Dziś

/ FERIE W CENTRUM! Cykl warsztatów dla dzieci wokół filmu i kina

DZIEŃ 3: RUCH
11.02.2026 (śr.), godz. 12.00-13.30
Czas trwania: 1,5 godz. / dzień
Limit miejsc: 12 os. / dzień
Wiek: 7-12 lat
Miejsce: Sala edukacyjna (budynek B). Zbiórka o godz. 12.00 przy recepcji CSW.

Światło i ruch staną się głównymi narzędziami twórczymi tego dnia. Z papieru, kolorowych folii i rysunku powstaną przestrzenne formy, które rzucają cienie, przesuwają się i tworzą zmienne obrazy. Efektem będzie autorski obiekt kinetyczny, który można wprawiać w działanie i obserwować w różnych warunkach oświetleniowych.

Tegoroczne ferie w Centrum Sztuki Współczesnej będą okazją do twórczego odkrywania, jak sztuki plastyczne łączą się ze światem filmu i animacji. Każdego dnia uczestnicy wezmą udział w innym warsztacie poświęconym wybranemu elementowi języka filmowego – obrazowi, przestrzeni, ruchowi, animacji i rekwizytom. Każde spotkanie nawiązuje do konkretnego dzieła prezentowanego na wystawie Dzieci X Muzy i stanowi punkt wyjścia do samodzielnych działań twórczych dzieci.

Warsztaty realizowane są w formie cyklu. Rekomendujemy udział w całym wydarzeniu, jednak istnieje możliwość kupna biletów na pojedyncze warsztaty.
Karnet 5-dniowy: 120 zł / os. (recepcja CSW, bilety24*)
Bilet 1-dniowy: 30 zł / os. (recepcja CSW, bilety24*)
* Przy zakupie przez bilety24.pl obowiązuje opłata serwisowa.

/ FERIE W CENTRUM! Cykl warsztatów dla dzieci wokół filmu i kina

Dzień 1: FILM
09.02.2026 (pn.), godz. 12.00-13.30

Dzień 2: SCENOGRAFIA
10.02.2026 (wt.), godz. 12.00-13.30

Dzień 3: RUCH
11.02.2026 (śr.), godz. 12.00-13.30

Dzień 4: ANIMACJA
12.02.2026 (czw.), godz. 12.00-13.30

Dzień 5: REKWIZYT
13.02.2026 (pt.), godz. 12.00-13.30 czytaj więcej

„La Grazia" to mistrzowsko skonstruowana i głęboko poruszająca opowieść z nagrodzoną w Wenecji, wybitną rolą Toniego Servillo. Laureat Oscara Paolo Sorrentino, twórca „Wielkiego piękna" i „Młodości", powraca z przewrotną, pełną subtelnego humoru historią o dylematach i uczuciach, które nie dają spokoju. O tym, jak pod ciężarem odpowiedzialności odnaleźć lekkość i drogę do wewnętrznej harmonii.

Mężczyzna, który mimo upływu lat wciąż nie potrafi wybaczyć zmarłej żonie zdrady. Ojciec, który nie umie odnaleźć drogi do swojej córki. Powszechnie szanowany mąż stanu, na którego barkach spoczywa nie tylko los całego kraju, ale i życie dwojga skazanych na dożywocie. Wreszcie pełen sprzeczności człowiek, który nie potrafi wybaczyć sobie ani innym i wciąż zadaje pytanie: do kogo należą nasze dni?

Toni Servillo w filmie „La Grazia" wciela się w wielowymiarową i fascynującą postać uwielbianego przez miliony prezydenta, w którego rękach znajduje się prawo łaski. U schyłku swojej kadencji staje on przed dylematem, która zbrodnia zasługuje na wybaczenie: brutalny akt miłosierdzia czy morderstwo z miłości? W swoim niepodrabialnym stylu Sorrentino udowadnia, że nawet znając siebie, możemy w każdej chwili podjąć decyzję, która zaskoczy nas samych – i przyniesie wewnętrzną wolność. czytaj więcej

Zapraszamy na kolorowe warsztaty z „prasowanek”, czyli układania wzorów z drobnych koralików i utrwalania ich za pomocą prasowania. To prosta, a jednocześnie niezwykle wciągająca forma twórczej zabawy, która rozwija wyobraźnię, koncentrację oraz zdolności manualne.
Podczas zajęć uczestnicy samodzielnie zaprojektują swoje wzory – mogą to być zwierzątka, serduszka, kwiaty, postacie lub abstrakcyjne kompozycje. Następnie, przy pomocy instruktorki, wzory zostaną zaprasowane, tworząc trwałe i kolorowe prace. Gotowe prasowanki można zabrać do domu jako ozdobę, czy prezent.
Warsztaty są odpowiednie zarówno dla dzieci, jak i dorosłych – nie wymagają żadnego doświadczenia, liczy się chęć tworzenia i dobra zabawa.

W programie:
- układanie wzorów z kolorowych koralików,
- nauka zasad bezpiecznego prasowania,
- rozwijanie kreatywności i małej motoryki,
- wykonanie własnej, gotowej pracy.

Twórczo, kolorowo i z uśmiechem – idealne warsztaty na chwilę relaksu podczas ferii zimowych.

Warsztaty skierowane są do osób od 6 r.ż.
Czas trwania: ok. 60–80 minut
Miejsce: sala audiowizualna w budynku B
Liczba miejsc: 15
Prowadzenie: Magdalena Grabowska czytaj więcej

Fascynująca prawdziwa historia geniusza o wielkiej ambicji, apetycie na życie i zdolności do podnoszenia się po życiowych upadkach. Mistrz, hazardzista, kobieciarz, showman. Marty chce być gwiazdą. Nagnie więc wszystkie reguły, wejdzie w sojusze z ludźmi, od których powinien trzymać się z daleka, gotów będzie uwieść każdą kobietę, byleby tylko zrealizować swoje marzenie o wielkości. czytaj więcej

Max Linder był jedną z najjaśniejszych postaci ery kina niemego - elegancki, błyskotliwy i uwielbiany przez tłumy. Jednak 1 listopada 1925 roku świat zszokowała wiadomość o jego podwójnym samobójstwie z młodą żoną, Ninette. Okoliczności tragedii do dziś pozostają niejasne, a życiorys artysty przypomina historię, którą ktoś celowo próbował wymazać z kart kina.
Tytuł filmu nie jest metaforą. Max Linder kilkakrotnie cudem uniknął śmierci - podczas wojny, na planie filmowym i w życiu prywatnym. Każdy z tych epizodów pozostawił ślad nie tylko w jego psychice, lecz także w jego twórczości. Film prowadzi widza przez miejsca, które kształtowały artystę m.in.: Francję, Hiszpanię, Polskę, Rosję i Stany Zjednoczone. Wiele materiałów archiwalnych, odnalezionych w tych krajach, nigdy wcześniej nie było pokazywanych w kinach.
Film Porembnego to nie klasyczna biografia, lecz śledztwo. Kamera zamiast narratora prowadzi widza przez kolejne tropy, dokumenty i wspomnienia, odsłaniając narodziny fenomenu sławy, która potrafi zarówno wynosić na piedestał, jak i niszczyć.

Zaskakuje także forma filmu. Choć powstał dziś, wygląda jak produkcja sprzed stulecia. Twórcy wykorzystali między innymi oryginalną kamerę 35 mm z lat 20., dawną optykę i odrestaurowaną taśmę, a współczesne ujęcia przetworzyli za pomocą sztucznej inteligencji. Muzykę do filmu skomponował nominowany do Oscara Reinhardt Wagner, a nagrania zrealizowano w Narodowej Filharmonii Bałtyckiej, co nadaje całości brzmienie, które równie mocno zakorzenia film w epoce, jak przenosi go w wymiar niezwykłego, współczesnego spektaklu. Dzięki temu obraz przypomina materiał odnaleziony w zapomnianym archiwum, a granica między przeszłością a teraźniejszością niemal zanika.
Prace nad filmem trwały osiem lat. Kluczowe okazały się prywatne zbiory Maud Linder, córki artysty, która przez całe życie walczyła o ocalenie pamięci o ojcu. Dopiero one ujawniły najbardziej niepokojący element tej historii: po śmierci Maxa jego filmy trafiły do brata, który z zazdrości zakopał taśmy w ogrodzie, pozbawiając świat dorobku człowieka, który stworzył fundamenty filmowej komedii. Porembny wspomina: "Kiedy dowiedziałem się, że filmy Maxa zakopano w ziemi - wraz z jego pamięcią - obiecałem sobie, że zrobię wszystko, aby to zmienić".
Francuska premiera potwierdziła, że reżyser dotrzymał słowa. Krytycy zwracali uwagę, że to pierwszy film o Linderze, który łączy archiwalia z technologią przyszłości, a widzowie podkreślali, że wygląda jak produkcja sprzed stu lat, a jednocześnie doskonale rozumie współczesność.
"Życie i śmierci Maxa Lindera" to opowieść o tym, jak łatwo historia może kogoś pochłonąć i jak wiele trzeba, by ją odzyskać. To film o sławie, która kosztuje więcej, niż ktokolwiek potrafi przewidzieć, oraz o człowieku, którego życie było spektaklem bez możliwości zejścia za kulisy.

Produkcja powstała jako międzynarodowa koprodukcja Polski, Francji i Stanów Zjednoczonych. Za realizację odpowiada AMP Polska. czytaj więcej