Toruń 17.07.2026, g. 07:00
od 6.00 pln
Kurator: Krzysztof BiałowiczKoordynacja: Aleksandra Wantuch
17. edycja Międzynarodowego Festiwalu Grafiki Projektowej PLASTER koncentruje się wokół słowa – rozumianego jako nośnik emocji, tożsamości i społecznych napięć. Tegoroczny program przygląda się temu, jak współczesny plakat wykorzystuje typografię, obraz i narrację do komentowania rzeczywistości, budowania znaczeń oraz wyrażania doświadczeń indywidualnych i zbiorowych.
W przestrzeniach CSW prezentowane będą trzy wystawy poświęcone współczesnej grafice projektowej, plakatowi oraz eksperymentom z typografią i ruchem.
17. edycja Międzynarodowego Festiwalu Grafiki Projektowej PLASTER koncentruje się wokół słowa – rozumianego jako nośnik emocji, tożsamości i społecznych napięć. Tegoroczny program przygląda się temu, jak współczesny plakat wykorzystuje typografię, obraz i narrację do komentowania rzeczywistości, budowania znaczeń oraz wyrażania doświadczeń indywidualnych i zbiorowych.
W przestrzeniach CSW prezentowane będą trzy wystawy poświęcone współczesnej grafice projektowej, plakatowi oraz eksperymentom z typografią i ruchem.
Toruń 17.07.2026, g. 19:00
od 6.00 pln
Kiedy: 24.04–06.09.2026
Kuratorki: Paulina Brzuskiewicz-Kuhn, Natalia Cieślak Współpraca kuratorska: Aleksandra Wantuch Produkcja: Wojciech Ruminski Aranżacja oświetlenia: Mikołaj Makiłła Identyfikacja graficzna: Katarzyna Ostrowska
Szeroko rozumiana metafora konsumpcji oraz przypisana jej charakterystyczna estetyka – oparta na języku reklamy oraz wizerunkach ikon kultury masowej czy obiektów budzących powszechną chęć ich posiadania – obecne są w polu sztuki już od co najmniej kilku dekad. Znajdowały odzwierciedlenie w wielu nurtach i strategiach artystycznych: od pop-artu po sztukę krytyczną. Choć posługiwano się nimi w różnych kontekstach, zawsze unaoczniały to, jak ważną część naszego życia stanowią pragnienia. Owe marzenia, dążenia czy żądze mogą być energią twórczej ewolucji i rozwoju, siłą napędową zmian, jak i wyrazem niewinnej, niemal dziecięcej fascynacji określonym obiektem. Z drugiej strony – napędzane mechanizmem ciągłego nienasycenia – prowadzą także do frustracji, poczucia przymusu, wykluczenia i braku.
Odniesienia do kultury konsumpcyjnej pozwalają artystkom i artystom podejmować krytyczną refleksję nad materializmem czy hedonizmem – wszechobecnymi i wpisanymi w ludzką naturę. Dają również możliwość podjęcia z odbiorcami intelektualnej gry, która w szerszej perspektywie pozwala zdefiniować i opisać zmieniającą się na przestrzeni lat rzeczywistość. Skłaniają też do skoncentrowania uwagi na społecznie istotnych problemach, uzmysławiając m.in., że wytwarzanie dóbr ma swoje ciemne strony, związane chociażby z nadmierną eksploatacją zasobów naturalnych czy uwikłaniem w polityczne rozgrywki. System ekonomiczny, w którym żyjemy, wiąże się jednak nie tylko z konsumpcją rzeczy namacalnych. Pod wpływem kultury masowej również wizerunek stał się towarem. Łatwo to dostrzec, gdy przyjrzymy się reprezentacjom kobiet, stereotypowo postrzeganych jako dostarczycielki przyjemności.
Im bardziej rzeczywistość przesycona jest obrazami niosącymi obietnicę satysfakcji, tym intensywniejszy powinien być namysł nad tym, czy to, czego pragniemy, realnie poprawia nasz dobrostan. Wystawa „Słodkiego, miłego życia” stawia więc w tym kontekście szereg pytań. W jaki sposób konsumpcja definiuje poczucie szczęścia? Co na przestrzeni dekad pobudzało masową wyobraźnię i stanowiło przedmiot pożądania? Czy zrodzone kiedyś apetyty zostały w satysfakcjonujący sposób zaspokojone? Czy utrwalone ikony popkultury są w stanie zdefiniować rzeczywistość na nowo?
Kuratorki: Paulina Brzuskiewicz-Kuhn, Natalia Cieślak Współpraca kuratorska: Aleksandra Wantuch Produkcja: Wojciech Ruminski Aranżacja oświetlenia: Mikołaj Makiłła Identyfikacja graficzna: Katarzyna Ostrowska
Szeroko rozumiana metafora konsumpcji oraz przypisana jej charakterystyczna estetyka – oparta na języku reklamy oraz wizerunkach ikon kultury masowej czy obiektów budzących powszechną chęć ich posiadania – obecne są w polu sztuki już od co najmniej kilku dekad. Znajdowały odzwierciedlenie w wielu nurtach i strategiach artystycznych: od pop-artu po sztukę krytyczną. Choć posługiwano się nimi w różnych kontekstach, zawsze unaoczniały to, jak ważną część naszego życia stanowią pragnienia. Owe marzenia, dążenia czy żądze mogą być energią twórczej ewolucji i rozwoju, siłą napędową zmian, jak i wyrazem niewinnej, niemal dziecięcej fascynacji określonym obiektem. Z drugiej strony – napędzane mechanizmem ciągłego nienasycenia – prowadzą także do frustracji, poczucia przymusu, wykluczenia i braku.
Odniesienia do kultury konsumpcyjnej pozwalają artystkom i artystom podejmować krytyczną refleksję nad materializmem czy hedonizmem – wszechobecnymi i wpisanymi w ludzką naturę. Dają również możliwość podjęcia z odbiorcami intelektualnej gry, która w szerszej perspektywie pozwala zdefiniować i opisać zmieniającą się na przestrzeni lat rzeczywistość. Skłaniają też do skoncentrowania uwagi na społecznie istotnych problemach, uzmysławiając m.in., że wytwarzanie dóbr ma swoje ciemne strony, związane chociażby z nadmierną eksploatacją zasobów naturalnych czy uwikłaniem w polityczne rozgrywki. System ekonomiczny, w którym żyjemy, wiąże się jednak nie tylko z konsumpcją rzeczy namacalnych. Pod wpływem kultury masowej również wizerunek stał się towarem. Łatwo to dostrzec, gdy przyjrzymy się reprezentacjom kobiet, stereotypowo postrzeganych jako dostarczycielki przyjemności.
Im bardziej rzeczywistość przesycona jest obrazami niosącymi obietnicę satysfakcji, tym intensywniejszy powinien być namysł nad tym, czy to, czego pragniemy, realnie poprawia nasz dobrostan. Wystawa „Słodkiego, miłego życia” stawia więc w tym kontekście szereg pytań. W jaki sposób konsumpcja definiuje poczucie szczęścia? Co na przestrzeni dekad pobudzało masową wyobraźnię i stanowiło przedmiot pożądania? Czy zrodzone kiedyś apetyty zostały w satysfakcjonujący sposób zaspokojone? Czy utrwalone ikony popkultury są w stanie zdefiniować rzeczywistość na nowo?
Toruń 18.07.2026, g. 10:00
od 22.00 pln
Czy Toruń jest Wenecją północy i miastem kanałów?
A może Toruń tak jak Rzym leży na siedmiu wzgórzach?
Gdzie były słynne Wiesiołki, skąd wypatrzono nadciągajacych Szwedów?
Na te i inne geograficzne pytania odpowiedzą sobie uczestnicy wycieczki, którzy ruszą na spacer toruńskim górskim szlakiem. Warto wziąć wygodne buty, bo spacer, choć dość łatwy, nie będzie krótki – potrwa ok. 3,5h i przejdziemy ok. 6 km.
Dodatkową atrakcją dla spacerowiczów będzie możliwość zajrzenia do pewnego interesującego ogrodu, na ogół niedostępnego dla zwiedzających, i zapoznanie się z miejscem, w którym w Toruniu było cmentarzysko dla... koni.
Prowadzenie: Marcin Orłowski
Zbiórka: CSW, Wały gen. Sikorskiego 13
Bez limitu miejsc
Czas trwania: ok. 3,5 godz.
A może Toruń tak jak Rzym leży na siedmiu wzgórzach?
Gdzie były słynne Wiesiołki, skąd wypatrzono nadciągajacych Szwedów?
Na te i inne geograficzne pytania odpowiedzą sobie uczestnicy wycieczki, którzy ruszą na spacer toruńskim górskim szlakiem. Warto wziąć wygodne buty, bo spacer, choć dość łatwy, nie będzie krótki – potrwa ok. 3,5h i przejdziemy ok. 6 km.
Dodatkową atrakcją dla spacerowiczów będzie możliwość zajrzenia do pewnego interesującego ogrodu, na ogół niedostępnego dla zwiedzających, i zapoznanie się z miejscem, w którym w Toruniu było cmentarzysko dla... koni.
Prowadzenie: Marcin Orłowski
Zbiórka: CSW, Wały gen. Sikorskiego 13
Bez limitu miejsc
Czas trwania: ok. 3,5 godz.
Toruń 22.07.2026, g. 16:30
od 41.00 pln
Zapraszamy na kolejne spotkanie z cyklu „Pracownia biżuterii UV”, podczas którego stworzymy wyjątkowe broszki / przypinki zatopione w żywicy UV. Pracować będziemy na dużych, okrągłych bazach w kolorze srebrnym o średnicy 3,5 cm, które staną się tłem dla niepowtarzalnych kompozycji.
Do dyspozycji uczestników będą suszone kwiaty i liście, kamyki, brokat oraz wiele innych dekoracyjnych dodatków. Każda osoba zaprojektuje własną ozdobę, tworząc biżuterię inspirowaną naturą, wspomnieniami lub własną wyobraźnią.
Uwaga!
Możesz również przynieść własne drobne dodatki, które mają dla Ciebie szczególne znaczenie – wspólnie zatopimy je w żywicy, tworząc wyjątkową i osobistą pamiątkę.
warsztaty skierowane są do osób od 6 r.ż.
czas trwania: około 60–90 min.
miejsce: sala audiowizualna w budynku B
prowadzenie: Magdalena Grabowska
limit miejsc: 15
Do dyspozycji uczestników będą suszone kwiaty i liście, kamyki, brokat oraz wiele innych dekoracyjnych dodatków. Każda osoba zaprojektuje własną ozdobę, tworząc biżuterię inspirowaną naturą, wspomnieniami lub własną wyobraźnią.
Uwaga!
Możesz również przynieść własne drobne dodatki, które mają dla Ciebie szczególne znaczenie – wspólnie zatopimy je w żywicy, tworząc wyjątkową i osobistą pamiątkę.
warsztaty skierowane są do osób od 6 r.ż.
czas trwania: około 60–90 min.
miejsce: sala audiowizualna w budynku B
prowadzenie: Magdalena Grabowska
limit miejsc: 15
Toruń 23.07.2026, g. 18:00
od 32.00 pln
23.07.2026, godz. 18:00
Bilety: 30 zł
Prowadzenie: dr Radosław Osiński, Piotr Waśniewski
Liczba miejsc: 15
Wiek: 15+
Jak pracować z aktorem, budować znaczenia w kadrze? Zapraszamy na warsztaty reżyserii filmowej inspirowane twórczością Andrzeja Wajdy. Punktem wyjścia będą wybrane aspekty twórczości Wajdy: umiejętność opowiadania o człowieku na tle historii, tworzenie koncepcji wizualnej na przykładzie filmów „Popiół i diament” oraz „Wszystko na sprzedaż”.
Bilety: 30 zł
Prowadzenie: dr Radosław Osiński, Piotr Waśniewski
Liczba miejsc: 15
Wiek: 15+
Jak pracować z aktorem, budować znaczenia w kadrze? Zapraszamy na warsztaty reżyserii filmowej inspirowane twórczością Andrzeja Wajdy. Punktem wyjścia będą wybrane aspekty twórczości Wajdy: umiejętność opowiadania o człowieku na tle historii, tworzenie koncepcji wizualnej na przykładzie filmów „Popiół i diament” oraz „Wszystko na sprzedaż”.
Toruń 25.07.2026, g. 09:30
od 22.00 pln
Lubiczu, och Lubiczu! Rozpalałeś wyobraźnię litografów, dziennikarzy, turystów, artystów fotografików jeszcze 100 lat temu, jako byłe miasto pograniczne. 150 lat temu odwiedzali Cię turyści z Prusiech, którzy chcieli rzucić „Ein Blick nach Russland” wraz z kartą pocztową podbitą pieczątką pisaną cyrylicą, by móc pochwalić się osiągnięciem granicy cywilizowanego świata.
Razem z CSW wracamy na ścieżki wcześniej wydeptane i ścieżki nowe. Od młyna do młyna, od komory do komory, z nowymi informacjami: o syngodze, o cerkwi, o generale, który stawiał tu pograniczne słupy, o strzałach i patrzącym na to z odwieczną cierpliwością św. Janie Nepomucenie.
Zapraszamy na spacer z elementami sprytu, przemytu i dowcipu rodem z dawnych pocztówek i doniesień prasowych.
Prowadzenie: Szymon Spandowski, Anna Zglińska
Zbiórka: obok wejścia do Netto, ul. Bankowa 1, Lubicz Górny. Autobus MZK linii 115 powinien przyjechać na przystanek przy Bankowej o godz. 9.22 (z Al. Solidarności rusza o godz. 8.48).
Bez limitu miejsc
Czas trwania: ok 3 godz.
Razem z CSW wracamy na ścieżki wcześniej wydeptane i ścieżki nowe. Od młyna do młyna, od komory do komory, z nowymi informacjami: o syngodze, o cerkwi, o generale, który stawiał tu pograniczne słupy, o strzałach i patrzącym na to z odwieczną cierpliwością św. Janie Nepomucenie.
Zapraszamy na spacer z elementami sprytu, przemytu i dowcipu rodem z dawnych pocztówek i doniesień prasowych.
Prowadzenie: Szymon Spandowski, Anna Zglińska
Zbiórka: obok wejścia do Netto, ul. Bankowa 1, Lubicz Górny. Autobus MZK linii 115 powinien przyjechać na przystanek przy Bankowej o godz. 9.22 (z Al. Solidarności rusza o godz. 8.48).
Bez limitu miejsc
Czas trwania: ok 3 godz.
Toruń 25.07.2026, g. 11:00
od 27.00 pln
Niepowtarzalna okazja, by doświadczyć jogi w przestrzeni wystawowej – tam, gdzie na co dzień mówi sztuka, a architektura buduje skupienie i ciszę. 75 minut uważnej praktyki w otoczeniu aktualnej ekspozycji w Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu to zaproszenie do zwolnienia tempa i wejścia w dialog z miejscem poprzez ruch i oddech.
Jak sztuka wpływa na jogę, a joga na sztukę? Sprawdzimy to.
Co zabrać?: Matę, ciepły strój.
Prowadzenie: Amanita Zaleśkiewicz
Sala kolumnowa
Limit miejsc: 50 osób
Czas trwania: 1 godz.
Jak sztuka wpływa na jogę, a joga na sztukę? Sprawdzimy to.
Co zabrać?: Matę, ciepły strój.
Prowadzenie: Amanita Zaleśkiewicz
Sala kolumnowa
Limit miejsc: 50 osób
Czas trwania: 1 godz.
Toruń 27.07.2026, g. 10:00
od 32.00 pln
Zapraszamy na kolejne spotkanie z cyklu „Pracownia biżuterii UV”, podczas którego stworzymy wyjątkowe broszki / przypinki zatopione w żywicy UV. Pracować będziemy na dużych, okrągłych bazach w kolorze srebrnym o średnicy 3,5 cm, które staną się tłem dla niepowtarzalnych kompozycji.
Do dyspozycji uczestników będą suszone kwiaty i liście, kamyki, brokat oraz wiele innych dekoracyjnych dodatków. Każda osoba zaprojektuje własną ozdobę, tworząc biżuterię inspirowaną naturą, wspomnieniami lub własną wyobraźnią.
Uwaga!
Możesz również przynieść własne drobne dodatki, które mają dla Ciebie szczególne znaczenie – wspólnie zatopimy je w żywicy, tworząc wyjątkową i osobistą pamiątkę.
warsztaty skierowane są do osób od 6 r.ż.
czas trwania: około 60–90 min.
miejsce: sala audiowizualna w budynku B
prowadzenie: Magdalena Grabowska
limit miejsc: 15
Do dyspozycji uczestników będą suszone kwiaty i liście, kamyki, brokat oraz wiele innych dekoracyjnych dodatków. Każda osoba zaprojektuje własną ozdobę, tworząc biżuterię inspirowaną naturą, wspomnieniami lub własną wyobraźnią.
Uwaga!
Możesz również przynieść własne drobne dodatki, które mają dla Ciebie szczególne znaczenie – wspólnie zatopimy je w żywicy, tworząc wyjątkową i osobistą pamiątkę.
warsztaty skierowane są do osób od 6 r.ż.
czas trwania: około 60–90 min.
miejsce: sala audiowizualna w budynku B
prowadzenie: Magdalena Grabowska
limit miejsc: 15
Toruń 29.07.2026, g. 16:30
od 37.00 pln
Zapraszamy na wyjątkowe warsztaty łączące recykling, sztukę i emocje, podczas których wspomnienia nabiorą nowej, artystycznej formy. Inspiracją do stworzenia pracy może być wybrane przez uczestnika zdjęcie – rodzinne, z podróży, z dzieciństwa lub przedstawiające ważny moment czy ukochane miejsce.
Na kwadratowym płótnie malarskim odtworzymy jego uproszczoną, bardziej symboliczną wersję, wykorzystując materiały z recyklingu: skrawki tkanin, papierów, guzików i inne elementy, które zyskają nowe życie. Powstanie nie wierna kopia fotografii, lecz osobista interpretacja pełna faktur, kolorów i emocji.
Nie trzeba jednak inspirować się fotografią – praca może powstać wyłącznie z wyobraźni. To doskonała okazja, by puścić wodze kreatywności i stworzyć własną, niepowtarzalną kompozycję, która opowie historię za pomocą kształtów, kolorów i różnorodnych materiałów.
To spotkanie zachęca do zatrzymania się na chwilę, spojrzenia na swoje wspomnienia z nowej perspektywy oraz odkrycia, że nawet z pozornie niepotrzebnych materiałów można stworzyć coś pięknego i pełnego znaczenia.
Na zakończenie każdy uczestnik zabierze do domu własny kolaż – sentymentalną pamiątkę lub autorską kompozycję stworzoną z wyobraźni, która będzie przypominać o sile twórczej wyobraźni i kreatywności.
Prowadzenie: Magdalena Grabowska
Sala audiowizualna w budynku B
Limit miejsc: 15
Wiek: 6+
Na kwadratowym płótnie malarskim odtworzymy jego uproszczoną, bardziej symboliczną wersję, wykorzystując materiały z recyklingu: skrawki tkanin, papierów, guzików i inne elementy, które zyskają nowe życie. Powstanie nie wierna kopia fotografii, lecz osobista interpretacja pełna faktur, kolorów i emocji.
Nie trzeba jednak inspirować się fotografią – praca może powstać wyłącznie z wyobraźni. To doskonała okazja, by puścić wodze kreatywności i stworzyć własną, niepowtarzalną kompozycję, która opowie historię za pomocą kształtów, kolorów i różnorodnych materiałów.
To spotkanie zachęca do zatrzymania się na chwilę, spojrzenia na swoje wspomnienia z nowej perspektywy oraz odkrycia, że nawet z pozornie niepotrzebnych materiałów można stworzyć coś pięknego i pełnego znaczenia.
Na zakończenie każdy uczestnik zabierze do domu własny kolaż – sentymentalną pamiątkę lub autorską kompozycję stworzoną z wyobraźni, która będzie przypominać o sile twórczej wyobraźni i kreatywności.
Prowadzenie: Magdalena Grabowska
Sala audiowizualna w budynku B
Limit miejsc: 15
Wiek: 6+
Toruń 30.07.2026, g. 12:00
od 37.00 pln
Zapraszamy na wyjątkowe warsztaty łączące recykling, sztukę i emocje, podczas których wspomnienia nabiorą nowej, artystycznej formy. Inspiracją do stworzenia pracy może być wybrane przez uczestnika zdjęcie – rodzinne, z podróży, z dzieciństwa lub przedstawiające ważny moment czy ukochane miejsce.
Na kwadratowym płótnie malarskim odtworzymy jego uproszczoną, bardziej symboliczną wersję, wykorzystując materiały z recyklingu: skrawki tkanin, papierów, guzików i inne elementy, które zyskają nowe życie. Powstanie nie wierna kopia fotografii, lecz osobista interpretacja pełna faktur, kolorów i emocji.
Nie trzeba jednak inspirować się fotografią – praca może powstać wyłącznie z wyobraźni. To doskonała okazja, by puścić wodze kreatywności i stworzyć własną, niepowtarzalną kompozycję, która opowie historię za pomocą kształtów, kolorów i różnorodnych materiałów.
To spotkanie zachęca do zatrzymania się na chwilę, spojrzenia na swoje wspomnienia z nowej perspektywy oraz odkrycia, że nawet z pozornie niepotrzebnych materiałów można stworzyć coś pięknego i pełnego znaczenia.
Na zakończenie każdy uczestnik zabierze do domu własny kolaż – sentymentalną pamiątkę lub autorską kompozycję stworzoną z wyobraźni, która będzie przypominać o sile twórczej wyobraźni i kreatywności.
Prowadzenie: Magdalena Grabowska
Sala audiowizualna w budynku B
Limit miejsc: 15
Wiek: 6+
Na kwadratowym płótnie malarskim odtworzymy jego uproszczoną, bardziej symboliczną wersję, wykorzystując materiały z recyklingu: skrawki tkanin, papierów, guzików i inne elementy, które zyskają nowe życie. Powstanie nie wierna kopia fotografii, lecz osobista interpretacja pełna faktur, kolorów i emocji.
Nie trzeba jednak inspirować się fotografią – praca może powstać wyłącznie z wyobraźni. To doskonała okazja, by puścić wodze kreatywności i stworzyć własną, niepowtarzalną kompozycję, która opowie historię za pomocą kształtów, kolorów i różnorodnych materiałów.
To spotkanie zachęca do zatrzymania się na chwilę, spojrzenia na swoje wspomnienia z nowej perspektywy oraz odkrycia, że nawet z pozornie niepotrzebnych materiałów można stworzyć coś pięknego i pełnego znaczenia.
Na zakończenie każdy uczestnik zabierze do domu własny kolaż – sentymentalną pamiątkę lub autorską kompozycję stworzoną z wyobraźni, która będzie przypominać o sile twórczej wyobraźni i kreatywności.
Prowadzenie: Magdalena Grabowska
Sala audiowizualna w budynku B
Limit miejsc: 15
Wiek: 6+
Toruń 30.07.2026, g. 16:30
od 22.00 pln
Uczestnicy spaceru będą mogli zobaczyć Toruń z innej niż zazwyczaj strony, na co dzień niedostępnej.
Zajrzymy na kilka dachów i ocenimy stamtąd jak przepiękne są toruńskie kamienice i wieże ratusza oraz kościołów. Może wejdziemy też na jakiś balkon albo na poddasze, skąd przez okienka zupełnie inaczej widać Toruń.
Wyprawa, mimo że dość krótka, nie będzie taka łatwa. Czeka nas wiele stromych schodów. Ile tych pięter będzie do wejścia? Dwadzieścia pięć, a może nawet i trzydzieści. Warto zatem mierzyć siły na zamiary!
Prowadzenie: Marcin Orłowski
Zbiórka: CSW, Wały gen. Sikorskiego 13
Uwaga: uczestnicy w czasie spaceru mają do przejścia trasę po często stromych schodach – odpowiednik wejścia na ok. 25 piętro
Limit miejsc: 32
Czas trwania: ok. 3 godz.
Zajrzymy na kilka dachów i ocenimy stamtąd jak przepiękne są toruńskie kamienice i wieże ratusza oraz kościołów. Może wejdziemy też na jakiś balkon albo na poddasze, skąd przez okienka zupełnie inaczej widać Toruń.
Wyprawa, mimo że dość krótka, nie będzie taka łatwa. Czeka nas wiele stromych schodów. Ile tych pięter będzie do wejścia? Dwadzieścia pięć, a może nawet i trzydzieści. Warto zatem mierzyć siły na zamiary!
Prowadzenie: Marcin Orłowski
Zbiórka: CSW, Wały gen. Sikorskiego 13
Uwaga: uczestnicy w czasie spaceru mają do przejścia trasę po często stromych schodach – odpowiednik wejścia na ok. 25 piętro
Limit miejsc: 32
Czas trwania: ok. 3 godz.