Dziś

„Droga do Vermiglio” to poruszająca rodzinna saga, uhonorowana Wielką Nagrodą Jury na festiwalu w Wenecji oraz 6 statuetkami prestiżowej nagrody David di Donatello – włoskiego odpowiednika Oscara. Ten oszałamiający wizualnie dramat stał się jednym z największych wydarzeń włoskiego kina ostatnich lat. Reżyserka Maura Delpero – czerpiąc inspirację z historii własnej rodziny – tworzy intymną, ale uniwersalną opowieść o miłości, zdradzie, przemijaniu i nadziei. Osadzony w surowym, a zarazem przepięknym krajobrazie włoskich Alp film przenosi widzów do roku 1944, ukazując życie zamkniętej społeczności w cieniu wielkiej historii.

Ostatnie miesiące II wojny światowej. Spokojne życie mieszkającej w górskiej wiosce Vermiglio rodziny zakłóca pojawienie się młodego żołnierza, który dezerteruje z armii i szuka schronienia z dala od wojennego frontu. Mężczyzna nawiązuje romans z najstarszą córką miejscowego nauczyciela. Ich związek staje się katalizatorem przemian, zarówno w samej rodzinie, jak i w lokalnej społeczności, ujawniając długo skrywane emocje, tajemnice i konflikty.

„Droga do Vermiglio” jest jak pocztówka wysłana w przyszłość, gdzie pod śniegiem, kostiumem i pieczołowicie oddanymi detalami surowej egzystencji kryje się porywająca, żywa i przejmująca historia o tym, jak odległe zdarzenia i decyzje wpływają na nas tu i teraz. Dzięki zniuansowanym postaciom, wyjątkowym zdjęciom ukazującym zapierające dech w piersi alpejskie krajobrazy oraz subtelnej narracji Delpero tworzy kino, które zapada głęboko w pamięć – ciche, ale niezwykle mocne. Rytm zmieniającej się przyrody oddają towarzyszące bohaterom nokturny Fryderyka Chopina oraz „Cztery pory roku” Vivaldiego. Ta subtelnie zrealizowana opowieść jest emocjonalną podróżą przez ludzkie wybory i ich konsekwencje, które definiują nasze życie. czytaj więcej

Radu Jude z charakterystycznymi dla siebie ironią, swadą oraz pełnym absurdów poczuciem humoru tym razem podejmuje temat kryzysu mieszkaniowego, który jest wynikiem postępującego agresywnego kapitalizmu. Wplata w to też problemy związane z nacjonalizmem oraz nierównościami społecznymi.

Film został nakręcony w 10 dni, wyłącznie przy użyciu iPhone’a.

Akcja nowego filmu Radu Jude rozgrywa się w stolicy Transylwanii – Klużu. Orsolya pracuje tam jako komorniczka i ma do rozwiązania sprawę Iona. Mężczyzna jest byłym sportowcem, który popadł w alkoholizm i bezdomność, od dłuższego czasu nie mogąc znaleźć sobie stałego schronienia.

Z piwnicy, którą tymczasowo zajmuje, też musi się wynieść, ponieważ w niedługim czasie w tym miejscu powstanie luksusowy hotel Kontinental. Przeprowadzona przez Orsolyę eksmisja ma jednak tragiczne konsekwencje. Wydarzenia te bardzo mocno wpływają na kobietę, pogrążając ją w poważnym kryzysie egzystencjalnym. Orsolya musi się skonfrontować z poczuciem winy oraz z pytaniami o odpowiedzialność jednostki w coraz bardziej opresyjnej, także pod względem ekonomicznym, rzeczywistości. czytaj więcej

Daniel Olbrychski to ikona polskiego kina, znany z ról w takich dziełach jak "Popioły", "Pan Tadeusz" czy "Ziemia obiecana". Film "Pan Olbrychski" przedstawia jego drogę od debiutu na wielkim ekranie po status legendy, ukazując, jak osobiste doświadczenia wpłynęły na jego aktorską pasję.
Dokument nie ogranicza się jedynie do twórczości Olbrychskiego. Opowiada także o jego życiu poza sceną - relacjach rodzinnych, przyjaźniach i momentach, które ukształtowały go jako człowieka. To intymny portret artysty, który pozwala lepiej zrozumieć jego motywacje.
"Pan Olbrychski" eksploruje dorobek aktora, analizując jego najważniejsze role teatralne i filmowe. Współpraca z takimi reżyserami jak Andrzej Wajda czy Jerzy Hoffman uczyniła go symbolem złotej ery polskiego kina. Dokument przybliża, jak jego kreacje wpłynęły na kulturę narodową.
Film wyprodukowany został przez Faun Film w koprodukcji z Telewizją Polską, Wytwórnią Filmów Dokumentalnych i Fabularnych oraz Filmoteką Narodową - Instytutem Audiowizualnym. Autorem plakatu jest Andrzej Pągowski.
Ten film to nie tylko hołd dla Daniela Olbrychskiego, ale także podróż przez historię polskiego teatru i kina. Świetnie zmontowany, pełen archiwalnych materiałów i wywiadów, stanowi gratkę dla miłośników sztuki oraz wszystkich, którzy chcą poznać bliżej tę fascynującą postać. czytaj więcej