Toruń 17.04.2026, g. 08:00
od 11.00 pln
Kiedy: 20.02–31.05.2026
Inicjator i organizator wystawy: Uniwersytet Mikołaja Kopernika w Toruniu
Wystawa prac Stefana Knappa stanowi zwieńczenie uroczystych obchodów 80-lecia Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu. W 1973 roku, z okazji 500. rocznicy urodzin Mikołaja Kopernika, ten światowej sławy artysta podarował uczelni wyjątkowe, wielobarwne panneau, które stało się symbolem toruńskiego kampusu. Emaliowana mozaika, symbolizująca układ ciał niebieskich i będąca hołdem dla wielkiego astronoma, jest jedną z dwóch największych i najważniejszych realizacji Knappa w Polsce.
Stefan Knapp, choć był jednym z najbardziej rozpoznawalnych na świecie polskich artystów emigracyjnych, w kraju wciąż jest mało znany. Na uwagę zasługuje nie tylko jego fenomenalna twórczość, ale także niezwykły życiorys. Urodził w 1921 roku w Biłgoraju. Dzieciństwo i młodość spędził w rodzinnym mieście oraz we Lwowie. W wieku 19 lat został skazany na katorgę w sowieckich łagrach, gdzie pracował w nieludzkich warunkach przy budowie kolei. Po zwolnieniu z obozu dostał się do Armii Andersa. Trafił stamtąd do brytyjskiego RAF-u i odbył służbę jako pilot myśliwca. Po wojnie ukończył najbardziej prestiżową uczelnię artystyczną w Londynie – Slade School of Fine Art – i zrobił błyskawiczną karierę artystyczną, głównie w Stanach Zjednoczonych i Wielkiej Brytanii. Był jedynym polskim artystą uhonorowanym prestiżową nagrodą Fundacji Winstona Churchilla za wkład w rozwój współczesnej plastyki brytyjskiej.
Różnorodna twórczość Knappa wymyka się klasyfikacjom – artysta tworzył często na pograniczu wielu nowoczesnych nurtów i nie identyfikował się z żadnym konkretnym środowiskiem artystycznym. Krytycy sztuki na wyspach pisali, że podarował malarstwo architekturze, ponieważ opanował do perfekcji technikę wielkoformatowej emalii, a jego dzieła znajdują się w przestrzeniach miast na całym świecie. Stworzył m.in. siedemnaście realizacji dla Heathrow oraz dekoracje lotniska w Tel Awiwie, Seagram Building w Nowym Jorku, Unilever Building w Hamburgu, Shell Building w Londynie, C.I.N. Building w Paryżu, dla sieci Alexander’s w Stanach Zjednoczonych, a także murale dla wielu uniwersytetów w Europie i obu Amerykach.
Na retrospektywnej wystawie Knappa w Centrum Sztuki Współczesnej w Toruniu zaprezentowanych zostanie ponad sto dziesięć prac. Znajdą się wśród nich dzieła powstałe na przestrzeni kilku dekad –między 1945 rokiem a latami 90. XX wieku: obrazy na płótnie (oleje i akryle), tusze na papierze, gobelin, emalie na stalowych płytach, rzeźby z brązu i aluminium, lampy z korzeni drzew oraz akrylowe. Będzie to największa od 1974 roku wystawa Stefana Knappa w Polsce, na którą złożą się prace wypożyczone od brytyjskiej fundacji Stefan Knapp Estate oraz z kolekcji Pawła Sokołowskiego.
Ekspozycji towarzyszyć będzie pierwsza na polskim rynku wydawniczym monograficzna publikacja naukowa dotycząca Stefana Knappa oraz piąte wydanie jego autobiografii pt. Kwadratowe słońce.
Wystawa dofinansowana została ze środków Ministerstwa Nauki i Szkolnictwa Wyższego oraz Miasta Toruń.
Inicjator i organizator wystawy: Uniwersytet Mikołaja Kopernika w Toruniu
Wystawa prac Stefana Knappa stanowi zwieńczenie uroczystych obchodów 80-lecia Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu. W 1973 roku, z okazji 500. rocznicy urodzin Mikołaja Kopernika, ten światowej sławy artysta podarował uczelni wyjątkowe, wielobarwne panneau, które stało się symbolem toruńskiego kampusu. Emaliowana mozaika, symbolizująca układ ciał niebieskich i będąca hołdem dla wielkiego astronoma, jest jedną z dwóch największych i najważniejszych realizacji Knappa w Polsce.
Stefan Knapp, choć był jednym z najbardziej rozpoznawalnych na świecie polskich artystów emigracyjnych, w kraju wciąż jest mało znany. Na uwagę zasługuje nie tylko jego fenomenalna twórczość, ale także niezwykły życiorys. Urodził w 1921 roku w Biłgoraju. Dzieciństwo i młodość spędził w rodzinnym mieście oraz we Lwowie. W wieku 19 lat został skazany na katorgę w sowieckich łagrach, gdzie pracował w nieludzkich warunkach przy budowie kolei. Po zwolnieniu z obozu dostał się do Armii Andersa. Trafił stamtąd do brytyjskiego RAF-u i odbył służbę jako pilot myśliwca. Po wojnie ukończył najbardziej prestiżową uczelnię artystyczną w Londynie – Slade School of Fine Art – i zrobił błyskawiczną karierę artystyczną, głównie w Stanach Zjednoczonych i Wielkiej Brytanii. Był jedynym polskim artystą uhonorowanym prestiżową nagrodą Fundacji Winstona Churchilla za wkład w rozwój współczesnej plastyki brytyjskiej.
Różnorodna twórczość Knappa wymyka się klasyfikacjom – artysta tworzył często na pograniczu wielu nowoczesnych nurtów i nie identyfikował się z żadnym konkretnym środowiskiem artystycznym. Krytycy sztuki na wyspach pisali, że podarował malarstwo architekturze, ponieważ opanował do perfekcji technikę wielkoformatowej emalii, a jego dzieła znajdują się w przestrzeniach miast na całym świecie. Stworzył m.in. siedemnaście realizacji dla Heathrow oraz dekoracje lotniska w Tel Awiwie, Seagram Building w Nowym Jorku, Unilever Building w Hamburgu, Shell Building w Londynie, C.I.N. Building w Paryżu, dla sieci Alexander’s w Stanach Zjednoczonych, a także murale dla wielu uniwersytetów w Europie i obu Amerykach.
Na retrospektywnej wystawie Knappa w Centrum Sztuki Współczesnej w Toruniu zaprezentowanych zostanie ponad sto dziesięć prac. Znajdą się wśród nich dzieła powstałe na przestrzeni kilku dekad –między 1945 rokiem a latami 90. XX wieku: obrazy na płótnie (oleje i akryle), tusze na papierze, gobelin, emalie na stalowych płytach, rzeźby z brązu i aluminium, lampy z korzeni drzew oraz akrylowe. Będzie to największa od 1974 roku wystawa Stefana Knappa w Polsce, na którą złożą się prace wypożyczone od brytyjskiej fundacji Stefan Knapp Estate oraz z kolekcji Pawła Sokołowskiego.
Ekspozycji towarzyszyć będzie pierwsza na polskim rynku wydawniczym monograficzna publikacja naukowa dotycząca Stefana Knappa oraz piąte wydanie jego autobiografii pt. Kwadratowe słońce.
Wystawa dofinansowana została ze środków Ministerstwa Nauki i Szkolnictwa Wyższego oraz Miasta Toruń.
Toruń 17.04.2026, g. 12:00
od 11.00 pln
Kiedy: 06.03–17.05.2026
ROZWARSTWIENIA /NIE/WIDZIANEGO to wystawa zbiorowa poświęcona współczesnym formom abstrakcji, rozumianej nie jako zamknięty styl, lecz jako otwarte pole refleksji nad sposobami widzenia, doświadczania i konstruowania rzeczywistości. Projekt powstał w związku z obchodami osiemdziesięciolecia Wydziału Sztuk Pięknych UMK w Toruniu, jednak jego perspektywa wykracza poza wymiar jubileuszowy, koncentrując się na uniwersalnych problemach percepcji i języka obrazu.
Punktem wyjścia dla ekspozycji stały się pojęcia obecne w twórczości Stefana Kappa: przestrzeń, materia, geometria i kolor, potraktowane nie jako estetyczne odniesienia, lecz jako narzędzia myślenia o obrazie i jego relacji z postrzeganiem. Wystawa została zaprojektowana jako trójdzielna struktura obejmująca wątki Powierzchni i materii, Geometrii i barw natury oraz Przestrzeni, w których sztuka nieprzedstawiająca ujawnia się jako proces negocjowania granic między tym, co widzialne i niewidzialne, materialne i wyobrażone, racjonalne i intuicyjne.
ROZWARSTWIENIA /NIE/WIDZIANEGO nie proponują jednej definicji abstrakcji, lecz zapraszają do jej doświadczenia jako dynamicznego pola napięć – między powierzchnią a głębią, strukturą a przypadkiem, porządkiem a niepewnością. W tym sensie wystawa staje się refleksją nad samym aktem widzenia: jego kulturowymi uwarunkowaniami, zmysłową naturą oraz symbolicznym potencjałem.
Artyści / Artystki:Katarzyna Adaszewska, Tomasz Barczyk, Piotr Czyż, Agata Dworzak-Subocz, Piotr Gojowy, Elżbieta Jabłońska, Jakub Jaszewski, Andrzej Kałucki, Anna Kola, Ireneusz Kopacz, Stanisław Kośmiński, Katarzyna Łyszkowska, Zdzisław Mackiewicz, Alicja Majewska, Michał Rygielski, Martyna Rzepecka, Aleksandra Sojak-Borodo, Iwona Szpak-Pawłowska, Jakub Wawrzak, Maciej Wierzbicki, Anna Wójcicka, Anna Wysocka, Piotr Zaporowicz
ROZWARSTWIENIA /NIE/WIDZIANEGO to wystawa zbiorowa poświęcona współczesnym formom abstrakcji, rozumianej nie jako zamknięty styl, lecz jako otwarte pole refleksji nad sposobami widzenia, doświadczania i konstruowania rzeczywistości. Projekt powstał w związku z obchodami osiemdziesięciolecia Wydziału Sztuk Pięknych UMK w Toruniu, jednak jego perspektywa wykracza poza wymiar jubileuszowy, koncentrując się na uniwersalnych problemach percepcji i języka obrazu.
Punktem wyjścia dla ekspozycji stały się pojęcia obecne w twórczości Stefana Kappa: przestrzeń, materia, geometria i kolor, potraktowane nie jako estetyczne odniesienia, lecz jako narzędzia myślenia o obrazie i jego relacji z postrzeganiem. Wystawa została zaprojektowana jako trójdzielna struktura obejmująca wątki Powierzchni i materii, Geometrii i barw natury oraz Przestrzeni, w których sztuka nieprzedstawiająca ujawnia się jako proces negocjowania granic między tym, co widzialne i niewidzialne, materialne i wyobrażone, racjonalne i intuicyjne.
ROZWARSTWIENIA /NIE/WIDZIANEGO nie proponują jednej definicji abstrakcji, lecz zapraszają do jej doświadczenia jako dynamicznego pola napięć – między powierzchnią a głębią, strukturą a przypadkiem, porządkiem a niepewnością. W tym sensie wystawa staje się refleksją nad samym aktem widzenia: jego kulturowymi uwarunkowaniami, zmysłową naturą oraz symbolicznym potencjałem.
Artyści / Artystki:Katarzyna Adaszewska, Tomasz Barczyk, Piotr Czyż, Agata Dworzak-Subocz, Piotr Gojowy, Elżbieta Jabłońska, Jakub Jaszewski, Andrzej Kałucki, Anna Kola, Ireneusz Kopacz, Stanisław Kośmiński, Katarzyna Łyszkowska, Zdzisław Mackiewicz, Alicja Majewska, Michał Rygielski, Martyna Rzepecka, Aleksandra Sojak-Borodo, Iwona Szpak-Pawłowska, Jakub Wawrzak, Maciej Wierzbicki, Anna Wójcicka, Anna Wysocka, Piotr Zaporowicz
Toruń 17.04.2026, g. 12:00
od 11.00 pln
Kiedy: 27.03–26.04.2026
Wydział Sztuk Pięknych UMK oraz Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu zapraszają na wystawę najlepszych dyplomów, których obrony miały miejsce na WSP UMK w 2025 roku.
Na wystawie Dyplom 2025 w Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu w Toruniu eksponowane są wyróżnione prace dyplomowe powstałe na Wydziale Sztuk Pięknych UMK w Toruniu. Reprezentują one bogatą paletę działań artystycznych, konserwatorskich oraz teoretyczno-badawczych. Prezentowane dzieła stanowią rezultat studiów na Wydziale Artystycznym oraz podsumowanie istotnego etapu poszukiwań twórczych i badawczych. W wielu przypadkach otwierają nowe możliwości oraz wskazują kierunki rozwoju w różnych obszarach sztuki.
Jednym z głównych celów wystawy jest promocja młodych talentów, rozpoczynających samodzielną drogę twórczą.
Jednocześnie wydarzenie ma charakter konkursowy dla kierunków artystycznych. Spośród absolwentów architektury wnętrz, grafiki, malarstwa oraz sztuki mediów i edukacji wizualnej wyłoniona zostanie osoba, która będzie uhonorowana Medalem im. Tymona Niesiołowskiego, stanowiącym nagrodę za najlepszy dyplom artystyczny.
Autorki i autorzy prac wystawianych na wystawie Dyplom 2025, jak również ich promotorki i promotorzy, a także osoby współtworzące wystawę od strony organizacyjnej, mogą ją zwiedzać wielokrotnie, bez konieczności zakupu biletu. (Należy powołać się na imienną listę osób, związanych z wystawą Dyplom 2025, dostępną w CSW.)
Wydział Sztuk Pięknych UMK oraz Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu zapraszają na wystawę najlepszych dyplomów, których obrony miały miejsce na WSP UMK w 2025 roku.
Na wystawie Dyplom 2025 w Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu w Toruniu eksponowane są wyróżnione prace dyplomowe powstałe na Wydziale Sztuk Pięknych UMK w Toruniu. Reprezentują one bogatą paletę działań artystycznych, konserwatorskich oraz teoretyczno-badawczych. Prezentowane dzieła stanowią rezultat studiów na Wydziale Artystycznym oraz podsumowanie istotnego etapu poszukiwań twórczych i badawczych. W wielu przypadkach otwierają nowe możliwości oraz wskazują kierunki rozwoju w różnych obszarach sztuki.
Jednym z głównych celów wystawy jest promocja młodych talentów, rozpoczynających samodzielną drogę twórczą.
Jednocześnie wydarzenie ma charakter konkursowy dla kierunków artystycznych. Spośród absolwentów architektury wnętrz, grafiki, malarstwa oraz sztuki mediów i edukacji wizualnej wyłoniona zostanie osoba, która będzie uhonorowana Medalem im. Tymona Niesiołowskiego, stanowiącym nagrodę za najlepszy dyplom artystyczny.
Autorki i autorzy prac wystawianych na wystawie Dyplom 2025, jak również ich promotorki i promotorzy, a także osoby współtworzące wystawę od strony organizacyjnej, mogą ją zwiedzać wielokrotnie, bez konieczności zakupu biletu. (Należy powołać się na imienną listę osób, związanych z wystawą Dyplom 2025, dostępną w CSW.)
Toruń 18.04.2026, g. 10:00
od 43.00 pln
Zapraszamy na kreatywne warsztaty, podczas których stworzysz własne, wyjątkowe ozdoby do włosów. Podczas zajęć wykonasz element ozdobny wsuwki wykorzystując do tego żywicę UV.
Każdy uczestnik otrzyma 3 srebrne wsuwki o długości 6 cm z okrągłą bazą (12 mm), którą wypełni według własnego pomysłu suszoną roślinnością, kolorowymi drobinkami, kamyczkami, brokatem i innymi dekoracyjnymi elementami, tworząc małe, unikatowe kompozycje. Następnie całość zostanie zalana żywicą UV, która utrwali dekorację i nada jej piękne, błyszczące wykończenie.
To świetna okazja, aby spróbować pracy z żywicą, rozwinąć swoją kreatywność i stworzyć oryginalną, ręcznie wykonaną ozdobę, którą można nosić na co dzień lub podarować komuś bliskiemu.
warsztaty skierowane są do osób od 8r.ż.
czas trwania: około 60-90 min.
miejsce: sala audiowizualna w budynku B
prowadzenie: Magdalena Grabowska
limit miejsc: 15
Każdy uczestnik otrzyma 3 srebrne wsuwki o długości 6 cm z okrągłą bazą (12 mm), którą wypełni według własnego pomysłu suszoną roślinnością, kolorowymi drobinkami, kamyczkami, brokatem i innymi dekoracyjnymi elementami, tworząc małe, unikatowe kompozycje. Następnie całość zostanie zalana żywicą UV, która utrwali dekorację i nada jej piękne, błyszczące wykończenie.
To świetna okazja, aby spróbować pracy z żywicą, rozwinąć swoją kreatywność i stworzyć oryginalną, ręcznie wykonaną ozdobę, którą można nosić na co dzień lub podarować komuś bliskiemu.
warsztaty skierowane są do osób od 8r.ż.
czas trwania: około 60-90 min.
miejsce: sala audiowizualna w budynku B
prowadzenie: Magdalena Grabowska
limit miejsc: 15
Toruń 18.04.2026, g. 12:00
od 22.00 pln
„Wyprawa w głąb sztuki” to pomysł na nieszablonowe zwiedzanie aktualnych wystaw. To swego rodzaju ekspedycja, podczas której w atrakcyjny, przystępny i każdorazowo dostosowany do wieku uczestników sposób, wprowadzamy w świat sztuki. Podczas spotkania dzieci (6-12 lat) i opiekunowie aktywnie uczestniczą w spotkaniu, realizując przygotowane przez Dział Edukacji inspirujące zadania.
Maksymalna liczba uczestników: 20
Czas trwania warsztatów: 1- 1,5h
Wiek: 6+
Więcej informacji: 56 610 97 16
csw.torun.pl
Maksymalna liczba uczestników: 20
Czas trwania warsztatów: 1- 1,5h
Wiek: 6+
Więcej informacji: 56 610 97 16
csw.torun.pl
Toruń 18.04.2026, g. 13:00
od 22.00 pln
Chcesz nauczyć się montować własne filmy?
Nagrywasz telefonem lub kamerą i nie wiesz, jak nadać materiałom formę?
Te warsztaty są dla początkujących – bez wcześniejszego doświadczenia.
Pracownia Filmu i Fotografii CSW w Toruniu zaprasza na warsztaty montażu wideo – podstawy, skierowane do osób, które chcą rozpocząć przygodę z edycją wideo.
Terminy: 18.04.2026 (sob.), godz. 13.00
Prowadzenie: Mateusz Matyasik
Sala komputerowa w budynku B
Bilety: 20 zł (bilety 24*, recepcja CSW)
Limit miejsc: 20
Czas trwania: 2 godz.
Podczas warsztatów uczestnicy:
• poznają podstawy montażu wideo
• nauczą się porządkować materiał filmowy
• dowiedzą się, jak ciąć, łączyć i skracać ujęcia
• poznają zasady pracy z dźwiękiem i prostymi efektami
• wykonają krótkie ćwiczenia montażowe na przykładach
Zajęcia mają praktyczny charakter i odbywają się w kameralnej grupie.
Nagrywasz telefonem lub kamerą i nie wiesz, jak nadać materiałom formę?
Te warsztaty są dla początkujących – bez wcześniejszego doświadczenia.
Pracownia Filmu i Fotografii CSW w Toruniu zaprasza na warsztaty montażu wideo – podstawy, skierowane do osób, które chcą rozpocząć przygodę z edycją wideo.
Terminy: 18.04.2026 (sob.), godz. 13.00
Prowadzenie: Mateusz Matyasik
Sala komputerowa w budynku B
Bilety: 20 zł (bilety 24*, recepcja CSW)
Limit miejsc: 20
Czas trwania: 2 godz.
Podczas warsztatów uczestnicy:
• poznają podstawy montażu wideo
• nauczą się porządkować materiał filmowy
• dowiedzą się, jak ciąć, łączyć i skracać ujęcia
• poznają zasady pracy z dźwiękiem i prostymi efektami
• wykonają krótkie ćwiczenia montażowe na przykładach
Zajęcia mają praktyczny charakter i odbywają się w kameralnej grupie.
Toruń 21.04.2026, g. 18:00
od 22.00 pln
Pracownia Filmu i Fotografii CSW w Toruniu zaprasza na warsztaty scenariopisarskie.
14.04, godz. 18.00 - grupa początkująca
21.04, godz. 18.00 - grupa zaawansowana
28.04, godz. 18.00 - grupa początkująca
Warsztaty odbywają się w godz. 18.00 - 20.00 w nowym budynku CSW.
Koszt udziału w poszczególnych zajęciach - 20 zł.
Pula miejsc - 15 osób.
Liczba miejsc ograniczona.
Warsztaty skierowane są do młodzieży oraz osób dorosłych.
Prosimy o wcześniejsze zgłoszenia na adres: radoslaw.osinski@csw.torun.pl
Osoby uczestniczące poznają podstawy scenariopisarstwa i takie zagadnienia, jak format scenariusza, formułowanie tematu, konstruowanie postaci, tworzenie konfliktu dramatycznego, koncepcja podróży bohatera, adaptacja tekstu literackiego. Pojawią się ćwiczenia praktyczne i analizy porównawcze scenariuszy z ich ekranizacjami. Każde zajęcia stanowią osobną całość, ale zachęcamy do regularnego uczestnictwa.
Prowadzący:
Radosław Osiński – doktor nauk humanistycznych. Absolwent polonistyki na UMK w Toruniu. Krytyk filmowy, filmoznawca. Zwycięzca I edycji Konkursu krytyczno-filmowego „Powiększenie” portalu Filmweb.pl (2011). Zdobywca Grand Prix XVII edycji Konkursu o Nagrodę im. Krzysztofa Mętraka dla młodych krytyków filmowych (2013). Wykładowca akademicki na Wydziale Humanistycznym UMK. Nauczyciel, animator kultury, autor opracowań dydaktycznych do edukacji filmowej w projekcie „Filmoteka Szkolna” Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej. Współredaktor (wraz z Anną Osmólską-Mętrak) polsko-angielskich publikacji "David Cronenberg. W oczach krytyków filmowych" (2016) oraz "David Lynch. Polskie spojrzenia" (2017) – nominowanej do nagrody PISF w kategorii książka o tematyce filmowej. Nagrodzony dyplomem Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego za szczególne zasługi w upowszechnianiu kultury (2018). Absolwent Camerimage Film School. Producent, reżyser, scenarzysta, montażysta.
Kurator kina w Centrum Sztuki Współczesnej w Toruniu
14.04, godz. 18.00 - grupa początkująca
21.04, godz. 18.00 - grupa zaawansowana
28.04, godz. 18.00 - grupa początkująca
Warsztaty odbywają się w godz. 18.00 - 20.00 w nowym budynku CSW.
Koszt udziału w poszczególnych zajęciach - 20 zł.
Pula miejsc - 15 osób.
Liczba miejsc ograniczona.
Warsztaty skierowane są do młodzieży oraz osób dorosłych.
Prosimy o wcześniejsze zgłoszenia na adres: radoslaw.osinski@csw.torun.pl
Osoby uczestniczące poznają podstawy scenariopisarstwa i takie zagadnienia, jak format scenariusza, formułowanie tematu, konstruowanie postaci, tworzenie konfliktu dramatycznego, koncepcja podróży bohatera, adaptacja tekstu literackiego. Pojawią się ćwiczenia praktyczne i analizy porównawcze scenariuszy z ich ekranizacjami. Każde zajęcia stanowią osobną całość, ale zachęcamy do regularnego uczestnictwa.
Prowadzący:
Radosław Osiński – doktor nauk humanistycznych. Absolwent polonistyki na UMK w Toruniu. Krytyk filmowy, filmoznawca. Zwycięzca I edycji Konkursu krytyczno-filmowego „Powiększenie” portalu Filmweb.pl (2011). Zdobywca Grand Prix XVII edycji Konkursu o Nagrodę im. Krzysztofa Mętraka dla młodych krytyków filmowych (2013). Wykładowca akademicki na Wydziale Humanistycznym UMK. Nauczyciel, animator kultury, autor opracowań dydaktycznych do edukacji filmowej w projekcie „Filmoteka Szkolna” Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej. Współredaktor (wraz z Anną Osmólską-Mętrak) polsko-angielskich publikacji "David Cronenberg. W oczach krytyków filmowych" (2016) oraz "David Lynch. Polskie spojrzenia" (2017) – nominowanej do nagrody PISF w kategorii książka o tematyce filmowej. Nagrodzony dyplomem Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego za szczególne zasługi w upowszechnianiu kultury (2018). Absolwent Camerimage Film School. Producent, reżyser, scenarzysta, montażysta.
Kurator kina w Centrum Sztuki Współczesnej w Toruniu
Toruń 22.04.2026, g. 16:30
od 37.00 pln
Zapraszamy na pluszowe i radosne warsztaty rękodzielnicze, podczas których zamienimy zwykłe druciki kreatywne w fantazyjne kwiaty! Każdy uczestnik nauczy się, jak z kolorowych drucików skręcać trzy różne rodzaje kwiatków, a następnie stworzy z nich własny, niepowtarzalny bukiecik, który zabierze do domu.
To doskonała okazja, by rozwijać zdolności manualne, kreatywność i poczucie estetyki – niezależnie od wieku i doświadczenia!
warsztaty skierowane są do osób od 8r.ż.
czas trwania: około 60–90 min.
miejsce: sala audiowizualna w budynku B
prowadzenie: Magdalena Grabowska
limit miejsc: 15
To doskonała okazja, by rozwijać zdolności manualne, kreatywność i poczucie estetyki – niezależnie od wieku i doświadczenia!
warsztaty skierowane są do osób od 8r.ż.
czas trwania: około 60–90 min.
miejsce: sala audiowizualna w budynku B
prowadzenie: Magdalena Grabowska
limit miejsc: 15
Toruń 23.04.2026, g. 13:00
od 37.00 pln
Zapraszamy na pluszowe i radosne warsztaty rękodzielnicze, podczas których zamienimy zwykłe druciki kreatywne w fantazyjne kwiaty! Każdy uczestnik nauczy się, jak z kolorowych drucików skręcać trzy różne rodzaje kwiatków, a następnie stworzy z nich własny, niepowtarzalny bukiecik, który zabierze do domu.
To doskonała okazja, by rozwijać zdolności manualne, kreatywność i poczucie estetyki – niezależnie od wieku i doświadczenia!
warsztaty skierowane są do osób od 8r.ż.
czas trwania: około 60–90 min.
miejsce: sala audiowizualna w budynku B
prowadzenie: Magdalena Grabowska
limit miejsc: 15
To doskonała okazja, by rozwijać zdolności manualne, kreatywność i poczucie estetyki – niezależnie od wieku i doświadczenia!
warsztaty skierowane są do osób od 8r.ż.
czas trwania: około 60–90 min.
miejsce: sala audiowizualna w budynku B
prowadzenie: Magdalena Grabowska
limit miejsc: 15
Toruń 23.04.2026, g. 17:00
od 43.00 pln
„W starym kinie” – warsztaty filmowe dla dzieci i młodzieży
Zapraszamy na wyjątkowe warsztaty filmowe inspirowane twórczością Heleny Grossówny, które przeniosą uczestników w klimat kina międzywojennego ✨
Podczas spotkania uczestnicy poznają podstawy tworzenia filmu – od pomysłu, przez pracę z kamerą, aż po budowanie scen w stylistyce dawnych produkcji. Wspólnie odkryjemy, jak wyglądało kino sprzed lat i spróbujemy odtworzyć jego niepowtarzalny klimat.
Warsztaty mają charakter praktyczny – uczestnicy będą mogli wcielić się w różne role na planie filmowym i stworzyć własne krótkie sceny inspirowane estetyką epoki.
To doskonała okazja, by rozwinąć kreatywność, nauczyć się pracy zespołowej i poznać podstawy języka filmowego w przyjaznej, twórczej atmosferze
Zapraszamy na wyjątkowe warsztaty filmowe inspirowane twórczością Heleny Grossówny, które przeniosą uczestników w klimat kina międzywojennego ✨
Podczas spotkania uczestnicy poznają podstawy tworzenia filmu – od pomysłu, przez pracę z kamerą, aż po budowanie scen w stylistyce dawnych produkcji. Wspólnie odkryjemy, jak wyglądało kino sprzed lat i spróbujemy odtworzyć jego niepowtarzalny klimat.
Warsztaty mają charakter praktyczny – uczestnicy będą mogli wcielić się w różne role na planie filmowym i stworzyć własne krótkie sceny inspirowane estetyką epoki.
To doskonała okazja, by rozwinąć kreatywność, nauczyć się pracy zespołowej i poznać podstawy języka filmowego w przyjaznej, twórczej atmosferze
Toruń 25.04.2026, g. 11:00
od 27.00 pln
Niepowtarzalna okazja, by doświadczyć jogi w przestrzeni wystawowej – tam, gdzie na co dzień mówi sztuka, a architektura buduje skupienie i ciszę. 75 minut uważnej praktyki w otoczeniu aktualnej ekspozycji w Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu to zaproszenie do zwolnienia tempa i wejścia w dialog z miejscem poprzez ruch i oddech.
Jak sztuka wpływa na jogę, a joga na sztukę? Sprawdzimy to.
Co zabrać?: Matę, ciepły strój.
Prowadzenie: Amanita Zaleśkiewicz
Sala kolumnowa
Limit miejsc: 50 osób
Czas trwania: 1 godz.
Jak sztuka wpływa na jogę, a joga na sztukę? Sprawdzimy to.
Co zabrać?: Matę, ciepły strój.
Prowadzenie: Amanita Zaleśkiewicz
Sala kolumnowa
Limit miejsc: 50 osób
Czas trwania: 1 godz.
Toruń 25.04.2026, g. 12:00
od 53.00 pln
RUNO to toruński duet, który tworzą Beata Buchholz i Marcin Młynarczyk. Celem warsztatów jest realizacja teledysku do utworu "Ćma". Miejscem zdjęć będą przestrzenie Centrum Sztuki Współczesnej w Toruniu. Na potrzeby realizacji wykorzystany zostanie sprzęt Pracowni Filmu i Fotografii CSW. Wideoklip utrzymany ma być w estetyce minimalizmu, nawiązującej do sesji foto promującej warsztaty. Osoby, które pragną aktywnie uczestniczyć w tworzeniu scenariusza do teledysku zapraszamy także na warsztaty scenariuszowe we wtorek 21 kwietnia o godz. 18.00 w CSW.
Prowadzący warsztaty:
Piotr Waśniewski,
Mateusz Matyasik,
Radosław Osiński
Prosimy o wcześniejsze zgłoszenia na adres mateusz.matyasik@csw.torun.pl
Prowadzący warsztaty:
Piotr Waśniewski,
Mateusz Matyasik,
Radosław Osiński
Prosimy o wcześniejsze zgłoszenia na adres mateusz.matyasik@csw.torun.pl
Toruń 26.04.2026, g. 13:00
od 43.00 pln
Zapraszamy na warsztaty portretowe poświęcone technice malowania światłem.
Podczas spotkania skupimy się na kreatywnym wykorzystaniu światła w fotografii portretowej – zarówno w teorii, jak i w praktyce.
W programie m.in.:
-podstawy malowania światłem
-praca z modelem/modelką
-budowanie klimatu i nastroju światłem
-ustawienia aparatu i praca w ciemnej przestrzeni
-praktyczne ćwiczenia i indywidualne wskazówki
Warsztaty skierowane są do osób, które chcą rozwinąć swoje umiejętności fotograficzne i eksperymentować ze światłem w portrecie.
Data: 25.04.2026 (sobota)
Godzina: 13:00–16:00
Miejsce: Budynek B
Koszt: 40 zł / osoba
Liczba miejsc: ograniczona
Prowadzący: Mateusz Matyasik
Podczas spotkania skupimy się na kreatywnym wykorzystaniu światła w fotografii portretowej – zarówno w teorii, jak i w praktyce.
W programie m.in.:
-podstawy malowania światłem
-praca z modelem/modelką
-budowanie klimatu i nastroju światłem
-ustawienia aparatu i praca w ciemnej przestrzeni
-praktyczne ćwiczenia i indywidualne wskazówki
Warsztaty skierowane są do osób, które chcą rozwinąć swoje umiejętności fotograficzne i eksperymentować ze światłem w portrecie.
Data: 25.04.2026 (sobota)
Godzina: 13:00–16:00
Miejsce: Budynek B
Koszt: 40 zł / osoba
Liczba miejsc: ograniczona
Prowadzący: Mateusz Matyasik
Toruń 28.04.2026, g. 18:00
od 22.00 pln
Pracownia Filmu i Fotografii CSW w Toruniu zaprasza na warsztaty scenariopisarskie.
14.04, godz. 18.00 - grupa początkująca
21.04, godz. 18.00 - grupa zaawansowana
28.04, godz. 18.00 - grupa początkująca
Warsztaty odbywają się w godz. 18.00 - 20.00 w nowym budynku CSW.
Koszt udziału w poszczególnych zajęciach - 20 zł.
Pula miejsc - 15 osób.
Liczba miejsc ograniczona.
Warsztaty skierowane są do młodzieży oraz osób dorosłych.
Prosimy o wcześniejsze zgłoszenia na adres: radoslaw.osinski@csw.torun.pl
Osoby uczestniczące poznają podstawy scenariopisarstwa i takie zagadnienia, jak format scenariusza, formułowanie tematu, konstruowanie postaci, tworzenie konfliktu dramatycznego, koncepcja podróży bohatera, adaptacja tekstu literackiego. Pojawią się ćwiczenia praktyczne i analizy porównawcze scenariuszy z ich ekranizacjami. Każde zajęcia stanowią osobną całość, ale zachęcamy do regularnego uczestnictwa.
Prowadzący:
Radosław Osiński – doktor nauk humanistycznych. Absolwent polonistyki na UMK w Toruniu. Krytyk filmowy, filmoznawca. Zwycięzca I edycji Konkursu krytyczno-filmowego „Powiększenie” portalu Filmweb.pl (2011). Zdobywca Grand Prix XVII edycji Konkursu o Nagrodę im. Krzysztofa Mętraka dla młodych krytyków filmowych (2013). Wykładowca akademicki na Wydziale Humanistycznym UMK. Nauczyciel, animator kultury, autor opracowań dydaktycznych do edukacji filmowej w projekcie „Filmoteka Szkolna” Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej. Współredaktor (wraz z Anną Osmólską-Mętrak) polsko-angielskich publikacji "David Cronenberg. W oczach krytyków filmowych" (2016) oraz "David Lynch. Polskie spojrzenia" (2017) – nominowanej do nagrody PISF w kategorii książka o tematyce filmowej. Nagrodzony dyplomem Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego za szczególne zasługi w upowszechnianiu kultury (2018). Absolwent Camerimage Film School. Producent, reżyser, scenarzysta, montażysta.
Kurator kina w Centrum Sztuki Współczesnej w Toruniu
14.04, godz. 18.00 - grupa początkująca
21.04, godz. 18.00 - grupa zaawansowana
28.04, godz. 18.00 - grupa początkująca
Warsztaty odbywają się w godz. 18.00 - 20.00 w nowym budynku CSW.
Koszt udziału w poszczególnych zajęciach - 20 zł.
Pula miejsc - 15 osób.
Liczba miejsc ograniczona.
Warsztaty skierowane są do młodzieży oraz osób dorosłych.
Prosimy o wcześniejsze zgłoszenia na adres: radoslaw.osinski@csw.torun.pl
Osoby uczestniczące poznają podstawy scenariopisarstwa i takie zagadnienia, jak format scenariusza, formułowanie tematu, konstruowanie postaci, tworzenie konfliktu dramatycznego, koncepcja podróży bohatera, adaptacja tekstu literackiego. Pojawią się ćwiczenia praktyczne i analizy porównawcze scenariuszy z ich ekranizacjami. Każde zajęcia stanowią osobną całość, ale zachęcamy do regularnego uczestnictwa.
Prowadzący:
Radosław Osiński – doktor nauk humanistycznych. Absolwent polonistyki na UMK w Toruniu. Krytyk filmowy, filmoznawca. Zwycięzca I edycji Konkursu krytyczno-filmowego „Powiększenie” portalu Filmweb.pl (2011). Zdobywca Grand Prix XVII edycji Konkursu o Nagrodę im. Krzysztofa Mętraka dla młodych krytyków filmowych (2013). Wykładowca akademicki na Wydziale Humanistycznym UMK. Nauczyciel, animator kultury, autor opracowań dydaktycznych do edukacji filmowej w projekcie „Filmoteka Szkolna” Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej. Współredaktor (wraz z Anną Osmólską-Mętrak) polsko-angielskich publikacji "David Cronenberg. W oczach krytyków filmowych" (2016) oraz "David Lynch. Polskie spojrzenia" (2017) – nominowanej do nagrody PISF w kategorii książka o tematyce filmowej. Nagrodzony dyplomem Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego za szczególne zasługi w upowszechnianiu kultury (2018). Absolwent Camerimage Film School. Producent, reżyser, scenarzysta, montażysta.
Kurator kina w Centrum Sztuki Współczesnej w Toruniu
Toruń 29.04.2026, g. 16:30
od 32.00 pln
Zapraszamy na kreatywne warsztaty, podczas których uczestnicy stworzą własne, unikatowe dekoracje wykonane w alternatywnej technice mozaikowej. Będą to zajęcia inspirowane twórczością Stefana Knappa.
Podczas zajęć każdy warsztatowicz będzie pracował ze specjalną masą plastyczną, w której ułoży wybrany przez siebie wzór, wykorzystując kolorowe kawałki mozaiki szklanej. Do dyspozycji będą różnorodne elementy – półprzezroczyste, matowe, lustrzane oraz błyszczące, w kształtach pastylek i kwadratów.
Na warsztatach dostępne będą również specjalistyczne narzędzia wykorzystywane w ceramice. Starsi uczestnicy będą mieli możliwość także docięcia mozaiki do wybranych form przy użyciu specjalistycznych obcęgów, co pozwoli na jeszcze większą swobodę twórczą i dopracowanie detali.
Każdy będzie mógł wykonać dwie dekoracje, które po zakończeniu warsztatów zabierze do domu, aby mogły spokojnie wyschnąć i się utwardzić.
Nie jest wymagane wcześniejsze doświadczenie – liczy się chęć tworzenia i dobra zabawa!
Zapraszamy!
warsztaty skierowane są do osób od 8 r.ż.
czas trwania: około 60–90 min.
miejsce: sala audiowizualna w budynku B
prowadzenie: Magdalena Grabowska
limit miejsc: 15
Podczas zajęć każdy warsztatowicz będzie pracował ze specjalną masą plastyczną, w której ułoży wybrany przez siebie wzór, wykorzystując kolorowe kawałki mozaiki szklanej. Do dyspozycji będą różnorodne elementy – półprzezroczyste, matowe, lustrzane oraz błyszczące, w kształtach pastylek i kwadratów.
Na warsztatach dostępne będą również specjalistyczne narzędzia wykorzystywane w ceramice. Starsi uczestnicy będą mieli możliwość także docięcia mozaiki do wybranych form przy użyciu specjalistycznych obcęgów, co pozwoli na jeszcze większą swobodę twórczą i dopracowanie detali.
Każdy będzie mógł wykonać dwie dekoracje, które po zakończeniu warsztatów zabierze do domu, aby mogły spokojnie wyschnąć i się utwardzić.
Nie jest wymagane wcześniejsze doświadczenie – liczy się chęć tworzenia i dobra zabawa!
Zapraszamy!
warsztaty skierowane są do osób od 8 r.ż.
czas trwania: około 60–90 min.
miejsce: sala audiowizualna w budynku B
prowadzenie: Magdalena Grabowska
limit miejsc: 15
Toruń 30.04.2026, g. 10:00
od 32.00 pln
Zapraszamy na kreatywne warsztaty, podczas których uczestnicy stworzą własne, unikatowe dekoracje wykonane w alternatywnej technice mozaikowej. Będą to zajęcia inspirowane twórczością Stefana Knappa.
Podczas zajęć każdy warsztatowicz będzie pracował ze specjalną masą plastyczną, w której ułoży wybrany przez siebie wzór, wykorzystując kolorowe kawałki mozaiki szklanej. Do dyspozycji będą różnorodne elementy – półprzezroczyste, matowe, lustrzane oraz błyszczące, w kształtach pastylek i kwadratów.
Na warsztatach dostępne będą również specjalistyczne narzędzia wykorzystywane w ceramice. Starsi uczestnicy będą mieli możliwość także docięcia mozaiki do wybranych form przy użyciu specjalistycznych obcęgów, co pozwoli na jeszcze większą swobodę twórczą i dopracowanie detali.
Każdy będzie mógł wykonać dwie dekoracje, które po zakończeniu warsztatów zabierze do domu, aby mogły spokojnie wyschnąć i się utwardzić.
Nie jest wymagane wcześniejsze doświadczenie – liczy się chęć tworzenia i dobra zabawa!
Zapraszamy!
warsztaty skierowane są do osób od 8 r.ż.
czas trwania: około 60–90 min.
miejsce: sala audiowizualna w budynku B
prowadzenie: Magdalena Grabowska
limit miejsc: 15
Podczas zajęć każdy warsztatowicz będzie pracował ze specjalną masą plastyczną, w której ułoży wybrany przez siebie wzór, wykorzystując kolorowe kawałki mozaiki szklanej. Do dyspozycji będą różnorodne elementy – półprzezroczyste, matowe, lustrzane oraz błyszczące, w kształtach pastylek i kwadratów.
Na warsztatach dostępne będą również specjalistyczne narzędzia wykorzystywane w ceramice. Starsi uczestnicy będą mieli możliwość także docięcia mozaiki do wybranych form przy użyciu specjalistycznych obcęgów, co pozwoli na jeszcze większą swobodę twórczą i dopracowanie detali.
Każdy będzie mógł wykonać dwie dekoracje, które po zakończeniu warsztatów zabierze do domu, aby mogły spokojnie wyschnąć i się utwardzić.
Nie jest wymagane wcześniejsze doświadczenie – liczy się chęć tworzenia i dobra zabawa!
Zapraszamy!
warsztaty skierowane są do osób od 8 r.ż.
czas trwania: około 60–90 min.
miejsce: sala audiowizualna w budynku B
prowadzenie: Magdalena Grabowska
limit miejsc: 15