bożonarodzeniowe hity. A Emma Kok zaśpiewa dla Was „Mam tę moc” z filmu „Kraina lodu”. To wszystko i inne muzyczne niespodzianki rozgrzeją Wasze serca i wprowadzą Was w atmosferę Bożego Narodzenia oraz Nowego Roku.Boże Narodzenie i Nowy Rok od zawsze były ulubionym czasem André. Nic więc dziwnego, że z ogromną radością dzieli się on co roku swoim wyjątkowym świątecznym show, nie tylko z publicznością, która na żywo podziwia jego grudniowe występy w Maastricht, ale także z widzami zgromadzonymi w kinach całego świata. To sprawia, że jego świąteczne koncerty ogląda milionowa publiczność.Maestro wraz ze swoją fenomenalną Orkiestrą Johanna Straussa jak zawsze przygotował widowisko pełne ciepła, śmiechu i emocji. Wśród zaproszonych gości znalazła się fenomenalna Emma Kok, która już podbiła serca publiczności na całym świecie. Na estradę zaś wkroczy 400-osobowa orkiestra dęta, która wykona tradycyjną pieśń „Go Tell It on the Mountain”. Muzycy ci także wesprą swym majestatycznym brzmieniem Annę Reker, która zaśpiewa kolędę „Dzwoneczków dźwięk”.To coś więcej niż zwykły świąteczny koncert. To pełne muzycznych prezentów i przesycone magiczną atmosferą Bożego Narodzenia kinowe wydarzenie, które na długo pozostanie w pamięci Twojej i Twoich najbliższych.Czas trwania: około 2 godzin i 50 minut, w tym jedna przerwa Zobacz
- [Do Listy Tytułów](https://cswtorun.bilety24.pl/do-listy-tytulow/)
- [Do Listy Karnetów 2](https://cswtorun.bilety24.pl/do-listy-karnetaw-2/)
- [Cms](https://cswtorun.bilety24.pl/cms/)
- [Newsletter](https://cswtorun.bilety24.pl/newsletter/) - NEWSLETTER Nie pozwól, aby ominęły Cię promocje, rabaty i polecane wydarzenia! Rezygnacja ze subskrypcji newslettera
- [Kup Bilet](https://cswtorun.bilety24.pl/kup-bilety/)
- [Dane konta](https://cswtorun.bilety24.pl/dane-konta/)
- [Rezygnacja ze subskrypcji newslettera](https://cswtorun.bilety24.pl/rezygnacja-ze-subskrypcji-newslettera/)
- [Pp](https://cswtorun.bilety24.pl/polityka-prywatnosci/) - Polityka prywatności Administrator Danych Osobowych Administratorem Twoich danych osobowych jest spółka Bilety24 Sp. z o.o. (właściciel serwisu Bilety24.pl) z siedzibą w Poznaniu przy ul. Tęczowej 15, 60-275 Poznań, wpisana do Rejestru Przedsiębiorców Krajowego Rejestru Sądowego prowadzonego przez Sąd Rejonowy Poznań Nowe Miasto i Wilda, VIII Wydział Gospodarczy Krajowego Rejestru Sądowego po numerem KRS 0000887164, numer
- [Odzyskiwanie biletu](https://cswtorun.bilety24.pl/pobierz-bilet-internetowy/) - Wyślij ponownie bilet internetowy 1. Uzupełnij poniższe pola 2. Kliknij przycisk WYŚLIJ i gotowe!Zakupione bilety zostaną ponownie wysłane na adres podany podczas zakupu. Sprawdź foldery SPAM, OFERTY lub INNE, bilety lubią się chować.
- [Regulamin](https://cswtorun.bilety24.pl/regulamin/) - Regulamin I. Postanowienia ogólneII. DefinicjeIII. Rodzaj i zakres usług elektronicznychIV. RejestracjaV. Warunki świadczenia i zawierania umów o świadczenie usług elektronicznychVI. Warunki zawierania umów sprzedażyVII. Bilety elektroniczne – bilet drukowany (print@home)VIII. Warunki rozwiązywania umów o świadczenie usług elektronicznychIX. Tryb postępowania reklamacyjnegoXI. Prawo odstąpienia od umowyXII. Własność intelektualnaXIII. Postanowienia końcowe I. POSTANOWIENIA OGÓLNE Właścicielem, operatorem i administratorem serwisu
- [Przypomnij hasło](https://cswtorun.bilety24.pl/b24-przypomnij-haslo/) - Odzyskiwanie hasła Wpisz swój adres email podany przy zakładaniu konta
- [Strona główna](https://cswtorun.bilety24.pl/b24-do-wydarzenia/)
- [Zmień hasło](https://cswtorun.bilety24.pl/b24-zmien-haslo/) - Zmiana Hasła
- [Polityka Cookies](https://cswtorun.bilety24.pl/polityka-cookies/) - Polityka cookies Niniejsza Polityka Prywatności określa zasady przechowywania i dostępu do informacji na urządzeniach Użytkownika za pomocą plików Cookies, służących realizacji usług świadczonych drogą elektroniczną żądanych przez Użytkownika, przez Bilety24 Sp. z o.o. z siedzibą w Poznaniu. I. DEFINICJE Administrator - oznacza Bilety24 Sp. z o.o. z siedzibą w Poznaniu (60-275), ul. Tęczowa 15, wpisana do
- [Wybór biletów](https://cswtorun.bilety24.pl/kupbilety/)
- [OauthLogin](https://cswtorun.bilety24.pl/oauthlogin/)
- [OauthAccess](https://cswtorun.bilety24.pl/oauth/)
- [Dziś](https://cswtorun.bilety24.pl/b24-do-listy-wydarzea-na-dany-dziea/)
- [Czytaj o wydarzeniu](https://cswtorun.bilety24.pl/b24-do-wydarzenia-2/)
- [Lista wydarzeń](https://cswtorun.bilety24.pl/lista-wydarzen/) - [smart_post_show id="248"]
- [B24 - Użytkownik - Warsztaty Archiwum](https://cswtorun.bilety24.pl/b24-uzytkownik-warsztaty-archiwum/)
- [B24 - Szybkie Logowanie / Rejestracja](https://cswtorun.bilety24.pl/b24-szybkie-logowanie-rejestracja/)
- [B24 - Do Karnetów Numerowanych I Nienumerowanych](https://cswtorun.bilety24.pl/b24-do-karnetow-numerowanych-i-nienumerowanych/)
- [Do Karnetu 2](https://cswtorun.bilety24.pl/do-karnetu-2-2/)
- [Wiadomości](https://cswtorun.bilety24.pl/wiadomosci/)

## Kategorie

- [Bez kategorii](https://cswtorun.bilety24.pl/category/bez-kategorii/)